Ein guter Klang aus einer Gitarren-Amp-Simulation zu bekommen, ist nicht immer einfach – das muss man zugeben.
Das ist wahrscheinlich der Grund, warum viele Leute sagen, dass es besser ist, in einen echten Amp zu investieren, anstatt Zeit mit Software zu verschwenden.
Dennoch erfordert es, einen Raum mit guter Akustik und Mikrofonen, die für die Aufnahme von E-Gitarre geeignet sind zu haben – was nicht für jeden in Bezug auf das Budget möglich ist.
Das gesagt, es ist wahr, dass selbst mit einem sehr guten Amp-Simulations-Plugin der Klang verschiedene Arten von Mängeln aufweisen kann:
- zu viel Bass;
- zu zurückhaltend im Mix;
- nicht realistisch genug, ein bisschen “digital”;
- nicht genug Kohärenz oder Präzision.
…es sei denn, man verwendet die richtigen Mixing-Techniken. 🙂
In diesem Fall können Ihre Gitarrenspuren so klingen, als wären es echte Amps.
Hier ist also eine Auswahl an Tipps, die ich regelmäßig verwende und die Ihnen helfen werden, Ihre E-Gitarren realistischer klingen zu lassen.
Verwenden Sie bessere Impulse
Wenn man eine Gitarre aufnimmt, hängt mindestens 50% des Klangs von der verwendeten Box ab (Cabinet auf Englisch).
Zum Beispiel werden Sie nicht den gleichen Klang auf einer 1×12 Box von Fender oder einer 4×12 von Marshall oder Orange haben.
Falls Sie nicht überzeugt sind, hier ist ein schnelles Klangbeispiel:
Die Wahl einer guten Boxensimulation ist also ebenso wichtig wie die Wahl eines guten Amp-Plugins, da dies Ihren Klang beeinflusst.
Die Plugins verwenden das, was man Impulse nennt, oder IRs oder auch Impulse Responses. Dabei handelt es sich einfach um Aufnahmen von spezifischen Signalen, die durch eine Box geleitet und mit einem bestimmten Mikrofon erfasst werden.
Wenn Sie ein minderwertiges Impuls verwenden, können Sie noch so viele Effekte anwenden: Sie werden nie einen “professionellen” Klang erzielen.
Nehmen Sie sich also die Zeit, ein qualitativ hochwertiges Boxenimpuls auszuwählen, das zu dem Klang passt, den Sie suchen.
Mischen Sie Mikrofone und Impulse
Oft stellt man fest, dass der Klang einer einzigen Box, die mit einem einzigen Mikrofon aufgenommen wurde, nicht ausreicht. Er ist zu warm, zu hoch, nicht ausgewogen genug usw.
Das gilt sowohl für “echte” Boxen als auch für Simulationen, die Impulse verwenden.
Eine mögliche Lösung besteht darin, zwei Impulse zu mischen, deren Klang sich ergänzen würde. Zum Beispiel ein Impuls, der mit einem dynamischen Mikrofon sehr nah am Lautsprecher aufgenommen wurde, und ein anderer, der mit einem Bändchenmikrofon weiter entfernt aufgenommen wurde.
Durch die Kombination erhalten Sie einen reicheren, strukturierteren Klang. Tiefer.
So können Sie je nach den verfügbaren Impulsen variieren:
- die Box selbst;
- den Lautsprechertyp;
- das verwendete Mikrofon;
- die Position des Mikrofons in Bezug auf den Lautsprecherkonus.
Achtung: Wenn Sie zwei Impulse mischen, stellen Sie sicher, dass diese gut phasengleich sind, sonst riskieren Sie, einen Verlust an Lautstärke zu bemerken und den Vorteil der Mischung von zwei IRs zu verlieren.
Passen Sie das Gain Staging an
Die Amp-Simulationen reagieren nicht gleich auf das Eingangslevel des Klangs.
Typischerweise gilt: Je stärker das Signal, desto ausgeprägter wird die Verzerrung, da der virtuelle Schaltkreis schneller übersteuert. Mit anderen Worten, die vom Plugin simulierten Röhren oder Transistoren werden stärker beansprucht.
Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihre Pegel von Anfang an richtig einstellen – das gehört zu dem, was man Gain Staging nennt.
Es ist erwähnenswert, dass viele Plugins dafür Eingangs- und Ausgangslevel-Einstellungen anbieten.
Verwenden Sie einen Overdrive
In der gleichen Idee: Man benötigt regelmäßig einen klareren und kohärenteren Sound als den, den ein Verstärker allein bieten kann.
Dies ist insbesondere der Fall bei allem, was Rock/Hard Rock/Metal betrifft, wo ein präziser Sound erforderlich ist, damit die Gitarre ihren Platz in einem bereits komplexen Mix findet.
Gitarristen verwenden dann einen Overdrive (wie den Tube Screamer von Ibanez), um ihre Lautstärke zu steigern und ihren Verstärker schneller zum Sättigen zu bringen.
Die gleiche Technik kann natürlich auch in Ihrer DAW angewendet werden: Fügen Sie ein Plugin hinzu, das ein Overdrive-Pedal simuliert (wie die TSC von Mercuriall, kostenlos), bevor Sie Ihre Verstärkersimulation verwenden.
Sie werden dann spüren, wie Ihr Verstärker zum Leben erwacht und präziser wird! 🙂
Verwenden Sie einen EQ
Um einen realistischen Gitarrenverstärkersound mit Plugins zu erzielen, ist es wichtig, sich die Zeit zu nehmen, seine Spuren richtig zu equalizen.
Beginnen Sie damit, ein wenig Bass mit einem Hochpassfilter abzuschneiden: Es ist die Aufgabe des Bassgitarrensounds, in diesen Frequenzen präsent zu sein.
Reduzieren Sie dann das Fizz, das hohe Rauschen, das Verstärker manchmal erzeugen, mit einem Tiefpass oder einem High-Shelf-Filter.
Wenn Sie schließlich besondere Resonanzen in Ihrem Sound feststellen, die Ihnen störend erscheinen, zögern Sie nicht, diese durch chirurgisches Equalizing zu minimieren, das sich auf die problematischen Frequenzen konzentriert.
Mit diesen Anpassungen werden Sie an Klarheit gewinnen und Ihre Gitarre wird einen natürlicheren Sound haben.
Fügen Sie Sättigung hinzu
Überraschend als Tipp, oder?
Sättigung zu einem Verstärker hinzufügen, der bereits übersteuert?
Doch wenn es subtil gemacht wird, kann das Ihren Sound deutlich realistischer machen.
Tatsächlich werden Verstärkersimulationen manchmal als wenig realistisch angesehen, weil sie nicht immer umfassend sind. So emulieren einige nur die Vorstufe der Verstärker und nicht den Leistungsteil.
Daher ist es vollkommen logisch, ihnen ein wenig Sättigung hinzuzufügen.
Verwenden Sie beispielsweise eine Bandsättigung wie die Tapedesk von Overloud oder eines der vielen anderen verfügbaren Sättigungs-Plugins.
Sie werden sehen, diese Methode wird Ihrem Sound und Ihren Mixen wirklich eine neue Dimension verleihen.
Und Sie?
Was sind Ihre Tipps, um Ihre Gitarrenverstärkersimulationen zu verbessern?
Hinterlassen Sie einen Kommentar unten, um sie zu teilen. 🙂