EQ : Πώς να Χρησιμοποιήσετε έναν Ισοσταθμιστή;

Ο ισοσταθμιστής (ή equalizeur) είναι αναμφισβήτητα, μαζί με την δυναμική συμπίεση, ένα από τα πιο σημαντικά εφέ για την ηχητική μίξη.

Αν και η αρχή είναι αρκετά απλή να κατανοηθεί (τελικά, πρόκειται απλώς για ένα εφέ που επιτρέπει τη ρύθμιση της ποσότητας των μπάσων, των μεσαίων και των πρίμων…), η σωστή χρήση και ρύθμιση ενός EQ είναι κάτι πολύ πιο περίπλοκο.

Αυτός είναι ο λόγος που οι αρχάριοι στη μίξη τείνουν να καταφεύγουν σε ρυθμίσεις τύπου “προσθέστε +3 dB στα 200 Hz για αυτό ή εκείνο το όργανο” που μπορούν να διαβάσουν στο Διαδίκτυο ή αλλού.

Δυστυχώς, αυτός είναι ο καλύτερος τρόπος για να κάνετε κακή εξίσωση.

Και όποιος λέει κακή εξίσωση, λέει ότι η μίξη δεν ακούγεται “επαγγελματική”.

Γι’ αυτό έγραψα αυτόν τον πλήρη οδηγό για την εξίσωση, ξεκινώντας από τα βασικά αλλά ενσωματώνοντας επίσης μια σειρά σχολίων και συμβουλών που θα σας βοηθήσουν να κατανοήσετε καλύτερα τη χρήση των ισοσταθμιστών κατά τη διάρκεια της μίξης.

Περίληψη του άρθρου:

• Τι είναι η εξίσωση;
• Κατανόηση του φάσματος και των ζωνών συχνοτήτων
• Οι βασικές ρυθμίσεις των ισοσταθμιστών
• Οι τύποι φίλτρων EQ
• Πώς να ρυθμίσετε ένα EQ;

Τι είναι η εξίσωση;

Καταρχάς, σας προτείνω να αφιερώσετε χρόνο για να κατανοήσετε πραγματικά τι είναι η εξίσωση και σε τι χρησιμεύει.

Μια ορισμός της εξίσωσης

Η εξίσωση είναι απλώς ένα εφέ που επιτρέπει την αποδυνάμωση ή την ενίσχυση ορισμένων συχνοτήτων ενός ηχητικού σήματος.

Για παράδειγμα, με έναν ισοσταθμιστή (hardware ή software), είναι δυνατή η αύξηση της ποσότητας των μπάσων μιας ηχητικής πίστας. Ή, να εξαλείψετε εντελώς τις υψηλές συχνότητες.

Πιο συγκεκριμένα, αν κοιτάξουμε πώς φαίνεται το φάσμα συχνοτήτων μιας νότας που παίζεται σε ένα συνθεσάιζερ, θα πάρουμε κάτι σαν αυτό:

Όπως μπορείτε να δείτε, υπάρχει μια κορυφή συχνότητας στο επίπεδο της νότας που παίξαμε (200 Hz), που είναι αυτό που ονομάζουμε θεμελιώδη — αλλά και ένας αριθμός άλλων κορυφών συχνοτήτων, που αντιστοιχούν σε αυτό που ονομάζουμε αρμονικές.

Αυτές είναι οι αρμονικές που επιτρέπουν τη διαφοροποίηση των οργάνων μεταξύ τους, καθώς ανάλογα με το αρμονικό περιεχόμενο, το ηχόχρωμα του οργάνου θα είναι διαφορετικό.

Με έναν ισοσταθμιστή, θα μπορέσουμε απλώς να παίξουμε με το αρμονικό περιεχόμενο του σήματος, ενισχύοντας ή αποδυναμώνοντας ορισμένες συχνότητες.

Αν τώρα κοιτάξουμε το φάσμα συχνοτήτων ενός χτυπήματος από πιατίνι, παρατηρούμε ότι πρόκειται περισσότερο για θόρυβο (δεν υπάρχει θεμελιώδης συχνότητα και αρμονικές που να ξεχωρίζουν τακτικά) — ωστόσο, η αρχή είναι η ίδια: το σήμα έχει ενέργεια σε μια συγκεκριμένη ζώνη συχνοτήτων.

Αυτό σημαίνει ότι με έναν ισοσταθμιστή, θα μπορέσουμε επίσης να επηρεάσουμε την υφή του οργάνου.

Πιο συγκεκριμένα, η εξίσωση θα μας επιτρέψει να ελέγξουμε και να ρυθμίσουμε το ηχόχρωμα οποιασδήποτε ηχογράφησης.

Ποιος είναι ο σκοπός της εξίσωσης κατά τη διάρκεια της μίξης;

Για να χρησιμοποιήσετε σωστά έναν ισοσταθμιστή κατά τη διάρκεια της μίξης ενός κομματιού, είναι σημαντικό να κατανοήσετε πρώτα τι είναι δυνατό να κάνετε με αυτόν.

Υπάρχουν τέσσερις πιθανές χρήσεις ενός EQ, που θα μπορούσαμε να ομαδοποιήσουμε σε δύο κατηγορίες:

• η διορθωτική εξίσωση: “διορθώνω ένα πρόβλημα”;
• η δημιουργική εξίσωση: “κάνω την ηχητική μου πίστα πιο ενδιαφέρουσα”.

Χρήση #1: Διόρθωση ενός προβλήματος με ένα EQ

Για μένα, το κύριο ενδιαφέρον της εξίσωσης είναι να μπορώ να διορθώνω τα προβλήματα συχνοτήτων που μπορεί να ακούγονται σε μια ηχογράφηση.

Πράγματι, σε σχεδόν οποιαδήποτε ηχογράφηση υπάρχουν προβλήματα: ηλεκτρικοί/ηλεκτρονικοί παρεμβολές, αντηχήσεις που σχετίζονται με την ακουστική του χώρου ή του μικροφώνου, κακή ισορροπία συχνοτήτων επειδή το μικρόφωνο ήταν κακώς τοποθετημένο…

Όλα αυτά, μπορούμε να τα διορθώσουμε με έναν ισοσταθμιστή.

Και μετά, υπάρχει και αυτό που θα αποκαλούσα “οι υπερβολές ενέργειας”: ανάλογα με την ηχογράφηση, είναι πιθανό κάποιες ζώνες συχνοτήτων να αναδεικνύονται υπερβολικά. Αυτό δεν είναι απαραίτητα ένα πρόβλημα με την αυστηρή έννοια της λέξης, αλλά είναι κάτι που θα το μειώσουμε με έναν EQ κατά τη διάρκεια της μίξης.

Προσοχή όμως: ο ισοσταθμιστής δεν είναι ένα μαγικό εργαλείο. Δηλαδή, δεν μπορεί να δημιουργήσει αυτό που δεν υπάρχει.

Αντίστοιχα, δεν θα είναι όλα τα προβλήματα διορθώσιμα τόσο εύκολα: αν η ηχογράφησή σας είναι επηρεασμένη από έναν σημαντικό θόρυβο φόντου που επηρεάζει το σύνολο του φάσματος συχνοτήτων, θα είναι αδύνατο να αφαιρεθεί αυτός ο θόρυβος εντελώς.

Συμβουλή: φροντίστε να αποκτήσετε τις καλύτερες δυνατές ηχογραφήσεις πριν ξεκινήσετε τη μίξη. Η εξισορρόπηση των κομματιών σας θα είναι πολύ πιο εύκολη…

Χρήση #2: Να αναδείξουμε τα θετικά στοιχεία ενός κομματιού

Μια άλλη χρήση των ισοσταθμιστών είναι να αναδείξουμε τα στοιχεία που μας αρέσουν σε μια ηχογράφηση.

Ας φανταστούμε, για παράδειγμα, ότι θέλουμε να εξισορροπήσουμε ένα κομμάτι τύμπανου.

Μετά από την ακρόαση του κομματιού, λέμε ότι είναι αρκετά καλό, αλλά οι όμορφες χαμηλές συχνότητες που περιέχουν ένα μεγάλο μέρος της δύναμης του οργάνου δεν αναδεικνύονται αρκετά.

Λοιπόν, με έναν EQ, θα ενισχύσουμε τις αντίστοιχες συχνότητες για να επαναφέρουμε την ισορροπία του φάσματος συχνοτήτων του κομματιού ανάλογα με το τι θέλουμε να κάνουμε στη μίξη.

Χρήση #3: Να χωρίσουμε τα όργανα στη μίξη

Η μίξη ενός κομματιού περιλαμβάνει κυρίως τη διασφάλιση ότι όλα τα κομμάτια (όργανα, φωνές, δείγματα…) είναι ισορροπημένα σε όρους συχνοτήτων.

Ο στόχος είναι, μεταξύ άλλων, να είναι όλα τα όργανα ακουστά στο σωστό επίπεδο.

Η εξισορρόπηση, ακριβώς, θα μας βοηθήσει να διατηρήσουμε μια καλή ισορροπία μεταξύ των κομματιών ενός κομματιού επιτρέποντάς μας να χωρίσουμε τα όργανα σε όρους συχνοτήτων.

Ας το εξηγήσω:

Ας φανταστούμε ότι δύο όργανα είναι παρόντα (= έχουν ακουστική ενέργεια) στην ίδια ζώνη συχνοτήτων.

Σε αυτή την περίπτωση, ο ήχος θα είναι θολός, χαοτικός, και θα είναι δύσκολο να διακρίνουμε τα δύο όργανα.

Αντίθετα, αν χρησιμοποιήσουμε έναν EQ για να μειώσουμε αυτή τη ζώνη συχνοτήτων στο πρώτο όργανο, το δεύτερο θα αναδειχθεί φυσικά πιο εύκολα.

Κατά τη διάρκεια της μίξης, θα προσπαθούμε συνεχώς να χωρίσουμε επαρκώς τα ηχητικά κομμάτια ενός κομματιού ώστε να είναι όλα ακουστά — ή τουλάχιστον για να αποφύγουμε να προστίθενται με μη αρμονικό τρόπο σε ορισμένες ζώνες συχνοτήτων.

Χρήση #4: Να δημιουργήσουμε ειδικά εφέ (SFX)

Τέλος, η τέταρτη δυνατή χρήση ενός EQ είναι για όλα όσα αφορούν ειδικά εφέ ή λίγο δημιουργικά.

Βρισκόμαστε στα όρια μεταξύ παραγωγής και μίξης.

Για παράδειγμα, συχνά ακούμε φίλτρα εξισορρόπησης που εξελίσσονται με το χρόνο για να δώσουν εντυπώσεις ανόδου ή καθόδου σε δύναμη.

Ορίστε ένα πολύ καλό παράδειγμα (από το 0’13”):

Στην ίδια ιδέα, ακούμε τακτικά κομμάτια με εφέ τύπου τηλεφώνου/μεγαφώνου, που χρησιμοποιούν βέβαια παραμόρφωση αλλά βασίζονται κυρίως σε πολύ στενές καμπύλες εξισορρόπησης.

Κατανόηση του φάσματος και των ζωνών συχνοτήτων

Η θεωρητικά ακουστή ζώνη συχνοτήτων από έναν άνθρωπο βρίσκεται μεταξύ 20 Hz και 20000 Hz (ή 20 kHz).

Φυσικά, ανάλογα με τους ανθρώπους, αυτό θα διαφέρει λίγο. Ανάλογα με την ηλικία, ειδικότερα.

Αυτό που λέγεται, αυτή η ζώνη συχνοτήτων είναι η αναφορά στην οποία βασίζονται οι περισσότεροι ισοσταθμιστές, όπως φαίνεται στη στιγμιότυπο οθόνης του Fabfilter Pro-Q 3, ενός από τα πιο γνωστά plugins EQ:

Ιδανικά, για να μπορέσετε να εξισώσετε μια κομμάτι, πρέπει να είστε σε θέση να αναγνωρίσετε με αρκετή ακρίβεια μια ζώνη συχνοτήτων.

Για παράδειγμα, αν ακούτε μια συγκεκριμένη αντήχηση στην ηχογράφηση σας, πρέπει να είστε σε θέση να προσδιορίσετε χονδρικά τις σχετικές συχνότητες.

Υπάρχουν άλλωστε εργαλεία για εκπαίδευση, τα οποία σας προτείνω ανεπιφύλακτα.

Αυτό που λέγεται, η ακριβής αναγνώριση μιας ζώνης συχνοτήτων απαιτεί πραγματική εκπαίδευση. Επίσης, σας προτείνω μια απλοποιημένη εικόνα του φάσματος των συχνοτήτων, χωρισμένη σε 6 κύριες ζώνες:

Τα μπάσα, μέρος 1 (< 50 Hz)

Μερικές φορές ονομάζεται “sub-bass” αλλά λανθασμένα, αυτή η ζώνη συχνοτήτων αντιστοιχεί πραγματικά στους πιο βαθιούς ήχους.

Τυπικά, αυτούς που θα ακούσετε μόνο με ένα subwoofer ή ένα πολύ καλό ακουστικό.

Ωστόσο, αυτή η περιοχή των μπάσων δεν πρέπει να παραμελείται, ιδίως στη σύγχρονη μουσική (dance…) για την οποία η κυριαρχία της ενέργειας του kick είναι ουσιώδης.

Τα μπάσα, μέρος 2 (50 — 250 Hz)

Σε αυτή τη δεύτερη ζώνη μπάσων, βρίσκουμε τυπικά την μπότα, το μπάσο, την ένταση της τυμπανοκρουσίας ή ακόμα ένα μέρος του σώματος των ηχογραφήσεων ανδρικών φωνών.

Πιθανώς, λοιπόν, πολλά όργανα θα μπλέκονται σε ανταγωνισμό: προσοχή λοιπόν να διασφαλίσετε ότι το μίγμα σας δεν γίνεται πολύ θολό σε αυτή την περιοχή, με κίνδυνο να χάσετε σε ευκρίνεια και ένταση.

Τα χαμηλά μεσαία (250 — 700 Hz)

Η σωστή εξίσωση των χαμηλών μεσαίων είναι ουσιώδης για ένα καλό μίγμα. Θα έλεγα μάλιστα: είναι πιθανώς η περιοχή στην οποία ακούω τις περισσότερες λάθη στις μίξεις που γίνονται σε home studio.

Πράγματι, αυτή η ζώνη συχνοτήτων έχει την τάση να καθιστά τις μίξεις “βρώμικες” όπως λένε οι αγγλόφωνοι (μερικές φορές θα δείτε τον όρο muddy) ή να έχει έναν ήχο από χαρτόνι.

Και καθώς τα χαμηλά μεσαία αφορούν επίσης σημαντικά όργανα όπως οι φωνές, οι κιθάρες, οι συνθεσάιζερ και τα πληκτροφόρα… μπορεί γρήγορα να γίνει περίπλοκο να διαχειριστείτε.

Προσοχή, ιδίως, να μην ενισχύσετε υπερβολικά αυτή τη ζώνη συχνοτήτων.

Τα μεσαία (700 Hz — 2 kHz)

Βρίσκω ότι τα μεσαία είναι λίγο πιο εύκολα να ελεγχθούν — πιθανώς επειδή είναι μια ζώνη συχνοτήτων στην οποία ο άνθρωπος είναι φυσικά ευαίσθητος.

Εδώ βρίσκουμε τις φωνές, τους συνθεσάιζερ, την κιθάρα, αλλά και λίγο την επιθετικότητα ή το κτύπημα ορισμένων κρουστών (μπότα…).

Τα υψηλά μεσαία (2 — 6 kHz)

Τα υψηλά μεσαία είναι μια περιοχή στην οποία πρέπει να προσέξετε πολύ όταν μιξάρετε ένα κομμάτι, γιατί οι ήχοι που περιέχει μπορούν γρήγορα να γίνουν επιθετικοί ή ενοχλητικοί αν τονιστούν υπερβολικά.

Ιδιαίτερα για τις φωνητικές ή τις τυμπανοκρουσίες (σκέφτομαι ιδιαίτερα τα πιατίνια στις overhead λήψεις, αλλά όχι μόνο…).

Τα πρίμα (6 — 20 kHz)

Τέλος, τα πρίμα επιτρέπουν να δώσουν αέρα στις λωρίδες.

Μερικές φορές, είναι μάλιστα πιο αισθητά παρά ακουστά, ειδικά πάνω από 12 kHz.

Εδώ βρίσκουμε την αιχμηρή θόρυβο των ενισχυτών κιθάρας, αλλά κυρίως την ευκρίνεια της φωνής ή των ακουστικών οργάνων.

Προσοχή λοιπόν να μην παραμελήσετε αυτή τη ζώνη συχνοτήτων… 🙂

Οι βασικές ρυθμίσεις των ισοσταθμιστών

Φυσικά, η επιλογή του σωστού τύπου EQ για τη σωστή εργασία είναι σημαντική — αλλά γενικά όλοι οι EQ διαθέτουν τις ίδιες ρυθμίσεις.

Πράγματι, βρίσκουμε κάθε φορά:

• έναν συγκεκριμένο αριθμό ζωνών;
• την επιλογή μιας συχνότητας;
• τη ρύθμιση του gain;
• τον παράγοντα Q.

Ας δούμε πιο αναλυτικά για τι πρόκειται, βασιζόμενοι σε animations που έχουν γίνει με το EQ του Ableton Live:

Ο αριθμός των ζωνών

Κάθε plugin επιτρέπει να πραγματοποιηθεί ένας συγκεκριμένος αριθμός διορθώσεων: τότε μιλάμε για έναν αριθμό ζωνών.

Για παράδειγμα, στην παρακάτω εικόνα, μπορείτε να παρατηρήσετε ότι 4 ζώνες είναι ενεργοποιημένες και στη συνέχεια απενεργοποιημένες, επιτρέποντας έτσι να γίνουν 4 διαφορετικές διορθώσεις στο σήμα:

Η ρύθμιση του gain

Η ρύθμιση του gain των EQ είναι πολύ εύκολη να κατανοηθεί: πρόκειται απλώς για το επίπεδο ενίσχυσης ή μείωσης της έντασης που προστίθεται στο βασικό σήμα σε μια δεδομένη ζώνη συχνοτήτων.

Το gain μετριέται σε ντεσιμπέλ (dB).

Εάν είναι μεγαλύτερο από 0 dB, άρα ενισχύουμε ορισμένες συχνότητες, ενώ αν είναι μικρότερο από 0 dB, μειώνουμε αυτές τις ίδιες συχνότητες.

Η επιλογή της συχνότητας

Φυσικά, είναι επίσης σημαντικό να επιλέξετε τη ζώνη συχνότητας που θα ρυθμίσετε με έναν ισοσταθμιστή.

Για αυτό, θα επιλέξουμε πάντα μια μοναδική συχνότητα.

Μια αναφορά συχνότητας, κατά κάποιο τρόπο.

Εάν είμαστε σε ένα φίλτρο bell, αυτή η συχνότητα θα αντιστοιχεί στη κεντρική συχνότητα της καμπύλης εξομάλυνσης.

Εάν είμαστε σε ένα φίλτρο τύπου φίλτρο χαμηλής διέλευσης, για παράδειγμα, θα είναι η συχνότητα κοπής.

(θα μιλήσουμε ξανά για αυτούς τους τύπους φίλτρων σε λίγο)

Ο παράγοντας Q

Τέλος, αν και δεν εμφανίζεται πάντα, ο παράγοντας Q είναι μια αναλογία που ελέγχει το πλάτος της ζώνης στην περίπτωση φίλτρων bell.

Ένας υψηλός παράγοντας Q θα σημαίνει ότι το πλάτος της ζώνης είναι πολύ μικρό: η διόρθωση θα είναι επομένως πολύ τοπική στη επιλεγμένη συχνότητα.

Αντίθετα, ένας χαμηλός παράγοντας Q θα υποδείξει ένα σημαντικό πλάτος ζώνης: η διόρθωση που εφαρμόζεται θα είναι επομένως πολύ ευρεία σε σχέση με τη επιλεγμένη συχνότητα.

Σημειώστε ότι ο παράγοντας Q έχει επίσης επίδραση στα φίλτρα plateau, ιδίως όσον αφορά το σχήμα της καμπύλης.

Οι τύποι φίλτρων EQ

Υπάρχουν πολλοί VST plugins εξομάλυνσης, όλοι πιο ενδιαφέροντες από τους άλλους.

Ορισμένα έχουν πολλούς διακόπτες και ρυθμίσεις, ενώ άλλα είναι πιο μινιμαλιστικά.

Ωστόσο, στην ουσία, οι μορφές των καμπυλών εξομάλυνσης που προσφέρουν ομαδοποιούνται πάντα σε τρεις μεγάλες κατηγορίες:

• τα φίλτρα υψηλής και χαμηλής διέλευσης
• τα φίλτρα plateau
• τα φίλτρα bell

Τα φίλτρα υψηλής και χαμηλής διέλευσης

Πρώτα απ’ όλα, υπάρχει το φίλτρο υψηλής διέλευσης ή high pass filter στα αγγλικά.

Όπως μπορείτε να δείτε στην παρακάτω εικόνα, επιτρέπει την σταδιακή κοπή του σήματος κάτω από μια δεδομένη συχνότητα που ονομάζεται “συχνότητα κοπής”.

Με άλλα λόγια, επιλέγετε μια συχνότητα, και οι συχνότητες που βρίσκονται από κάτω μειώνονται σταδιακά.

Υπάρχει επίσης ένα αντίστροφο φίλτρο που επιτρέπει τη φιλτράρισμα των υψηλών συχνοτήτων: πρόκειται για το φίλτρο χαμηλής διέλευσης ή low pass filter:

Αυτές οι δύο καμπύλες εξομάλυνσης είναι εξαιρετικά καμπύλες καθαρισμού του σήματος, για να αφαιρέσουν τα στοιχεία που δεν θέλουμε να ακούσουμε (προσοχή όμως να είστε προσεκτικοί με το φίλτρο χαμηλής διέλευσης).

Μια παρατήρηση στην πορεία: ανάλογα με το αν επιλέξετε μια πολύ απότομη ή αντίθετα πολύ σταδιακή κλίση, αυτός ο τύπος φίλτρου EQ θα παρατηρηθεί περισσότερο ή λιγότερο στο μίγμα. Για μια φυσική αποδυνάμωση, διατηρήστε ρυθμίσεις ήπιας κλίσης.

Τα φίλτρα σε επίπεδο

Στη συνέχεια, βρίσκουμε τα φίλτρα high shelf και low shelf, τα οποία μπορούμε να ομαδοποιήσουμε με την ονομασία φίλτρα σε επίπεδο.

Το φίλτρο low shelf λειτουργεί ως εξής: από τη συχνότητα διακοπής που επιλέγεται, ενισχύουμε ή αποδυναμώνουμε το σήμα μέχρι ένα συγκεκριμένο επίπεδο.

Αυτό το “συγκεκριμένο επίπεδο” αντιστοιχεί απλώς στη ρύθμιση κέρδους που έχει επιλεγεί.

Για παράδειγμα, αν έχετε ένα φίλτρο high shelf +6 dB στα 3000 Hz, αυτό σημαίνει χονδρικά ότι από τα 3000 Hz θα αρχίσετε να εφαρμόζετε μια ενίσχυση μέχρι να φτάσετε σε ένα επίπεδο +6 dB.

Το παρακάτω διάγραμμα βοηθά να κατανοήσετε όλα αυτά:

Αντίθετα, για να εφαρμόσετε τον ίδιο τύπο επεξεργασίας αλλά στις χαμηλές συχνότητες, υπάρχει το φίλτρο low shelf που λειτουργεί με τον ίδιο τρόπο αλλά επιτρέπει να επηρεάσετε τις συχνότητες που βρίσκονται κάτω από τη συχνότητα διακοπής που επιλέγεται:

Τυπικά, αυτός ο τύπος καμπυλών εξισορρόπησης είναι χρήσιμος:

• για να κάνετε ευρείες διορθώσεις, αλλά λιγότερο δραστικές από ότι με τα φίλτρα υψηλής και χαμηλής διακοπής;
• ή για να ανυψώσετε ορισμένες ζώνες συχνοτήτων με μουσικό τρόπο.

Τα φίλτρα σε καμπάνα

Τέλος, υπάρχει αυτό που ονομάζεται φίλτρο σε καμπάνα ή bell filter.

Σίγουρα το πιο γνωστό, ή τουλάχιστον το πιο χρησιμοποιούμενο από τους αρχάριους.

Απλά, το φίλτρο σε καμπάνα επιτρέπει να ενισχύσετε ή να κόψετε τις συχνότητες ενός σήματος συμμετρικά σε σχέση με μια δεδομένη συχνότητα:

Επιπλέον, ανάλογα με τον επιλεγμένο παράγοντα Q, η ζώνη συχνότητας που επηρεάζεται από το φίλτρο EQ θα είναι πιο ή λιγότερο στενή γύρω από την επιλεγμένη συχνότητα.

Αυτός ο τύπος φίλτρου είναι ιδανικός για να κάνετε τοπικές διορθώσεις ή να ενισχύσετε ορισμένες συχνότητες με ευρείες μεθόδους.

Επίσης, κρατήστε στο μυαλό σας την παρακάτω οδηγία (η οποία μπορεί να παραβιαστεί, αυτό λέγεται):

• όταν αποδυναμώνετε συχνότητες, χρησιμοποιήστε υψηλό παράγοντα Q;
• αλλά όταν ενισχύετε συχνότητες με φίλτρο σε καμπάνα, χρησιμοποιήστε χαμηλό παράγοντα Q.

Αυτό θα σας επιτρέψει να κάνετε την εξισορρόπηση πιο μουσική, λιγότερο σοκαριστική στο μίγμα.

Πώς να ρυθμίσετε ένα EQ;

Ας υποθέσουμε ότι είστε στη διαδικασία μίξης ενός κομματιού.

Αποφασίζετε να εξισορροπήσετε μια πίστα και προσθέτετε πάνω της το plugin EQ σας (προσοχή στη σειρά, ιδίως σε σχέση με τους συμπιεστές)

Και τώρα;

Τι να κάνετε;

Ποια ρύθμιση να αγγίξετε, και πώς να ξέρετε τι πρέπει να εξισορροπήσετε;

Πώς να αποφύγετε τα κύρια λάθη εξισορρόπησης;

Σίγουρα, στο διαδίκτυο, θα διαβάσετε συχνά “ενισχύστε αυτή τη συχνότητα ή κόψτε 10 dB στα 80 Hz”.

Πρόβλημα: η εξισορρόπηση που θα κάνετε εξαρτάται αποκλειστικά από την ηχογράφηση και το μίγμα σας. Αδύνατο να έχετε μια μαγική φόρμουλα που να σας επιτρέπει να εξισορροπήσετε σίγουρα αυτό ή εκείνο το όργανο.

Αλλά μην ξεχνάτε ότι ο χρυσός κανόνας της ηχητικής μίξης είναι “Αν ακούγεται καλά, είναι καλό!”.

Κρατώντας αυτή τη φράση στο μυαλό σας, και αντί να σας δώσουμε ρυθμίσεις που δεν θα μπορούσατε να χρησιμοποιήσετε γιατί δεν θα εφαρμόζονταν στο κομμάτι σας, ακολουθεί μια απλή μέθοδος που θα σας επιτρέψει να εξισορροπήσετε οποιαδήποτε πίστα.

Βήμα 1: Καθαρίστε την πίστα

Σε ορισμένες ηχογραφήσεις, θα βρείτε περιττούς θορύβους που θα ρυπαίνουν το ηχητικό φάσμα σε συχνότητες που δεν αντιστοιχούν στο όργανο που προσπαθείτε να μιξάρετε.

Για παράδειγμα, μπορεί να πρόκειται για βουητά στους μπάσους που προέρχονται από έναν ενισχυτή κιθάρας, ή για έναν θόρυβο στις πολύ υψηλές συχνότητες (>10 kHZ) αν χρησιμοποιείτε πολύ παραμόρφωση.

Γενικά, αυτοί οι παρεμβατικοί θόρυβοι που δεν συμβάλλουν άμεσα στον ήχο θα τείνουν να βλάψουν το μίξαρισμα γιατί θα έρχονται σε σύγκρουση με άλλα όργανα.

Χρησιμοποιήστε λοιπόν φίλτρα υψηλής ή χαμηλής διέλευσης για να καθαρίσετε την πίστα σας από αυτά τα προβλήματα, χωρίς ωστόσο να είστε υπερβολικοί: προσέξτε να μην παραμορφώσετε την ηχογράφηση σας!

Σημείωση: Σημειώστε ωστόσο ότι αν αυτοί οι ηχητικοί παρεμβατικοί θόρυβοι δεν σας ενοχλούν, μπορείτε να παραλείψετε αυτό το βήμα καθαρισμού, εκτός βέβαια σε ορισμένες περιπτώσεις: τυπικά, φιλτράρουμε συχνά τους μπάσους στην μεγάλη ντραμ για να έχουμε έναν πιο ακριβή ήχο στα μπάσα.

Βήμα 2: Αφαιρέστε τις προβληματικές συχνότητες

Μόλις ολοκληρωθεί αυτός ο μικρός καθαρισμός αν χρειαστεί, μπορείτε να επικεντρωθείτε στο υπόλοιπο του ήχου.

Συχνά, και αυτό ισχύει ακόμα περισσότερο για τις ηχογραφήσεις που γίνονται σε οικιακό στούντιο, οι πίστες σας θα περιέχουν έναν αριθμό προβλημάτων ή ήχων που θα σας φαίνονται δυσάρεστοι.

Μπορεί να πρόκειται για:

• αντηχήσεις σε συγκεκριμένες συχνότητες
• ήχους τύπου “κουτί από χαρτόνι” σε κρουστά
• έναν ήχο πολύ “ρινικό” σε μια φωνητική ηχογράφηση
• κ.λπ.

Θα χρειαστεί λοιπόν να διαχειριστείτε αυτά τα προβλήματα, αφού μόλις διορθωθούν θα σας μείνουν μόνο οι ευχάριστες πτυχές της ηχογράφησης.

Για να κάνετε αυτές τις διορθώσεις, ο πιο απλός τρόπος είναι να χρησιμοποιήσετε την τεχνική της συχνότητας σάρωσης:

1. Πρώτα απ’ όλα, προσδιορίστε το πρόβλημα που θέλετε να διορθώσετε: αν δεν ακούτε κανένα πρόβλημα, δεν υπάρχει κανένας λόγος να εξισώσετε οτιδήποτε.
2. Πάρτε ένα φίλτρο bell στην αγαπημένη σας EQ, ανεβάστε το στα +10 ή +12 dB με έναν στενό παράγοντα Q.
3. Σαρώστε το φάσμα συχνότητας με αυτό το φίλτρο μέχρι τη στιγμή που το πρόβλημα που είχατε προσδιορίσει θα αναδειχθεί έντονα.
4. Μειώστε τη ρύθμιση κέρδους του φίλτρου bell για να κόψετε ή να μειώσετε τις προβληματικές συχνότητες προσαρμόζοντας αν χρειαστεί τον παράγοντα Q.

Σημείωση: Δεν χρειάζεται να αφαιρέσετε αυτές τις συχνότητες με υπερβολικό τρόπο, για παράδειγμα με ένα φίλτρο στα -40 dB. Συχνά, μια χούφτα ντεσιμπέλ λιγότερα αρκούν για να κάνουν ένα πρόβλημα λιγότερο ακουστό διατηρώντας τη μουσικότητα του μίξαρισματος.

Βήμα 3: Ενισχύστε τα ευχάριστα στοιχεία

Όπως είπα στο προηγούμενο παράγραφο: μόλις έχετε αφαιρέσει την πλειοψηφία των προβλημάτων συχνότητας από μια πίστα, θεωρητικά μένουν μόνο οι ήχοι που θέλετε να ακούσετε.

Ωστόσο, μερικές φορές θα έχετε την επιθυμία να πάτε πιο μακριά και να αναδείξετε ορισμένες πτυχές του ήχου: περισσότερους μπάσους σε μια μεγάλη ντραμ, περισσότερη ατμόσφαιρα σε φωνές, περισσότερα μεσαία σε μια κιθάρα που δεν είναι αρκετά παρούσα… οι επιλογές είναι πολλές.

Για να το κάνετε αυτό, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τόσο φίλτρα bell, για να στοχεύσετε συγκεκριμένες ζώνες συχνοτήτων, όσο και φίλτρα low shelf και high shelf, που μπορεί να είναι λίγο πιο μουσικά.

Προσπαθήστε να διατηρήσετε τις ενισχύσεις ελαφριές για να διατηρήσετε τη μουσικότητα και τη φυσικότητα της πίστας: αν ξεπεράσετε τα 6 dB, αξίζει να αναρωτηθείτε “υπάρχει κάποιο άλλο πρόβλημα;”.

Σημείωση: Οι κανόνες είναι φτιαγμένοι για να παραβιάζονται. Αν, όταν ενισχύετε μια ζώνη συχνοτήτων στα +12 dB, ακούγεται καλύτερα από ότι στα +6 dB, τότε μην διστάσετε να το κάνετε. Εμπιστευτείτε τα αυτιά σας…

Και να το!

Και να το, η πίστα σας είναι εξισωμένη 🙂

Έχετε τώρα όλες τις βάσεις για την εξίσωση για το μίξαρισμα. Σίγουρα, δεν είναι το πιο περίπλοκο εφέ για να κατανοήσετε, αλλά πρέπει να αφιερώσετε χρόνο για να το κυριαρχήσετε.

Ωστόσο, για να πάτε πιο μακριά, σας προτείνω να διαβάσετε το φάκελό μου για την ηχητική συμπίεση, που είναι απλώς το δεύτερο πιο χρησιμοποιούμενο εφέ μετά τα EQ όταν θέλουμε να μιξάρουμε ένα κομμάτι.