Kas soovite salvestada oma akustilist või elektroonilist trummi? Võib-olla küsisite endalt, millist varustust selleks vajate? Või soovite teada, kuidas paigutada oma mikrofone trummi ümber?
Suurepärane, olete õigel kohal: vaatame seda kõike selles juhendis, mille olen koostanud, et keskenduda maksimaalselt teabele trummisalvestamise kohta.

See on keeruline teema: on palju võimalusi, kuidas saavutada head helisalvestust (ja seega vältida, et löökpill kõlaks nagu St Anger) — sõltuvalt saadaval olevast varustusest, mikrofonide tüübist ja arvust või nende paigutusest komplekti ümber.
Siin on teemad, mida me koos käsitleme:
- Akustilise trummi salvestamiseks vajalik varustus
- Ruumi, trummisalvestuse oluline element
- Valmistage oma trumm salvestamiseks ette
- Kuidas paigutada mikrofone trummi salvestamiseks?
- Kauem…
- Kuidas salvestada elektroonilist trummi?
- Üks võimalus: laske oma trumm salvestada
Märkus: See juhend keskendub peamiselt stuudio / kodustuudio salvestusele. Kui soovite näiteks trummi helindada kontserdiks, on mitmed teave (nagu mikrofonide paigutus) kindlasti kasulik.
Akustilise trummi salvestamiseks vajalik varustus
Muidugi, et oma trummi salvestada, vajate varustust — sageli isegi rohkem, kui vokaali või kitarri salvestamiseks.
Kui olete juba teadlik (kodustuudio) standardvarustusest, ärge kartke minna otse artikli teise peatüki juurde.
Kuid kui olete algaja või soovite veenduda, et teie arusaam on õige — siis soovitan teil lugeda, mis järgneb, et vältida ostu tegemisel viga.
Mikrofonid signaali salvestamiseks

Salvestamisprotsess on üsna lihtne: teil on see, mida nimetatakse signaaliks, mille salvestate oma arvutisse.
Meie puhul on signaaliks teie akustilise trummi heli.
See, mis tekib, kui lööte oma pulkadega trummide ja taldrikute vastu (kui te ei kasuta trikke, kuid sellest räägime natuke hiljem…).
Et seda signaali salvestada, vajate loomulikult mikrofone.
Aga mitte lihtsalt mingeid mikrofone: sõltuvalt sellest, kas soovite salvestada bassitrummi, löökpilli või taldrikuid, ei pruugi sama mikrofonimudel sobida.
Esiteks, kuna mõned mikrofonid on trummide salvestamiseks paremini sobivad: tuleb tõepoolest tähelepanu pöörata mikrofonide “SPL Max” omadusele, et veenduda, et need suudavad taluda kõrgeid helitasemeid.
Aga ka seetõttu, et on erinevaid mikrofonitüüpe (dünaamiline, staatiline või ribamikrofon) ja sõltuvalt loo stiilist / soovitud helivärvist, võime potentsiaalselt suunata end erinevatele tööriistadele.
► Selle teema kohta kohtume minu parimate mikrofonide valikuga trummi salvestamiseks.
Heliinterface, keskne tööriist
Teie mikrofonid peavad loomulikult olema ühendatud millegagi, mis loob ühenduse teie arvutiga.
See “midagi”, on heliinterface, mis on tavaliselt ühendatud teie PC või Maciga USB kaudu ja mis sisaldab:
- eelvõimendid, et tugevdada mikrofonide poolt püütud signaali (mis on vaikimisi väga nõrk);
- muundurid, et muuta püütud analoogsignaal digitaalseks signaaliks, mida arvuti suudab mõista.
Probleem trummide salvestamisega on see, et tavaliselt kasutatakse üsna palju mikrofone.
Kuna 1 mikrofon = 1 mikrofonisisend helikaardil.

Sellest järeldusest lähtuvalt on teil mitu võimalust.
Kui olete algaja ja teil pole veel varustust, tasub kohe vaadata helikaarte, millel on palju sisendeid, nagu Focusrite Scarlett 18i20, mis on nähtav ülaltoodud pildil, või näiteks kõrgema klassi RME Fireface 802.
Kui teil on juba helikaart, kuid sellel pole piisavalt sisendeid, et kõik teie mikrofonid ühendada, siis saate:
- kas vähendada mikrofonide arvu (ma pakun teile hiljem artiklis mõned lahendused, kuidas salvestada oma trumme ühe või kahe mikrofoniga);
- või, kui teie helikaardil on ADAT sisend, lisada täiendavate eelvõimendite rack, nagu Focusrite Octopre või Audient ASP800.
► Et valida oma helikaart õigesti, soovitan vaadata minu täielikku juhendit sellel teemal.
Millist tarkvara kasutada trummide salvestamiseks?

Loogiliselt öeldes, kui olete oma mikrofonide poolt püütud helisignaalid arvutisse saanud oma helikaardi kaudu, vajate salvestamiseks spetsiaalset tarkvara.
Seda tarkvara nimetatakse DAW-ks (või STAN, Digitaalne Helitööjaam prantsuse keeles).
Lisaks salvestamisele saate selle tööriista abil redigeerida oma radu ja neid kokku segada, lisades igasuguseid efekte (võimendamine, kompressioon, kaja…).
On palju erinevaid DAW-sid, ja mõned neist on isegi tasuta, nagu Cakewalk by Bandlab.
Minu puhul kasutan Studio One’i (pildil eespool), seega on see tõenäoliselt see, mida soovitaksin teil esimesena proovida, kui te ei tea, millist valida.
► Rohkem teavet ja minu muid soovitusi leiate minu täielikust failist DAW-de kohta.
Eelvõimendid parema heli jaoks?
Olete võib-olla juba kuulnud eelvõimenditest ja sellest, et need on salvestamiseks hädavajalikud.
See on tõsi, kuid tehniliselt on need juba olemas teie helikaardil igas mikrofonisisendis. Seega ei ole see teie trummide salvestamiseks hädavajalik ost.
Kuid kui teie helikaardil puuduvad sisendid — nagu me juba varem mainisime — saate teatud tingimustel lisada eelvõimendeid, nagu Octopre.
Aga ka, võib-olla soovite oma trummide salvestustele rohkem värvi lisada.
Tõepoolest, helikaartide integreeritud eelvõimendid on sageli “läbipaistvad”, see tähendab, et nad lihtsalt võimendavad helisignaali, ilma et nad sellele iseloomu lisaksid.
Lisada rohkem värvilisi eelvõimendeid oma kodustuudiosse võib seega olla võimalus, et isikupärastada oma heli ja saavutada parema kvaliteediga salvestusi (kuid keskenduge kõigepealt helisalvestuse ja mikrofonide kvaliteedile, see on palju olulisem…).
► Külastage minu mikrofonide eelvõimendite valikut.
Ruumi, mis on oluline element trummide salvestamisel
Kes ütleb mikrofonide kasutamise, ütleb õhus edastatud heli jäädvustamine.
Seega mõjutab ruum, kus instrument asub.
Seetõttu on oluline pöörata tähelepanu ruumi akustikale, kus kavatsete oma trumme salvestada.

Ruumide suurus
Ruumide suurus mõjutab otseselt heli.
See kehtib loomulikult iga salvestuse kohta.
Kui ruum on suur, siis saate “suure heli”, laia, mis võtab ruumi segus. Teie helisalvestustes on tõeline tajutav mõõde.
Vastupidiselt, kui ruum on väga väike, siis on heli intiimsem — sageli seotud teatud piirangutega: kui ruum on tühi, võite oma salvestustes genereerida kammfiltri probleeme. Lihtsalt öeldes, teie mikrofonide poolt jäädvustatud otseheli teie trummikomplektist seguneb ebasoovitavalt seinte peegeldustega, mis on liiga lähedal.
Seetõttu soovitaksin trummide salvestamiseks vaikimisi asetuda võimalikult suure ruumi.
Kuid ma olen suur katsetamise pooldaja: kui see kõlab paremini väiksemas ruumis, pole probleemi.
Tüüpiliselt eelistaksin ma tõenäoliselt salvestada trumme väikeses ruumis, kus on mööbel, kardinad ja parkettpõrand, pigem kui suures ruumis, mis on kaetud plaatidega…
Aga kõik sõltub helistiilist, mida otsite.
Taustamüra kontrollimine
Trummide eelis on see, et see on instrument, mis teeb sageli palju müra.
Seetõttu on teie salvestused tingimata vähem tundlikud erinevate taustamüra suhtes, mis võivad sageli salvestusi saastada:
- Kliimaseadmest tulev müra;
- Elektriseadmete müra lähedalasuvast ruumist;
- Väli sõidukite müra.
- jne.
Kuid eriti teie lugude pehmemates osades võivad teie mikrofonid jäädvustada sellist müra — mis võib seetõttu segamise ajal ebameeldivalt esile kerkida, pärast töötlemist (mõtlen eriti helikompressioonile).
Seetõttu on enne salvestamist pigem hea praktika vähendada neid müra nii palju kui võimalik.
Kasutage akustilisi töötlemisi
Nii nagu on vajalik ruumi akustiliselt töödelda segamiseks, on tavaliselt vajalik töödelda ruumi, kus salvestatakse.
See võimaldab teil saada kvaliteetsemaid helisalvestusi, mis pole nii segased.
Kui võimalik, soovitan teil paigaldada bass traps oma ruumi nurkades, et teie madalad sagedused oleksid võimalikult täpsed (märkige, et suured ruumid on sageli eelisteks, et neil on madalates sagedustes vähem probleeme).
Lisaks võite lisada ka neelavaid paneele, et piirata/kontrollida peegeldusi võtmekohtades.
Viimases variandis võib töötamine eemaldatavate akustiliste töötlemistega olla hea idee: see võimaldab teil kohandada oma ruumi akustikat vastavalt oma vajadustele. Näiteks võite kasutada neelavaid paneele, mis on kinnitatud ratastega tugedele, või vastupidi, paigutada puidust paneele, et suurendada peegelduste arvu, kui teie heli tundub liiga summutatud.
Valmistage oma trummid salvestamiseks ette
Pärast ruumi tuleb instrument, mis mõjutab heli ilmselgelt.
Tüüpiliselt on teil raske teha äärmuslikku metalli 14″x13″ bassitrummiga.
Esimene samm on seega määratleda piisava täpsusega heli, mida otsite — ja kohandada oma trummikomplekti vastavalt.
Muidugi on võimalused sageli piiratud kodustuudio kontekstis, kuna tõeliselt on vajalik eelarve, et omada luksust valida trummide korpuseid.
Kuid on oluline meeles pidada, et just see korpuste, nahkade või sümbalite valik on struktureeriv teie salvestuste kvaliteedi jaoks.
Raske on saavutada modernne heli komplektiga, mis kõlab väga vintage, raske on saavutada säravat heli, kui kõik komplekti elemendid on tuhmid.
Nipp: huvitavamate salvestuste jaoks ärge kartke segada erinevaid taldrikuid, et luua kontrasti, näiteks tumeda crash’i ja väga heleda ride’i kombinatsiooniga.
Lisaks on trummide ettevalmistamine samuti hädavajalik, et salvestamisel head heli saavutada:
- kasutage võimalusel uusi nahku ja ärge unustage neid häälestada;
- pange suurde trummi padja, et vähendada resonantsi kestvust ja saavutada täpsus;
- kasutage moongels’e, et vähendada teie snare’i resonantsi (mis võib segamisel kiiresti kohutavaks muutuda…);
- kui stiil seda nõuab, vaigistage oma snare või tomid teetasside abil, nagu Ringo Starr Beatles’ist alloleval pildil);
- jne.

Kuidas paigutada mikrofone trummide salvestamiseks?
Trummide salvestamiseks on olemas peaaegu sama palju mikrofonide konfiguratsioone kui helitehnikuid.
Sellegipoolest on olemas erinevaid “standardi” seadistusi, mis võivad olla head lähtepunktid — isegi üsna lihtsad viisid hea heli saavutamiseks ilma liiga palju vaeva nägemata.
Iga seadistus on illustreeritud helinäitega, tänu Cédricule Allo Drums’ist, professionaalsele trummarile, kes pakub oma trummide salvestamise teenuseid (albumid, muusika pildile…). Aitäh talle! 😉

► Laadige alla helirajad
Et saaksite hästi kuulda, milleks iga mikrofon on, ja et vajadusel teeksite oma segamisproove, on kõik selle artikli helinäited allalaaditavad, klikkides allolevale lingile:
Märkus: need rajad on mõeldud ainult isiklikuks kasutamiseks ja neid ei tohi kasutada, täielikult või osaliselt, muusikaproduktsioonis. Nende levitamine on samuti keelatud: jagage pigem artiklit, kui soovite sellest kellelegi rääkida 🙂
Salvestada trumme ühe mikrofoniga

Vastupidiselt sellele, mida võiks arvata, ei ole alati vajalik paigutada 1000 mikrofonid, et korralikult trummide komplekti salvestada.
Ühe mikrofoniga saab juba teha väga huvitavaid asju ja saavutada salvestuse, mis austab trummari mängu.
Selle olukorra jaoks kasutame pigem statiivi mikrofon, mille paigutame otse trummide komplekti ette (nagu ülaltoodud skeemil), umbes poole kõrgusele.
Seejärel on kõik tasakaalu küsimus — seetõttu ei saa ma teile täpselt öelda, kui kaugel komplektist peate oma mikrofon paigutama.
Mida kaugemale te komplektist eemaldate, seda rohkem saate ruumi heli. Mida lähemale te tulete, seda täpsem on madalate helide vastus ja seda lähedasem on teil tunne trummariga.
Ja see kõlab nii:
Kasutatud seadmete nimekiri selle salvestuse jaoks:
| Nr | Allikas | Mikrofon | Mikrofoni tüüp | Eelvõimendi |
|---|---|---|---|---|
| 1 | Täiskomplekt | Mojave MA 301 Fet | Suure membraaniga staatiline | AML ez-1073-pre |
Kuid tasub märkida, et on olemas huvitav alternatiiv, eriti kui teil on ainult üks tom kick’i kohal: proovige oma mikrofon asetada just kick’i kohal, suunates selle rohkem või vähem snare’i poole.
Tulemuseks on sageli väga huvitav ja realistlik heli.
Leiate helinäite tasuta allalaaditavatest toorfailidest.
Bändi salvestamine kahe mikrofoniga

Kaks mikrofoniga saame hakata salvestama helisid, mis on veidi detailsemad.
Selles konfiguratsioonis soovitan hoida mikrofon (#1) kit’i ees, nagu olime selle paigutanud ühe mikrofoniga konfiguratsioonis, kuid lisada teine mikrofon (#2 — sageli dünaamiline) kick’i ette, et see oleks selgem.
K kuulame, kuidas see reaalses olukorras kõlab:
Kasutatud seadmete nimekiri selle salvestuse jaoks:
| Nr | Allikas | Mikrofon | Mikrofoni tüüp | Eelvõimendi |
|---|---|---|---|---|
| 1 | Täiskomplekt | Mojave MA 301 Fet | Suure membraaniga staatiline | AML ez-1073-pre |
| 2 | Kick | AKG D12 | Dünaamiline | UA 610 |
Märkate, et kick on nüüd selgem ja veidi rohkem punchy.
Sõltuvalt mikrofonist ja kick’ist võivad tulemused muidugi olla väga erinevad.
Seetõttu soovitan katsetada erinevaid positsioone selle kick-mikrofoni jaoks, olgu need siis kauguse või positsiooni osas naha keskpunkti suhtes. Üks või kaks sentimeetrit võivad teha kogu erinevuse!
Bändi salvestamine kolme mikrofoniga (Glyn Johnsi tehnika)
Selle kolme mikrofoniga seadistuse jaoks soovitan kasutada tuntud tehnikat tuntud produtsendi/helitehniku Glyn Johnsi poolt, kes on tuntud oma tööde poolest Led Zeppeliniga, Rolling Stones’iga ja Bob Dylaniga.
Meetod on väga lihtne rakendada ja võimaldab tõeliselt kergesti head heli saavutada.
See seisneb kick-mikrofoni ja kahe overhead-mikrofoni kasutamises.

Kick-mikrofoni (#1) puhul, veidi sarnaselt eelnevale, otsustage ise, kuhu see paigutada vastavalt soovitud helile.
Kuid kahe overhead-mikrofoni positsioon (tavaliselt staatilised või ribamikrofonid) on kriitilise tähtsusega.
Esimene overhead (#2 skeemil) peab olema paigutatud 1–1,5 m kõrgusele snare’i kohal — ja otse selle keskel.
Sõltuvalt sellest, kas soovite rohkem tom’e, rohkem kick’i või rohkem hihat’i oma helis, võite seda mikrofonit veidi kallutada vastavalt.
Seejärel on teine overhead (#3) paigutatud madalamale, kit’i paremale poole, umbes 10–15 sentimeetrit floor tom’i (madal tom) kohal ja suunatud charleston’i poole.
Siin on, kuidas see kõik võib kõlada:
Kasutatud seadmete loetelu selle salvestuse jaoks:
| Nr | Allikas | Mikrofon | Mikrofoni tüüp | Eelvõimendi |
|---|---|---|---|---|
| 1 | Suur Bass | AKG D12 | Dünaamiline | UA 610 |
| 2 & 3 | Overheads | Coles 4038 | Riba | AML ez-1073-pre |
Selle tehnika kriitiline punkt: on äärmiselt oluline, et kaks overhead mikrofonid oleksid faasis.
Selleks tuleks veenduda, et kaugus keskmise snare’i ja kahe overhead’i vahel oleks rangelt sama.
Mõõta nii täpselt kui võimalik, seega, ideaaljuhul mõõdulindiga — kuid võite kasutada ka nööri või kaablit, mis teie stuudios vedeleb…
Lõpuks, segamisel peate lihtsalt reguleerima panoramat nii, et esimene overhead oleks täiesti paremal ja teine täiesti vasakul.
Ja siis nautige heli! 🙂
Salvestada trumme 4 mikrofoniga

Variant Glyn Johnsi tehnikast.
Neljas mikrofon meie trummikomplektis võimaldab meil lõpuks rohkem tähelepanu pöörata snare’ile, et paremini tabada selle plaksuvat külge.
Nagu näete ülaltoodud skeemil, oleme säilitanud täpselt kolm mikrofonit Glyn Johnsi põhitehnikast (#1, #2, #3), kuid oleme lisanud mikrofon otse snare’i kohale (#4), suunates selle naha keskmesse.
Üldiselt ei ole sellist tüüpi mikrofon segamisel liiga esile tõstetud, kuna heli on pigem agressiivne. Siiski aitab see täiendada overhead’idega saadud snare heli.
Siin on helinäide selle seadistusega:
Kasutatud seadmete loetelu selle salvestuse jaoks:
| Nr | Allikas | Mikrofon | Mikrofoni tüüp | Eelvõimendi |
|---|---|---|---|---|
| 1 | Suur Bass | AKG D12 | Dünaamiline | UA 610 |
| 2 & 3 | Overheads | Coles 4038 | Riba | AML ez-1073-pre |
| 4 | Snare | Shure SM57 | Dünaamiline | AML ez-1073-pre |
Salvestada trumme 5 mikrofoniga

Muidugi on võimalik jätkata Glyn Johnsi tehnikat, lisades igasuguseid mikrofone.
Kuid, 5 mikrofoniga seadistuse jaoks soovitan ma proovida seda veidi klassikalisemat seadistust.
Esiteks, jätame mikrofon suurele bassile (#1): olgem ausad, välja arvatud teatud žanrites, on üsna haruldane, et trummide salvestamisel ei ole kick mikrofon — isegi kui seda ei kasutata segamisel, kui see pole vajalik.
Seejärel lisame kaks mikrofoni virbriinile (#2 ja #3): üks “top” mikrofon ja üks “bottom” mikrofon, nagu on kujutatud alloleval diagrammil:

Tihti on tegemist lihtsalt Shure SM57.
“Top” mikrofon on sageli see, mis toodab kõige huvitavamat ja otse kasutatavat heli. Siiski, “bottom” mikrofon püüab kinni virbriini vibratsiooni, mis võimaldab vajadusel saavutada sära ja agressiivsust segamisel.
Seega ei kasutata “bottom” mikrofoni kunagi üksi: see täiendab peenelt täiskomplekti trummide heli.
Vihje: tegelikult on need kaks mikrofoni virbriinil suunatud vastassuunas. Iga löögi korral instrumendile hakkavad nende membraanid siis vastassuunas vibreerima.
Segamisel on seega vajalik “bottom” mikrofonis faasi pööramine, et vältida sageduste filtreerimise probleeme (eriti madalate helide mõju kaotus…).
Lõpuks on teil jäänud vaid paigutada oma overheadid (#4 ja #5).
Enamasti kasutatakse:
- kas XY konfiguratsiooni, kus on kaks üksteise peale asetatud mikrofoni (tihti väikese membraaniga staatilised) 90° kuni 120° nurga all;
- või AB konfiguratsiooni, kus kaks mikrofoni on eraldatud ja paigutatud sümbalite kohale.
Erinevalt sellest, mida sageli nähakse, soovitan siiski mitte paigutada neid overhead’e kit’i telje suunas, vaid pigem jaotada need mõlemale poole kujuteldavat joont, mis ühendab virbriini ja suurtrummi (vaadake hoolikalt ülalolevat skeemi, et mõista).
See võimaldab teil saavutada virbriini, mis on rohkem lokaliseeritud stereo pildi keskosas ja lihtsustab segamist.
Siin on, kuidas see konfiguratsioon kõlab, kasutades AB konfiguratsioonis mikrofoni (Coles 4038):
Kasutatavate seadmete nimekiri selle salvestuse jaoks:
| Nr | Allikas | Mikrofon | Mikrofoni tüüp | Eelvõimendi |
|---|---|---|---|---|
| 1 | Suur Trumm | AKG D12 | Dünaamiline | UA 610 |
| 2 & 3 | Virbriin Top / Bottom | Shure SM57 | Dünaamiline | AML ez-1073-pre |
| 4 & 5 | Overheads | Coles 4038 | Riba | AML ez-1073-pre |
Salvestamine trummi 7 mikrofoniga

Ettepanekuks on mul viimane konfiguratsioon, seekord 7 mikrofoniga.
Loogika on üsna lihtne: me alustame eelmisest 5 mikrofoniga konfiguratsioonist, kuid lisame kaks “room” mikrofonit (#6 ja #7).
Kus overhead’id tõeliselt püüavad kinni trummikomplekti heli tervikuna, püüavad “room” mikrofonid, nagu nende nimi viitab, kinni ruumi atmosfääri.
Need aitavad teil segamise ajal muuta trummi heli laiemaks ja realistlikumaks.
Siin on, kuidas see võib kõlada, tänu Cédric d’Allo Drums’i talentile (tuleb märkida, et tõelises segamises oleksin ma tõenäoliselt “room” mikrofone seganud peenemalt, kuid näite jaoks tundus huvitav, et neid hästi kuulda oleks…) :
Kasutatud seadmete loetelu selle salvestuse jaoks:
| Nr | Allikas | Mikrofon | Mikrofoni tüüp | Eelvõimendi |
|---|---|---|---|---|
| 1 | Bassikarp | AKG D12 | Dünaamiline | UA 610 |
| 2 & 3 | Snare ülemine / alumine | Shure SM57 | Dünaamiline | AML ez-1073-pre |
| 4 & 5 | Overheads | Coles 4038 | Riba | AML ez-1073-pre |
| 6 & 7 | Ruumi | Xaudia “The Beeb” | Riba | AML ez-1073-pre |
Kui teie ruum ei ole väga suur, võite proovida suunata mikrofone pigem tagaseina kui trummi poole, et suurendada ruumitunnet.
Kuid kui teie ruumi akustika ei ole suurepärane, soovitan loobuda selliste mikrofonide kasutamisest ja simuleerida akustilist ruumi segamisel konvolutsioonireverbiga.
See ei ole ideaalne, kuid sageli teeb see töö ära.
Mäleta: ärge unustage alla laadida toorfailid, mis vastavad selle artikli näidetele, et neid töödelda, segada ja hästi kuulda erinevusi kõigi pakutud konfiguratsioonide vahel.
Edasi liikuda…
See võib olla lõputu.
Saame alati lisada rohkem mikrofone, et saada rohkem detaile, paindlikkust segamisel või heli kohandamisel.
Kuid et liikuda edasi artiklis just enne esitatud konfiguratsioonidest, siin on mõned täiendavad ideed või katsetamisvõimalused…
Täiendage bassikarpide salvestust
Varem kasutasime ainult ühte mikrofonit bassikarpide jaoks.
Kuid võite ette kujutada, et kasutate mitut, et saada täielikum salvestus.

Näiteks, kui lisate mikrofon sise bassikarpide peale väikese statiivi või padja peale, siis see haarab selgemini löögi:
Mida lähemal see löögile on, seda rohkem on lööki. Mida kaugemal see on, seda pehmem bassikarp tundub.
Võrdluseks, väljas bassikarpide salvestus võimaldab teil lisaks saada midagi, mis on rohkem keskendunud madalatele sagedustele — ja loogiliselt, mida kaugemale mikrofon viibite, seda rohkem haarate ruumi atmosfääri:
Lisage mikrofon charlestonile
Vaikimisi saame charley (hihat) heli otse overheadidest.
Seega võib tunduda, et on täiesti mõttetu pühendada mikrofon (ja seega eelvõimendi kanal) ainult selle salvestamiseks.
Kuid kui teil on eelarve / aeg / mikrofonisisend saadaval teie liideses, on selle valiku olemasolu huvitav. See võimaldab teil segamisel hihat’i lähedust paremini hallata, kohandades charlestonimiku ja overheadide taset.
Ja halvemal juhul, kui see hiljem ei sobi, ärge unustage, et te ei pea seda segus kasutama!
Kasutage “mono room” mikrofonit
Pigemale kui kahe “room” mikrofoniga, võite otsustada kasutada ainult ühte.
Näiteks, ilus riba mikrofon.
Kui see ei osale 3D stereo pildi tundes (kuna see on mono), siis mikrofon mängib siiski rolli seose loomisel trummikomplekti elementide vahel — natuke nagu paralleelkompressioon.
Ärge kartke, et kompressite tugevalt seda rada…
Kasutage “trash mic”

Trummide salvestamise värvimiseks on tavaline kasutada “trash mic”, nagu ütlevad meie ingliskeelsed sõbrad.
Tavaliselt on see mikrofon, mis annab küllastunud, lo-fi heli, ja mida me sageli tugevalt kompressime, et heli tasandada.
Palju katsetusi on võimalik (näiteks vana telefoni muutmine mikrofoniks või kassettmagnetofoni kasutamine), kuid võite kasutada ka toredat, kuid lo-fi mikrofon, nagu kuulus Shure Silver Bullet.
Või kui teile meeldib, mis on valmistatud Prantsusmaal, siis Griffon Microphones’i Fuzzyphone on huvitav valik, mida ma soojalt soovitan (pildil paremal).
Proovige PZM mikrofone (pinna mikrofonid)

Pinna mikrofonide (PZM) kasutamine on samuti võimalus, eriti kui neid kasutatakse “ruumi” mikrofonidena.
Tõepoolest, kuna need on tavaliselt seina külge kinnitatud, on nad natuke vähem tundlikud ruumi peegelduste suhtes — või vähemalt mitte samamoodi nagu tavalised mikrofonid.
Saate neid ka oma bassitrummi sisse paigutada.
Lisage trigerid
Mõned arvavad, et “see on petmine”, kuid klassikalise salvestuse täiendamiseks mikrofonidega saate kasutada triggereid.
Ma mõtlen eelkõige bassitrummile ja snare’ile, kui seda ütlen.
Triggereid on üsna lihtne kasutada: need on andurid, mille kinnitate oma instrumentidele ja mis saadavad signaali moodulile iga kord, kui trummid mängitakse.
See moodul võimaldab tavaliselt saada MIDI signaali, mille salvestate ja mille saate määrata eelnevalt salvestatud helinäidisele.
Nii et iga löögi korral mängitakse helinäidist.
See on tehnika, mida kasutatakse eriti modernses metal muusikas, et saavutada täpsust bassitrummi helis, mis on väga nõudlik kahekordse pedaali kasutamisel.
Kuidas salvestada elektroonilist trummi?
Kui teil on elektrooniline trumm, siis võib-olla soovite seda otse salvestada, selle asemel et minna rentima stuudiot akustilise trummi salvestamiseks.
Kuid vaikimisi ei ole elektroonilise trummi kasutamine täpselt see, mida ma soovitaksin, kuna on raskem saada “tõelist trummi” heli.
Sellegipoolest on see endiselt võimalus — kuid sel juhul on kaks võimalikku konfiguratsiooni.

1. stsenaarium: kasutada mooduli helisid (ei soovitata)
Teie elektrooniline trumm koosneb erinevatest padjadest, mis on ühendatud mooduliga, mis genereerib helisid.
Tavaliselt on need eelnevalt salvestatud helid väga suunatud “mängimisele” ja mitte “tootmisele / salvestamisele” — mis tähendab, et ma ei soovita teil nendega töötada.
<pKuid kui soovite neid siiski kasutada (näiteks demo jaoks), peate kasutama mooduli audio väljundeid, et ühendada need oma liidese sisenditega.
Sageli, selles konfiguratsioonis, saate kätte vaid stereo signaali. Kõik komplekti elemendid segatakse, mis muudab segamise etapi oluliselt keerulisemaks.
2. stsenaarium: kasutada MIDI signaali (soovitatav)
Teine võimalik stsenaarium: saada MIDI signaal oma moodulist (enamik elektroonilisi trumme võimaldab seda, välja arvatud mõned madala hinnaklassi mudelid).
Põhimõte on lihtne:
- sa koputad kitari elemendile;
- moodul muundab selle teabe MIDI-signaaliks;
- siis edastab ta selle USB kaudu või MIDI-liidese kaudu sinu arvutisse.
See võimaldab sul kasutada rohkem või vähem kvaliteetseid sample’ite raamatukogusid, nagu näiteks Toontracki EZdrummer — ja seega saada kvaliteetseid trummihääli.
Kuid raske on saavutada reaalsust ja loomulikkust, mida pakub tõeline trummivõte, mis jääb sageli ideaalseks valikuks.
Märkus: üks elektrooniliste trummide kasutamise eeliseid, kui salvestad signaali MIDI-s, on see, et saad seda parandada, kui oled teinud vea. Näiteks saad oma bassitrummi lööke veidi kvantifitseerida, et kohandada väikeseid rütmi vigu, mis võivad esineda…
Üks võimalus: lase oma trummid salvestada

Kodustuudio kontekstis võib olla keeruline saavutada head trummihäält.
Ja võib-olla oled sa rohkem kitarrist kui trummar, mis võib veelgi keerulisemaks muuta trummikomplekti salvestamist, mis võib muutuda üsna ärevaks.
Üks võimalus, mida tasub meeles pidada, kui sa ei soovi stuudiosse minna, on lasta oma rajad salvestada professionaalsel trummaril.
Tüüpiliselt, nagu Allo Drums, kes on teinud helinäidised, mida oled selles artiklis kuulnud.
Artistlikult võib see sind häirida, kuid professionaalse trummari salvestuste kvaliteet ja tema täpsus võivad olla tõeliseks plussiks sinu tootmise / sinu CD jaoks — seega arvan, et see on huvitav võimalus, mida meeles pidada.
Kokkuvõtteks
Siin see on, nüüd on sul maksimaalselt teavet trummide salvestamise kohta, olgu need siis akustilised trummid erinevate mikrofoni konfiguratsioonidega või elektroonilised trummid.
► Jätka lugemist minu parimate mikrofonide juhendi kohta trummide salvestamiseks