Metal hääle segamine ei ole tingimata lihtne ülesanne.
Hääle segamine ei ole kerge ülesanne mitte üheski teises muus stiilis — kuid metal muusikas, olgu see siis puhas või gutturaalne laul, lisab meeleolule keerukuse: segamise tihedus.
Tõepoolest, on keeruline tuua meie laulurajad esile segus, kus kitarrid ja trummid võtavad nii palju ruumi.
Seetõttu vaatame selles artiklis koos mõningaid nippe, kuidas oma hääle rajad paremini teiste instrumentidega segada, raske metal ja kõik seotud alaliigid.
Kihtide segamine ja panoramise
Tihti, kui segame metalit, otsime võimsaid hääli, mis segus silma paistavad ja omavad tõelist tihedust.
Kuid tihti unustame, kui kuulame kaubanduslikke produtse, et see “in your face” efekt tuleb eelkõige seadmest.
Kuulake järgmist lõiku Nightwish’i laulust “Dark Chest of Wonders”:
Mida me kuuleme?
Me märkame, et Tarja Turuneni (laulja) hääl on toetatud mitme hääle võtmega, mis on:
- erinevatel kõrgustel;
- erinevatel tasemetel segus;
- ja mis ümbritsevad häält panoramise osas.
Kui me eemaldaksime kõik need harmooniad, on tõenäoline, et refrään kaotaks oma jõu.
Teine näide palju ekstreemsemast registrist (ole ettevaatlik oma kõlaritega):
Jällegi, peamine hääl on paigutatud stereo pildi keskele, kuid seda ümbritsevad harmooniate read, mis mõnikord tugevdavad isegi ainult iga lause viimast sõna.
Ilma et seda pidevalt kasutada, ärge kartke kasutada ka seda kihistamise tehnikat, et tugevdada oma hääle rajade jõudu häälekihtide kuhjamise kaudu.
Ärge unustage korralikult reguleerida nende rajade panoramiat (mida saate segada nagu koore), et need ümbritseksid peamist häält.
Metal häälte ekvaliseerimine
Metal häälte puhul on ekvaliseerimine nii oluline kui ka mitte oluline.
Oluline, kuna vale ekvaliseerimine võib segamise rikkuda.
Aga mitte oluline, kuna kui salvestus on kvaliteetne, on tavaliselt väga vähe teha.
Ekvaliseerige juba salvestamise ajal
Selles osas on mikrofonivalik salvestamise ajal ülioluline: olgu see puhas või gutturaalne hääl, te ei saa sama tulemust SM7B või statilise mikrofoniga.
Salvestus määrab seega teie hääle rajade võime integreeruda segusse — palju rohkem kui ükskõik milline ekvaliseerimine.
Pange tähele, kui salvestate, lähedus efekti: kui teie laulja hääl tundub liiga nõrk, proovige mikrofon veidi lähemale viia, et saada madalate sageduste osas tugevam vastus.
► Selle teema kohta ärge kartke lugeda minu täielikku juhendit hääle salvestamise kohta
Puhastage oma rajad
Muidugi, eriti kui salvestate kodustuudios, on peaaegu alati väikseid asju, mida tuleb parandada.
Üldiselt, nagu kitarride puhul, soovitan teil paigutada kõrgsagedusfilter, et lõigata madalaimad sagedused.
Tihti on 80 Hz lõikamine efektiivne.
See võimaldab lihtsalt kõrvaldada teatud sagedused, mida te ei vaja, ja mis aitavad lihtsalt heli segasemaks muuta: elektrivõrguga seotud müra, auto möödamineku põhjustatud mürin jne.
Olge ette, et mitte liiga kõrgele lõigata: kui teil on tunne, et teie hääl kaotab jõu / keha selle kõrge läbilaskefiltri tõttu, siis olete läinud liiga kaugele.
Lisaks võivad teie salvestustes olla erinevad resonantsid.
Tihti on need resonantsid seotud ruumi akustika või mikrofonide füüsikaliste omadustega (näiteks kapsel, mis on teatud sagedusel natuke tundlikum).
Kui need resonantsid on liiga väljendunud ja häirivad teid, ärge kartke neid vähendada kellafilteriga, millel on kõrge Q-faktor, olles taas ettevaatlik, et mitte kahjustada hääle raja tihedust.
Vormige oma heli
Kui võrdlete häält, olete alati piiratud, kuna peate veenduma, et see jääb realistlikuks.
Erinevalt kitarridest, näiteks, mille puhul võib olla natuke loomingulisem.
Metal-häälte puhul ei muutu see reegel — seega soovitan teil olla tasakaalukas, kui te häält võrdlete.
Tihti leian end siiski kõrgete sageduste tõstmisest, et anda õhku (tüüpiliselt kõrge riiuli filtriga) või keskmiste sageduste tõstmisest, et suurendada sõnade arusaadavust (tüüpiliselt kellafilter umbes 4 kHz).
Ja see ongi kõik.
Kui teie salvestus on hea kvaliteediga, ei pea te sageli palju rohkem tegema! 🙂
Pange tähele, et madalate keskmiste sageduste vähendamine ja seejärel helitugevuse tõstmine võib samuti olla viis kõrgete sageduste esiletoomiseks. Mõned leiavad, et see tehnika on loomulikum ja lihtsam rakendada… miks mitte.
Igal juhul on selle võrdlemise etapi eesmärk selge: teie scream või clean hääl peab sulanduma ülejäänud miksi, mis on tihti väga tihe kitarriseinte tõttu.
Ärge unustage oma hääle rada võrrelda kogu miksiga, et kuulata kitarri ja taldrikute mõju laulu arusaadavusele.
Metal-häälte kompressioon
Minu jaoks on kompressioon SEE kriteerium, mis eristab professionaalset miksi amatöörmikst.
Eriti scream / screamo / gutturaalsete häälte puhul metalis.
Nagu eelnevas peatükis öeldi, on metalis miksi tihti tihe.
Häälte radade kompressiooni hea juhtimine on seega kriitilise tähtsusega, et need saaksid õigesti esile tõusta.
1176 tüüpi kompressorid töötavad selle tüüpi rakendustes suurepäraselt.
Tõepoolest, need kompressorid omavad väga “rock” suhtumist, palju iseloomu.
Need aitavad anda teie häältele lööki, samal ajal tasandades üldist helitugevust.
Esimeses lähenemises seadke suhe 4:1, reguleerige rünnakut, et tugevdada silpide lööki — kuid ärge kartke tõeliselt kompressorisse minna: 10 või 15 dB gaini vähendamine ei ole tingimata probleem!
Kui leiate, et efekt on liiga väljendunud, ärge kartke kombineerida oma 1176 teise kompressoriga, et saavutada sujuvam kompressioon.
Väike tehnika: on tavaline kasutada heli automaatika rida, et joondada erinevate sõnade helitugevusi, isegi erinevate silpide enne kompressorit.
See võimaldab kompressorile ühtlasemalt läheneda kogu loo ulatuses ja annab sageli huvitavaid tulemusi (kuigi tõsi, see võib võtta aega seadistamiseks…)
Metal-häälte saturatsioon
Spetsiifiliselt gutturaalse laulu puhul on tavaline lisada saturatsiooni, et minna veelgi kaugemale agressiivsuses.
See võib samuti aidata, loomulikult, ebamugavate vokalistide esitustes: olgem ausad, äärmuslikus metalis või screamo tehnikad ei ole sugugi lihtsad, ja natuke lisadistortsioon võib aidata teatud puudusi parandada.
Häälte rajade saturatsiooniks võite kasutada igasuguseid pluginaid.
Decapitator on tavaline valik, ja seetõttu on see nimi, mida sageli nähakse, kuid kutsun teid üles proovima ka teisi tööriistu, nagu magnetlintide simulaatorid, mis teevad oma tööd väga hästi ja mõnikord isegi peenemalt.
Siin on mõned pluginad:
- FabFilter Saturn 2
- iZotope Trash 2
- Overloud GEM Tapedesk
- Waves Kramer Master Tape (-10% kasutades seda linki ja promo koodi, mis siis kuvatakse)
- Nembrini Audio Vintage Clipper
- Soundtoys DevilLoc
Ärge kartke vaadata ka minu tasuta pluginade valikuid distorsioon ja saturation.
Reverb ja delay metal häälte puhul
Vaikimisi, teadmata, millise metal stiiliga te töötate, minu instinkt oleks teid hoiatada reverbide kasutamise eest.
Lihtsalt sellepärast, et üldise segamise tiheduse tõttu, reverb (veelgi enam, kui see on halvasti seadistatud) aitab muuta loo segaseks palju rohkem, kui see aitab luua häälele atmosfääri.
Tempo järgi seadistatud ja õigesti filtreeritud delay on sageli palju tõhusam.
Kuid tuleb olla teadlik, et kõik sõltub muusikastiilist.
Typiliselt, Black Metal’is, kus sõnade arusaadavus on vähem oluline kui loo üldine atmosfäär, on tavaline leida tugevat reverbide kasutamist loovate tööriistadena.
Üks näide paljude seas:
Nüüd on teie kord valida vastavalt oma universumile.
Kuid mis on kindel, on see, et kaasaegsetes ja tihedates segudes on delay tõenäoliselt efekt, mis võimaldab teil anda häälele 3D mulje, ilma et see segusse kaduma läheks.
Kokkuvõtteks
Niisiis, nüüd on teil kõik vajalikud teadmised, et tasakaalustada, kompressida ja töödelda oma metal hääle radu, olgu need siis selged või gutturaalsed laulud.
Nagu näete, ei ole tingimata vaja kümneid efekte, et see hästi kõlaks. 😉
► Jätkake lugemist minu metal kitarride segamise juhendiga.