On sanottava: äänet, ovat usein vaikeimpia miksattavia.
Vaikka äänityksesi on tehty erittäin hyvillä laulu-mikrofoneilla, on jatkuvasti varmistettava, että lauluraidat pysyvät luonnollisina, ymmärrettävinä — ja samalla on tärkeää, etteivät ne nouse liikaa esiin miksauksessa, muuten se näyttää todella “amatöörimäiseltä” huonossa mielessä.
Tätä varten on tietenkin käytettävä efektejä (tai laitteistoa) hallitsemaan raitojesi taajuuksia ja dynamiikkaa.
Siitä huolimatta kaikki liitännäiset eivät sovellu tähän käyttöön: jotkut kompressorit ovat liian aggressiivisia, jotkut EQ:t eivät kohdistu oikeisiin taajuuksiin, ja jotkut kaiku vahingoittavat sanojen ymmärrettävyyttä.
Ajattelin jakaa kanssanne tämän listan kuudesta suosikkiliitännäisestäni äänien miksaukseen.
Huomio, nämä eivät ole ainoat, jotka voivat täyttää tämän roolin (itse asiassa niitä voidaan käyttää moniin muihin sovelluksiin). Mutta sillä hetkellä, kun kirjoitan näitä rivejä, ne ovat osa liitännäisiä, joita käytän säännöllisesti äänille, joten olen varma, että tämä artikkeli antaa teille ideoita — jopa vie teidät oikeaan suuntaan, jos olette aloittelijoita miksauksessa…
Cakewalk CA-2A

CA-2A:sta on olemassa monia liitännäisversioita (VST, AU…) LA-2A:sta, kuuluisasta kompressorista, joka suunniteltiin 60-luvulla Teletronic Engineeringin toimesta, mutta palaan säännöllisesti Cakewalkin suunnittelemaan CA-2A:han.
(Totta, Cakewalk on äskettäin kokenut muutamia käänteitä, mutta CA-2A on edelleen saatavilla verkossa.)
Tämän kompressorin toiminta on melko yksinkertaista, sillä se yhdistää putkivahvistimen ja nerokkaan puristusjärjestelmän, joka käyttää pientä sähkövaloa kutsuttua T4-solua. Yksinkertaisesti sanottuna, audio signaali muutetaan valosignaaliksi, ja valoa herkät diodit keräävät signaalin uudelleen — puristettuna T4-solun käytön vuoksi.
Tulos? Laaja ja lämmin puristus, ihanteellinen äänen tasoittamiseen miksauksessa (varsinkin jos käytät samalla näitä muutamia puristustekniikoita).
Yleensä muutama desibeli gainin vähentämistä riittää saavuttamaan halutun äänen. Lisäksi ei tarvitse säätää hyökkäystä ja vapautumista tälle kompressorille, koska siinä ei ole tällaisia säätimiä. Se on siis todella helppokäyttöinen, kahdella pääpainikkeella: gain ja puristusmäärä.
CA-2A ei poista nopeimpia transientteja: se ei ole sen rooli. Sen sijaan käytössä huomaat varmasti, että se on erittäin kätevä tasoittamaan lauluraidan tasoa ja siten saamaan sen helposti ja luonnollisesti esiin miksauksessa.
Erinomainen kompressori!
Lisätietoja CA-2A:sta, käy liitännäisen virallisella sivulla.
PSP FETpressor

Minulle, CA-2A:n lähes pakollinen kumppani äänien käsittelyssä.
FETpressor PSP Audiowaresta on saanut inspiraationsa 1176:sta, toisesta kuuluisasta kompressorista, mutta tarjoaa lisäksi useita lisäsäätöjä. Näin ollen se sisältää paralleelipuristusvaihtoehdon, mikä antaa sille tietyn persoonallisuuden verrattuna muihin 1176-simulaatioihin.
Käytännössä FETpressorin etu on se, että se pystyy reagoimaan äärimmäisen nopeasti transientteihin, kiitos sen hyökkäyksen, joka voidaan säätää jopa 0,1 millisekuntiin!
Siitä huolimatta on ainakin kaksi tapaa käyttää sitä:
- voit valita käyttää sitä vain huippujen sieppaamiseen ja vaimentamiseen, ja lisätä sitten CA-2A:n tasoittamaan kaiken;
- tai voit päättää käyttää sitä yksin, jolloin vapautus on pidempi, jotta suurempi osa signaalista vaikuttaa. Tämä johtaa usein
Lisää tietoa varten, älä epäröi lukea koko testiäni FETpressorista tai klikkaa tästä nähdäksesi nykyisen hinnan.
Waves API 550A & 550B

Halusin tietenkin mainita EQ:n tässä luettelossa, mutta valinta oli todella monimutkainen. Mainita tarkkaan, kirurgiseen tasaamiseen suuntautunut ekvalisaattori, kuten Pro-Q 2 Fabfilteriltä, ei olisi ollut kovinkaan järkevää, koska on melko selvää, että sen melko neutraalia toimintaa voidaan soveltaa laulujen tasaamiseen.
Toisaalta, värikkäissä ekvalisaattoreissa on valtavasti vaihtoehtoja. On jopa mahdollista käyttää ilmaisia ekvalisaattorilaajennuksia, kuten esimerkiksi Sonimuksen tuotteita, ja saada todella ammattimaisia tuloksia!
Lopulta suuntasin Wavesin API 550A ja 550B -laajennuksiin.
Ensinnäkin, koska käytän niitä melko usein. Toiseksi, koska ne pystyvät täydellisesti herättämään eloon lauluraidan.
Simuloimalla 60-luvun laitteistoa, nämä laajennukset erottuvat melko rajallisten säätöjen määrästä: 550A:lla on vain kolme kaistaa, kun taas 550B:llä on neljä.
Vaikka ne näyttävät samankaltaisilta, niiden ääni on hieman erilainen, mutta pysyy samassa ideassa: nämä ekvalisaattorit ovat todella värikkäitä, melko voimakkaita, ja korostavat ääniä hyvin musiikillisilla ekvalisaatiokäyrillä.
Erityisesti pidän 550B:stä todella ihanteellisena äänen muotoilussa ja selkeyden tuomisessa äänillesi, kiitos ylimääräisen taajuuskaistan, joka mahdollistaa tarkemmat säädöt.
Lisätietoja näistä API-laajennuksista löydät viralliselta sivultaan (älä unohda, että käyttämällä tätä linkkiä saat myös -10% alennuskupongin hintaan).

FabFilter Pro-DS

Usein laulun äänitykset ovat alttiita sibilanssifilmi-ilmiöille — tiedätkö, ne vihellykset, jotka erottuvat miksauksessa, erityisesti aina kun kirjain “S” lausutaan?
Tietenkin on olemassa monia tekniikoita tämän sibilanssin hallitsemiseksi, mutta monissa tapauksissa hyvä de-essing -laajennus, eli de-esser, voi tehokkaasti ratkaista ongelman.
On olemassa ilmaisia de-essereitä, mutta laajennus, joka erottuu minulle, on Fabfilterin erittäin arvostettu Pro-DS.
Ensinnäkin, käyttöliittymän ergonomia on erinomainen — tämä on itse asiassa ominaisuus, joka löytyy kaikista Fabfilterin laajennuksista, ja jotain todella arvostettavaa.
Sitten, algoritmi on erinomainen: lähes riittää lisätä efekti raidaan, säätää de-essing-määrää “Threshold”-napilla, ja se on siinä. Liioittelen hieman, mutta on todella mahdollista saada erittäin mielenkiintoinen tulos muutamassa sekunnissa!
Ja tietenkin, niille, jotka haluavat enemmän hallintaa, Fabfilter Pro-DS:ssä on myös useita ominaisuuksia / säätöjä, jotka mahdollistavat todella yksityiskohtaisen käsittelyn. Esimerkiksi on mahdollista säätää efektin kohdistettua taajuuskaistaa, jotta sen vaikutus voidaan mukauttaa lauluraidan tyyliin.
Lopulta, erittäin muunneltava työkalu!
Lisätietoja ja nähdäksesi nykyisen hinnan, klikkaa tästä.
PSP Nexcellence

Ei ole vain EQ:ita ja kompressoreita, jotka ovat tarpeen äänen miksauksessa: on myös hyvä kaiku, jotta voidaan luoda tilan tunne, 3D-tunne.
On olemassa valtavasti mukavia kaikuja, ja tätä listaa tehdessäni epäröin pluginien, kuten Little Plate Soundtoysilta tai jopa joidenkin ilmaiseksi saatavilla olevien kaiku pluginien, välillä, mutta lopulta valintani kohdistui PSP Nexcellenceen.
Kyseessä on jousikaikua simuloiva (spring reverb englanniksi) hieman erityinen plugin, koska se on “kaulassa”. Toisin sanoen, plugin inspiroituu hyvin tarkasta analogisesta kaikumallista, jossa jouset on ripustettu kaulamuotoon sen sijaan, että ne olisivat vaakasuorassa kahden pisteen välillä.
Lyhyesti sanottuna, tekniset yksityiskohdat syrjään, Nexcellence erottuu ennen kaikkea sen tarjoaman äänen laadun ansiosta. Se on hyvin lämmin ja värikäs, ja se on melko vintage-tyylinen. Transientit on tasoitettu miellyttävällä tavalla; ääni on pehmennetty.
Kuitenkin, kun vietät hieman aikaa säätämällä (lukuisia) saatavilla olevia asetuksia, voit melko hyvin saada kevyempiä sävyjä, jotka sopivat nykyaikaisiin tuotantoihin.
Jäljelle jää vain se, että miksaat kaiken hienovaraisesti äänen kanssa, jotta voit korostaa sitä ja yhdistää sen muiden instrumenttien kanssa miksauksessa.
Äänen allekirjoitusefekti ei ehkä sovi kaikille, mutta suosittelen vahvasti kokeilemaan sitä, jos etsit sekä alkuperäistä että tehokasta pluginia 🙂
Lisätietoja varten, lue testini PSP Nexcellence ja vilkaise nykyistä hintaa.
Soundtoys Echoboy

Kuten jousikaikua, josta puhuin juuri yllä, hyvä viive on ratkaisevan tärkeä monissa miksauksissa. Itse asiassa se auttaa luomaan tilaa äänen ympärille, mutta ei samalla tavalla kuin kaiku.
Tarkemmin sanottuna, viive on usein vähemmän tiheä kuin kaiku, mikä parantaa sanojen ymmärrettävyyttä.
Tätä käyttöä varten Soundtoysin Echoboy plugin on todennäköisesti suosikkiviiveeni. Erityisesti sen tarjoaman valtavan määrän äänivaihtoehtojen vuoksi: toistojen värit ja sävyt, täysin säädettävät kaikumoodit (ping pong, slapback…), saturaatioasetukset jne.
Kaikki on mahdollista, tai lähes kaikki: se on erittäin monipuolinen työkalu, joka tuottaa huippuluokan ääntä — mutta samalla se tuo aina tietyn luonteen niille raidoille, joilla sitä käytetään.
Viimeiseksi, vaikka en aina ole fanittanut esiasetuksia, on myönnettävä, että Echoboyn mukana tulevat esiasetukset ovat sekä lukuisia että muodostavat hyvän perustan efektin käyttämiseen.
Luotettava lisäys, joka kannattaa ehdottomasti lisätä plugin-arsenaaliisi! 🙂
Lisätietoja varten, käy pluginin virallisella sivulla.
Lisätietoja
Laadukkaiden pluginien käyttäminen on ilman muuta ensimmäinen askel äänten miksauksessa.
Mutta on vielä tärkeämpää tietää, miten ja missä järjestyksessä niitä käytetään.
Jos haluat tietää lisää aiheesta, suosittelen lukemaan oppaani äänten miksauksesta, joka varmasti vastaa moniin kysymyksiisi… 🙂




