Mixáž Akustické Kytary: 8 Kroků, Které Musíte Znát

Správně namíchat akustickou kytaru není snadné.

Jistě, je to o něco jednodušší než u zpěvu: obvykle je potřeba aplikovat méně úprav.

Ale zároveň je akustická kytara poměrně delikátní nástroj a špatně aplikovaný efekt může rychle způsobit, že váš mix bude znít divně nebo dokonce nepříjemně.

Zvlášť pokud vaše nahrávky nejsou perfektní (na toto téma vás zvu, abyste se podívali na moje rady ohledně nahrávání akustické kytary).

Takže, pokud hledáte tipy, jak správně namíchat své kytarové stopy, jste na správném místě!

Nicméně mějte na paměti, že potřebné kroky pro mixáž stopy vždy závisí na základní nahrávce. To, co vám nabízím v tomto článku, odpovídá standardním krokům, které jsou obvykle užitečné — ale je na vás, abyste tyto rady přizpůsobili svým audio souborům a zvukovému cíli.

Tady je tedy, prostřednictvím tohoto článku, podrobný a “krok za krokem” přehled toho, co je třeba udělat, když začínáte mixovat stopu akustické kytary.

Krok 1: Definujte cíl

Ano, zvukový cíl, právě.

Nejhorší, co můžete udělat, je pustit se do mixáže, aniž byste o tom přemýšleli.

Nebo aplikovat slepě přednastavení nebo rady vytažené z internetu jako „+3 dB při 1000 Hz“.

Jednoduše proto, že v závislosti na základním zvuku, se kterým pracujete, nebudou potřebná nastavení stejná.

A ani já, ani nikdo jiný vám nemůže říct, bez slyšení vašich nahrávek, jaké efekty a jaká nastavení je třeba použít.

Ale jak to udělat?

No, řešení je především vzít si čas na poslech vašeho kusu a definovat zvukový cíl pro vaše akustické kytary.

Zeptejte se sami sebe na roli vaší nebo vašich kytarových stop:

• Je to skladba s akustickou kytarou sólově?
• Podporuje kytara sama hlas, v režimu songwriter?
• Je naopak pouze jako stopa harmonie (vedle stopy klavíru, stopy elektrické kytary, stopy flétny a sboru)?
• Má mít kytara čelní a definovaný zvuk, nebo by měla být spíše v pozadí oproti zbytku mixu?

Tyto otázky by vám měly pomoci určit, co chcete udělat se svou stopou akustické kytary.

A určit, jaký je váš zvukový cíl.

Řečeno jinak, tyto úvahy vám umožní stanovit, odkud začínáte a kam chcete jít.

Až si tuto vizi vytvoříte, poslechněte si skladbu znovu a zkuste určit kroky a efekty, které chybí, abyste dosáhli svého cíle.

Krok 2: Příprava akustických kytarových stop

Ne, zatím stále nepřidáme žádný efekt.

Jistě, všichni rádi přidáváme pluginy, ale je to spíše špatný nápad spěchat. Nejprve je třeba udělat několik drobných věcí, které jsem shrnul v této kapitole „přípravy stop“.

Ujistěte se, že máte správné nahrávky

To se může zdát banální, ale kdo nebyl nikdy vinný z nahrávání něčeho s myšlenkou „bože, není to dokonalé, ale opravím to při mixu“?

A pak se dostat k mixáži a uvědomit si, že s danou stopou nelze nic udělat?

Takže se ujistěte, že od začátku máte správné nahrávky: to vám ušetří čas při mixáži, ale především zlepší kvalitu.

Určete, zda je třeba všechno zachovat

To, že jste nahráli 15 stop akustické kytary, neznamená, že všechno musí být zachováno při mixáži.

Někdy se zdá, že některé věci jsou zpočátku dobrý nápad, ale nakonec se ukážou jako neužitečné nebo obtížně integrovatelné do mixu.

Zvlášť pokud začínáte, neváhejte zjednodušit svůj mix odstraněním některých stop, které nejsou nezbytné pro skladbu.

Upravte své nahrávky

Když nahráváte, mikrofony ne vždy zachycují pouze zvuk nástroje.

Zvláště pokud kytara nehraje po celou dobu skladby, je pravděpodobné, že vaše nahrávky obsahují:

• šumy dýchání;
• šumy pohybu nebo tření paže o kytaru během pauz;
• vnější šumy, pokud váš pokoj není dobře akusticky izolován;
• šumy z jiných zařízení (klimatizace, počítač…) v závislosti na kontextu, ve kterém provádíte nahrávání.

Těchto šumů se, pokud je to možné, musíte zbavit: věnujte tedy čas předtím, než začnete skutečně mixovat svou akustickou kytaru, k úpravě svých nahrávek a vystřihněte prázdné nebo nevhodné pasáže.

Tip: pro méně náhlé přechody nezapomeňte použít přechody při střihu stop.

Krok 3: Panoramování a vyvážení

Tak, máte dobré nahrávky, které jsou dobře upravené — nyní je čas začlenit vaše stopy do mixu.

Úprava panoramování

Osobně mám tendenci upravit panoramování co nejdříve: někteří zvukoví inženýři to dělají o něco později, ale rád slyším co nejdříve něco, co se podobá konečnému výsledku.

Pokud máte stereo nahrávku, umístěte jednu ze svých stop úplně vlevo a druhou úplně vpravo. To maximalizuje vnímanou šířku stereofonního zvuku.

To však znamená, že váš výběr panoramování závisí na vašem zvukovém cíli (ano, říkal jsem vám, že je důležité začít tímto krokem).

Pokud je akustická kytara nástrojem, který je důležitý ve vašem mixu a má být centrální z hudebního hlediska, pak můžete upravit své panoramování podle toho.

Pokud například posloucháte skladbu “Photograph” od Ed Sheerana (níže), můžete si všimnout, že kytara je v stereo obraze poměrně centrální.

Na druhou stranu, pokud kytara hraje pouze harmonii v rámci složitého mixu, může být zajímavé ji umístit na jednu stranu, s jiným nástrojem (nebo jinou kytarovou stopou) umístěným jako zrcadlo na druhé straně.

Každopádně se nebojte trochu experimentovat, ale dávejte pozor, abyste nevyvážili stereo obraz (pokud to není záměrné) tím, že budete mít kytaru vpravo a nic vlevo.

Úprava vyvážení

Nyní můžete upravit úroveň své kytarové stopy.

Začněte tím, že nastavíte svůj fader na 0 (tedy úplně dolů), a postupně ho zvyšujte, přičemž se snažte najít vyvážený bod opět podle vašeho zvukového cíle.

Pokud mixujete skladbu pouze se stopou hlasu a stopou akustické kytary, můžete tuto poslední umístit na poměrně vysokou úroveň, pravděpodobně těsně pod úroveň hlasové stopy, abyste ji nepřehlušili.

Pokud však mixujete velmi hustou rockovou skladbu s mnoha nástroji, bude pravděpodobně strategičtější mixovat akustickou kytaru tišeji, aby pouze podporovala orchestraci.

Abychom vyřešili tyto různé problémy, doporučuji použít slavnou techniku vyrovnání následujícím způsobem:

1. Identifikujte problém nebo prvek, který chcete opravit
2. Přidejte EQ s křivkou ve tvaru zvonu s
   • vysokým zesílením (+10 dB například)
   • vysokým faktorem Q (4 až 10)
3. Postupně procházejte frekvence od 20 do 20000 Hz s tímto filtrem, dokud neuslyšíte, že problém vyčnívá silně
4. Poté snižte signál (namísto +10 dB) na úrovni frekvence, na které se nacházíte, a podle potřeby upravte faktor Q, abyste byli více či méně přesní.

Všimněte si, že je opravdu důležité správně identifikovat problém, než začnete používat tuto techniku: pokud náhodně zvýšíte frekvence o +10 dB, vždy to bude znít nepříjemně. Takže pokud ještě nemáte jasnou představu o problému, který chcete opravit, rychle se ztratíte.

Každopádně, jakmile vyčistíte svůj signál, váš EQ bude vypadat například takto:

Každopádně si opravdu dejte čas na důkladné vyčištění svého záznamu: pro mě je tento krok subtraktivního vyrovnání klíčový pro dosažení kvalitního zvuku na konci.

Krok 5: Komprese akustické kytary

Komprese není vždy užitečná na akustické kytaře: hodně záleží na kontextu.

To znamená, že se pravidelně objevují dynamické variace, které je třeba kontrolovat.

Tato dynamická kontrola, jak si myslím, může mít dvě různé formy: buď se snažíte kontrolovat špičky, které jsou příliš silné, nebo se snažíte přidat hustotu do svého záznamu.

Takže vám nabízím prostřednictvím níže uvedené tabulky několik tipů, “výchozích bodů”, pokud chcete správně nastavit své kompresory (nemožno být přesnější, vždy to závisí na základním záznamu a skladbě):

Ve skutečnosti vám komprese v každém případě pomůže snížit dynamický rozsah akustické kytary, aby její úroveň byla homogennější a dobře se integrovala do celkového mixu.

Pokud si ještě nejste jisti smyslem všech těchto nastavení, doporučuji přečíst si můj průvodce nastavením kompresorů.

Krok 6: Aditivní vyrovnání

Samozřejmě, že byste také mohli použít aditivní vyrovnání před kompresí, ale obecně si myslím, že výsledky jsou zajímavější, když veškeré zesílení frekvence přichází po kompresi (vysvětluji proč v tomto článku).

Technicky, tato fáze aditivního vyrovnání je příležitostí zvýraznit některé aspekty, které se vám na zvuku vaší akustické kytary líbí.

Například, abyste dodali trochu více těla na 200 Hz nebo naopak přidali vzduch otevřením výšek pomocí high-shelf filtru na 8 kHz.

Neváhejte k tomu použít vyrovnávače s charakterem, jako je PSP E27 (občas jsou velké slevy, je třeba sledovat) nebo EQ typu Neve, jako je EQ84 od Overloud.

Ale jděte na to opatrně: je velmi snadné to přehnat, zatímco někdy stačí 1 nebo 2 dB, aby se zvýraznila příjemná charakteristika zvuku.

Nezapomeňte také, že fader hlasitosti vaší stopy je také jakýmsi vyrovnávačem: podle toho, zda zvyšujete nebo snižujete hlasitost, se v mixu některé frekvenční pásma vaší akustické kytary dostanou do popředí.

Krok 7: Saturace

Samozřejmě, že vše bude záviset na hudebním stylu, ve kterém se pohybujete.

Ale přidání malé analogové saturace může být užitečné pro dodání charakteru vašim nahrávkám.

Zvlášť pokud byly tyto nahrávky pořízeny s neutrálními nebo dokonce studenými předzesilovači, což je často případ v domácím studiu, protože používáme vestavěné předzesilovače našich zvukových karet.

Například mám tendenci oceňovat přidání saturace typu “magnetická páska” na mé akustické kytarové stopy: jistě, to může dodat trochu vintage vzhled v závislosti na nastavení, ale pokud to uděláte opatrně, přinese to především mírné teplo a mírnou hudební kompresi, která může opravdu udělat rozdíl.

Krok 8: Umístění akustické kytary v prostoru

Po všech předchozích úpravách se až na konci přidává reverb.

Ačkoli, pokud máte od začátku přesnou zvukovou vizi, můžete ji případně přidat o něco dříve, ale myslím, že je lepší se nejprve soustředit na zpracování “syrového” zvuku, než umístit nástroj do prostoru pomocí reverbu.

Znovu, vše závisí na roli vaší kytarové stopy ve vaší skladbě. Odtud krok č. 1 z předtím.

Pokud je aranžmá málo složité, budete mít možnost použít hustý reverb, který pomůže zaplnit mix a bude patrný.

Pokud je však mix hustý, doporučuji s reverbem zacházet opatrně a dobře ho equalizovat, abyste se vyhnuli utopení zbytku mixu.

Je na vás, abyste vždy zjistili, který reverb nejlépe vykonává práci mezi vaším arzenálem — ale jako výchozí doporučuji vyzkoušet reverby typu “plochý” a “room”, které si často vedou docela dobře.

Také neváhejte si trochu pohrát s nastavením predelay vašich reverbů, abyste je oddělili od syrového zvuku, a také vyzkoušet konvoluční reverby nebo delay, které mohou být užitečnými nástroji pro umístění vašich akustických kytar v prostoru.

Gratulujeme! 🙂

Dostali jste se na konec tohoto článku.

Takže nyní znáte hlavní kroky mixáže akustické kytary.

Je čas přejít k praxi! Před mixováním vaší další skladby si rychle projděte tento článek, abyste si udrželi všechny prvky v paměti, a zkuste aplikovat tyto rady!

Abychom opravdu měli celkový přehled “od A do Z” o procesu mixáže, neváhejte se podívat na tento ideální kurz pro začátečníky.