Obter um bom som de uma simulação de amplificador de guitarra nem sempre é fácil — é preciso admitir.
É sem dúvida isso que faz com que muitas pessoas digam que é melhor investir em um amplificador de verdade do que perder tempo com softwares.
No entanto, isso exige ter um espaço com uma boa acústica e microfones adequados para gravação de guitarra elétrica – o que não está ao alcance de todos em termos de orçamento.
Dito isso, é verdade que mesmo com um muito bom plugin de simulação de amplificador, o som pode apresentar diferentes tipos de defeitos:
- muito grave;
- muito recuado na mixagem;
- não é realista o suficiente, um pouco “digital”;
- falta de coesão ou precisão.
…exceto se você usar as técnicas de mixagem corretas. 🙂
E nesse caso, suas faixas de guitarra podem soar como se fossem amplificadores reais.
Aqui está, portanto, uma seleção de algumas dicas que eu uso regularmente e que ajudarão a tornar suas guitarras elétricas mais realistas.
Use melhores impulsos
Quando você grava uma guitarra, pelo menos 50% do som depende do falante utilizado (cabinet em inglês).
Por exemplo, você não terá o mesmo som em um falante 1×12 da Fender ou em um 4×12 da Marshall ou Orange.
Se você não está convencido(a), aqui está um exemplo sonoro rápido:
Escolher uma boa simulação de falante é tão importante quanto escolher um bom plugin de amplificador, pois isso condicionará seu som.
Os plugins usam o que chamamos de impulsos, ou IRs ou ainda impulse responses. Trata-se simplesmente de gravações de sinais específicos passando por um falante e captados com um microfone específico.
Se você usar um impulso de baixa qualidade, por mais efeitos que aplique: você nunca obterá um som “profissional”.
Portanto, leve o tempo necessário para selecionar um impulso de falante de qualidade, que corresponda à tonalidade que você busca.
Misture microfones e impulsos
Com frequência, percebemos que o som de um único falante gravado com um único microfone não é suficiente. Ele é muito quente, muito agudo, não é equilibrado o suficiente, etc.
Aliás, isso acontece tanto com os falantes “reais” quanto com as simulações que usam impulsos.
Uma solução possível é misturar dois impulsos cujo som seja complementar. Por exemplo, um impulso gravado com um microfone dinâmico, muito próximo do alto-falante, e outro gravado com um microfone a fita de forma mais distante.
Combinando-os, você obterá um som mais rico, mais construído. Mais profundo.
Assim, você pode variar, dependendo dos impulsos disponíveis:
- o falante em si;
- o tipo de alto-falante;
- o microfone utilizado;
- a posição do microfone em relação ao cone do alto-falante.
Atenção: se você misturar dois impulsos, certifique-se de que eles estejam bem em fase, caso contrário, você pode notar uma falta de potência e perder o benefício da mistura de dois IRs.
Ajuste o ganho
As simulações de amplificadores não reagem da mesma forma dependendo do nível de entrada do som.
Tipicamente, quanto mais forte o sinal, mais a distorção será acentuada, pois o circuito virtual saturará mais rapidamente. Em outras palavras, as válvulas ou transistores simulados pelo plugin são mais exigidos.
Portanto, certifique-se de ajustar seus níveis desde o início — isso faz parte do que chamamos de ganho.
Vale ressaltar que muitos plugins oferecem para isso ajustes de nível de input e output.
Use um overdrive
Na mesma ideia: precisamos regularmente de um som mais cortante e mais coeso do que aquele que um amplificador sozinho pode oferecer.
Isso é especialmente verdadeiro para tudo que é rock/hard rock/métal, onde um som preciso é necessário para que a guitarra encontre seu lugar em uma mixagem já complexa.
Os guitarristas usam então um overdrive (como o Tube Screamer da Ibanez) para aumentar seu nível sonoro e saturar seu amplificador mais rapidamente.
A mesma técnica pode, claro, ser aplicada no seu DAW: insira um plugin que simula um pedal de overdrive (como o TSC da Mercuriall, gratuito) antes da sua simulação de amplificador.
Você sentirá então seu amplificador ganhar vida e se tornar mais incisivo! 🙂
Use um EQ
Para obter um som realista de amplificador de guitarra usando plugins, é importante dedicar tempo para equalizar corretamente suas faixas.
Comece já por cortar um pouco de graves usando um filtro passa-alta: é o papel do baixo estar presente nessas frequências.
Depois, atenuar o fizz, esse chiado agudo que os amplificadores às vezes geram, com um passa-baixa ou um filtro high-shelf.
Por fim, se você notar ressonâncias particulares em seu som que parecem incômodas, não hesite em minimizá-las através de uma equalização cirúrgica, focada nas frequências problemáticas.
Com essas manipulações, você ganhará clareza e sua guitarra terá um som mais natural.
Adicione saturação
Surpreendente como conselho, não?
Adicionar saturação a um amplificador que já está saturando?
No entanto, se feito de forma sutil, isso pode tornar seu som significativamente mais realista.
De fato, se as simulações de amplificadores são às vezes consideradas pouco realistas, pode ser porque elas nem sempre são abrangentes. Assim, algumas apenas emulam o estágio de pré-amplificação dos amplificadores, e não a parte do amplificador de potência.
Consequentemente, adicionar um pouco de saturação faz total sentido.
Use, por exemplo, uma saturação de fita magnética como o Tapedesk da Overloud ou um dos muitos outros plugins de saturação existentes.
Você verá, esse método realmente trará uma nova dimensão ao seu som e às suas mixagens.
E você?
Quais são suas dicas para melhorar suas simulações de amplificador de guitarra?
Deixe um comentário abaixo para compartilhá-las. 🙂