Hyvän äänen saaminen kitaravahvistimen simulaatiosta ei aina ole helppoa — on myönnettävä.
Se on varmasti syy, miksi monet ihmiset sanovat, että on parempi investoida oikeaan vahvistimeen kuin hukata aikaa ohjelmistoihin.
Kuitenkin se vaatii huoneen, jossa on hyvä akustiikka ja sopivat mikrofonit sähkökitaraa varten – mikä ei ole kaikkien budjetin ulottuvilla.
On kuitenkin totta, että jopa erittäin hyvä vahvistinsimulaattori voi tuottaa erilaisia äänen virheitä:
- liikaa bassoa;
- liian taka-alalla miksauksessa;
- ei tarpeeksi realistinen, vähän “digitaalinen”;
- ei tarpeeksi yhtenäisyyttä tai tarkkuutta.
…paitsi jos käytät oikeita miksauksen tekniikoita. 🙂
Ja tällöin kitararaitasi voivat kuulostaa siltä kuin ne olisivat oikeita vahvistimia.
Tässä on siis valikoima muutamia niksejä, joita käytän säännöllisesti ja jotka auttavat sinua tekemään sähkökitaroistasi realistisempia.
Käytä parempia impulsseja
Kun nauhoitat kitaraa, vähintään 50% äänestä riippuu käytetystä kaiuttimesta (cabinet englanniksi).
Esimerkiksi, et saa samaa ääntä Fenderin 1×12-kaiuttimesta kuin Marshallin tai Orangen 4×12-kaiuttimesta.
Jos et ole vakuuttunut, tässä on nopea ääniesimerkki:
Hyvän kaiutinsimulaation valitseminen on siis yhtä tärkeää kuin hyvän vahvistinpluginin valitseminen, koska se vaikuttaa ääneesi.
Pluginit käyttävät niin sanottuja impulsseja, tai IRs tai impulse responses. Ne ovat yksinkertaisesti nauhoituksia tietyistä signaaleista, jotka kulkevat kaiuttimen läpi ja jotka on tallennettu tietyn mikrofonin avulla.
Jos käytät halpaa impulssia, voit käyttää mitä tahansa efektejä: et koskaan saa “pro”-ääntä.
Joten ota aikaa valita laadukas kaiutinimpulssi, joka vastaa etsimääsi sävyä.
Sekoita mikrofoneja ja impulsseja
Usein huomataan, että yhden kaiuttimen ääni, joka on nauhoitettu yhdellä mikrofonilla, ei riitä. Se on liian lämmin, liian korkea, ei tarpeeksi tasapainoinen jne.
Itse asiassa tämä pätee sekä “oikeisiin” kaiuttimiin että simulaatioihin, jotka käyttävät impulsseja.
Mahdollinen ratkaisu on sekoittaa kahta impulssia, joiden ääni olisi täydentävä. Esimerkiksi impulssi nauhoitettuna dynaamisella mikrofonilla, hyvin lähellä kaiutinta, ja toinen, joka on nauhoitettu nauhamikrofonilla kauempaa.
Yhdistämällä ne saat rikkaamman, rakennetumman äänen. Syvemmän.
Näin voit vaihdella käytettävien impulssien mukaan:
- kaiutin itsessään;
- kaiuttimen tyyppi;
- käytetty mikrofoni;
- mikrofonin sijainti suhteessa kaiuttimen kartioon.
Huomio: jos sekoitat kahta impulssia, varmista, että ne ovat kunnolla vaiheessa, muuten saatat huomata tehon puutteen ja menettää kahden IR:n sekoittamisen hyödyt.
Säädä gain staging
Vahvistinsimulaatiot eivät reagoi samalla tavalla äänen sisäänmenotasoon.
Tyypillisesti, mitä voimakkaampi signaali, sitä voimakkaampi on vääristymä, koska virtuaalipiiri ylikuormittuu nopeammin. Toisin sanoen, pluginin simuloimat putket tai transistorit ovat enemmän käytössä.
Varmista siis, että säädät tasosi kunnolla alusta alkaen — tämä on osa niin sanottua gain stagingia.
On syytä huomata, että monet pluginat tarjoavat tätä varten sisään- ja ulostuloasetuksia.
Käytä overdrivea
Samaan ideaan liittyen: tarvitsemme säännöllisesti terävämpää ja yhtenäisempää ääntä kuin mitä pelkkä vahvistin voi tarjota.
Erityisesti rock/hard rock/metalli -musiikissa tarkka ääni on tärkeä, jotta kitara löytää paikkansa jo valmiiksi monimutkaisessa miksauksessa.
Kitaristit käyttävät silloin overdrivea (kuten Ibanezin Tube Screameria) nostamaan äänenvoimakkuuttaan ja saamaan vahvistimensa säröämään nopeammin.
Sama tekniikka voidaan tietenkin soveltaa myös DAW:ssasi: lisää plug-in, joka simuloi overdrive-pedaalia (kuten Mercuriall TSC:tä, ilmainen) ennen vahvistinsimulaatiotasi.
Tunnet, kuinka vahvistimesi herää eloon ja muuttuu terävämmäksi! 🙂
Käytä EQ:ta
Saadaksesi realistisen kitaravahvistimen äänen plug-inien avulla, on tärkeää käyttää aikaa rajoittaa raitojasi oikein.
Aloita leikkaamalla hieman bassoa käyttämällä ylipäästösuodinta: bassokitaran rooli on olla läsnä näillä taajuuksilla.
Vähennä sitten fizz, sitä korkeaa surinaa, jota vahvistimet joskus tuottavat, käyttämällä alipäästösuodinta tai high-shelf-suodinta.
Lopuksi, jos huomaat äänessäsi erityisiä resonansseja, jotka tuntuvat häiritseviltä, älä epäröi minimoida niitä kirurgisella EQ:lla, joka keskittyy ongelmallisiin taajuuksiin.
Näiden säätöjen avulla saat lisää selkeyttä ja kitarasi ääni on luonnollisempi.
Lisää säröä
Yllättävä neuvo, eikö niin?
Lisätä säröä vahvistimeen, joka jo säröää?
Kuitenkin, jos se tehdään hienovaraisesti, se voi tehdä äänen huomattavasti realistisemmaksi.
Itse asiassa, jos vahvistinsimulaatioita pidetään joskus epärealistisina, se voi johtua siitä, etteivät ne aina ole kattavia. Jotkut simuloivat vain vahvistimien esivahvistinosaa, eivätkä teho-osaa.
Siksi on täysin järkevää lisätä niihin hieman säröä.
Käytä esimerkiksi nauhasäröä, kuten Overloudin Tapedeskia tai yhtä monista muista säröplugineista olemassa.
Tulet huomaamaan, että tämä menetelmä tuo todella uuden ulottuvuuden ääneesi ja miksauksiisi.
Entä sinä?
Mitkä ovat sinun vinkkisi kitaravahvistinsimulaatioidesi parantamiseksi?
Jätä kommentti alle jakamista varten. 🙂