Trzeba to powiedzieć: głosy, to często najtrudniejsze do zmiksowania.
Nawet jeśli twoje nagrania są wykonane za pomocą bardzo dobrych mikrofonów wokalnych, trzeba nieustannie upewniać się, że ścieżki wokalne pozostają naturalne, zrozumiałe — a jednocześnie ważne jest, aby nie wyróżniały się zbytnio w miksie, w przeciwnym razie będzie on wyglądał naprawdę “amatorsko” w złym tego słowa znaczeniu.
Aby to osiągnąć, oczywiście trzeba używać wtyczek efektowych (lub sprzętu hardware) do kontrolowania częstotliwości i dynamiki swoich ścieżek.
To powiedziawszy, nie wszystkie wtyczki nadają się do tego zastosowania: niektóre kompresory będą zbyt agresywne, niektóre EQ nie będą celować w odpowiednie częstotliwości, a niektóre pogłosy zaszkodzą zrozumieniu tekstu.
Dlatego pomyślałem, aby podzielić się z wami tą listą sześciu moich ulubionych wtyczek do miksowania głosów.
Uwaga, to nie są jedyne, które mogą spełniać tę rolę (zresztą, mogą być używane do wielu innych zastosowań). Ale w chwili, gdy piszę te słowa, są to jedne z wtyczek, które najczęściej używam do wokali, więc jestem pewien, że ten artykuł da wam kilka pomysłów — a nawet pomoże wam w dobrym kierunku, jeśli dopiero zaczynacie z miksowaniem…
Cakewalk CA-2A
Istnieje wiele wersji w formacie wtyczki (VST, AU…) LA-2A, słynnego kompresora zaprojektowanego w latach 60. przez Teletronic Engineering, ale regularnie wracam do wersji CA-2A zaprojektowanej przez markę Cakewalk.
(Oczywiście, Cakewalk niedawno przeszedł przez pewne perypetie, ale CA-2A jest nadal dostępny online.)
Działanie tego kompresora jest dość proste, ponieważ łączy obwód wzmacniacza lampowego z inteligentnym systemem kompresji wykorzystującym mały panel elektroluminescencyjny zwany Komórką T4. Mówiąc prosto, sygnał audio jest przekształcany w sygnał świetlny, a fotodiody ponownie odbierają sygnał — skompresowany z powodu użycia Komórki T4.
Rezultat? Szeroka i ciepła kompresja, idealna do wygładzania wokalu w miksie (szczególnie jeśli jednocześnie zastosujesz te kilka technik kompresji).
Zazwyczaj kilka decybeli redukcji wzmocnienia wystarczy, aby uzyskać pożądany dźwięk. Ponadto, nie trzeba ustawiać ataku i release tego kompresora, ponieważ nie ma tego rodzaju kontrolerów. Okazuje się więc, że jest naprawdę bardzo prosty w użyciu, z dwoma głównymi przyciskami: wzmocnieniem i ilością kompresji.
CA-2A nie zlikwiduje najszybszych transjentów: to nie jego rola. Jednak podczas użytkowania zauważysz, że jest bardzo przydatny do ujednolicania poziomu ścieżki wokalnej, dzięki czemu łatwo i naturalnie wyróżnia się w miksie.
Bardzo dobry kompresor!
Aby uzyskać więcej informacji o CA-2A Cakewalk, odwiedź oficjalną stronę wtyczki.
PSP FETpressor
Dla mnie, niemal obowiązkowy towarzysz CA-2A do przetwarzania wokali.
FETpressor od PSP Audioware inspirowany jest 1176, innym słynnym kompresorem, ale dodatkowo oferuje szereg dodatkowych ustawień. Zawiera więc opcję kompresji równoległej, co nadaje mu pewną osobowość w porównaniu do innych symulacji 1176.
Konkretnie, pozytywną cechą FETpressor jest to, że potrafi reagować niezwykle szybko na transjenty, dzięki możliwości ustawienia ataku aż do 0,1 milisekundy!
W związku z tym, jest co najmniej dwa sposoby jego użycia:
- albo decydujesz się używać go tylko do uchwycenia i tłumienia szczytów, a następnie dodajesz CA-2A, aby wszystko wyrównać;
- albo decydujesz się używać go samodzielnie, w takim przypadku z dłuższym release, aby większa część sygnału była poddana wpływowi. To często pozwala uzyskać dźwięk bardziej “rockowy”, bardziej bezpośredni, bardziej agresywny (w dobrym tego słowa znaczeniu).
Je voulais bien sûr mentionner un EQ dans cette liste, mais le choix fut vraiment complexe. Evoquer un égaliseur orienté vers l’égalisation précise, chirurgicale, tel que le Pro-Q 2 de Fabfilter n’aurait pas eu beaucoup de sens, puisqu’il est assez évident que son fonctionnement assez neutre puisse être appliqué à l’égalisation des voix.
A l’opposé, sur les égaliseurs plus colorés, il y a énormément de choix. Il est même possible d’employer des plugins d’égalisation gratuits, comme par exemple ceux de Sonimus, avec des résultats très pro !
Au final, c’est vers les API 550A et 500B de Waves que je me suis tourné.
D’une part, parce que je les utilise assez souvent. Mais d’autre part, parce qu’ils sont parfaitement capables de donner vie à une piste de chant.
Simulant du matériel hardware des années 60, ces plugins se démarquent par un nombre de réglages assez limité : le 550A ne possède que trois bandes, tandis que le 550B en a quatre.
Même si ils se ressemblent, leur son est légèrement différent tout en restant dans la même idée : ces égaliseurs sont en effet assez colorés, assez punchy, et mettent bien en valeur les voix grâce à des courbes d’égalisation très musicales.
En particulier, je trouve le 550B vraiment idéal pour sculpter le son et apporter de la clarté à vos voix, grâce à la bande de fréquences supplémentaire qui autorise des réglages plus précis.
Vous trouverez plus d’infos sur ces plugins API sur leur page officielle (et n’oubliez pas qu’en utilisant ce lien vous accéderez à un coupon de -10% supplémentaire sur le prix).
FabFilter Pro-DS
Bien souvent, les enregistrements de voix sont sujets à des phénomènes de sibilance — vous savez, ces sifflements qui ressortent dans le mix, à chaque fois notamment que la lettre “S” est prononcée ?
Bien entendu, il existe de nombreuses techniques pour contrôler cette sibilance, mais dans bien des cas un bon plugin de de-essing, c’est-à-dire un de-esser, permet de gérer le problème efficacement.
Il existe des de-essers gratuits, mais le plugin qui ressort le plus pour moi est Pro-DS de la très respectée marque Fabfilter.
Tout d’abord, l’ergonomie de l’interface est excellente — c’est d’ailleurs une caractéristique que l’on retrouve sur tous les plugins Fabfilter, et quelque chose de vraiment appréciable.
Ensuite, l’algorithme est excellent : il suffit presque d’ajouter l’effet sur la piste, d’ajuster la quantité de de-dessing avec le bouton “Threshold”, et c’est fini. J’exagère un peu, mais il est véritablement possible d’avoir un résultat très intéressant en une poignée de secondes !
Et bien sûr, pour ceux qui préfèrent avoir plus de contrôle, Fabfilter Pro-DS intègre aussi un certain nombre de fonctionnalités / réglages pour aller vraiment dans le détail. Il est par exemple possible d’ajuster la bande de fréquences ciblée par l’effet, pour adapter son action au style de la piste de voix.
Au final, un outil très adaptable !
Pour plus d’informations et voir le prix actuel, cliquez ici.
PSP Nexcellence
Nie tylko EQ i kompresory są potrzebne do miksowania wokalu: trzeba również mieć dobrą reverberację, aby stworzyć poczucie przestrzeni, poczucie 3D.
Istnieje mnóstwo sympatycznych reverberacji, a podczas tworzenia tej listy wahałem się między takimi wtyczkami jak Little Plate od Soundtoys czy nawet niektórymi darmowymi reverberacjami, ale ostatecznie mój wybór padł na PSP Nexcellence.
To symulacja reverberacji sprężynowej (spring reverb po angielsku) trochę specyficzna, ponieważ “w kształcie naszyjnika”. Innymi słowy, wtyczka inspiruje się bardzo precyzyjnym modelem analogowej reverberacji, w którym sprężyny są zawieszone w formie naszyjników, a nie napięte poziomo między dwoma punktami.
Krótko mówiąc, pomijając szczegóły techniczne, Nexcellence wyróżnia się przede wszystkim jakością dźwięku, który dostarcza. Jest on bardzo ciepły i kolorowy, raczej vintage. Transjenty są przyjemnie wyrównane; dźwięk jest złagodzony.
Jednak poświęcając trochę czasu na dostosowanie (licznych) dostępnych ustawień, można dość dobrze uzyskać lżejsze tonacje, które będą pasować do nowoczesnych produkcji.
Wystarczy wtedy subtelnie zmiksować wszystko z ścieżką wokalu, aby podkreślić ją i połączyć z resztą instrumentów w miksie.
Podpis dźwiękowy efektu może nie odpowiadać każdemu, ale zdecydowanie polecam go przetestować, jeśli szukasz wtyczki zarówno oryginalnej, jak i skutecznej 🙂
Aby uzyskać więcej informacji, przeczytaj moją recenzję PSP Nexcellence i zerknij na aktualną cenę.
Soundtoys Echoboy
Podobnie jak w przypadku reverberacji sprężynowej, o której mówiłem powyżej, posiadanie dobrego delay’a jest kluczowe w wielu miksach. W rzeczywistości pozwala to stworzyć przestrzeń wokół wokalu, ale nie w ten sam sposób jak reverberacja.
Dokładniej mówiąc, delay będzie często mniej gęsty niż reverberacja, co poprawi zrozumiałość słów.
Do tego typu zastosowań plugin Echoboy marki Soundtoys jest prawdopodobnie moim ulubionym delay’em. Szczególnie ze względu na imponującą ilość opcji dźwiękowych, które oferuje: kolory i tonacje powtórzeń, całkowicie konfigurowalne tryby echa (ping pong, slapback…), regulacja nasycenia itd.
Wszystko jest możliwe, lub prawie: to bardzo wszechstronne narzędzie, produkujące dźwięk wysokiej jakości — ale jednocześnie ma tendencję do dodawania pewnego charakteru do ścieżek, na których jest używane.
W końcu, nawet jeśli nie zawsze jestem fanem presetów, muszę przyznać, że te dostarczone z Echoboy są zarówno liczne, jak i stanowią dobrą bazę do rozpoczęcia korzystania z efektu.
To pewna wartość, którą warto dodać do swojego arsenału wtyczek! 🙂
Aby uzyskać więcej informacji, odwiedź oficjalną stronę pluginu.
Aby pójść dalej
Używanie wysokiej jakości wtyczek to bez wątpienia pierwszy krok do miksowania wokali.
Jednak jeszcze ważniejsze jest, aby wiedzieć, jak i w jakiej kolejności ich używać.
Aby dowiedzieć się więcej na ten temat, polecam przeczytać mój przewodnik po miksowaniu wokali, który z pewnością odpowie na wiele Twoich pytań… 🙂