U wilt uw akoestische gitaar op de pc opnemen, maar u weet niet precies hoe? U neemt al uw akoestische gitaar (folk of klassiek) op, maar u wilt de juiste methoden kennen om uw opnames te verbeteren?
Dat komt goed uit, we zullen al deze onderwerpen in dit artikel behandelen — waarin ik een maximum aan informatie over het opnemen van een akoestische gitaar heb gecombineerd.
Want het is waar: het is niet moeilijk om een microfoon voor een gitaar te zetten, maar het goed positioneren om kwaliteitsopnames te krijgen is niet zo eenvoudig.
En bovendien, het vereist ook dat u de basisprincipes en de benodigde apparatuur goed kent om een akoestische gitaar op te nemen.
Kortom, hier zijn de verschillende onderwerpen die we gaan behandelen:
- De basisprincipes van het opnemen van een akoestische gitaar
- Bereid u voor om uw akoestische gitaar op te nemen
- Welke microfoon kiezen om uw akoestische gitaar op te nemen?
- De opname technieken voor akoestische gitaar
- FAQ over het opnemen van een akoestische gitaar
De basisprincipes van het opnemen van een akoestische gitaar
Het proces om een akoestische gitaar op te nemen is niet noodzakelijk complex — in ieder geval niet als u al een beetje vertrouwd bent met de basisprincipes en met de standaard home studio apparatuur.
(Trouwens, als dat het geval is, kunt u meteen naar deel 2 gaan.)
Maar als u net begint, of als u niet zeker weet of u alle basisprincipes goed beheerst, raad ik u aan de volgende paragrafen te lezen, die u zullen helpen de rest van dit artikel goed te begrijpen.
Het bron-signaal
Het maakt niet uit welke opname methode u gebruikt, het gaat altijd om het vastleggen van wat we een bron-signaal noemen.
In tegenstelling tot de opname van een elektrische gitaar, komt het bron-signaal van de akoestische gitaar altijd overeen met het geluid van de gespeelde snaren — dat zich manifesteert als een geluidsgolf met variaties in intensiteit gemeten in dB.
Opmerking: voor het iets specifieke geval van het opnemen van een elektro-akoestische gitaar behandel ik het onderwerp in de FAQ onderaan dit artikel.
En om deze geluidsgolf op te nemen, heeft u natuurlijk een opname-apparaat nodig.
Met andere woorden, een of meerdere microfoons die u rondom uw gitaar plaatst.
Tot nu toe is er niets ingewikkelds aan. 🙂
De audio-interface, het hart van de studio
Eenmaal uw akoestische gitaar signaal vastgelegd, wilt u het natuurlijk opnemen op uw pc of Mac.
Om dit te doen, heeft u een audio-interface nodig.
(Voor het geval u twijfelt: nee, het is niet mogelijk of wenselijk om een microfoon aan te sluiten via de mini-jack aansluitingen van uw computer).
Deze audio-interface maakt de verbinding, onder andere, tussen uw microfoon en uw computer — typisch via een USB-verbinding.
Het is deze interface die u in staat stelt om het geluid op uw pc op te nemen.
Als u net begint, hoeft u niet in dure modellen te investeren: de kleine Audient op de foto hierboven, bijvoorbeeld, heeft kwaliteitsvoorversterkers die perfect zijn voor het opnemen van uw akoestische gitaar.
Let op dat er geen “audio-interface voor gitaar” bestaat: alle audio-interfaces kunnen voor dit soort toepassingen worden gebruikt.
► Ik raad u aan om mijn selectie van de beste interfaces voor de home studio te lezen.
Welke software gebruiken om uw akoestische gitaar op te nemen?
Noodzakelijkerwijs moeten de audio-signalen die u via uw microfoon opvangt en die via de interface naar uw pc gaan, worden opgenomen met behulp van speciale software.
Als uw doel echt puur en eenvoudig opnemen is, zonder verwerking, kunnen gratis software zoals Audacity op Windows of GarageBand op Mac (ook al kan deze laatste al behoorlijk wat dingen doen) interessante opties zijn om mee te beginnen.
Echter, in een studio- of home studio-context werkt men eerder met een DAW (Digital Audio Workstation) of STAN in het Frans (Station de Travail Audio-Numérique) — dat wil zeggen een professionele software waarmee je vervolgens effecten kunt toevoegen of een compleet nummer kunt mixen.
Het is eerder naar dit soort tools dat ik je aanraad je te wenden, zelfs als je net begint.
► Voor meer informatie, ga naar mijn gedetailleerde artikel over MAO-software.
Bereid je voor om je akoestische gitaar op te nemen
Voordat je begint met het positioneren van je microfoons en op de opnameknop klikt, moeten een aantal stappen worden gevolgd — of beter gezegd, een aantal elementen moeten worden gecontroleerd.
Deze elementen zijn cruciaal voor een goede geluidsopname, vooral in een home studio waar de omstandigheden niet altijd optimaal zijn.
Natuurlijk ga ik ervan uit dat de muzikant het stuk zo goed mogelijk kan spelen, omdat de artistieke prestatie noodzakelijkerwijs de eerste kwaliteitsfactor is.
De keuze van het instrument
Dit aspect wordt soms opzijgezet in een home studio, in de zin dat niet iedereen meerdere gitaren bezit.
Toch wil ik uw aandacht vestigen op het feit dat het instrument zelf een sterke impact heeft op de houding en de textuur van uw opnames van akoestische gitaar:
- Als je een donkere klank wilt, en je instrument is ultra-helder, zal het moeilijk zijn om je doel te bereiken.
- Als het geluid van je gitaar zwak, fijn en licht is, zal het moeilijk zijn om een opname te maken die voldoende ruimte in de mix inneemt.
- Etc.
De impact van het instrument op het geluid is dus iets waar je je echt bewust van moet zijn. En voor zover mogelijk, is het raadzaam om de gitaar te kiezen die het beste past bij het type muziek dat je wilt opnemen.
Stem je gitaar
Er is niets erger voor de opname van een akoestische gitaar dan een slecht gestemde gitaar.
Dit kan echt schadelijk zijn voor je opnames.
Natuurlijk moet je denken aan het stemmen van de gitaar. Zelfs als je deze een paar uur eerder hebt gestemd, doe het opnieuw. En aarzel niet om regelmatig te controleren of de stemming niet is veranderd.
Maar dat is niet het enige punt waar je op moet letten.
De leeftijd van de snaren heeft een echt belangrijke impact op de kwaliteit van de opnames die je kunt maken: hoe meer versleten de snaren zijn, hoe minder helder het geluid zal zijn.
Ik raad je dan ook aan om de snaren te vervangen voor elke opnamesessie. Vermijd het natuurlijk om ze net voor de opname te vervangen, want nieuwe snaren hebben de neiging om te bewegen: doe dit de avond ervoor of minstens een paar uur voor de opname.
Een bezoek aan de gitaarbouwer voor grote opnamesessies kan ook voordelig zijn voor je gitaar: dit stelt je in staat om ervoor te zorgen dat de intonatie zo correct mogelijk is, maar ook om de gebruikelijke problemen met snaren die piepen te corrigeren.
Kies de juiste kamer
De kamer waarin je opneemt, speelt een essentiële rol in de eigenschappen van het geluid dat door je microfoon wordt vastgelegd — nog meer als het een statische microfoon is (per definitie gevoeliger dan een dynamische microfoon).
Om een onwaarschijnlijk voorbeeld te geven, als je je opname van de akoestische gitaar in je badkamer maakt, zul je nooit een kwalitatief resultaat krijgen.
Kies dus eerst zorgvuldig de kamer waarin je gaat opnemen: misschien klinkt je woonkamer beter dan je slaapkamer? Of misschien zorgt kamer X voor een schoner geluid, omdat deze niet aan de straatkant ligt, in tegenstelling tot kamer Y?
Gebruik vervolgens, indien mogelijk, akoestische behandelingen om hinderlijke reflecties te verminderen en de akoestiek van de kamer beter te controleren.
Kies je plectrum
Om dit hoofdstuk over de voorbereiding voordat je een akoestische gitaar opneemt af te ronden, laten we het hebben over plectra of picks in het Engels.
Hun impact op de klank van de gitaar is enorm.
Tussen een Dunlop Tortex en een Fender Medium in celluloïde zit een groot verschil — een verschil dat je zeker zult horen in je opnames.
Voordat je begint met opnemen, kies dus een plectrum dat past bij de stijl en het geluid dat je wilt bereiken, zodat je alle kansen aan je zijde hebt.
Aarzel bovendien niet om er meerdere uit te proberen voordat je de sessie begint!
Welke microfoon kiezen om je akoestische gitaar op te nemen?
Er zijn veel microfoonopties voor het opnemen van een akoestische gitaar (klassiek of folk).
Toch maakt dit de keuze van het opnameapparaat niet minder belangrijk.
De statische microfoons (condensator), de basiskeuze
De akoestische gitaar is een delicaat instrument, met veel details die we vaak willen vastleggen tijdens de opnames.
En veel details betekent vaak een statische microfoon (“condensator”).
Dit type microfoon is namelijk bijzonder goed in het weergeven van de details van het spel en het geluid van het instrument.
Het is dus vooral dit type microfoons waar ik je aanraad om je op te richten voor je (thuis)studio.
Daarna heb je nog de keuze tussen microfoons met een grote of kleine membraan.
Objectief gezien doen beide het goed — ook al worden microfoons met een kleine membraan vaak gebruikt voor de akoestische gitaar vanwege hun goede weergave van transiënten.
► Ik stel voor dat je een kijkje neemt naar mijn selectie van de beste microfoons voor de akoestische gitaar.
Een andere optie: dynamische microfoons
Eerlijk gezegd, wanneer ik een akoestische gitaar moet opnemen, of het nu een folk of een klassieke gitaar is, zijn dynamische microfoons niet mijn eerste keuze.
Ze zijn vaak minder gedetailleerd, met een beperkter frequentiebereik.
Toch betekent dit niet dat ze onbruikbaar zijn: een goede oude Shure SM57 kan nog steeds goede diensten bewijzen — maar ik vind dat dit echt afhangt van het instrument en de mix.
In ieder geval, als de nummers die je wilt opnemen echt gitaargericht zijn, kies dan liever voor meer gedetailleerde statische microfoons. Als de gitaar daarentegen op de achtergrond is, een klein onderdeel van een bredere instrumentatie — dan kan een dynamische microfoon waarschijnlijk wel het werk doen.
En de draagbare recorders?
We horen soms over draagbare recorders — je weet wel, die kleine doosjes die op batterijen werken en waarmee je stereo-opnames kunt maken via twee microfoons aan één uiteinde.
Objectief gezien is dit geen levensvatbare of betrouwbare oplossing in een (thuis)studio-context.
Toch kan het een interessante optie zijn om snel een demo op te nemen of als je gewoon jezelf wilt opnemen zonder je druk te maken over een audio-interface.
Persoonlijk gebruik ik een Zoom H4N om opnames buiten te maken en dat werkt vrij goed.
Tuurlijk, je moet geen super opnames verwachten (er is vooral een aanzienlijke achtergrondruis), maar voor niet-kritisch gebruik (= niet voor een album) blijft de kwaliteit van de opnames bruikbaar.
De technieken voor het opnemen van een akoestische gitaar
Er zijn enorm veel verschillende technieken om een akoestische gitaar, folk of klassiek, op te nemen.
En elke geluidstechnicus brengt mogelijk zijn eigen touch aan, afhankelijk van het gewenste geluid, de muziekstijl…
Door de volgende hoofdstukken van dit artikel, stel ik echter een overzicht voor van de belangrijkste methoden — aarzel niet om er meerdere uit te proberen om te zien welke het beste bij je past.
De methode die je absoluut moet vermijden
De eerste reflex wanneer je begint met het opnemen van je akoestische gitaar, is om de microfoon recht voor de klankopening te plaatsen.
Dat lijkt logisch: “daar komt het geluid vandaan”.
Toch is het een zeer slecht idee, en ik raad je ten zeerste aan om je microfoon op deze manier niet te plaatsen (tenzij ik je het kan verbieden 😀 ).
In feite is het een plek waar lage frequenties de neiging hebben zich op te hopen.
Resultaat: het geluid is erg rommelig, bevat veel te veel bas en is “boomy”, zoals onze Engelstalige vrienden zeggen.
Kortom, te vermijden waar mogelijk — het is beter om verder te lezen om de andere technieken te ontdekken.
Methode nr. 1: Een microfoon op de 12e fret
Dit is de eenvoudigste methode om een akoestische gitaar op te nemen, omdat het 99% van de tijd werkt.
Het is ook de basis methode die je absoluut moet beheersen, vind ik, voordat je je aan complexere microfoonposities waagt.
Het bestaat uit het plaatsen van een enkele microfoon (bij voorkeur cardioïde, maar dat is niet verplicht) op het niveau van de 12e fret van de gitaar, op een afstand van 15 tot 30 centimeter van het instrument.
Je kunt natuurlijk nog iets verder weggaan om ook het geluid van de ruimte op te vangen, als dat je wens is.
Met deze positie, is het geluid van de gitaar over het algemeen goed in balans qua kracht van de body en de nervositeit van de snaren.
Bovendien, door simpelweg de microfoon te richten, kun je de textuur van het geluid veranderen:
- als je het een beetje naar de klankopening draait, hoor je de plectrum en de aanslag op de snaren duidelijker;
- als je het een beetje naar de kop draait, zal je geluid fijner zijn, minder diep (let op dat je echter niet alle body van het instrument verliest).
Methode nr. 2: Een microfoon op het brug
Een andere optie om een akoestische gitaar met een enkele microfoon op te nemen: plaats de microfoon op het niveau van de brug, of zelfs tussen de brug en de hand.
Met deze techniek krijg je wel meer bas en midden dan bij de vorige methode. Het geluid zal echter veel zachter zijn met minder snarenruis, wat interessant kan zijn afhankelijk van de gewenste stijl.
Bij voorkeur raad ik je aan de microfoon iets onder de brug te plaatsen, gericht naar boven.
Je kunt natuurlijk experimenteren met de plaatsing, bijvoorbeeld door de microfoon omhoog te brengen zodat deze naar beneden is gekanteld.
Let echter op het maskeren van hoge frequenties die kan optreden als de hand voor de microfoon passeert wanneer de muzikant speelt.
Methode nr. 3: Twee “vrije” microfoons
Laten we nu overgaan naar de technieken voor stereogeluidopname.
Want niets weerhoudt je ervan om meerdere microfoons te gebruiken in plaats van één.
In deze techniek, die ik “vrij” noem, is het idee om twee microfoons te gebruiken die verder uit elkaar staan om verschillende aspecten van het geluid van de akoestische gitaar op te vangen.
Misschien, zoals op het schema, ga je een microfoon op de 12e fret plaatsen en een microfoon op het niveau van de brug?
Er is eigenlijk geen regel, je moet experimenteren, maar let wel op de fase.
De Regel 3:1 — om faseproblemen te minimaliseren wanneer je twee microfoons gebruikt, zorg ervoor dat de afstand tussen de twee microfoons ten minste drie keer de afstand tussen elke microfoon en de geluidsbron (de gitaar, in dit geval) is.
Je kunt natuurlijk twee identieke microfoons gebruiken, maar dat is helemaal niet verplicht (integendeel, persoonlijk vind ik het leuk om verschillende maar complementaire microfoons te gebruiken).
De mogelijkheden zijn groot!
Eenmaal je je opname met deze techniek hebt gemaakt, heb je zelfs twee opties:
- of je behandelt het als een stereo-opname, met een microfoon aan de linkerkant en een microfoon aan de rechterkant in het stereo-beeld;
- of je mengt de signalen van de twee microfoons om een “meer gebalanceerd” signaal te creëren. Je kunt bijvoorbeeld een situatie voorstellen waarin je subtiel het signaal van een SM57, dat veel middenfrequenties heeft opgevangen, mengt met het neutralere geluid van een statische microfoon.
Methode nr. 4: De AB-opname
Hoewel de vorige methode soms wordt gelijkgesteld aan een AB-opname, bestaat de “echte” AB-methode uit het gebruik van een paar omnidirectionele microfoons, die parallel zijn gepositioneerd en op een afstand van ongeveer 15 tot 60 centimeter van elkaar zijn geplaatst.
Een goed uitgangspunt is om een eerste microfoon te positioneren rond de 5e fret, en een tweede rond de 12e of 14e fret.
Met deze techniek voor het opnemen van een akoestische gitaar is het stereo-effect zeer uitgesproken — wat in sommige situaties bijna storend kan zijn. Gelukkig is het mogelijk om te spelen met de afstand tussen de microfoons en het instrument om dit te corrigeren.
Kleine tip: er zijn koppelstangen, soms gegradueerd, waarop je je microfoons kunt monteren voor dit soort opnames.
Methode nr. 5: De XY-opname
Waarschijnlijk een van de bekendste en meest gebruikte stereo-technieken, omdat deze extreem eenvoudig op te zetten is en het voordeel heeft dat het faseproblemen tussen microfoons minimaliseert.
In deze XY-methode gebruiken we twee supercardioïde microfoons die overlappen en een hoek vormen van 90° tot 120°.
Natuurlijk houdt dit in dat je microfoons met een kleine membraan moet gebruiken om de montage correct uit te voeren.
Bovendien is deze techniek bijzonder geschikt voor het opnemen van dichtbij het instrument, in plaats van op afstand. Probeer je te positioneren op een afstand van 15 tot 30 centimeter van de plek waar de hals de body van de gitaar ontmoet, om te beginnen.
Als het geluid te veel bas heeft (“boomy”), wat vrij vaak voorkomt door het nabijheidseffect van de cardioïde microfoons, probeer dan je microfoons iets verder weg te plaatsen.
Methode nr. 6: De ORTF-opname
Een Franse techniek!
Inderdaad, ORTF verwijst naar de Franse Radio- en Televisieorganisatie.
De methode is zeer precies: je moet twee microfoons positioneren onder een hoek van 110°, met 17 centimeter afstand tussen de capsules van de twee microfoons.
Bij voorkeur gebruik je vergelijkbare en gepaarde microfoons.
De techniek is vrij effectief voor het verkrijgen van een zeer breed, vrij natuurlijk geluid, maar werkt daardoor beter voor relatief verre opnames: aarzel niet om 30 centimeter tot 1 meter van het instrument te staan vanaf het begin.
Methode nr. 7: De Mid-Side opname
De laatste methode die in dit artikel wordt gepresenteerd — misschien iets minder gebruikelijk, maar dat weerhoudt het er niet van om zeer effectief te zijn voor het opnemen van een akoestische gitaar in stereo terwijl faseproblemen worden vermeden.
Voor deze Mid-Side methode heeft u twee microfoons nodig:
- 1 cardioïde microfoon, die de rol van het “Mid” signaal speelt;
- 1 figuur-8 microfoon (met of zonder ribbon), die de rol van het “Side” signaal speelt.
De plaatsing van deze microfoons is zeer belangrijk:
- de figuur-8 microfoon is gepositioneerd op 90° ten opzichte van de gitaar, dat wil zeggen dat de opname-as parallel is aan de as van de gitaar;
- de cardioïde microfoon is zo dicht mogelijk geplaatst, net erboven.
Bij de uitgang van deze opstelling krijgt u dus twee sporen, die op een specifieke manier moeten worden behandeld om optimaal van het stereo beeld te kunnen genieten. U moet in uw DAW de volgende handelingen uitvoeren:
- de cardioïde microfoon spoor in het midden positioneren qua panoramering
- het figuur-8 microfoon spoor dupliceren om twee identieke sporen te krijgen:
- de eerste volledig links positioneren
- de fase van de tweede omkeren en deze volledig rechts positioneren.
Het onderstaande schema vat deze handeling samen:
FAQ voor het opnemen van een akoestische gitaar
Alle bovenstaande informatie zou u al moeten helpen bij het opnemen van uw elektrische gitaar.
Hier zijn echter enkele antwoorden op de meest voorkomende vragen.
Hoe een elektro-akoestische gitaar opnemen?
Velen van de home-studio eigenaren bezitten een elektro-akoestische gitaar (ik ben de eerste), en stellen zich de volgende vraag: moet ik mijn instrument opnemen met een microfoon zoals hierboven beschreven, of is het beter om de ingebouwde microfoon van de gitaar te gebruiken?
Want ja, het aansluiten van uw gitaar via een eenvoudige jack-kabel lijkt toch eenvoudiger en minder kostbaar dan een speciale microfoon, die bovendien correct voor het instrument moet worden geplaatst…
Op deze vraag stel ik voor om de volgende video te bekijken (ik heb het juiste fragment geselecteerd) aangezien ik al op een soortgelijke vraag heb geantwoord in de eerste aflevering van #CaféStudio.
Maar om een samengevat en eenvoudig antwoord te geven: ik raad aan om de piezo-microfoons of andere ingebouwde microfoons van uw elektro-akoestische gitaar niet te gebruiken voor de opname.
De kwaliteit van uw opnames zal namelijk niet optimaal zijn — in ieder geval niet als het instrument in de mix naar voren moet komen. Als het wordt overschaduwd door veel andere elementen, dan kunnen we waarschijnlijk een redelijk resultaat behalen via de ingebouwde microfoons.
Moet ik mijn akoestische gitaar mono of stereo opnemen?
Er is geen goed antwoord.
Het hangt af van de muziekstijl en het type nummer dat u meestal kiest tussen een mono opname en een stereo opname voor uw akoestische gitaar.
Als uw doel simpelweg is om een gitaar spoor op te nemen dat zal samensmelten met een vrij complexe instrumentatie en dus niet te veel op de voorgrond zal komen, dan zal een mono opname waarschijnlijk prima zijn, aangezien deze niet te veel ruimte in de mix zal innemen.
Aan de andere kant, als u een nummer opneemt waarin de gitaar een zeer belangrijke rol speelt (ik denk bijvoorbeeld aan solo-zangers die gitaar spelen terwijl ze zingen), dan zal een stereo opname u in staat stellen om het instrument gemakkelijker naar voren te brengen, met waarschijnlijk iets meer realisme.
Moet ik de stem apart opnemen of tegelijkertijd met de akoestische gitaar?
Als je tegelijkertijd zingt terwijl je gitaar speelt, vraag je je waarschijnlijk af wat de beste manier is om beide op te nemen.
Persoonlijk heb ik de neiging om aparte opnames van elk instrument te maken, terwijl ik op de click speel. Dit zorgt voor een goede algehele samenhang en zorgt ervoor dat het tempo goed wordt gevolgd.
Als je echter werkt in een meer ‘songwriter’-achtige context, waar er geen ander instrument is dan je stem en je gitaar, dan denk ik dat het interessant kan zijn om een gelijktijdige opname te maken.
Dit zal waarschijnlijk een beetje meer ‘gevoel’ en een beetje meer natuurlijkheid aan de muziek geven.
Je kunt in dit geval natuurlijk één microfoon gebruiken, maar ik raad je aan om een configuratie met twee microfoons te testen om het mixen te vergemakkelijken: op deze manier heb je toegang tot een zangtrack en een gitaartrack, en kun je beide afzonderlijk bewerken.
Concluderend
Daar heb je het, je weet nu bijna alles over het opnemen van akoestische gitaar.
Als je nog vragen hebt, kun je die natuurlijk hieronder stellen, in de reacties… 😉
► Blijf lezen: De benodigde apparatuur voor het opzetten van een home studio.