Θέλετε να ηχογραφήσετε την ακουστική σας κιθάρα στον υπολογιστή, αλλά δεν ξέρετε ακριβώς πώς να το κάνετε; Ήδη ηχογραφείτε την ακουστική σας κιθάρα (λαϊκή ή κλασική), αλλά θα θέλατε να γνωρίσετε τις σωστές μεθόδους για να βελτιώσετε τις ηχογραφήσεις σας;
Καλά, θα καλύψουμε όλα αυτά τα θέματα σε αυτό το άρθρο — στο οποίο έχω συνδυάσει μέγιστες πληροφορίες σχετικά με την ηχογράφηση ακουστικής κιθάρας.
Γιατί, είναι αλήθεια: όσο εύκολο είναι να τοποθετήσετε ένα μικρόφωνο μπροστά σε μια κιθάρα, τόσο δύσκολο είναι να το τοποθετήσετε σωστά για να αποκτήσετε ηχογραφήσεις ποιότητας.
Και αυτό σημαίνει επίσης ότι πρέπει να γνωρίζετε καλά τις βασικές αρχές και τον απαραίτητο εξοπλισμό για να μπορέσετε να ηχογραφήσετε μια ακουστική κιθάρα.
Λοιπόν, εδώ είναι τα διάφορα θέματα που θα καλύψουμε:
- Οι βασικές αρχές της ηχογράφησης ακουστικής κιθάρας
- Ετοιμαστείτε να ηχογραφήσετε την ακουστική σας κιθάρα
- Ποιο μικρόφωνο να επιλέξετε για να ηχογραφήσετε την ακουστική σας κιθάρα;
- Οι τεχνικές ηχογράφησης ακουστικής κιθάρας
- Συχνές Ερωτήσεις για την ηχογράφηση ακουστικής κιθάρας
Οι βασικές αρχές της ηχογράφησης ακουστικής κιθάρας
Η διαδικασία ηχογράφησης μιας ακουστικής κιθάρας δεν είναι απαραίτητα περίπλοκη — τουλάχιστον όχι αν είστε ήδη λίγο εξοικειωμένοι με τις βασικές αρχές και με τον τυπικό εξοπλισμό home studio.
(Αν είναι έτσι, μπορείτε να περάσετε κατευθείαν στο μέρος 2.)
Αλλά αν είστε αρχάριος ή δεν είστε σίγουροι ότι γνωρίζετε καλά όλες τις βασικές αρχές, σας προτείνω να διαβάσετε τα παρακάτω παραγράφους, οι οποίες θα σας βοηθήσουν να κατανοήσετε καλύτερα το υπόλοιπο του άρθρου.
Το σήμα πηγής
Δεν έχει σημασία ποια μέθοδος ηχογράφησης χρησιμοποιείται, πάντα αφορά την καταγραφή αυτού που ονομάζεται σήμα πηγής.
Σε αντίθεση με την ηχογράφηση ηλεκτρικής κιθάρας, το σήμα πηγής της ακουστικής κιθάρας αντιστοιχεί πάντα στον ήχο των χορδών που παίζονται — που παίρνει τη μορφή ενός ηχητικού κύματος με παραλλαγές έντασης μετρημένες σε dB.
Σημείωση: για την κάπως ειδική περίπτωση της ηχογράφησης ηλεκτροακουστικής κιθάρας, καλύπτω το θέμα στην Συχνές Ερωτήσεις στο κάτω μέρος αυτού του άρθρου.
Και για να ηχογραφήσετε αυτό το ηχητικό κύμα, χρειάζεστε φυσικά μια συσκευή καταγραφής.
Δηλαδή, ένα ή περισσότερα μικρόφωνα που θα τοποθετήσετε γύρω από την κιθάρα σας.
Μέχρι εδώ, δεν είναι και τόσο περίπλοκο. 🙂
Η ηχητική διεπαφή, στην καρδιά του στούντιο
Αφού καταγράψετε το σήμα της ακουστικής σας κιθάρας, φυσικά θα θέλετε να το ηχογραφήσετε στον υπολογιστή ή το Mac σας.
Για να το κάνετε αυτό, θα χρειαστείτε μια ηχητική διεπαφή.
(Σε περίπτωση που έχετε αμφιβολίες: όχι, δεν είναι δυνατόν ούτε επιθυμητό να συνδέσετε ένα μικρόφωνο μέσω των υποδοχών mini-jack του υπολογιστή σας).
Αυτή η ηχητική διεπαφή θα κάνει τη σύνδεση, μεταξύ άλλων, μεταξύ του μικροφώνου σας και του υπολογιστή σας — συνήθως μέσω μιας σύνδεσης USB.
Αυτή είναι που θα σας επιτρέψει να ηχογραφήσετε τον ήχο στον υπολογιστή σας.
Αν είστε αρχάριος, δεν χρειάζεται να επενδύσετε σε πολύ ακριβές μονάδες: η μικρή Audient στην παραπάνω φωτογραφία, για παράδειγμα, διαθέτει ποιοτικούς προενισχυτές που θα είναι πολύ καλοί για την ηχογράφηση της ακουστικής σας κιθάρας.
Σημειώστε επίσης ότι δεν υπάρχει “ηχητική διεπαφή για κιθάρα”: όλες οι ηχητικές διεπαφές μπορούν να χρησιμοποιηθούν για αυτού του είδους την εφαρμογή.
► Σας προτείνω να διαβάσετε την επιλογή μου για τις καλύτερες διεπαφές για το home studio.
Ποιο λογισμικό να χρησιμοποιήσετε για να ηχογραφήσετε την ακουστική σας κιθάρα;
Αναπόφευκτα, τα ηχητικά σήματα που καταγράφετε μέσω του μικροφώνου σας και που μεταφέρονται στον υπολογιστή σας μέσω της διεπαφής πρέπει να ηχογραφηθούν μέσω ενός ειδικού λογισμικού.
Αν ο στόχος σας είναι πραγματικά η απλή και καθαρή ηχογράφηση, χωρίς επεξεργασία, δωρεάν λογισμικά όπως το Audacity για Windows ή το GarageBand για Mac (αν και το τελευταίο μπορεί ήδη να κάνει αρκετά πράγματα) μπορεί να είναι ενδιαφέρουσες επιλογές για να ξεκινήσετε.
Ωστόσο, σε στούντιο ή home studio, δουλεύουμε κυρίως με ένα DAW (Digital Audio Workstation) ή STAN στα γαλλικά (Station de Travail Audio-Numérique) — δηλαδή ένα επαγγελματικό λογισμικό που επιτρέπει στη συνέχεια να προσθέσετε εφέ ή να μιξάρετε ένα ολόκληρο κομμάτι.
Είναι προς αυτό το είδος εργαλείων που σας προτείνω να στραφείτε, ακόμη και αν είστε αρχάριοι.
► Για να μάθετε περισσότερα, επισκεφθείτε το αναλυτικό άρθρο μου για τα λογισμικά MAO.
Ετοιμαστείτε να ηχογραφήσετε την ακουστική σας κιθάρα
Πριν αρχίσετε να τοποθετείτε τα μικρόφωνα σας και να κάνετε κλικ στο κουμπί ηχογράφησης, πρέπει να ακολουθηθούν ορισμένα βήματα — ή μάλλον, πρέπει να ελεγχθούν ορισμένα στοιχεία.
Αυτά τα στοιχεία είναι κρίσιμα για να επιτρέψουν μια ηχογράφηση καλής ποιότητας, ειδικά σε home studio όπου οι συνθήκες δεν είναι πάντα βέλτιστες.
Φυσικά, θα υποθέσω εδώ ότι ο μουσικός ξέρει να παίζει το κομμάτι όσο το δυνατόν καλύτερα, γιατί αναγκαστικά η καλλιτεχνική απόδοση είναι ο πρώτος παράγοντας ποιότητας.
Η επιλογή του οργάνου
Αυτό το στοιχείο μερικές φορές παραβλέπεται σε home studio, καθώς δεν έχει ο καθένας πολλές κιθάρες.
Ωστόσο, θα ήθελα να επιστήσω την προσοχή σας στο γεγονός ότι το όργανο από μόνο του έχει ισχυρή επίδραση στη στάση και την υφή των ηχογραφήσεων σας με ακουστική κιθάρα:
- Αν θέλετε έναν σκοτεινό ήχο, και το όργανο σας είναι υπερβολικά φωτεινό, θα έχετε πολύ δύσκολο έργο να πετύχετε τον στόχο σας.
- Αν ο ήχος της κιθάρας σας είναι αδύναμος, λεπτός και ελαφρύς, θα είναι δύσκολο να αποκτήσετε μια ηχογράφηση που θα έχει χώρο στο μίξ.
- Κ.λπ.
Η επίδραση του οργάνου στον ήχο είναι λοιπόν κάτι που πρέπει να είστε πραγματικά συνειδητοί. Και στο μέτρο του δυνατού, είναι σκόπιμο να επιλέξετε την κιθάρα που ταιριάζει καλύτερα στον τύπο μουσικής που θέλετε να ηχογραφήσετε.
Ρυθμίστε την κιθάρα σας
Δεν υπάρχει τίποτα χειρότερο, για την ηχογράφηση μιας ακουστικής κιθάρας, από ένα κακώς ρυθμισμένο όργανο.
Αυτό μπορεί πραγματικά να βλάψει τις ηχογραφήσεις σας.
Φυσικά, πρέπει να σκεφτείτε να κουρδίσετε την κιθάρα. Ακόμη και αν την έχετε κουρδίσει μερικές ώρες πριν, κάντε το ξανά. Και μην διστάσετε να ελέγχετε τακτικά ότι το κούρδισμα δεν έχει αλλάξει.
Αλλά αυτό δεν είναι το μόνο σημείο στο οποίο πρέπει να προσέξετε.
Η ηλικία των χορδών έχει πραγματικά σημαντική επίδραση στην ποιότητα των ηχογραφήσεων που μπορείτε να κάνετε: όσο πιο φθαρμένες είναι οι χορδές, τόσο λιγότερο φωτεινός θα είναι ο ήχος.
Σας προτείνω λοιπόν να αλλάξετε τις χορδές πριν από κάθε ηχογράφηση. Φυσικά, αποφύγετε να τις αλλάξετε ακριβώς πριν, καθώς οι καινούργιες χορδές τείνουν να κινούνται: κάντε το την προηγούμενη μέρα ή τουλάχιστον μερικές ώρες πριν ηχογραφήσετε.
Μια επίσκεψη στον λuthier πριν από τις μεγάλες ηχογραφήσεις μπορεί επίσης να είναι ωφέλιμη για την κιθάρα σας: αυτό θα σας επιτρέψει να διασφαλίσετε ότι η τονικότητα είναι όσο το δυνατόν πιο ακριβής, αλλά και να διορθώσετε τα συνηθισμένα προβλήματα με τις χορδές που τρίζουν.
Επιλέξτε το σωστό δωμάτιο
Ο χώρος στον οποίο ηχογραφείτε θα παίξει έναν καθοριστικό ρόλο στις ιδιότητες του ήχου που θα καταγραφεί από το μικρόφωνό σας — ακόμη περισσότερο αν πρόκειται για στατικό μικρόφωνο (κατά ορισμό πιο ευαίσθητο από ένα δυναμικό μικρόφωνο).
Για να δώσουμε ένα απίθανο παράδειγμα, αν κάνετε την ηχογράφηση της ακουστικής σας κιθάρας στο μπάνιο σας, δεν θα αποκτήσετε ποτέ ποιοτικό αποτέλεσμα.
Ξεκινήστε λοιπόν επιλέγοντας προσεκτικά το δωμάτιο στο οποίο θα ηχογραφήσετε: ίσως το σαλόνι σας ακούγεται καλύτερα από την κρεβατοκάμαρά σας; Ή ίσως το δωμάτιο X θα επιτρέψει να έχετε έναν πιο καθαρό ήχο, καθώς δεν είναι πλευρά του δρόμου, σε αντίθεση με το δωμάτιο Y;
Στη συνέχεια, αν είναι δυνατόν, χρησιμοποιήστε ακουστικές θεραπείες για να μειώσετε τις ενοχλητικές ανακλάσεις και να ελέγξετε καλύτερα την ακουστική του δωματίου.
Επιλέξτε το πεντάλ σας
Για να ολοκληρώσουμε αυτό το κεφάλαιο σχετικά με την προετοιμασία πριν από την ηχογράφηση μιας ακουστικής κιθάρας, ας μιλήσουμε για τα πεντάλια ή picks στα αγγλικά.
Η επίδρασή τους στον ήχο της κιθάρας είναι τεράστια.
Μεταξύ ενός Dunlop Tortex και ενός Fender Medium από κυτταρίνη, υπάρχει μεγάλη διαφορά — διαφορά που θα ακούγεται αναγκαστικά στις ηχογραφήσεις σας.
Πριν ξεκινήσετε την ηχογράφηση, επιλέξτε λοιπόν ένα πεντάλι που ταιριάζει στο στυλ και στον ήχο που θέλετε να αποκτήσετε, ώστε να έχετε όλες τις πιθανότητες με το μέρος σας.
Μην διστάσετε, άλλωστε, να δοκιμάσετε αρκετά πριν ξεκινήσετε τη συνεδρία!
Ποιο μικρόφωνο να επιλέξετε για να ηχογραφήσετε την ακουστική σας κιθάρα;
Υπάρχουν πολλές επιλογές μικροφώνων για την ηχογράφηση ακουστικής κιθάρας (κλασικής ή φολκ).
Ωστόσο, αυτό δεν καθιστά λιγότερο σημαντική την επιλογή της συσκευής καταγραφής.
Τα στατικά μικρόφωνα (κονδυστήρα), η βασική επιλογή
Η ακουστική κιθάρα είναι ένα ευαίσθητο όργανο, με πολλές λεπτομέρειες που συχνά θέλουμε να καταγράψουμε κατά τις ηχογραφήσεις.
Και όταν μιλάμε για πολλές λεπτομέρειες, συχνά αναφερόμαστε σε στατικά μικρόφωνα (“κονδυστήρα”).
Πράγματι, αυτός ο τύπος μικροφώνου έχει την τάση να είναι ιδιαίτερα ικανός να αναπαράγει τις λεπτομέρειες του παιχνιδιού και του ήχου του οργάνου.
Έτσι, σας προτείνω να στραφείτε προς αυτόν τον τύπο μικροφώνων για το (home) studio σας.
Μετά, έχετε ακόμα την επιλογή μεταξύ μικροφώνων με μεγάλη ή μικρή μεμβράνη.
Αντικειμενικά, και οι δύο λειτουργούν καλά — αν και τα μικρόφωνα με μικρή μεμβράνη χρησιμοποιούνται συχνά στην ακουστική κιθάρα λόγω της καλής αναπαραγωγής των μεταβατικών.
► Σας προτείνω λοιπόν να ρίξετε μια ματιά στην επιλογή μου με τα καλύτερα μικρόφωνα για την ακουστική κιθάρα.
Μια άλλη επιλογή: τα δυναμικά μικρόφωνα
Ειλικρινά, όταν πρέπει να ηχογραφήσω μια ακουστική κιθάρα, είτε πρόκειται για φολκ είτε για κλασική, τα δυναμικά μικρόφωνα δεν είναι η πρώτη μου επιλογή.
Συχνά είναι λιγότερο λεπτομερή, με περιορισμένο εύρος συχνοτήτων.
Ωστόσο, αυτό δεν σημαίνει ότι είναι άχρηστα: ένα καλό παλιό Shure SM57 μπορεί να αποδώσει καλά — αλλά νομίζω ότι αυτό εξαρτάται πραγματικά από το όργανο και το μίξερ.
Σε κάθε περίπτωση, αν τα κομμάτια που θέλετε να ηχογραφήσετε είναι πραγματικά προσανατολισμένα στην κιθάρα, προτιμήστε να στραφείτε σε πιο λεπτομερή στατικά μικρόφωνα. Αν, από την άλλη πλευρά, η κιθάρα είναι στο παρασκήνιο, σε μια μικρή μερίδα μιας πιο συνολικής ορχήστρας — τότε ένα δυναμικό μικρόφωνο μπορεί πιθανώς να κάνει τη δουλειά.
Και οι φορητοί καταγραφείς;
Μερικές φορές ακούμε για φορητούς καταγραφείς — ξέρετε, αυτά τα μικρά κουτιά που τροφοδοτούνται με μπαταρίες και επιτρέπουν την ηχογράφηση στερεοφωνικού ήχου μέσω δύο μικροφώνων τοποθετημένων σε μία άκρη.
Αντικειμενικά, δεν είναι μια βιώσιμη ή αξιόπιστη λύση σε ένα (home) studio.
Ωστόσο, για να ηχογραφήσετε μια γρήγορη ντέμο ή αν απλά θέλετε να ηχογραφήσετε τον εαυτό σας χωρίς να μπλέκεστε με μια ηχητική διεπαφή, μπορεί να είναι μια ενδιαφέρουσα επιλογή.
Προσωπικά, χρησιμοποιώ ένα Zoom H4N για να κάνω ηχογραφήσεις σε εξωτερικούς χώρους και αυτό λειτουργεί αρκετά καλά.
Σίγουρα, δεν πρέπει να περιμένετε εξαιρετικές ηχογραφήσεις (υπάρχει, άλλωστε, ένα σημαντικό υπόβαθρο θορύβου), αλλά για μη κρίσιμη χρήση (= όχι για άλμπουμ) η ποιότητα των ηχογραφήσεων παραμένει εκμεταλλεύσιμη.
Οι τεχνικές ηχογράφησης ακουστικής κιθάρας
Υπάρχουν πάρα πολλές διαφορετικές τεχνικές για την ηχογράφηση μιας ακουστικής κιθάρας, φολκ ή κλασικής.
Και κάθε ηχολήπτης προσθέτει πιθανώς τη δική του πινελιά ανάλογα με τον ήχο που επιδιώκει, το μουσικό στυλ…
Μέσα από τα επόμενα κεφάλαια αυτού του άρθρου, σας προτείνω ωστόσο μια ανασκόπηση των κύριων μεθόδων — μη διστάσετε να δοκιμάσετε πολλές για να δείτε ποια σας ταιριάζει.
Η μέθοδος που πρέπει να αποφεύγεται απολύτως
Η πρώτη αντίδραση όταν αρχίζετε να ηχογραφείτε την ακουστική σας κιθάρα είναι να τοποθετήσετε το μικρόφωνο ακριβώς μπροστά από τη ροζέτα.
Φαίνεται λογικό: “από εκεί βγαίνει ο ήχος”.
Ωστόσο, είναι μια πολύ κακή ιδέα και σας αποτρέπω έντονα να τοποθετήσετε το μικρόφωνό σας με αυτόν τον τρόπο (αν και δεν μπορώ να σας το απαγορεύσω 😀 ).
Πράγματι, είναι ένα σημείο όπου οι χαμηλές συχνότητες τείνουν να συσσωρεύονται.
Αποτέλεσμα: ο ήχος είναι πολύ θολός, περιέχει πάρα πολλές μπάσες και είναι “boomy” όπως λένε οι αγγλόφωνοι φίλοι μας.
Λοιπόν, να αποφεύγεται όσο το δυνατόν περισσότερο — καλύτερα να συνεχίσετε να διαβάζετε για να ανακαλύψετε τις άλλες τεχνικές.
Μέθοδος νούμερο 1: Ένα μικρόφωνο στη 12η τάστα
Αυτή είναι η πιο απλή μέθοδος για να ηχογραφήσετε μια ακουστική κιθάρα, καθώς λειτουργεί το 99% του χρόνου.
Πράγματι, είναι επίσης η βασική μέθοδος που πρέπει να κυριαρχήσετε απόλυτα, νομίζω, πριν ασχοληθείτε με πιο σύνθετους προσανατολισμούς μικροφώνων.
Αυτή η μέθοδος περιλαμβάνει την τοποθέτηση ενός μοναδικού μικροφώνου (καρδιοειδούς προτίμησης, αλλά δεν είναι υποχρεωτικό) στο επίπεδο της 12ης τάστας της κιθάρας, σε απόσταση 15 έως 30 εκατοστών από το όργανο.
Φυσικά μπορείτε να απομακρυνθείτε λίγο περισσότερο για να καταγράψετε και τον ήχο του δωματίου, αν αυτό είναι επιθυμητό.
Με αυτή τη θέση, ο ήχος της κιθάρας είναι γενικά καλά ισορροπημένος όσον αφορά την ισχύ του σώματος και την ευαισθησία των χορδών.
Επιπλέον, απλά αλλάζοντας την κατεύθυνση του μικροφώνου, μπορείτε να αλλάξετε την υφή του ήχου:
- αν το γυρίσετε λίγο προς τη ροζέτα, θα ακούσετε πιο έντονα το πεντάλ και την επίθεση του πάνω στις χορδές;
- αν το γυρίσετε λίγο προς την κεφαλή, ο ήχος σας θα είναι πιο λεπτός, λιγότερο βαθύς (προσοχή να μην χάσετε όλο το σώμα του οργάνου, ωστόσο).
Μέθοδος νούμερο 2: Ένα μικρόφωνο στο επίπεδο του καβαλάρη
Μια άλλη επιλογή για να ηχογραφήσετε μια ακουστική κιθάρα με ένα μόνο μικρόφωνο: τοποθετήστε το μικρόφωνο στο επίπεδο του καβαλάρη, ή ακόμα και ανάμεσα στον καβαλάρη και το χέρι.
Σίγουρα, με αυτή την τεχνική, θα έχετε περισσότερες μπάσες και μεσαίες από τη προηγούμενη μέθοδο. Ωστόσο, ο ήχος θα είναι πολύ πιο ήπιος με λιγότερο θόρυβο από τις χορδές, κάτι που μπορεί να είναι ενδιαφέρον ανάλογα με το στυλ που επιδιώκετε.
Κατά προτίμηση, σας προτείνω να τοποθετήσετε το μικρόφωνο λίγο κάτω από τον καβαλάρη, προσανατολίζοντάς το προς τα πάνω.
Ωστόσο, μπορείτε φυσικά να πειραματιστείτε με την τοποθέτηση, για παράδειγμα, ανεβάζοντας το μικρόφωνο ώστε να είναι αντίθετα κεκλιμένο προς τα κάτω.
Προσοχή όμως στην απόκρυψη των υψηλών συχνοτήτων που μπορεί να συμβεί αν το χέρι περάσει μπροστά από το μικρόφωνο όταν παίζει ο μουσικός.
Μέθοδος νούμερο 3: Δύο “ελεύθερα” μικρόφωνα
Ας περάσουμε τώρα στις τεχνικές ηχογράφησης σε στερεοφωνικό ήχο.
Διότι, στην πραγματικότητα, τίποτα δεν σας εμποδίζει να χρησιμοποιήσετε πολλά μικρόφωνα αντί για ένα.
Σε αυτή την τεχνική, που ονομάζω “ελεύθερη”, η ιδέα είναι να χρησιμοποιήσετε δύο μικρόφωνα σε απόσταση για να καταγράψετε διαφορετικές πτυχές του ήχου της ακουστικής κιθάρας.
Ίσως, όπως στο διάγραμμα, να τοποθετήσετε ένα μικρόφωνο στη 12η τάστα και ένα μικρόφωνο στο επίπεδο του καβαλάρη;
Δεν υπάρχει πραγματικά κανόνας, πρέπει να πειραματιστείτε, προσέχοντας όμως τη φάση.
Ο Κανόνας 3:1 — για να ελαχιστοποιήσετε τα προβλήματα φάσης όταν χρησιμοποιείτε δύο μικρόφωνα, βεβαιωθείτε ότι η απόσταση μεταξύ των δύο μικροφώνων είναι τουλάχιστον ίση με 3 φορές την απόσταση μεταξύ κάθε μικροφώνου και της πηγής ήχου (της κιθάρας, στην προκειμένη περίπτωση).
Μπορείτε φυσικά να χρησιμοποιήσετε δύο πανομοιότυπα μικρόφωνα, αλλά αυτό δεν είναι καθόλου υποχρεωτικό (αντίθετα, προσωπικά μου αρέσει πολύ να χρησιμοποιώ διαφορετικά αλλά συμπληρωματικά μικρόφωνα).
Ο τομέας των δυνατοτήτων είναι ευρύς!
Μόλις κάνετε την ηχογράφηση με αυτήν την τεχνική, έχετε ακόμη δύο επιλογές:
- είτε το επεξεργάζεστε ως στερεοφωνική ηχογράφηση, με ένα μικρόφωνο τοποθετημένο αριστερά και ένα μικρόφωνο τοποθετημένο δεξιά στην στερεοφωνική εικόνα;
- είτε αναμειγνύετε τα σήματα των δύο μικροφώνων για να δημιουργήσετε ένα “πιο ισορροπημένο” σήμα. Μπορούμε, για παράδειγμα, να φανταστούμε μια κατάσταση όπου θα αναμείγνυαμε διακριτικά το σήμα ενός SM57 που θα είχε συλλάβει πολλά μεσαία με τον πιο ουδέτερο ήχο ενός στατικού μικροφώνου.
Μέθοδος 4: Η λήψη AB
Αν και η προηγούμενη μέθοδος μερικές φορές συγχέεται με μια λήψη AB, η “πραγματική” μέθοδος AB περιλαμβάνει τη χρήση ενός ζεύγους πανκατευθυντικών μικροφώνων, τοποθετημένων παράλληλα και σε απόσταση περίπου 15 έως 60 εκατοστών.
Ένα καλό σημείο εκκίνησης είναι να έχετε ένα πρώτο μικρόφωνο τοποθετημένο προς την 5η τάκα, και ένα δεύτερο προς την 12η ή 14η.
Με αυτήν την τεχνική λήψης ήχου από ακουστική κιθάρα, το στερεοφωνικό εφέ είναι πολύ έντονο — κάτι που μπορεί σχεδόν να είναι ενοχλητικό σε ορισμένες καταστάσεις. Ευτυχώς, είναι δυνατό να παίξετε με την απόσταση μεταξύ των μικροφώνων και του οργάνου για να το διορθώσετε.
Μικρό κόλπο: υπάρχουν ράβδοι ζεύξης, μερικές φορές βαθμονομημένες, στις οποίες μπορείτε να τοποθετήσετε τα μικρόφωνά σας για αυτόν τον τύπο λήψης ήχου.
Μέθοδος 5: Η λήψη XY
Πιθανώς μία από τις πιο γνωστές και χρησιμοποιούμενες στερεοφωνικές τεχνικές, καθώς είναι εξαιρετικά εύκολη στην υλοποίηση και έχει το πλεονέκτημα να ελαχιστοποιεί τα προβλήματα φάσης μεταξύ των μικροφώνων.
Σε αυτή τη μέθοδο XY, χρησιμοποιούνται δύο καρδιοειδή μικρόφωνα που επικαλύπτονται και σχηματίζουν γωνία από 90° έως 120°.
Φυσικά, αυτό προϋποθέτει τη χρήση μικροφώνων με μικρή μεμβράνη για να μπορέσετε να κάνετε τη συναρμολόγηση σωστά.
Επιπλέον, αυτή η τεχνική είναι ιδιαίτερα κατάλληλη για ηχογράφηση κοντά στο όργανο, αντί για απόσταση. Δοκιμάστε να τοποθετηθείτε σε απόσταση από 15 έως 30 εκατοστά από το σημείο όπου η λαιμός ενώνεται με το σώμα της κιθάρας, για να ξεκινήσετε.
Εάν ο ήχος έχει πολύ μπάσο (“boomy”), κάτι που συμβαίνει αρκετά συχνά λόγω του εφέ εγγύτητας των καρδιοειδών μικροφώνων, δοκιμάστε να απομακρύνετε ελαφρώς τα μικρόφωνά σας.
Μέθοδος 6: Η λήψη ORTF
Μια γαλλική τεχνική!
Πράγματι, το ORTF αναφέρεται στο Γραφείο Ραδιοφωνίας-Τηλεόρασης Γαλλίας.
Η μέθοδος είναι πολύ ακριβής: πρέπει να τοποθετήσετε δύο μικρόφωνα σε γωνία 110°, και με 17 εκατοστά απόσταση μεταξύ των καψουλών των δύο μικροφώνων.
Ιδανικά, θα χρησιμοποιήσετε παρόμοια και ζευγαρωμένα μικρόφωνα.
Η τεχνική είναι αρκετά αποτελεσματική για να έχετε έναν πολύ ευρύ, αρκετά φυσικό ήχο, αλλά λειτουργεί έτσι σε σχετικά απομακρυσμένες λήψεις: μην διστάσετε να απομακρυνθείτε από 30 εκατοστά έως 1 μέτρο από το όργανο από την αρχή.
Μέθοδος νούμερο 7: Η λήψη Mid-Side
Η τελευταία μέθοδος που παρουσιάζεται σε αυτό το άρθρο — ίσως λίγο λιγότερο διαδεδομένη, αλλά αυτό δεν την εμποδίζει να είναι πολύ αποτελεσματική για την ηχογράφηση μιας ακουστικής κιθάρας σε στερεοφωνικό ήχο, αποφεύγοντας τα προβλήματα φάσης.
Για αυτή τη μέθοδο Mid-Side, θα χρειαστείτε δύο μικρόφωνα:
- 1 καρδιοειδές μικρόφωνο, που θα παίζει το ρόλο του σήματος “Mid”;
- 1 μικρόφωνο σχήματος 8 (ribbon ή όχι), που θα παίζει το ρόλο του σήματος “Side”.
Η τοποθέτηση αυτών των μικροφώνων είναι πολύ σημαντική:
- το μικρόφωνο σχήματος 8 τοποθετείται σε γωνία 90° σε σχέση με την κιθάρα, δηλαδή ο άξονας ηχογράφησης είναι παράλληλος με τον άξονα της κιθάρας;
- το καρδιοειδές μικρόφωνο τοποθετείται όσο το δυνατόν πιο κοντά, ακριβώς από πάνω.
Στην έξοδο αυτής της διάταξης, αποκτάτε λοιπόν δύο κομμάτια, τα οποία πρέπει να επεξεργαστούν με ιδιαίτερο τρόπο για να μπορέσετε να απολαύσετε σωστά την στερεοφωνική εικόνα. Πράγματι, πρέπει στο DAW σας να πραγματοποιήσετε τις εξής ενέργειες:
- να τοποθετήσετε την πίστα του καρδιοειδούς μικροφώνου στο κέντρο σε όρους πανόραμα
- να αντιγράψετε την πίστα του μικροφώνου σχήματος 8 για να αποκτήσετε δύο ταυτόσημες πίστες:
- να τοποθετήσετε την πρώτη εντελώς αριστερά
- να αντιστρέψετε τη φάση της δεύτερης και να την τοποθετήσετε εντελώς δεξιά.
Το διάγραμμα παρακάτω συνοψίζει αυτή τη διαδικασία:
Συχνές Ερωτήσεις για την ηχογράφηση ακουστικής κιθάρας
Όλες οι πληροφορίες παραπάνω θα πρέπει ήδη να σας βοηθήσουν να κάνετε τις ηχογραφήσεις σας με ηλεκτρική κιθάρα.
Ωστόσο, επιπλέον, εδώ είναι μερικές απαντήσεις στις πιο συχνές ερωτήσεις.
Πώς να ηχογραφήσετε μια ηλεκτροακουστική κιθάρα;
Πολλοί είναι οι home-studistes που διαθέτουν μια ηλεκτροακουστική κιθάρα (εγώ πρώτος) και αναρωτιούνται: πρέπει να ηχογραφήσω το όργανο μου με ένα μικρόφωνο όπως περιγράφεται παραπάνω, ή είναι καλύτερα να χρησιμοποιήσω το ενσωματωμένο μικρόφωνο της κιθάρας;
Διότι ναι, η σύνδεση της κιθάρας μέσω ενός απλού καλώδιο jack φαίνεται σίγουρα πιο απλή και λιγότερο δαπανηρή από ένα ειδικό μικρόφωνο, το οποίο πρέπει επιπλέον να τοποθετηθεί σωστά μπροστά από το όργανο…
Σε αυτή την ερώτηση, σας προτείνω να παρακολουθήσετε το παρακάτω βίντεο (έχω επιλέξει το σωστό απόσπασμα) καθώς έχω ήδη απαντήσει σε μια παρόμοια ερώτηση στο πρώτο επεισόδιο του #CaféStudio.
Αλλά για να δώσω μια συνοπτική και απλή απάντηση: σας αποτρέπω από το να χρησιμοποιείτε τα piezo μικρόφωνα ή άλλα ενσωματωμένα μικρόφωνα στην ηλεκτροακουστική σας κιθάρα για την ηχογράφηση.
Πράγματι, η ποιότητα των ηχογραφήσεών σας δεν θα είναι βέλτιστη — τουλάχιστον όχι αν το όργανο αναδεικνύεται στο μίγμα. Αν είναι θαμμένο ανάμεσα σε πολλά άλλα στοιχεία, τότε ίσως να μπορέσουμε να αποκτήσουμε ένα αποτέλεσμα περίπου σωστό μέσω των ενσωματωμένων μικροφώνων.
Πρέπει να ηχογραφήσω την ακουστική κιθάρα μου σε μονοφωνικό ή στερεοφωνικό;
Δεν υπάρχει σωστή απάντηση.
Είναι ανάλογα με το μουσικό στυλ και τον τύπο κομματιού που συνήθως θα κάνετε την επιλογή μεταξύ μιας μονοφωνικής ηχογράφησης και μιας στερεοφωνικής ηχογράφησης για την ακουστική σας κιθάρα.
Εάν ο στόχος σας είναι απλώς να ηχογραφήσετε μια πίστα κιθάρας που θα ενταχθεί σε μια αρκετά σύνθετη ορχήστρα και δεν θα είναι επομένως πολύ αναγνωρίσιμη, τότε μια μονοφωνική ηχογράφηση θα είναι σίγουρα πολύ καλή, καθώς δεν θα καταλαμβάνει πολύ χώρο στο μίγμα.
Αντίθετα, αν ηχογραφείτε ένα κομμάτι στο οποίο η κιθάρα έχει πολύ σημαντικό ρόλο (σκέφτομαι για παράδειγμα τους σολίστες που παίζουν κιθάρα ενώ τραγουδούν), τότε μια στερεοφωνική ηχογράφηση θα σας επιτρέψει να αναδείξετε πιο εύκολα το όργανο, με πιθανώς λίγο περισσότερη ρεαλιστικότητα.
Πρέπει να ηχογραφήσω τη φωνή ξεχωριστά ή ταυτόχρονα με την ακουστική κιθάρα;
Αν τραγουδάτε ταυτόχρονα με το να παίζετε κιθάρα, σίγουρα αναρωτιέστε ποιος είναι ο καλύτερος τρόπος να καταγράψετε και τα δύο.
Προσωπικά, τείνω να προτιμώ να κάνω ξεχωριστές ηχογραφήσεις για κάθε όργανο, παίζοντας με κλικ. Αυτό επιτρέπει να υπάρχει καλή συνοχή στο σύνολο και να διασφαλίζεται ότι ο ρυθμός ακολουθείται σωστά.
Από την άλλη πλευρά, αν εργάζεστε σε ένα πιο τύπου “songwriter” περιβάλλον, όπου δεν υπάρχει άλλο όργανο εκτός από τη φωνή σας και την κιθάρα σας, τότε νομίζω ότι μπορεί να είναι ενδιαφέρον να κάνετε μια ταυτόχρονη ηχογράφηση.
Αυτό θα δώσει σίγουρα λίγο περισσότερο “συναίσθημα”, λίγο πιο φυσικό ήχο στη μουσική.
Μπορείτε φυσικά να χρησιμοποιήσετε ένα μόνο μικρόφωνο σε αυτή την περίπτωση, αλλά σας προτείνω να δοκιμάσετε μια ρύθμιση με δύο μικρόφωνα για να διευκολύνετε το μίξαρισμα: κάνοντάς το αυτό, θα έχετε πρόσβαση σε μια γραμμή φωνής και μια γραμμή κιθάρας, και θα μπορείτε να επεξεργαστείτε και τα δύο ξεχωριστά.
Συμπερασματικά
Να λοιπόν, τώρα ξέρετε σχεδόν τα πάντα για την ηχογράφηση ακουστικής κιθάρας.
Αν έχετε ακόμα ερωτήσεις, μπορείτε φυσικά να τις κάνετε παρακάτω, στα σχόλια… 😉
► Συνεχίστε να διαβάζετε : Ο απαραίτητος εξοπλισμός για να στήσετε ένα home studio.