Velge riktig DAW (eller MAO-programvare), som også kalles STAN (Digital Audio Workstation) eller lydsekvensør, er et essensielt steg for enhver musiker eller produsent.
Faktisk er det studioinnspillingsprogramvaren par excellence, som du vil støtte deg på for både MAO, musikkproduksjon, lydmiksing eller til og med mastering.
Selv om det ikke er fysisk utstyr, er det litt den nest viktigste brikken i ditt hjemmestudio etter datamaskinen din.
Enten du er på Windows eller Mac, uansett om du er nybegynner eller avansert, vil valget av den beste programvaren for å lage musikk avhenge av dine behov.
Og likevel er informasjonen på Internett mer enn motstridende. Å bestemme “hva som er den beste DAW” er fortsatt like komplisert i dag.
Derfor har jeg skrevet denne artikkelen for å veilede deg i ditt valg, enten du leter etter en MAO-programvare for nybegynnere, en profesjonell MAO-programvare, eller bare et alternativ til DAW-en du allerede bruker.
Her er listen over emnene vi skal ta opp i denne guiden:
- Mine favoritter
- Hva er en DAW?
- Finnes det gode gratis DAW-er?
- Hva er den beste DAW?
- De beste DAW-ene i dag
Mine favoritter!
I denne artikkelen har jeg virkelig lagt inn et maksimum av informasjon slik at du kan velge din DAW med ro.
Men hvis du bare ønsker et raskt svar på “hvilken musikkproduksjonsprogramvare bør du velge”, her er mine to STORE favoritter blant alle tilgjengelige programvarer.
| Programvare | For hvilken bruk | Klikk for å se prisen |
|---|---|---|
 PreSonus Studio One | Min favorittprogramvare for alt som gjelder innspilling, miksing og mastering av ikke-elektronisk musikk. (Man kan også lage elektronisk musikk med det, jeg gjør det, men først og fremst er det en programvare som tjener alle tradisjonelle bruksområder for miksing) | Thomann Woodbrass Amazon |
 Ableton Live | Den ultimate programvaren for å lage elektronisk musikk. Du kan gjøre alt med det, instrumentene og de innebygde effektene er av svært høy kvalitet. Man kan også mikse/mastere musikken sin med det, men det er mindre tilpasset enn Studio One rett over hvis du lager rock, metal eller fransk sang. | (for standardversjonen: ) Thomann Woodbrass Amazon |
Definisjon: Hva er en DAW?
For å kunne gi en definisjon av hva en DAW er, må vi starte med begrepet sekvensør.
En lydsekvensør er ganske enkelt et verktøy (fysisk eller digitalt) som lar deg ta opp og/eller spille av musikalske sekvenser.
Det er derfor i stand til å gjengi en musikalsk prestasjon (tonehøyde, volum av notene…) basert på dataene det har tilgjengelig.
En historie om sequencere
Sequencere ble på en måte oppfunnet i middelalderen, i form av automatiserte musikkinnretninger.
For eksempel, de persiske brødrene Banū Mūsā, lærde som bodde i Bagdad på 9te århundre etter Kristus, oppfant på sin tid et hydraulisk orgel og en automatisk fløyte som brukte damp:
Mer nylig har klokketårn blitt automatisert for å spille bestemte melodier. Slik kan du i Brugge i Belgia fortsatt se og høre de 47 klokkene i klokketårnet, drevet av en trommel knyttet til en klokke.
Her er et fotografi, tatt under mitt besøk i byen:
Selvfølgelig er også orgelspillere en del av forfedrene til moderne sequencere.
Fra 1940-tallet gjorde teknologisk utvikling det mulig å lage mer moderne elektroniske sequencere.
Dessuten kunne de generere stadig mer komplekse serier av lyder: trommemaskiner, repetisjon av melodier, osv.
Med ankomsten av datamaskiner i vår dagligdagse verden, begynte digitale lydsequencere å dukke opp, noe som ga opphav til et av de viktigste verktøyene i studioer og hjemmestudioer: DAW.
DAW = Digital Audio Workstation (eller STAN)
Ved språklig misbruk snakker man noen ganger om sequencere for å referere til profesjonelle musikkprogrammer.
Imidlertid er de fleste av disse programmene faktisk DAW (Digital Audio Workstation), uunnværlige MAO-programmer for innspilling, komposisjon og miksing.
Det er termen jeg bruker mesteparten av tiden, enten i videoer eller i artikler fra Projet Home Studio, men det er godt å vite at man på fransk noen ganger snakker om STAN, det vil si Digital Audio Workstation.
Disse to begrepene er helt synonyme.
En DAW ser for eksempel slik ut:
Som du kan se, er det ganske komplekst. Rett og slett fordi, selv om det finnes noen DAWs som er lettere å bruke enn andre, er DAWs først og fremst programvare dedikert til innspillingsstudioer.
Og når man snakker om studio-programvare, betyr det nødvendigheten av å ha “et komplett utvalg” av verktøy og funksjoner for å håndtere et maksimum av situasjoner.
Det er derfor en DAW er mye mer enn en enkel sequencer.
En DAW er et program som selvfølgelig inneholder sequencere for notater, men som også lar deg gjøre mye mer, som for eksempel:
- Redigere noter og sekvensere notater;
- Sample lyder og mer generelt utføre innspillinger;
- Mikse låter ved å justere lydnivåer og bruke effekter (romklang, equalisering, komprimering…);
- Arrangere låter og strukturere komposisjoner;
- Utføre lydmiksing for å fullføre låter;
- osv.
Det er definisjonen av en DAW, faktisk.
Med mindre du bruker båndopptakere eller at arbeidsmetoden din er resolutt ikke-digital (man snakker noen ganger om “DAWless” produksjon), trenger du i dag en DAW for å produsere musikken din og lage lydmikser: det er virkelig programvaren for musikkproduksjon som du absolutt må ha.
Vær oppmerksom på å ha en datamaskin som er kraftig nok og tilpasset MAO: for å si det mildt, kan lydbehandling raskt bli intensiv, spesielt hvis du bruker eksterne sample-banker eller mange effekts plugins (spesielt hvis du drar nytte av de mange kampanjene på plugins hos Plugin Boutique, for eksempel…).
“Jeg leter etter en gratis DAW”
Jeg får jevnlig spørsmål fra nybegynnere som driver med hjemmestudio som leter etter gratis MAO-programvare eller gratis miksingsprogramvare.
Det må sies at utstyret til hjemmestudio allerede koster en del, så det kan noen ganger virke unødvendig å investere i en DAW.
Men for det meste er det egentlig en falsk god idé.
Unngå enkle verktøy…
Det finnes ulike gratis opptaks- og lydbehandlingsprogrammer som kan fungere som DAW, som for eksempel Audacity eller Kristal Audio Engine.
Hvis du bare vil spille inn stemmen din en gang i året eller en idé fra tid til annen, kan det være tilstrekkelig.
Men hvis du vil produsere musikken din seriøst, lage et album eller bare spille inn under gode forhold, kan jeg bare fraråde deg dem.
Faktisk risikerer du å kaste bort tid på å lete etter funksjoner som ikke eksisterer, og du vil bli motløs (jeg har vært der før 😉 ).
Foretrekk en profesjonell programvare som lar deg fokusere på musikkproduksjon i stedet for teknisk fikling uten merverdi.
For å ta et konkret eksempel: i Audacity, hvis du legger til effekter på en spor, kan du ikke endre dem etterpå. Dette er utenkelig hvis du ønsker å mikse et spor, uansett hvilket det er.
I motsetning til dette, i “kommersielle” DAW-er, er det en funksjon å kunne endre effekter etter at de er blitt brukt, som er tilgjengelig som standard.
Så, å ta et enkelt verktøy kan virke interessant i begynnelsen fordi det er lettere tilgjengelig, men i realiteten er det bare bortkastet tid.
Det finnes likevel gode gratis DAW-er
I fortiden fantes det Cakewalk by Bandlab som var helt gratis, men dessverre er det ikke lenger tilfelle.
Heldigvis finnes det noen alternativer som er gratis, og som kan være et alternativ for å komme i gang med MAO eller miksing på en seriøs måte.
Tracktion Waveform Free
Waveform Free er uten tvil en av de beste gratis MAO-programvarene for øyeblikket.
I motsetning til andre gratis DAW-er, er det ikke en begrenset versjon av en betalt programvare, men en komplett musikkproduksjonsprogramvare.
Det finnes faktisk en “Pro” versjon hos utgiveren, men den gratis versjonen er ikke begrenset på en måte som hindrer deg i å jobbe.
For eksempel kan du uten problemer importere effekt-plugins inn i det, og legge til så mange spor du vil.
Den tilbyr en moderne lydsekvenser, en smidig arbeidsflyt og kompatibilitet med plugins fra tredjepartsutgivere.
Enten du er nybegynner i MAO eller leter etter et gratis alternativ, er det et utmerket valg for musikkkomposisjon, miksing og studioopptak.
👉 Klikk her for å laste ned Tracktion Waveform Free
Universal Audio LUNA
Et annet alternativ fra det kjente merket Universal Audio: LUNA.
LUNA er tilgjengelig i to versjoner: en betalt og en gratis.
Klart, den gratis versjonen er der for å gi deg lyst til å gå over til den betalte versjonen, men hvis du er nybegynner og leter etter en gratis opptaks- og miksingsprogramvare, kan det være et interessant alternativ.
Faktisk har du muligheten til å spille inn alle sporene dine, både audio og midi, og mikse ved å bruke de innebygde plugins (i demo) eller fra tredjepartsutgivere (her er det ingen begrensning).
I prinsippet er LUNA litt annerledes enn andre DAW-er, siden den er designet for å simulere en analog arbeidsflyt, med de tilknyttede lydspesifikasjonene.
For eksempel er en simulering av analog summasjon integrert: igjen, det er en demo på den gratis versjonen, men hvis du bestemmer deg for å ta steget og kjøpe den betalte versjonen, er det en av de få DAW-ene som tilbyr denne typen funksjonalitet.
Som standard er tre utvidelser imidlertid integrert gratis:
- ARP Arpeggiator (en ganske avansert MIDI-arpeggiator)
- Oxide Tape Extension (en simulering av båndsaturasjon)
- Shape Toolkit Instruments (en serie med virtuelle instrumenter)
Så, hvis du leter etter en DAW-programvare som er tilpasset nybegynnere og gratis, kan dette være et veldig godt alternativ å teste.
👉 Klikk her for å laste ned LUNA Digital Audio Workstation
Garage Band
Til slutt, for Mac-brukere, finnes det også GarageBand.
GarageBand er en gratis og intuitiv musikkproduksjonsprogramvare, integrert i macOS.
Det tilbyr en enkel, men kraftig løsning for å komponere, spille inn, mikse og produsere musikk av god kvalitet, på en enkel måte, uten behov for ekstra utstyr eller plugins (men du kan også legge til dine egne effekter plugins).
Faktisk er det en programvare som først og fremst retter seg mot nybegynnere, mens Logic Pro, Apples profesjonelle DAW, er det logiske neste steget for de som ønsker å bruke “en ekte DAW”.
Når det er sagt, siden verktøyet tilbyr et klart grensesnitt og et bibliotek med grunnleggende lyder og effekter, kan det eventuelt hjelpe deg med å få erfaring i begynnelsen ved å lære å spille inn dine første spor.
På den annen side, på et tidspunkt vil du oppdage at programvaren likevel har sine begrensninger, og da kan du utvikle deg til et mer komplett verktøy.
👉 Klikk her for å laste ned Garage Band
Et tips for å ikke betale for din DAW
Det finnes faktisk en måte (helt lovlig, selvfølgelig 🙂 ) å få en gratis DAW på.
Når du kjøper musikkutstyr rettet mot hjemmestudio (lydkort, MIDI-tastaturer, noen gitar-effektpedaler…), kommer det ofte med en rekke programvare og andre plugins.
Blant disse, finnes det ofte en lettversjon av en DAW.
For eksempel, hvis du kjøper et lydkort som denne kjente Scarlett, får du i tillegg en kode som lar deg laste ned Ableton Live Lite og Pro Tools Intro+.
Konseptuelt er dette lettede versjoner, så med visse begrensninger:
- på antall spor som kan mikses samtidig;
- på antall inkluderte effekter;
- på funksjoner og verktøy som er tilgjengelige;
- kanskje til og med på mulighetene for lagring.
Når det er sagt, hvis du er nybegynner, er disse lettede versjonene fortsatt veldig interessante for å spille inn under utmerkede forhold og til en lav pris… og for å begynne å få erfaring.
I tillegg, hvis du virkelig har problemer med å velge en Digital Audio Workstation (DAW, for å minne om at dette er et begrep som er likt ordet “DAW”), anbefaler jeg at du først tester de som følger med utstyret ditt: det er ofte et godt utgangspunkt, og det vil hjelpe deg med å bedre bestemme hva du trenger hvis de ikke passer for deg.
Hva er den beste DAW?
Jeg hører ofte spørsmålet.
Men, det finnes ikke en beste DAW.
Det finnes ikke en nummer 1.
Lyden mellom DAW-ene, en myte
Enten det er på forum eller på Facebook, leser man ofte kommentarer som “miksen høres bedre ut på Pro Tools” eller at “på Cubase virker miksene varmere og har bedre presisjon”.
Så, har noen DAW-er bedre lyd enn andre?
Absolutt ikke.
Det er bare en myte som har overlevd lenge! 🙂
Generelt beregner alle DAW-programvare og miksing lyden på samme måte. Hvis du mikser et spor i to forskjellige DAW-er med de samme innstillingene og de samme lydpluggene, vil det ikke være noen forskjell.
I det minste, ingen hørbar forskjell.
Faktisk, fra en beregningsmotor til en annen, kan det være ubetydelige matematiske variasjoner, spesielt når det gjelder metoder for avrunding av numeriske verdier.
Når det er sagt, påvirkningen på den endelige lyden er helt uhørbar.
Jeg anbefaler derfor heller å fokusere på hvilken musikksjanger du ønsker å produsere og hvordan du ønsker å jobbe hvis du vil velge en DAW.
Fordi når det gjelder lyd, er de alle like.
👉 Når det gjelder emnet, anbefaler jeg spesielt å se videoen nedenfor, som bør gi deg interessante opplysninger:
De virkelige forskjellene mellom DAW-er
Derimot varierer de forskjellige studio-/MAO-programvarene på markedet spesielt når det gjelder funksjoner og arbeidsflyt.
Dette betyr at, avhengig av hva du vil gjøre med dem, vil noen DAW-er være mer passende enn andre.
For eksempel er Ableton Live ganske godt egnet hvis du leter etter programvare for å lage elektronisk musikk, mens PreSonus Studio One eller Pro Tools har en tendens til å være mer rettet mot innspilling av band, lydmiksing, osv.
Likevel vil alle tre fungere veldig bra for å lage komposisjonene dine, arrangere låtene dine og mikse albumene dine.
Så hvordan velge?
En god idé er å laste ned noen demoer for å danne deg en mening om de forskjellige programvarene.
Når det er sagt, siden det er så mange, har jeg laget et lite diagram som fungerer som en sammenligning mellom de forskjellige DAW-ene på markedet.
Her er det:
Vær oppmerksom: dette diagrammet bør “tas med en klype salt”, som man sier. Ideen er ikke at det skal være en absolutt sannhet, men heller at det skal være en guide for å oppdage en eller annen DAW — basert på min egen erfaring med de forskjellige programmene.
Dermed kan du fint bruke Reaper selv om du har et stort budsjett, eller FL Studio selv om du foretrekker mer komplekse verktøy… 😉
De beste DAW-ene i dag
Selv om det ikke finnes en DAW som er bedre enn en annen, skiller noen programvarer seg mer ut enn andre.
Så enten du leter etter en MAO-programvare for nybegynnere eller profesjonelle, en MAO-programvare for Mac eller Windows, eller en DAW for å lage elektronisk musikk, rock eller hip-hop… vil du finne lykken din i utvalget av de beste DAW-ene jeg har samlet nedenfor.
(Hver gang har jeg inkludert en presentasjon av styrker og svakheter, samt min mening om hver applikasjon, slik at sammenligningen blir så klar som mulig.)
1. Ableton Live
Hvis du lager elektronisk musikk, er Ableton Live uten tvil den mest passende DAW-en.
Den skiller seg ut med sin unike arbeidsflyt, som er basert på to komplementære moduser:
- Arrangement-modus, klassisk, lar deg spille inn og organisere låtene dine på en lineær måte, som enhver DAW;
- Session-modus, designet rundt et system av sløyfer, er perfekt for improvisasjon, sampling og live.
Selv om denne andre modusen er tenkt for sceneprestasjoner, er den ekstremt nyttig i studio, spesielt for å teste ideer raskt og gradvis bygge opp en låt, ved å støtte deg på MIDI-noteblokker.
I tillegg kommer mange funksjoner og spesielt effekter og instrumenter av absolutt utmerket kvalitet som gir deg tilgang til mange lydmuligheter, fra de mest klassiske til de mest eksperimentelle.
Og selvfølgelig, hvis du har tenkt å bruke hardware-synthesizere for å lage musikken din, er integrasjonen i Live perfekt og enkel å sette opp.
Tips: Hvis du synes at « Suite » versjonen er kostbar (det er den!), kan du selvfølgelig vurdere å gå for den mellomliggende versjonen « Standard », som er mer enn tilstrekkelig for å jobbe under mer enn optimale forhold.
Personlig har jeg lenge brukt kun Ableton Live, selv for å produsere ikke-elektroniske musikksjangre. Jeg la det til side i noen år til fordel for Studio One (som vi skal snakke om om et øyeblikk), men jeg har nå kommet tilbake til det fordi kvaliteten på verktøyene og funksjonene for å produsere elektronisk musikk langt overgår det som tilbys av alle andre DAWs.
✅ Fordeler:
- Fremmer kreativitet gjennom en original arbeidsflyt
- Integrerte effekter og instrumenter av høy kvalitet
- Ideell for live, sampling og elektronisk musikk
❌ Ulemper:
- Arbeidsflyten kan virke litt kompleks å forstå i starten
- Mindre egnet for innspilling av band eller akustisk musikk, selv om det er mulig
- Mengden tilgjengelige effekter kan også være en hindring for kreativitet for nybegynnere (man risikerer å bli spredt)
👉 Klikk for å sammenligne priser:
- Ableton Live 10 Suite: Thomann Woodbrass Amazon
- Ableton Live 10 Standard: Thomann Woodbrass Amazon
- Ableton Live 10 Intro: Thomann Woodbrass Amazon
2. PreSonus Studio One
Studio One er min hoved-DAW for alt som har med miksing og mastering å gjøre.
Det er faktisk på denne DAW-en at jeg masterer albumene og singlene til mine kunder (fordi ja, hvis du leter etter programvare for mastering, kan det også være et veldig godt alternativ).
Der hvor Ableton Live brukes mer til komposisjon og innspilling av mer elektronisk musikk, har Studio One blitt min vanlige programvare for miksing og mastering av mine låter, spesielt for det som er mer akustisk / rock / metal.
Relativt ny på DAW-markedet, har Studio One klart å innovere ved å tilby ergonomiske og effektive funksjoner. Grensesnittet er klart og intuitivt, og håndteringen av arbeidsflyten er spesielt smidig når man har blitt vant til det.
For meg er det DEN IDEELLE DAW-en for hjemmeprodusenter som lager musikk annet enn elektronisk musikk. Å mikse med denne programvaren er virkelig en glede — fordi den har virkelig alle nødvendige funksjoner (ARA-integrasjon med Melodyne Essentials levert gratis, enkel kompilering av flere opptak, kraftige redigeringsverktøy, enkel og klar lydrouting…).
Selv om standard pluginene ikke nødvendigvis er perfekte (jeg snakker litt om det i min anmeldelse av Studio One), er funksjonene i seg selv ekstremt interessante.
Det er spesielt verdt å merke seg “Prosjekt”-modusen som lar deg mestre en serie med låter, altså et helt album, med godt gjennomtenkte måleverktøy og muligheten til å generere DDP for CD-pressing.
✅ Styrker:
- Flytende og intuitivt grensesnitt med en godt gjennomtenkt arbeidsflyt
- Mer nyskapende tilnærming enn andre eldre DAW-er
- Relativt enkel å bruke selv om det er mange verktøy og alternativer
- Flere nyttige funksjoner for innspilling av musikkgrupper
- “Prosjekt”-modus dedikert til mastering, veldig praktisk for album
❌ Svakheter:
- Noen feil av og til
- Noen effekter er veldig bra (som Pro EQ), men noen er ikke så overbevisende (som simuleringer av analogt utstyr)
- Litt begrenset når det gjelder lyder og instrumenter som følger med (det forblir grunnleggende)
- Litt begrenset for å lage elektronisk musikk (med mindre du bruker verktøy fra tredjepartsutviklere, noe jeg har gjort i flere år)
👉 Klikk for å sammenligne priser: Thomann Woodbrass Amazon
3. Steinberg Cubase
Ah, Cubase!
Uten tvil en av de mest kjente DAW-ene, spesielt fordi merket er en historisk aktør på markedet for studio-programvare.
Det er faktisk Steinberg som har utviklet VST plugins-formatet, en standard som i dag er uunngåelig i musikkproduksjon.
Cubase er først og fremst programvare for musikkproduksjon og profesjonell miksing: arbeidsflyten er klar og godt designet, noe som gjør det raskt å komme til poenget, enten det er for å komponere, spille inn eller mikse.
Det skiller seg spesielt ut med sine avanserte MIDI-redigeringsverktøy, som gjør det til en referanse for komponister og produsenter som jobber med virtuelle instrumenter. Håndteringen av arrangementer er smidig og effektiv, med funksjoner som Chord Assistant, sampler track eller akkordspor, som hjelper til med raskt å strukturere en harmonisk progresjon.
Men Cubase er ikke begrenset til komposisjon: det tilbyr også kraftige verktøy for innspilling og miksing, som sporcomping, avansert lydredigering og VariAudio, en notehøyde-editor sammenlignbar med Melodyne som er veldig effektiv.
Selv om arbeidsflyten er ganske logisk, er dette et program som har vært på markedet lenge. Det betyr at det også kommer med sin del av små tungvinte elementer arvet fra tidligere versjoner.
Når det er sagt, er det klart en sikker verdi blant de mange eksisterende Digital Audio Workstations. Sannsynligvis mitt andre valg rett bak Studio One for alt som har med miksing å gjøre.
✅ Styrker:
- Historisk DAW, stabil og ganske godt optimalisert
- Ideell for komposisjon og produksjon takket være avanserte MIDI-verktøy
- VariAudio, et utmerket verktøy for vokalredigering uten ekstern plugin
- God kvalitet på native plugins, spesielt for miksing
❌ Svakheter:
- Kan være litt tidkrevende å lære, spesielt for nybegynnere
- Mer begrenset enn Ableton Live eller Bitwig når det gjelder manipulering av lydprøver og modulering
- Noe kompleksitet på enkelte områder arvet fra eldre versjoner av programvaren
👉 Klikk for å sammenligne priser:
- Cubase Pro : Thomann Woodbrass Amazon
- Cubase Artist : Thomann Woodbrass Amazon
- Cubase Elements : Thomann Woodbrass Amazon
4. Avid Pro Tools
På samme måte som Cubase, er Pro Tools en av de uunnværlige DAW-ene.
Det er vanskelig å lage en liste uten å nevne det, fordi det er den mest brukte programvaren i verden i innspillingsstudioer.
Så la oss være klare: det har virkelig negative sider. Jeg tenker på feil / krasj som mange brukere opplever. Men vel, det er ikke den eneste DAW-en hvor slike feil skjer…
På den annen side er det virkelig DAW-en av referanse for mange studioer, spesielt for alt som har med innspilling, post-produksjon og miksing å gjøre.
Hvis du ønsker å gjøre karriere i den profesjonelle musikkverdenen, for eksempel, er det en veldig god idé å mestre Pro Tools! 😉
Basert på en svært strukturert arbeidsflyt, gjør denne programvaren det mulig å spille inn og mikse musikkgrupper under optimale forhold. Ingen problemer med å håndtere store sesjoner.
På den annen side vil det være mindre egnet for alt som har med elektronisk musikk å gjøre, spesielt på grunn av en liten mangel på funksjoner knyttet til MIDI-redigering.
På samme måte, selv om effektene som følger med Pro Tools er veldig gode og lar deg begynne å mikse så snart verktøyet er installert, tillater programvaren bare RTAS- og AAX-plugins, et alternativt format til VST-er. Det er ikke et problem hvis du bruker effekter laget av store merker, men de mindre utviklerne tilbyr ikke alltid dette formatet.
Dom: for hjemmestudio, for meg er det ikke et veldig passende verktøy, men det er derimot anbefalt hvis du åpner et profesjonelt studio eller trenger å jobbe med andre profesjonelle lydteknikere.
✅ Styrker:
- Standarden for innspillingsstudioer
- Streng, sammenhengende arbeidsflyt, perfekt tilpasset innspilling og miksing av komplette album
- Veldig gode plugins som følger med programvaren
- Avansert håndtering av spor og lydrouting (men dermed litt komplisert)
❌ Svakheter:
- Aksepterer bare RTAS- og AAX-plugins (altså, ikke VST)
- Mangel på stabilitet på enkelte konfigurasjoner
- Lite egnet for komposisjon / musikkproduksjon med MIDI
- Logikken for pris / lisens retter seg ikke mot hjemmestudioer i det hele tatt
👉 Klikk for å sammenligne priser:
5. Cockos Reaper
Lag av grunnleggeren av Winamp (ja, det gjør oss ikke yngre!), blir Reaper ofte feilaktig oppfattet som gratis programvare, fordi prøveversjonen aldri låses. I virkeligheten er det en betalt DAW, men tilbys til en uslåelig pris på rundt 60 dollar, godt under konkurrentene.
Selv om det kanskje ikke er det vakreste og kan virke litt komplisert i begynnelsen, har det fordelen av å være støttet av et veldig stort fellesskap over hele verden — så det finnes mange opplæringsprogrammer på engelsk og fransk på nettet.
Men mest av alt, når du mestrer bruken, viser det seg å være et ekstremt effektivt program for miksing og arrangering som også har gode lydredigeringsfunksjoner.
Hvis du liker å fikle litt, er det også veldig tilpassbart, med muligheten til å fullstendig tilpasse det grafiske grensesnittet via temaer, eller bruke skript og makroer for å automatisere handlingene du utfører oftest. Med Reaper er alt mulig, eller nesten…
På den annen side leveres programvaren bare med effekter som er av god kvalitet fra et lydperspektiv, men ekstremt stygge. Ingen instrumenter eller samplebiblioteker følger med.
Til slutt, en budsjettvennlig DAW, men av veldig høy kvalitet!
✅ Styrker :
- Veldig lett å installere og ytelsessterk
- Veldig rimelig pris, med en demo versjon som kan brukes uten begrensning
- Veldig effektive effekter til tross for et ultra-basisk grensesnitt (les: veldig stygt — jeg snakker kun om effektene)
❌ Svakheter :
- Sterkt tilpassbar, noe som kan være forvirrende for nybegynnere fordi alternativene og innstillingene er mange
- Lite tilpasset elektronisk musikk
- Ingen instrumenter eller samples følger med
👉 Klikk for å se prisen : direkte på den offisielle nettsiden
6. Image-Line FL Studio
Har du hørt om FruityLoops? Programvaren som BassHunter brukte i sine tidlige dager?
Vel, FL Studio er det samme verktøyet, men med et mer profesjonelt navn.
Fordi hvis FruityLoops en gang var litt lett for seriøs produksjon, er FL Studio nå et veldig komplett og profesjonelt verktøy.
Klart, det er en MAO-programvare rettet mot produksjon av elektronisk musikk i bred forstand. Det brukes faktisk veldig ofte som programvare for produksjon av rap og drill.
Spesielt fordi, selv om det tillater en lineær tilnærming, er det basert på et mønstersystem som passer veldig godt for musikk laget rundt samples og MIDI-løkker.
En annen stor fordel: livstids gratisoppdateringer! Et engangskjøp, og du trenger ikke å betale igjen for å nyte de nye funksjonene. Det er ganske sjeldent, så det er verdt å merke seg…
Det er også verdt å nevne en “Ytelse”-modus som lar deg spille live ved å designe musikkarrangementene dine i sanntid, via et system med interaktive pads.
✅ Fordeler:
- Ideell for alt som har med beat-making å gjøre i bred forstand
- Enkel å bruke for nybegynnere innen elektronisk musikk
- Livstids gratisoppdateringer
❌ Ulemper:
- Den “grunnleggende” versjonen tillater ikke innspilling av lyd
- Litt for enkel sammenlignet med andre DAW-er
👉 Klikk for å sammenligne priser:
- FL Studio All Plugins Edition: Thomann Woodbrass Amazon
- FL Studio Signature Bundle: Thomann Woodbrass Amazon
- FL Studio Producer Edition: Thomann Woodbrass Amazon
- FL Studio Fruity Edition: Thomann Woodbrass Amazon
7. Apple Logic Pro X
Hvis du setter pris på Apple-universet og jobber på Mac, er Logic Pro X sannsynligvis DAW-en som gir mest mening i ditt hjemmestudio.
Kombinert med en ekte brukervennlighet takket være et klart arbeidsflyt, leveres Logic Pro X med en stor mengde lyder, sløyfer og effekter av svært god kvalitet, alt orkestrert av en god håndtering av de tilknyttede tempoene.
Programvaren inkluderer også svært interessante virtuelle instrumenter. Jeg tenker spesielt på Alchemy, opprinnelig designet av den kjente plugin-utgiveren Camel Audio, og som virkelig er en av mine favoritt virtuelle synthesizere.
Når det gjelder innspilling, for eksempel for et rock- eller jazzband, er alle funksjonene man kan forvente tilgjengelige: VCA, komping av spor under flere opptak… enten det er MIDI eller lyd, er Logic Pro X i stand til å håndtere det effektivt!
En liten hyggelig bonus: takket være Logic Remote-appen kan du også kontrollere programvaren din eksternt via iPad eller iPhone.
Så kort sagt, for meg er Logic Pro X et ekstremt interessant alternativ til Studio One og Cubase for MacOS-brukere.
✅ Fordeler:
- Relativt enkelt å komme i gang med, med et klart grensesnitt som Apple vet hvordan de skal lage
- Inneholder alle funksjonene som trengs for å spille inn og mikse (lyd eller midi)
- En stor samling av instrumenter og samples
- Integrerte effekter av svært god kvalitet (kanskje unntatt metningspluggene for gitar/bass)
- Engangsbetaling: når du har kjøpt lisensen, får du oppdateringer for livet
❌ Ulemper:
- Kun tilgjengelig på Mac OS X
- Litt mindre fleksibel enn Ableton Live eller Bitwig for elektronisk musikk
👉 Klikk for å se prisen : direkte på Apples nettsted
8. Bitwig Studio
Bitwig Studio er mer eller mindre en nykommer på markedet for musikkproduksjonsprogramvare.
Designet av tidligere utviklere fra Ableton, ligner det litt på Ableton Live, men har likevel mer innovative funksjoner. Til tross for en liten mangel på modenhet i noen tilfeller.
Tilgjengelig til en relativt rimelig pris, integrerer Bitwig Studio et stort antall instrumenter og effekter (154 i den mest komplette versjonen!) og er kjent for å tilby rundt førti “modulatorer”, verktøy som lar deg modulere parametrene til andre effekter.
Så klart: vi er på et verktøy som er 100% orientert mot elektronisk musikk.
Hvis du lager fransk sang eller rock, er ikke Bitwig det du trenger.
Programvaren kjennetegnes av en viss modularitet, med tre distinkte visninger som kan kombineres: Arrange, Mix og Edit.
Når det gjelder MIDI-håndtering, finner vi mange svært interessante og lite vanlige funksjoner, som for eksempel MIDI layering eller micropitch. Det er også verdt å merke seg at programvaren også støtter MPE-formatet (MIDI Polyphonic Expression), et moderne format som brukes av tastaturer som den berømte Osmose.
Det er også verdt å merke seg tilstedeværelsen av rundt tretti ekstremt kraftige modulatorer for å kontrollere og automatisere hvilken som helst effekt- og instrumentparameter, både hardware og software.
✅ Fordeler:
- I ånden av Ableton Live, derfor ideelt for live og elektronisk musikk
- Intuitivt og modulært verktøy, med en godt gjennomtenkt arbeidsflyt
❌ Ulemper:
- Relativt lite ressurser på nettet om emnet
- Ikke helt ideelt for innspilling av komplette musikkgrupper
- På grunn av applikasjonens unge alder mangler noen funksjoner fortsatt i dag
👉 Klikk for å sammenligne priser:
- Bitwig Studio (fullversjon): Thomann Woodbrass Amazon
- Bitwig Studio Producer: Thomann Woodbrass Amazon
- Bitwig Studio Essential: Thomann Woodbrass Amazon
Avslutningsvis
Med denne listen over de beste nåværende DAW-ene, enten du er mer fokusert på MAO / musikkproduksjon eller miksing / mastering, har jeg ingen tvil om at du vil finne verktøyet som passer deg best.
Som jeg nevnte tidligere, har hver programvare sine spesifikasjoner, sine styrker og svakheter: det finnes ikke noe “beste DAW” i ordets rette forstand.
For å gjøre ditt valg, anbefaler jeg at du tar deg tid til å laste ned noen demoer for å teste de forskjellige funksjonene.
Faktisk, på papiret, kan det hende du føler at en bestemt DAW passer deg perfekt, men i bruk kan det hende du foretrekker en annen :)!
► Sjekk mine andre råd om Home Studio-utstyr