Vill du spela in din akustiska gitarr på PC, men vet inte riktigt hur du ska göra? Du spelar redan din akustiska gitarr (folkmusik eller klassisk), men skulle vilja veta de bästa metoderna för att förbättra dina inspelningar?
Det är bra, vi kommer att ta upp alla dessa ämnen i denna artikel – där jag har kombinerat ett maximum av information om inspelning av akustisk gitarr.
För det är sant: att sätta en mikrofon framför en gitarr är inte i sig komplicerat, men att positionera den på rätt sätt för att få kvalitetsinspelningar är inte så enkelt.
Och det innebär också att man måste känna till grunderna och den utrustning som behövs för att kunna spela in en akustisk gitarr.
Så här är de olika ämnen vi kommer att ta upp:
- Grunderna för inspelning av akustisk gitarr
- Förbered dig för att spela in din akustiska gitarr
- Vilken mikrofon ska man välja för att spela in sin akustiska gitarr?
- Tekniker för inspelning av akustisk gitarr
- FAQ om inspelning av akustisk gitarr
Grunderna för inspelning av akustisk gitarr
Processen för att spela in en akustisk gitarr är inte nödvändigtvis komplex – i alla fall inte om du redan är lite bekant med grundprinciperna och med standardutrustningen för hemstudios.
(Förresten, om det är fallet kan du direkt gå till del 2.)
Men om du är nybörjare eller inte är säker på att du behärskar alla grunder, rekommenderar jag att du läser de följande styckena, som kommer att hjälpa dig att förstå resten av denna artikel.
Källsignalen
Oavsett vilken inspelningsmetod som används, handlar det alltid om att fånga det som kallas en källsignal.
Till skillnad från inspelning av elektrisk gitarr, motsvarar källsignalen för den akustiska gitarren alltid ljudet av de spelade strängarna – som tar formen av en ljudvåg med variationer i intensitet mätt i dB.
Observera: för det något specifika fallet av inspelning av elektroakustisk gitarr tar jag upp ämnet i FAQ längst ner i denna artikel.
Och för att spela in denna ljudvåg behöver du naturligtvis en inspelningstillbehör.
Med andra ord, en eller flera mikrofoner som du kommer att placera runt din gitarr.
Så här långt är det inget komplicerat. 🙂
Ljudgränssnittet, i hjärtat av studion
När din akustiska gitarrsignal har fångats, kommer du självklart vilja spela in den på din PC eller Mac.
För att göra detta behöver du ett ljudgränssnitt.
(Om du är osäker: nej, det är inte möjligt eller önskvärt att ansluta en mikrofon via mini-jack-kontakterna på din dator).
Detta ljudgränssnitt kommer att fungera som en länk, bland annat, mellan din mikrofon och din dator – typiskt via en USB-anslutning.
Det är det som gör att du kan spela in ljudet på din PC.
Om du är nybörjare behöver du inte investera i mycket dyra modeller: den lilla Audient på bilden ovan, till exempel, har kvalitetsförstärkare som kommer att fungera utmärkt för inspelning av din akustiska gitarr.
Notera för övrigt att det inte finns “ljudgränssnitt för gitarr”: alla ljudgränssnitt kan användas för denna typ av tillämpning.
► Jag rekommenderar att du läser min urval av de bästa ljudgränssnitten för hemstudion.
Vilken programvara ska man använda för att spela in din akustiska gitarr?
Det är nödvändigt att de ljudsignaler du fångar via din mikrofon och som går till din PC via gränssnittet måste spelas in med hjälp av en dedikerad programvara.
Om ditt mål verkligen är ren och enkel inspelning, utan bearbetning, kan gratisprogram som Audacity på Windows eller GarageBand på Mac (även om det senare redan kan göra en hel del) vara intressanta alternativ för att börja.
Men, i studio- eller hemmastudio-sammanhang arbetar man snarare med en DAW (Digital Audio Workstation) eller STAN på franska (Station de Travail Audio-Numérique) — det vill säga en professionell programvara som sedan gör det möjligt att lägga till effekter eller mixa ett helt stycke.
Det är snarare mot den här typen av verktyg som jag rekommenderar att ni vänder er, även om ni är nybörjare.
► För att veta mer, besök min detaljerade artikel om MAO-programvara.
Förbered dig för att spela in din akustiska gitarr
Innan du börjar placera dina mikrofoner och klicka på inspelningsknappen måste ett antal steg följas — eller snarare ett antal element måste kontrolleras.
Dessa element är avgörande för att möjliggöra en ljudupptagning av god kvalitet, särskilt i hemmastudio-sammanhang där förhållandena inte alltid är optimala.
Naturligtvis utgår jag här från att musikern kan spela stycket så bra som möjligt, eftersom den konstnärliga prestationen nödvändigtvis är den första kvalitetsfaktorn.
Valet av instrument
Denna aspekt förbises ibland i hemmastudio, i den meningen att inte alla har flera gitarrer.
Men jag vill uppmärksamma er på att instrumentet i sig har en stark påverkan på attityden och texturen i era ljudupptagningar av akustisk gitarr:
- Om du vill ha ett mörkt ljud, och ditt instrument är ultraljust, kommer du att ha mycket svårt att nå ditt mål.
- Om ljudet från din gitarr är svagt, tunt och lätt, blir det svårt att få en inspelning som tar upp hela platsen i mixen.
- Osv.
Instrumentets påverkan på ljudet är alltså något man verkligen måste vara medveten om. Och i den mån det är möjligt, bör man välja den gitarr som passar bäst för den typ av musik man vill spela in.
Stäm din gitarr
Inget är värre för ljudupptagningen av en akustisk gitarr än ett instrument som är dåligt stämt.
Det kan verkligen skada dina inspelningar.
Naturligtvis måste man tänka på att stämma gitarren. Även om du har stämt den några timmar innan, gör det igen. Och tveka inte att regelbundet kontrollera att stämningen inte har förändrats.
Men det är inte den enda punkten man måste vara uppmärksam på.
Åldern på strängarna har en verkligt viktig påverkan på kvaliteten på de inspelningar du kan göra: ju mer slitna strängarna är, desto mindre klart blir ljudet.
Jag rekommenderar därför att du byter strängar innan varje inspelningssession. Undvik förstås att byta dem precis innan, eftersom nya strängar tenderar att förändras: gör det kvällen innan eller åtminstone några timmar innan inspelningen.
En tur till gitarrmakaren innan stora inspelningssessioner kan också vara fördelaktigt för din gitarr: det gör att du kan säkerställa att intonationen är så korrekt som möjligt, men också åtgärda vanliga problem med strängar som surrar.
Välj rätt rum
Rummet där du spelar in kommer att spela en avgörande roll för de ljudegenskaper som fångas av din mikrofon — ännu mer om det är en statisk mikrofon (som per definition är mer känslig än en dynamisk mikrofon).
För att ta ett osannolikt exempel, om du gör din ljudupptagning av akustisk gitarr i ditt badrum, kommer du aldrig att få ett kvalitativt resultat.
Börja därför med att noggrant välja det rum där du ska spela in: kanske låter ditt vardagsrum bättre än ditt sovrum? Eller kanske rum X ger ett renare ljud, eftersom det inte ligger mot gatan, till skillnad från rum Y?
Därefter, om möjligt, använd akustiska behandlingar för att dämpa de reflektioner som kan vara störande och bättre kontrollera rummets akustik.
Välj din plektrum
För att avsluta detta kapitel om förberedelser innan du spelar in en akustisk gitarr, låt oss prata om plektrum eller picks på engelska.
Deras påverkan på gitarrens ljud är enorm.
Mellan en Dunlop Tortex och en Fender Medium i celluloid finns det en stor skillnad — en skillnad som nödvändigtvis kommer att höras i dina inspelningar.
Innan du påbörjar inspelningen, välj därför ett plektrum som passar den stil och det ljud du vill uppnå, så att du ger dig själv de bästa förutsättningarna.
Tveka inte att testa flera innan du börjar sessionen!
Vilken mikrofon ska man välja för att spela in sin akustiska gitarr?
Det finns många mikrofonalternativ för inspelning av akustisk gitarr (klassisk eller folk).
Det gör dock inte valet av inspelningsutrustning mindre viktigt.
Statisk mikrofon (kondensator), basvalet
Akustisk gitarr är ett känsligt instrument, med många detaljer som man ofta vill fånga under inspelningen.
Och många detaljer innebär ofta en statisk mikrofon (“kondensator”).
Denna typ av mikrofon har nämligen en tendens att vara särskilt kapabel att återge detaljerna i spelet och ljudet från instrumentet.
Så det är på denna typ av mikrofoner jag rekommenderar att du fokuserar för ditt (hem)studio.
Efter det har du fortfarande valet mellan mikrofoner med stor eller liten membran.
Objektivt sett fungerar båda bra — även om mikrofoner med liten membran ofta används på akustisk gitarr på grund av deras goda återgivning av transienta ljud.
► Jag föreslår därför att du kollar in min urval av de bästa mikrofonerna för akustisk gitarr.
Ett annat alternativ: dynamiska mikrofoner
Ärligt talat, när jag ska spela in en akustisk gitarr, oavsett om det är en folk- eller klassisk gitarr, är dynamiska mikrofoner inte mitt första val.
De är ofta mindre detaljerade, med ett smalare frekvensområde.
Det betyder dock inte att de är oanvändbara: en gammal Shure SM57 kan fortfarande vara till stor nytta — men jag tycker att det verkligen beror på instrumentet och mixen.
I alla fall, om låtarna du vill spela in verkligen är gitarrorienterade, bör du hellre satsa på mer detaljerade statiska mikrofoner. Men om gitarren är i bakgrunden, en liten del av en mer omfattande instrumentation — då kan en dynamisk mikrofon nog göra jobbet.
Och vad med portabla inspelare?
Man hör ibland talas om portabla inspelare — ni vet, de små lådorna som drivs med batterier och som gör det möjligt att göra stereoinspelningar via två mikrofoner placerade i ena änden.
Objektivt sett är det inte en hållbar eller pålitlig lösning i en (hem)studio.
Men för att spela in en snabb demo eller om du bara vill spela in dig själv utan att krångla med en ljudgränssnitt, kan det vara ett intressant alternativ.
Personligen använder jag en Zoom H4N för att göra inspelningar utomhus och det fungerar ganska bra.
Visserligen ska man inte förvänta sig superinspelningar (det finns bland annat ett påtagligt bakgrundsljud), men för icke-kritisk användning (= inte för ett album) är kvaliteten på inspelningarna fortfarande användbar.
Tekniker för inspelning av akustisk gitarr
Det finns otroligt många olika tekniker för att spela in en akustisk gitarr, oavsett om det är folk eller klassisk.
Och varje ljudtekniker tillför potentiellt sin egen touch beroende på det ljud som eftersträvas, den musikaliska stilen…
Genom de följande kapitlen i denna artikel föreslår jag dock en översikt över de viktigaste metoderna – tveka inte att testa flera för att se vilken som passar dig.
Metoden att absolut undvika
Den första reflexen när man börjar spela in sin akustiska gitarr är att placera mikrofonen rakt framför rosset.
Det verkar logiskt: “det är där ljudet kommer ut”.
Ändå är det en mycket dålig idé, och jag avråder starkt från att placera mikrofonen på det sättet (om jag inte kan förbjuda dig 😀 ).
Faktum är att det är en plats där låga frekvenser tenderar att samlas.
Resultatet: ljudet är mycket rörigt, innehåller alldeles för mycket bas och är “boomy” som våra engelsktalande vänner säger.
Sammanfattningsvis, undvik det så mycket som möjligt – det är bättre att fortsätta läsa för att upptäcka de andra teknikerna.
Metod nr 1: En mikrofon vid 12:e bandet
Detta är den enklaste metoden att använda för att spela in en akustisk gitarr, eftersom den fungerar 99% av tiden.
Faktum är att detta också är den grundläggande metoden som man absolut bör behärska, tycker jag, innan man ger sig på mer komplexa mikrofonplaceringar.
Det handlar om att placera en enda mikrofon (gärna en kardioid, men det är inte obligatoriskt) vid 12:e bandet på gitarren, på ett avstånd av 15 till 30 centimeter från instrumentet.
Du kan självklart backa lite mer för att fånga ljudet från rummet också, om det är vad du önskar.
Med denna position, är ljudet från gitarren vanligtvis väl balanserat i termer av kroppens kraft och strängarnas nervositet.
Dessutom, genom att helt enkelt rikta mikrofonen kan du förändra ljudets textur:
- om du vrider den lite mot rosset, kommer du att höra plektrumet och dess attack på strängarna mer markerat;
- om du vrider den lite mot huvudet, kommer ditt ljud att bli finare, mindre djupt (var försiktig så att du inte förlorar hela kroppens ljud från instrumentet, dock).
Metod nr 2: En mikrofon vid stall
En annan möjlighet för att spela in en akustisk gitarr med en enda mikrofon: placera mikrofonen vid stallet, eller till och med mellan stallet och handen.
Visserligen, med denna teknik kommer du att få mer bas och mellanregister än i den föregående metoden. Men ljudet kommer att vara mycket mjukare med mindre strängbrus, vilket kan vara intressant beroende på den stil som eftersträvas.
Som standard rekommenderar jag att du placerar mikrofonen lite under stallet, riktad uppåt.
Du kan dock självklart experimentera med placeringen, till exempel genom att höja mikrofonen så att den istället lutar nedåt.
Var dock försiktig med att höga frekvenser kan maskeras om handen passerar framför mikrofonen när musikern spelar.
Metod nr 3: Två “fria” mikrofoner
Låt oss nu gå vidare till tekniker för stereoinspelning.
För ingenting hindrar dig från att använda flera mikrofoner istället för en.
I denna teknik, som jag kallar “fri”, är idén att använda två mikrofoner på avstånd för att fånga olika aspekter av ljudet från den akustiska gitarren.
Kanske, som på diagrammet, kommer du att placera en mikrofon vid 12:e bandet och en mikrofon vid stallet?
Det finns egentligen ingen regel, du måste experimentera men vara uppmärksam på fasen.
Regel 3:1 — för att minimera fasproblem när du använder två mikrofoner, se till att avståndet mellan de två mikrofonerna är minst tre gånger avståndet mellan varje mikrofon och ljudkällan (gitarren, i detta fall).
Du kan självklart använda två identiska mikrofoner, men det är inte alls nödvändigt (tvärtom, personligen gillar jag att använda olika men komplementära mikrofoner).
Möjligheterna är stora!
När du har gjort din inspelning med denna teknik har du till och med två alternativ:
- antingen behandlar du detta som en stereoinspelning, med en mikrofon placerad till vänster och en mikrofon placerad till höger i stereobilden;
- eller så blandar du signalerna från de två mikrofonerna för att bygga en “mer balanserad” signal. Man kan till exempel tänka sig en situation där man subtilt blandar signalen från en SM57 som fångat mycket mellanregister med den mer neutrala ljudet från en statisk mikrofon.
Metod nr 4: AB-inspelning
Även om den föregående metoden ibland likställs med en AB-inspelning, består den “verkliga” AB-metoden av att använda ett par omnidirektionella mikrofoner, placerade parallellt och med ett avstånd på cirka 15 till 60 centimeter.
En bra utgångspunkt är att ha en första mikrofon placerad vid den 5:e banden och en andra vid den 12:e eller 14:e.
Med denna teknik för inspelning av akustisk gitarr är stereoeffekten mycket påtaglig — vilket kan vara nästan störande i vissa situationer. Lyckligtvis är det möjligt att justera avståndet mellan mikrofonerna och instrumentet för att korrigera detta.
Liten tips: det finns kopplingsstänger, ibland graderade, på vilka du kan montera dina mikrofoner för denna typ av inspelningar.
Metod nr 5: XY-inspelning
Förmodligen en av de mest kända och använda stereoteknikerna, eftersom den är extremt lätt att sätta upp och har fördelen att minimera fasproblem mellan mikrofonerna.
I denna XY-metod används två överlappande kardioida mikrofoner som bildar en vinkel mellan 90° och 120°.
Naturligtvis innebär detta att man måste använda mikrofoner med liten membran för att kunna montera dem korrekt.
Dessutom är denna teknik särskilt lämplig för inspelning nära instrumentet, snarare än på avstånd. Försök att positionera dig på ett avstånd av 15 till 30 centimeter från där halsen möter kroppen av gitarren, för att börja.
Om ljudet har för mycket bas (“boomy”), vilket ofta händer på grund av närhetseffekten från kardioida mikrofoner, försök att flytta tillbaka dina mikrofoner något.
Metod nr 6: ORTF-inspelning
En fransk teknik!
ORTF hänvisar faktiskt till Office de Radiodiffusion-Télévision Française.
Metoden är mycket exakt: du måste placera två mikrofoner i en vinkel av 110°, och med 17 centimeter mellanrum mellan kapslarna på de två mikrofonerna.
Idealiskt sett bör du använda liknande och parade mikrofoner.
Tekniken är ganska effektiv för att få ett mycket brett, ganska naturligt ljud, men den fungerar därför bättre för relativt avlägsna inspelningar: tveka inte att hålla avstånd på 30 centimeter till 1 meter från instrumentet från början.
Metod nr 7: Mid-Side inspelning
Den sista metoden som presenteras i denna artikel — kanske något mindre vanlig, men som inte hindrar den från att vara mycket effektiv för att spela in en akustisk gitarr i stereo samtidigt som man undviker fasproblem.
För denna Mid-Side metod behöver du två mikrofoner:
- 1 kardioid mikrofon, som kommer att spela rollen av “Mid” signalen;
- 1 figur-åtta mikrofon (band eller inte), som kommer att spela rollen av “Side” signalen.
Placeringen av dessa mikrofoner är mycket viktig:
- figur-åtta mikrofonen är placerad i 90° i förhållande till gitarren, det vill säga att inspelningsaxeln är parallell med gitarrens axel;
- kardioid mikrofonen är placerad så nära som möjligt, precis ovanför.
Utgången av denna uppställning ger dig alltså två spår, som måste behandlas på ett särskilt sätt för att kunna njuta av stereo bilden korrekt. Du måste i din DAW utföra följande manipulationer:
- placera kardioid mikrofonens spår i mitten i panorering
- duplicera figur-åtta mikrofonens spår för att få två identiska spår:
- placera den första helt till vänster
- invertera fasen på den andra och placera den helt till höger.
Diagrammet nedan sammanfattar denna manipulation:
FAQ för inspelning av akustisk gitarr
All information ovan bör redan hjälpa dig att göra dina ljudupptagningar av elektrisk gitarr.
Men som ett komplement, här är några svar på de vanligaste frågorna.
Hur spelar man in en elektroakustisk gitarr?
Många hemma-studenter har en elektroakustisk gitarr (jag är en av dem), och ställer sig följande fråga: bör man spela in sitt instrument med en mikrofon som beskrivits ovan, eller är det bättre att använda den inbyggda mikrofonen i gitarren?
För det är ju så, att koppla sin gitarr via en enkel jackkabel verkar ändå enklare och billigare än en dedikerad mikrofon, som dessutom måste placeras korrekt framför instrumentet…
Till denna fråga föreslår jag att du lyssnar på följande video (jag har valt rätt avsnitt) eftersom jag redan har svarat på en liknande fråga i det första avsnittet av #CaféStudio.
Men för att ge ett sammanfattat och enkelt svar: jag avråder från att använda piezo-mikrofoner eller andra inbyggda mikrofoner i din elektroakustiska gitarr för ljudupptagning.
Faktum är att kvaliteten på dina inspelningar inte kommer att vara optimal — i alla fall inte om instrumentet ska framhävas i mixen. Om det är nedtonat bland många andra element, i så fall kan man nog få ett hyfsat resultat via de inbyggda mikrofonerna.
Ska man spela in sin akustiska gitarr i mono eller stereo?
Det finns inget rätt svar.
Det beror på musikstilen och typen av låt som oftast kommer att avgöra om du väljer en mono eller stereo inspelning för din akustiska gitarr.
Om ditt mål bara är att spela in ett gitarrspår som ska gå ihop med en ganska komplex instrumentation och därför inte kommer att framhävas för mycket, då kommer en mono inspelning nog att fungera bra, eftersom den inte tar upp för mycket plats i mixningen.
Å andra sidan, om du spelar in en låt där gitarren har en mycket viktig roll (jag tänker till exempel på solo sångare som spelar gitarr samtidigt som de sjunger), då kommer en stereo inspelning att göra det lättare att framhäva instrumentet, med förmodligen lite mer realism.
Ska man spela in rösten separat eller samtidigt som den akustiska gitarren?
Om du sjunger samtidigt som du spelar gitarr, undrar du förmodligen hur du bäst spelar in båda.
Personligen tenderar jag att föredra att göra separata inspelningar av varje instrument, spelande med klick. Det ger en bra övergripande koherens och säkerställer att tempot följs ordentligt.
Å andra sidan, om du arbetar i en mer “låtskrivare”-kontext, där det inte finns något annat instrument än din röst och din gitarr, så tror jag att det kan vara intressant att göra en samtidig inspelning.
Det kommer förmodligen att ge lite mer “feeling”, lite mer naturlighet till musiken.
Du kan självklart använda en enda mikrofon i det här fallet, men jag rekommenderar att du testar en konfiguration med två mikrofoner för att underlätta mixningen: på så sätt får du tillgång till en röstspår och ett gitarrspår, och du kan bearbeta båda separat.
Sammanfattningsvis
Där har du, nu vet du nästan allt om inspelning av akustisk gitarr.
Om du har några frågor kvar kan du självklart ställa dem nedan, i kommentaren… 😉
► Fortsätt läsa: Utrustningen som behövs för att bygga ett hemmastudio.