Sie möchten Ihre Akustikgitarre am PC aufnehmen, wissen aber nicht genau, wie Sie das anstellen sollen? Sie nehmen bereits Ihre Westerngitarre (Folk oder Klassik) auf, möchten aber die richtigen Methoden kennenlernen, um Ihre Aufnahmen zu verbessern?
Das kommt gut, denn wir werden all diese Themen in diesem Artikel behandeln — in dem ich eine maximale Menge an Informationen zur Aufnahme von Akustikgitarren kombiniert habe.

Denn es ist wahr: Ein Mikrofon vor eine Gitarre zu stellen, ist an sich nicht kompliziert, aber es richtig zu positionieren, um qualitativ hochwertige Aufnahmen zu erhalten, ist nicht so einfach.
Außerdem erfordert es auch, die Grundlagen und das notwendige Material zu kennen, um eine Westerngitarre aufnehmen zu können.
Kurz gesagt, hier sind die verschiedenen Themen, die wir behandeln werden:
- Die Grundlagen der Aufnahme von Akustikgitarren
- Bereiten Sie sich darauf vor, Ihre Akustikgitarre aufzunehmen
- Welches Mikrofon wählen, um Ihre Akustikgitarre aufzunehmen?
- Die Techniken zur Aufnahme von Akustikgitarren
- FAQ zur Aufnahme von Akustikgitarren
Die Grundlagen der Aufnahme von Akustikgitarren
Der Prozess zur Aufnahme einer Akustikgitarre ist nicht unbedingt komplex — jedenfalls nicht, wenn Sie bereits ein wenig mit den Grundlagen und der Standard-Homestudio-Ausrüstung vertraut sind.
(Übrigens, wenn das der Fall ist, können Sie sofort zum Teil 2 übergehen.)
Aber wenn Sie Anfänger sind oder sich nicht sicher sind, ob Sie alle Grundlagen gut beherrschen, empfehle ich Ihnen, die folgenden Absätze zu lesen, die Ihnen helfen werden, den Rest dieses Artikels gut zu verstehen.
Das Eingangssignal
Unabhängig von der verwendeten Aufnahmemethode besteht sie immer darin, das zu erfassen, was man ein Eingangssignal nennt.
Im Gegensatz zur Aufnahme einer E-Gitarre entspricht das Eingangssignal der Akustikgitarre immer dem Klang der gespielten Saiten — das sich in Form einer Schallwelle mit Intensitätsvariationen in dB darstellt.
Hinweis: Für den etwas speziellen Fall der Aufnahme einer elektroakustischen Gitarre behandle ich das Thema in der FAQ am Ende dieses Artikels.
Und um diese Schallwelle aufzunehmen, benötigen Sie natürlich ein Aufnahmegerät.
Mit anderen Worten, ein oder mehrere Mikrofone, die Sie um Ihre Gitarre herum platzieren werden.
Bis hierhin ist es nicht kompliziert. 🙂
Die Audio-Interface, das Herz des Studios
Sobald Ihr Akustikgitarrensignal erfasst ist, möchten Sie es natürlich auf Ihrem PC oder Mac aufnehmen.
Dazu benötigen Sie ein Audio-Interface.
(Falls Sie Zweifel haben: Nein, es ist nicht möglich und auch nicht ratsam, ein Mikrofon über die Mini-Jack-Anschlüsse Ihres Computers anzuschließen).

Dieses Audio-Interface stellt die Verbindung, insbesondere zwischen Ihrem Mikrofon und Ihrem Computer — typischerweise über eine USB-Verbindung.
Es ist das, was Ihnen ermöglicht, den Klang auf Ihrem PC aufzunehmen.
Wenn Sie Anfänger sind, müssen Sie nicht in sehr teure Modelle investieren: das kleine Audient auf dem obigen Foto beispielsweise hat hochwertige Vorverstärker, die sehr gut für die Aufnahme Ihrer Akustikgitarre geeignet sind.
Beachten Sie übrigens, dass es keine “Audio-Interfaces für Gitarren” gibt: Alle Audio-Interfaces können für diese Art von Anwendung verwendet werden.
► Ich empfehle Ihnen, meine Auswahl der besten Interfaces für das Homestudio zu lesen.
Welche Software verwenden, um Ihre Akustikgitarre aufzunehmen?
Notwendigerweise müssen die Audiosignale, die Sie über Ihr Mikrofon erfassen und die über das Interface zu Ihrem PC geleitet werden, über eine spezielle Software aufgezeichnet werden.
Wenn Ihr Ziel wirklich die reine und einfache Aufnahme ist, ohne Verarbeitung, können kostenlose Software wie Audacity auf Windows oder GarageBand auf Mac (auch wenn letzteres bereits eine Menge Dinge tun kann) interessante Optionen für den Einstieg sein.

Allerdings, im Studio- oder Home-Studio-Kontext arbeitet man eher mit einer DAW (Digital Audio Workstation) oder STAN auf Französisch (Station de Travail Audio-Numérique) — das heißt, eine professionelle Software, die es ermöglicht, Effekte hinzuzufügen oder ein komplettes Stück zu mischen.
Ich empfehle Ihnen, sich eher in Richtung solcher Werkzeuge zu orientieren, auch wenn Sie Anfänger sind.
► Für weitere Informationen besuchen Sie meinen ausführlichen Artikel über MAO-Software.
Bereiten Sie sich darauf vor, Ihre akustische Gitarre aufzunehmen
Bevor Sie beginnen, Ihre Mikrofone zu positionieren und auf die Aufnahmetaste zu klicken, müssen eine Reihe von Schritten befolgt werden — oder besser gesagt, eine Reihe von Elementen müssen überprüft werden.
Diese Elemente sind entscheidend, um eine qualitativ hochwertige Aufnahme zu ermöglichen, insbesondere im Home-Studio-Kontext, wo die Bedingungen nicht immer optimal sind.
Natürlich gehe ich hier davon aus, dass der Musiker das Stück so gut wie möglich spielt, denn die künstlerische Darbietung ist zwangsläufig der erste Qualitätsfaktor.
Die Wahl des Instruments
Dieser Aspekt wird im Home-Studio manchmal vernachlässigt, da nicht jeder mehrere Gitarren besitzt.
Ich möchte jedoch Ihre Aufmerksamkeit darauf lenken, dass das Instrument selbst einen starken Einfluss auf die Haltung und die Textur Ihrer Aufnahmen von akustischer Gitarre hat:
- Wenn Sie einen dunklen Klang wünschen und Ihr Instrument ultrahell ist, werden Sie es schwer haben, Ihr Ziel zu erreichen.
- Wenn der Klang Ihrer Gitarre schwach, fein und leicht ist, wird es schwierig sein, eine Aufnahme zu erzielen, die im Mix Platz findet.
- Usw.
Der Einfluss des Instruments auf den Klang ist also etwas, dessen man sich wirklich bewusst sein sollte. Und soweit möglich, sollten Sie die Gitarre wählen, die am besten zu der Art von Musik passt, die Sie aufnehmen möchten.
Stimmen Sie Ihre Gitarre
Nichts ist schlimmer für die Aufnahme einer akustischen Gitarre als ein schlecht eingestelltes Instrument.
Das kann Ihre Aufnahmen wirklich beeinträchtigen.
Natürlich muss man daran denken, die Gitarre zu stimmen. Auch wenn Sie sie ein paar Stunden vorher gestimmt haben, tun Sie es erneut. Und zögern Sie nicht, regelmäßig zu überprüfen, ob die Stimmung sich verändert hat.
Aber das ist nicht der einzige Punkt, auf den man achten sollte.
Das Alter der Saiten hat einen wirklich wichtigen Einfluss auf die Qualität der Aufnahmen, die Sie machen können: Je abgenutzter die Saiten sind, desto weniger brillant wird der Klang sein.
Ich empfehle Ihnen daher, die Saiten vor jeder Aufnahmesession zu wechseln. Vermeiden Sie es natürlich, sie kurz vorher zu wechseln, da neue Saiten dazu neigen, sich zu dehnen: Tun Sie dies am Vorabend oder zumindest einige Stunden vor der Aufnahme.
Ein Besuch beim Gitarrenbauer vor großen Aufnahmesessions kann auch Ihrer Gitarre zugutekommen: So können Sie sicherstellen, dass die Intonation so genau wie möglich ist, und auch häufige Probleme mit schnarrenden Saiten beheben.
Wählen Sie den richtigen Raum
Der Raum, in dem Sie aufnehmen, spielt eine wesentliche Rolle für die Eigenschaften des vom Mikrofon erfassten Sounds — noch mehr, wenn es sich um ein Kondensatormikrofon handelt (das definitionsgemäß empfindlicher ist als ein dynamisches Mikrofon).
Um ein unwahrscheinliches Beispiel zu nehmen: Wenn Sie Ihre Aufnahme von akustischer Gitarre in Ihrem Badezimmer machen, werden Sie niemals ein qualitativ hochwertiges Ergebnis erzielen.
Beginnen Sie also damit, den Raum, in dem Sie aufnehmen werden, sorgfältig auszuwählen: Klingt vielleicht Ihr Wohnzimmer besser als Ihr Schlafzimmer? Oder vielleicht ermöglicht das Zimmer X einen klareren Klang, weil es nicht zur Straße hin liegt, im Gegensatz zu Zimmer Y?
Wenn möglich, verwenden Sie dann akustische Behandlungen, um störende Reflexionen zu dämpfen und die Akustik des Raums besser zu kontrollieren.
Wählen Sie Ihren Plektrum
Um dieses Kapitel über die Vorbereitung vor der Aufnahme einer akustischen Gitarre abzuschließen, sprechen wir über Plektren oder picks auf Englisch.
Ihr Einfluss auf den Klang der Gitarre ist enorm.
Zwischen einem Dunlop Tortex und einem Fender Medium aus Celluloid gibt es einen großen Unterschied — ein Unterschied, der sich zwangsläufig in Ihren Aufnahmen bemerkbar machen wird.

Bevor Sie mit der Aufnahme beginnen, wählen Sie daher ein Plektrum, das zum Stil und zum Klang passt, den Sie erzielen möchten, um alle Chancen auf Ihrer Seite zu haben.
Zögern Sie nicht, mehrere auszuprobieren, bevor Sie mit der Session beginnen!
Welches Mikrofon wählen, um eine akustische Gitarre aufzunehmen?
Es gibt zahlreiche Mikrofonoptionen für die Aufnahme von akustischen Gitarren (klassisch oder folk).
Dennoch macht das die Wahl des Aufnahmegeräts nicht weniger wichtig.
Die Kondensatormikrofone, die Basiswahl

Die akustische Gitarre ist ein empfindliches Instrument mit vielen Details, die man oft bei der Aufnahme einfangen möchte.
Und viele Details bedeuten oft ein Kondensatormikrofon.
Dieses Mikrofon hat nämlich die Tendenz, die Details des Spiels und des Klangs des Instruments besonders gut wiederzugeben.
Ich empfehle Ihnen daher, sich für diesen Mikrofontyp für Ihr (Home) Studio zu entscheiden.
Danach haben Sie immer noch die Wahl zwischen Mikrofonen mit großer oder kleiner Membran.
Objektiv betrachtet funktionieren beide gut — auch wenn kleine Membranmikrofone oft bei akustischen Gitarren verwendet werden, da sie Transienten gut wiedergeben.
► Ich schlage vor, einen Blick auf meine Auswahl der besten Mikrofone für akustische Gitarren zu werfen.
Eine weitere Option: Dynamische Mikrofone
Um ehrlich zu sein, wenn ich eine akustische Gitarre aufnehmen muss, sei es eine Folk- oder eine klassische Gitarre, sind dynamische Mikrofone nicht meine erste Wahl.
Sie sind oft weniger detailliert und haben einen eingeschränkten Frequenzbereich.

Das bedeutet jedoch nicht, dass sie unbrauchbar sind: Ein guter alter Shure SM57 kann dennoch gute Dienste leisten — aber ich finde, das hängt wirklich vom Instrument und vom Mix ab.
Auf jeden Fall, wenn die Stücke, die Sie aufnehmen möchten, wirklich gitarrenorientiert sind, sollten Sie sich eher für detailliertere Kondensatormikrofone entscheiden. Wenn die Gitarre hingegen im Hintergrund ist, ein kleiner Teil einer umfassenderen Instrumentierung — dann kann ein dynamisches Mikrofon wahrscheinlich die Aufgabe erfüllen.
Und die tragbaren Recorder?
Man hört manchmal von tragbaren Recordern — Sie wissen schon, diese kleinen batteriebetriebenen Geräte, die es ermöglichen, Stereoaufnahmen über zwei Mikrofone an einem Ende zu machen.
Objektiv betrachtet ist das keine tragfähige oder zuverlässige Lösung in einem (Home) Studio.
Dennoch kann es eine interessante Option sein, um eine schnelle Demo aufzunehmen oder wenn Sie sich einfach ohne viel Aufwand mit einer Audio-Interface aufnehmen möchten.
Persönlich benutze ich ein Zoom H4N, um Außenaufnahmen zu machen, und das funktioniert ziemlich gut.
Natürlich sollte man keine großartigen Aufnahmen erwarten (es gibt insbesondere ein nicht unerhebliches Hintergrundgeräusch), aber für eine nicht-kritische Nutzung (= nicht für ein Album) bleibt die Qualität der Aufnahmen nutzbar.
Die Techniken zur Aufnahme von akustischen Gitarren
Es gibt unzählige verschiedene Techniken, um eine akustische Gitarre, Folk- oder klassische Gitarre aufzunehmen.
Und jeder Toningenieur bringt potenziell seine eigene Note je nach gesuchtem Klang, Musikstil …
Durch die folgenden Kapitel dieses Artikels möchte ich Ihnen jedoch einen Überblick über die wichtigsten Methoden – zögern Sie nicht, mehrere auszuprobieren, um herauszufinden, welche Ihnen am besten gefällt.
Die Methode, die Sie unbedingt vermeiden sollten

Der erste Reflex, wenn man anfängt, seine Akustikgitarre aufzunehmen, ist, das Mikrofon direkt vor der Rosette zu positionieren.
Das scheint logisch: “Dort kommt der Klang heraus”.
Dennoch ist das eine sehr schlechte Idee, und ich rate Ihnen dringend davon ab, Ihr Mikrofon auf diese Weise zu platzieren (sofern ich Ihnen das nicht verbieten kann 😀 ).
In der Tat ist das ein Ort, an dem die tiefen Frequenzen dazu neigen, sich anzusammeln.
Das Ergebnis: Der Klang ist sehr chaotisch, enthält viel zu viele Bässe und ist “boomy”, wie unsere englischsprachigen Freunde sagen.
Kurz gesagt, das sollte man möglichst vermeiden – besser weiterlesen, um die anderen Techniken zu entdecken.
Methode Nr. 1: Ein Mikrofon am 12. Bund

Das ist die einfachste Methode, um eine Akustikgitarre aufzunehmen, da sie in 99% der Fälle funktioniert.
In der Tat ist es auch die grundlegende Methode, die man unbedingt beherrschen sollte, bevor man sich komplexeren Mikrofonplatzierungen widmet.
Sie besteht darin, ein einziges Mikrofon (vorzugsweise ein Richtmikrofon, aber das ist nicht zwingend erforderlich) auf Höhe des 12. Bundes der Gitarre in einem Abstand von 15 bis 30 Zentimetern vom Instrument zu platzieren.
Sie können sich natürlich auch etwas zurückziehen, um zusätzlich den Klang des Raumes einzufangen, wenn das Ihr Wunsch ist.
Mit dieser Position ist der Klang der Gitarre in der Regel gut ausgewogen in Bezug auf die Lautstärke des Körpers und die Lebhaftigkeit der Saiten.
Darüber hinaus können Sie einfach durch die Ausrichtung des Mikrofons den Klang verändern:
- Wenn Sie es ein wenig zur Rosette drehen, werden Sie den Plektrumklang und seinen Anschlag auf die Saiten deutlicher hören;
- Wenn Sie es ein wenig zur Kopfplatte drehen, wird Ihr Klang feiner und weniger tief (achten Sie jedoch darauf, nicht den gesamten Körper des Instruments zu verlieren).
Methode Nr. 2: Ein Mikrofon auf Höhe des Stegs

Eine weitere Option zur Aufnahme einer Akustikgitarre mit einem einzigen Mikrofon: Platzieren Sie das Mikrofon auf Höhe des Stegs oder sogar zwischen dem Steg und der Hand.
Natürlich werden Sie mit dieser Technik mehr Bässe und Mitten haben als bei der vorherigen Methode. Der Klang wird jedoch viel sanfter sein, mit weniger Saitenrauschen, was je nach gewünschtem Stil interessant sein kann.
Standardmäßig empfehle ich Ihnen, das Mikrofon etwas unterhalb des Stegs zu positionieren und nach oben auszurichten.
Sie können jedoch natürlich mit der Platzierung experimentieren, indem Sie das Mikrofon beispielsweise nach oben neigen, sodass es nach unten zeigt.
Achten Sie jedoch auf das Maskieren der hohen Frequenzen, das auftreten kann, wenn die Hand während des Spiels vor dem Mikrofon vorbeigeht.
Methode Nr. 3: Zwei “freie” Mikrofone

Jetzt kommen wir zu den Techniken der Stereoaufnahme.
Denn nichts hindert Sie daran, mehrere Mikrofone anstelle von einem zu verwenden.
Bei dieser Technik, die ich “frei” nenne, geht es darum, zwei Mikrofone in einem Abstand zu verwenden, um verschiedene Aspekte des Klangs der Akustikgitarre einzufangen.
Vielleicht, wie im Diagramm, werden Sie ein Mikrofon am 12. Bund und ein Mikrofon auf Höhe des Stegs positionieren?
Es gibt eigentlich keine Regel, man muss experimentieren, dabei aber auf die Phase achten.
Die Regel 3:1 — Um Phasenprobleme zu minimieren, wenn Sie zwei Mikrofone verwenden, stellen Sie sicher, dass der Abstand zwischen den beiden Mikrofonen mindestens dreimal so groß ist wie der Abstand zwischen jedem Mikrofon und der Schallquelle (in diesem Fall die Gitarre).
Sie können natürlich zwei identische Mikrofone verwenden, aber das ist überhaupt nicht zwingend (im Gegenteil, ich persönlich benutze gerne unterschiedliche, aber komplementäre Mikrofone).
Die Möglichkeiten sind groß!
Sobald Sie Ihre Aufnahme mit dieser Technik gemacht haben, haben Sie sogar zwei Optionen:
- entweder behandeln Sie es als Stereoaufnahme, mit einem Mikrofon links und einem Mikrofon rechts im Stereo-Bild;
- oder Sie mischen die Signale der beiden Mikrofone, um ein “ausgewogeneres” Signal zu erstellen. Man kann sich zum Beispiel eine Situation vorstellen, in der man subtil das Signal eines SM57, das viele Mitten erfasst hat, mit dem neutraleren Klang eines Kondensatormikrofons mischt.
Methode Nr. 4: Die AB-Aufnahme

Obwohl die vorherige Methode manchmal mit einer AB-Aufnahme gleichgesetzt wird, besteht die “echte” AB-Methode darin, ein Paar omnidirektionaler Mikrofone zu verwenden, die parallel zueinander positioniert sind und einen Abstand von etwa 15 bis 60 Zentimetern haben.
Ein guter Ausgangspunkt ist, ein erstes Mikrofon in Richtung des 5. Bundes zu positionieren und ein zweites in Richtung des 12. oder 14. Bundes.
Mit dieser Technik der Aufnahme einer Akustikgitarre ist der Stereo-Effekt sehr ausgeprägt — was in bestimmten Situationen fast störend sein kann. Glücklicherweise ist es möglich, mit dem Abstand zwischen den Mikrofonen und dem Instrument zu spielen, um dies zu korrigieren.
Kleiner Tipp: Es gibt Kopplungsstangen, manchmal mit Skalen, auf denen Sie Ihre Mikrofone für diese Art von Aufnahmen montieren können.
Methode Nr. 5: Die XY-Aufnahme

Wahrscheinlich eine der bekanntesten und am häufigsten verwendeten Stereo-Techniken, da sie extrem einfach einzurichten ist und den Vorteil hat, Phasenprobleme zwischen Mikrofonen zu minimieren.
Bei dieser XY-Methode verwenden wir zwei überlagerte, nierenförmige Mikrofone, die einen Winkel von 90° bis 120° bilden.
Natürlich bedeutet das, dass man Mikrofone mit kleiner Membran verwenden muss, um die Montage korrekt durchzuführen.
Darüber hinaus ist diese Technik besonders geeignet für die Nahaufnahme des Instruments, anstatt aus der Ferne. Versuchen Sie, sich in einem Abstand von 15 bis 30 Zentimetern von der Stelle zu positionieren, an der der Hals mit dem Korpus der Gitarre verbunden ist, um zu beginnen.
Wenn der Klang zu basslastig ist (“boomy”), was aufgrund des Nähe-Effekts von nierenförmigen Mikrofonen ziemlich häufig vorkommt, versuchen Sie, Ihre Mikrofone leicht zurückzuziehen.
Methode Nr. 6: Die ORTF-Aufnahme

Eine französische Technik!
Tatsächlich bezieht sich ORTF auf das französische Rundfunk- und Fernsehamt.
Die Methode ist sehr präzise: Sie müssen zwei Mikrofone in einem Winkel von 110° positionieren und mit 17 Zentimetern Abstand zwischen den Kapseln der beiden Mikrofone.
Idealerweise verwenden Sie ähnliche und gepaarte Mikrofone.
Die Technik ist ziemlich effektiv, um einen sehr breiten, recht natürlichen Klang zu erzielen, funktioniert jedoch eher bei relativ entfernten Aufnahmen: Zögern Sie nicht, sich von 30 Zentimetern bis zu 1 Meter vom Instrument zu entfernen, um zu beginnen.
Methode Nr. 7: Die Mid-Side Aufnahme

Die letzte Methode, die in diesem Artikel vorgestellt wird – wahrscheinlich etwas weniger verbreitet, aber das hindert sie nicht daran, sehr effektiv zu sein, um eine akustische Gitarre in Stereo aufzunehmen und Phasenprobleme zu vermeiden.
Für diese Mid-Side Methode benötigen Sie zwei Mikrofone:
- 1 Cardioid-Mikrofon, das die Rolle des “Mid”-Signals spielt;
- 1 Acht-Mikrofon (Bändchen oder nicht), das die Rolle des “Side”-Signals spielt.
Die Platzierung dieser Mikrofone ist sehr wichtig:
- das Acht-Mikrofon ist in einem Winkel von 90° zur Gitarre positioniert, das heißt, die Aufnahmerichtung ist parallel zur Gitarre;
- das Cardioid-Mikrofon ist so nah wie möglich, direkt darüber platziert.
Aus diesem Setup erhalten Sie also zwei Spuren, die auf besondere Weise bearbeitet werden müssen, um das Stereo-Bild richtig nutzen zu können. Tatsächlich müssen Sie in Ihrer DAW die folgenden Manipulationen durchführen:
- die Spur des Cardioid-Mikrofons in der Mitte in Bezug auf das Panorama positionieren
- die Spur des Acht-Mikrofons duplizieren, um zwei identische Spuren zu erhalten:
- die erste vollständig links positionieren
- die Phase der zweiten umkehren und sie vollständig rechts positionieren.
Das folgende Diagramm fasst diese Manipulation zusammen:

FAQ zur Aufnahme von akustischen Gitarren
Alle oben genannten Informationen sollten Ihnen bereits helfen, Ihre Aufnahmen von E-Gitarren zu machen.
Hier sind jedoch einige Antworten auf die häufigsten Fragen.
Wie nimmt man eine elektroakustische Gitarre auf?
Viele Home-Studios haben eine elektroakustische Gitarre (ich selbst auch) und stellen sich die folgende Frage: Sollte man sein Instrument mit einem Mikrofon aufnehmen, wie oben beschrieben, oder ist es besser, das integrierte Mikrofon der Gitarre zu verwenden?
Denn ja, die Gitarre über ein einfaches Klinkenkabel anzuschließen, scheint doch einfacher und kostengünstiger zu sein als ein spezielles Mikrofon, das man zudem richtig vor dem Instrument platzieren muss…
Auf diese Frage empfehle ich Ihnen, das folgende Video anzuhören (ich habe den richtigen Abschnitt ausgewählt), da ich bereits eine ähnliche Frage in der ersten Episode von #CaféStudio beantwortet habe.
Aber um eine zusammenfassende und einfache Antwort zu geben: Ich rate davon ab, die Piezo-Mikrofone oder andere integrierte Mikrofone Ihrer elektroakustischen Gitarre für die Aufnahme zu verwenden.
Tatsächlich wird die Qualität Ihrer Aufnahmen nicht optimal sein – jedenfalls nicht, wenn das Instrument im Mix hervorgehoben werden soll. Wenn es unter vielen anderen Elementen begraben ist, kann man wahrscheinlich ein mehr oder weniger akzeptables Ergebnis über die integrierten Mikrofone erzielen.
Sollte man seine akustische Gitarre in Mono oder Stereo aufnehmen?
Es gibt keine richtige Antwort.
Es hängt vom Musikstil und der Art des Stücks ab, dass Sie meistens zwischen einer Mono- und einer Stereoaufnahme für Ihre akustische Gitarre wählen.
Wenn Ihr Ziel einfach darin besteht, eine Gitarrenspur aufzunehmen, die zu einer recht komplexen Instrumentierung hinzugefügt wird und daher nicht zu sehr in den Vordergrund rückt, dann wird eine Monoaufnahme wahrscheinlich sehr gut sein, da sie nicht zu viel Platz im Mix einnimmt.
Andererseits, wenn Sie ein Stück aufnehmen, in dem die Gitarre eine sehr wichtige Rolle spielt (ich denke zum Beispiel an Solo-Sänger, die gleichzeitig Gitarre spielen), dann wird eine Stereoaufnahme es Ihnen ermöglichen, das Instrument leichter in den Vordergrund zu stellen, mit wahrscheinlich etwas mehr Realismus.
Sollte man die Stimme separat oder gleichzeitig mit der akustischen Gitarre aufnehmen?
Wenn Sie gleichzeitig singen, während Sie Gitarre spielen, fragen Sie sich wahrscheinlich, wie Sie beides am besten aufnehmen können.
Persönlich neige ich dazu, separate Aufnahmen für jedes Instrument zu bevorzugen, während ich mit einem Klick spiele. Das sorgt für eine gute Gesamt-Kohärenz und stellt sicher, dass das Tempo gut eingehalten wird.
Wenn Sie jedoch in einem eher “Songwriter”-Kontext arbeiten, in dem es kein anderes Instrument als Ihre Stimme und Ihre Gitarre gibt, denke ich, dass es interessant sein kann, eine gleichzeitige Aufnahme zu machen.
Das wird der Musik wahrscheinlich ein wenig mehr “Feeling” und ein wenig mehr Natürlichkeit verleihen.
Sie können in diesem Fall natürlich ein einziges Mikrofon verwenden, aber ich empfehle Ihnen, eine Konfiguration mit zwei Mikrofonen auszuprobieren, um das Mischen zu erleichtern: Dadurch haben Sie Zugriff auf eine Gesangsspur und eine Gitarrenspur, und Sie können beide separat bearbeiten.
Fazit
So, jetzt wissen Sie fast alles über die Aufnahme von Akustikgitarre.
Wenn Sie noch Fragen haben, können Sie diese natürlich unten in den Kommentaren stellen… 😉
► Lesen Sie weiter: Die notwendige Ausrüstung für den Aufbau eines Home Studios.