Har du nogensinde oplevet at forsøge at mixe korspor (eller background vocals for de engelsktalende), og at de ødelagde det hele ved at tage pladsen fra leadvokalen?
Hvis ja, er det helt normalt: jeg tror, at alle der begynder at mixe, støder på denne type problem på et tidspunkt.
Men hvis mixing af en solo vokal ofte kræver mange trin, kan kor generelt behandles på en meget enklere og mere minimalistisk måde.
Det der er sikkert, er at du altid vil have brug for at tilføje behandlinger på korsporene.
Men ved at følge de rigtige metoder, bør det kun tage dig et par minutter at mixe dem.
Gennem denne artikel vil jeg derfor give dig en række tips til at hjælpe dig med at placere dine kor nemt i mixet, så de understøtter leadvokalen i stedet for at komme i konflikt med den.
#1 – Vær klar til at anvende aggressive behandlinger
Mit første råd handler om den mixfilosofi, du vil følge.
Hvis du er vant til at mixe solo vokalspor, ved du, at man skal være forsigtig med de forskellige effekter, der anvendes: et par decibel for meget på gainet af en EQ, og mixet kan kollapse.
Med kor er det derimod næsten helt omvendt: du skal være klar til at udsætte dem for markante, klare og nogle gange ekstreme behandlinger.
Faktisk tjener korspor et helt andet formål end solo vokalen: mens sidstnævnte skal være i front af mixet og forståelig, har kor til opgave at støtte leadvokalen ved at placere sig omkring den, i baggrunden.
For at nå dette mål, skal du derfor anvende behandlinger, der er tilstrækkeligt drastiske til at skabe en ægte kontrast mellem dine kor og din solo vokal.
#2 – Mix kor som et unikt instrument
Når man taler om mixing af kor, er en almindelig fejl at mixe hvert vokalspor uafhængigt, altså med plugins eller indstillinger der varierer fra spor til spor.
Det er ikke den rigtige tilgang.
For en effektiv mixing af dine kor, saml dem alle i en enkelt buss: det er denne buss, hvor du vil tilføje dine plugins, og ikke på sporene selv.
Faktisk er det meget mere relevant at visualisere kor som et unikt instrument, snarere end som et sæt af individuelle spor.
#3 – Juster volumen af korene
At mixe kor godt handler først og fremmest om god volumenstyring — både volumen af korsporene i forhold til hinanden, men også volumen af korbussen i forhold til hovedvokalsporet.
Start derfor med at sætte din buss i solo og juster præcist niveauet af hver af de spor, der udgør den. Målet her er at have en god balance i harmonierne.
Kontroller derefter ved at lytte til hele mixet, at den balance du har skabt, er passende, og juster den om nødvendigt.
Endelig skal du selvfølgelig justere niveauet af gruppen af korspor i forhold til niveauet af leadvokalsporet.
Vi har sagt det: målet er at skabe en kontrast mellem de to.
Faktisk, hvis du mixer de to “instrumenter” omtrent på samme niveau, vil det være umuligt at opnå denne kontrast.
Ud fra denne observation vil det derfor være en logisk beslutning at sænke niveauet af korene i mixet i forhold til leadvokalen: korene skal være hørbare, men mindre høje end solo vokalen.
#4 – Håndter panoreringen af dine kor
At placere dine kor korrekt i det stereofelt er essentielt.
99% af tiden vil dit hovedvokalspor være placeret i midten af mixet.
Når det er sagt, hvis vi tager vores koncept om kontrast op igen, betyder det… at korene skal placeres omkring hovedvokalen, altså på siderne af det stereofelt.
Fordel derfor dine korspor til venstre og højre. Særligt hvis du er nybegynder, er der ikke behov for at gå i detaljer: placer dine spor helt til venstre eller helt til højre og stop der.
#5 – Tøv ikke med at skære i frekvensspektret
Ofte har kor brug for en drastisk equalization, både i bassen og i diskanten, for at sikre, at de ikke kommer i konflikt med solo stemmen.
For at gøre dette er der flere strategier tilgængelige.
Den første er at dæmpe diskanten mere eller mindre kraftigt med et high-shelf filter eller et low-pass filter. Faktisk er en lys lyd altid sværere at placere i baggrunden end en mørk lyd. Så ved at skære i diskanten vil du nemt skubbe dine kor tilbage i mixet.
Dernæst anbefaler jeg, at du skærer kraftigt i bassen med et high-pass filter eller low-shelf. Da du sandsynligvis har et betydeligt antal korspor, kan de lave frekvenser risikere at ophobe sig og gøre mixet rodet. Det er derfor nødvendigt at kontrollere dem for at undgå, at de skader de lave frekvenser i lead stemmen.
Endelig finder jeg det særligt nyttigt at tage hensyn til de equalizationer, der er anvendt på solo stemmen. Lad os antage, at du har boostet denne mellem 2 og 5 kHz. I så fald skal du bestemt ikke booste de samme frekvenser på dine backing vocals: prøv derimod at skære dem via en omvendt equalization for at skabe endnu mere kontrast mellem de to “instrumenter”.
#6 – Komprimer dine kor grundigt
Kor er nødvendigvis først og fremmest stemmespor.
Det betyder, at du vil have at gøre med optagelser, der er ret dynamiske, og hvis niveau er temmelig variabelt.
Det vil derfor næsten være uundgåeligt at komprimere dem, med hovedsageligt to mål:
- for det første, ved at komprimere kor buss, vil du nivellere det samlede volumen og forstærke indtrykket af, at det kun er et instrument;
- derefter, på grund af denne nivellering, vil det være muligt for dig at justere niveauet af buss mere præcist i forhold til resten af mixet, da volumenvariationerne vil være mindre.
Som standard anbefaler jeg, at du bruger de samme kompressorer som dem, der anvendes på solo stemmen: så meget som det er vigtigt at skabe kontrast, synes jeg, at det på kompression er mere interessant at give en følelse af homogenitet.
Derimod har dine kor ikke brug for at være så realistiske som solo stemmespor. De vil derfor ofte have gavn af at være mere komprimerede end sidstnævnte: sænk lidt threshold, øg ratioen eller endda attack.
Med andre ord, minimér de dynamiske variationer.
#7 – Brug reverb til at trække korene tilbage
At skabe kontrast mellem solo stemmen og korene indebærer naturligvis en idé om forgrund og baggrund: solo stemmen er foran, korene bagved.
Under mixningen er den perfekte effekt til at give indtrykket af, at et instrument er længere væk end et andet reverb.
I tilfælde af kor har du to strategier til rådighed:
- Mulighed 1: Brug den samme reverb som solo stemmen men øg dens niveau for korene. Dette vil give dig en følelse af sammenhæng, samtidig med at korene holdes tilbage.
- Mulighed 2: Brug en anden, men bredere reverb, for at forstærke følelsen af dybde i mixet.
Uanset hvad, glem ikke at equalizere din reverb for at undgå ophobning af lave frekvenser, der kan skade resten af mixet.
Afslutning
For at opsummere, det vigtigste punkt i forhold til mixning af kor er at skabe en ægte kontrast mellem dem og lead stemmen.
Hvis du mixer dine kor som normale vokalspor, vil du ikke opnå et godt mix. Hvis du derimod behandler dem som et enkelt instrument, mens du bruger klare og endda lidt ekstreme indstillinger, så er du på rette vej.
► Fortsæt med at læse og opdag trinene til mixing af vokaler.