Você é cantor ou cantora, deseja gravar sua voz como em um verdadeiro estúdio — no computador ou no smartphone — mas não sabe exatamente como fazer?
Ou até mesmo, você já começou a olhar alguns artigos como meu guia para iniciantes sobre equipamentos de home studio, mas falta uma explicação clara, passo a passo?
Bem, perfeito: você caiu no artigo certo!
Vamos, de fato, ver juntos como fazer gravações de voz de qualidade, seja apenas para gravar voz falada ou canto, que você já possua um home studio ou que você seja completamente iniciante.
Da mesma forma, não importa se você deseja apenas fazer covers no YouTube / Insta / TikTok ou se tem o projeto de gravar um álbum completo: graças a este artigo, você vai descobrir exatamente qual equipamento é necessário para se gravar cantando E como usá-lo corretamente para fazer gravações profissionais.
Concretamente, aqui estão os tópicos que vamos abordar:
- As bases da gravação de voz e canto
- Prepare-se para gravar sua voz
- Qual microfone para gravar voz ou canto?
- A técnica padrão de gravação para voz e canto
- FAQ sobre gravação de voz e canto
Vamos lá, é isso aí! 🙂
As bases da gravação de voz e canto
Embora haja um certo número de técnicas a serem conhecidas, das quais falarei ao longo deste artigo, gravar uma voz não é algo excessivamente complexo.
Na verdade, é menos complicado do que gravar um violão acústico ou um piano.
Mas, dito isso, a menos que você já esteja realmente familiarizado(a) com o equipamento usual de home studio (e nesse caso você pode provavelmente passar rapidamente por este primeiro capítulo), é importante ter uma boa compreensão das bases da gravação para entender bem este artigo.
E é por isso que vamos começar por isso.
O sinal fonte
Não importa o método de gravação utilizado, ele sempre envolve a captação de um sinal fonte.
Ao contrário da gravação de um instrumento como o violão elétrico, onde o sinal fonte vem das cordas tocadas e é captado pelos microfones do próprio violão, para uma gravação vocal o sinal fonte corresponde à voz humana.
Esta se manifesta por ondas sonoras com variações de intensidade que podem ser medidas em decibéis (SPL).
Para gravar essas ondas sonoras, você precisa, claro, de um dispositivo de captação, que será sempre um microfone adequado para gravação de voz.
Em alguns casos bastante raros, em estúdio, pode-se usar vários microfones para combinar o som, mas se você trabalha em um contexto de home studio / amador, não há razão para usar mais de um microfone.
Até aqui, nada muito complexo, portanto.
A interface de áudio, no coração da gravação vocal
Uma vez que você captou sua fonte vocal corretamente, a próxima etapa é gravá-la, seja em um computador tipo PC/Mac, ou em um smartphone.
Para isso, uma peça essencial em seu arsenal é o que chamamos de interface de áudio.
É nesta interface de áudio que você vai conectar seu microfone, e é ela que vai permitir que você faça as gravações, pois ela vai traduzir os sinais elétricos analógicos transmitidos pelo seu microfone em um sinal compreensível e gravável pelo computador, ou seja, um sinal digital.
Isso será possível porque você vai conectar sua interface ao seu computador ou smartphone via um cabo USB.
Se você está começando no universo do home studio, não é necessário gastar uma fortuna em uma interface de áudio.
Tipicamente, uma pequena interface como a famosa Focusrite Scarlett 2i2 logo acima pode ser suficiente.
Dito isso, a menos que seu orçamento seja muito limitado, evite o início da faixa de entrada (como interfaces de áudio do Aliexpress), que lhe trará muitos problemas para trabalhar em boas condições.
► A esse respeito, recomendo que você leia minha seleção das melhores interfaces para home studio.
Nota: acima de tudo, não tente conectar um microfone na entrada “micro” do seu computador ou diretamente no seu smartphone. Por um lado, os microfones de estúdio não são feitos para isso, mas, principalmente, não é uma boa maneira de obter gravações de qualidade. Isso nunca é usado em contexto de estúdio ou home studio. No máximo, é útil para conversar durante uma videoconferência — e só isso.
Qual software usar para gravar cantando?
Naturalmente, você também precisará de um software para gravar os sinais de áudio transmitidos pela sua interface de áudio.
Se você é iniciante e seu objetivo principal é obter uma gravação bruta da sua voz, ferramentas básicas como Audacity ou GarageBand podem fazer o trabalho perfeitamente.
Você também pode usar um gravador de voz como o da Canva, que funciona muito bem.
Mas o que eu realmente recomendo é que você opte por softwares mais profissionais, como aquele que eu uso e do qual você vê uma captura de tela logo acima (Studio One, neste caso).
Isso é o que chamamos de DAW (Digital Audio Workstation) ou STAN (Estação de Trabalho de Áudio Digital), e a vantagem desses softwares é que eles são perfeitamente adequados para gravação em contexto de home studio ou estúdio.
De fato, eles permitem que você edite suas gravações facilmente, corte, corrija uma série de coisas.
Por exemplo, você poderá adicionar efeitos, como equalização para ajustar certas frequências ou reverberação para dar um toque “3D” ao som da sua voz.
É por isso que eu recomendo fortemente que você comece desde o início com um software desse tipo para suas gravações de canto. Um DAW, ou Estação de Trabalho de Áudio Digital, realmente oferece uma ampla gama de ferramentas para suas gravações de voz, permitindo que você adote desde o início as melhores práticas para resultados de qualidade.
Da mesma forma, se você planeja trabalhar em um smartphone, existem softwares semelhantes, embora mais simples, como Cubasis (disponível para iOS e Android).
► Para saber mais, clique aqui para descobrir meu artigo detalhado sobre softwares de MAO.
Prepare-se para gravar sua voz
Quando começamos a gravar nossa voz ou performance de canto, muitas vezes temos a tendência de querer clicar no botão “gravar” e começar imediatamente.
Se para gravar uma pequena demo rápida, esse tipo de abordagem não representa realmente um problema — é outra coisa quando se deseja obter gravações vocais de qualidade.
De fato, se você quer fazer coisas realmente legais, é importante dedicar um tempo para preparar a gravação da voz.
Conselho n°1: Prepare a performance
Seja você o artista ou outra pessoa, é necessário que o cantor ou a cantora prepare a performance.
Isso significa, primeiro, praticar antes de passar pela etapa de “gravação”.
Com frequência, no estúdio, você tem artistas que chegam sem realmente terem praticado, apenas tendo cantado a música algumas vezes rapidamente após escrever a letra.
Resultado: a gravação é trabalhosa, leva tempo, e no final não soa tão bem quanto poderia.
Estou abrindo um pouco as portas ao dizer isso, mas é um fenômeno muito comum — e em home studio todos nós somos culpados disso em algum momento, porque queremos gravar mais rápido.
Mas ao querer fazer tudo muito rápido, às vezes fazemos errado.
Portanto, reserve um tempo
- para memorizar bem as letras;
- para ensaiar a música até que esteja perfeitamente dominada;
- e para se certificar de que a tonalidade em que você está pegando a música é adequada ao seu alcance vocal: muitas vezes vale a pena abaixar um ou dois semitons em vez de forçar durante as gravações.
Conselho n°2: Aqueça-se
Na continuidade do conselho anterior, é importante aquecer bem antes de fazer sua gravação.
Mesmo que você queira apenas gravar voz falada, aliás.
Assim como um atleta se aquece antes de uma competição para evitar lesões e otimizar seu desempenho, um cantor deve preparar sua voz antes de iniciar uma sessão de gravação.
O aquecimento vocal consiste em uma série de exercícios que relaxam os músculos vocais e aumentam a flexibilidade das cordas vocais.
Isso preserva suas cordas vocais e garante uma melhor pronúncia das palavras, uma melhor dicção.
Além disso, o aquecimento vocal ajuda a reduzir o risco de tensão ou fadiga vocal durante a gravação, permitindo que você obtenha tomadas de som mais precisas e poderosas.
Em suma, é a chave para tirar o melhor proveito de sua voz durante suas sessões de gravação.
Conselho n°3: Controle os ruídos ao seu redor
Não prestamos sempre atenção, mas em nosso cotidiano, estamos cercados de ruídos.
E mesmo que às vezes sejam sutis, esses ruídos podem aparecer em nossas gravações, pois os microfones que usamos em estúdio e em home studio são muito sensíveis.
Eles captam tudo, por assim dizer.
E ainda pior: quando você for tratar suas gravações de voz e, em particular, comprimí-las, você fará esses ruídos se destacarem.
Portanto, tente minimizar a quantidade de ruído de fundo ao seu redor quando você gravar:
- desligue o ar-condicionado;
- desligue os aparelhos elétricos que possam emitir um leve zumbido, como os refrigeradores;
- feche as janelas (mesmo nas outras salas);
- tente gravar em um momento em que há menos carros passando na sua rua;
- se os ventiladores do seu computador fazem barulho, otimize suas configurações e/ou otimize a posição do microfone;
- etc.
Quanto mais você reduzir o ruído de fundo ambiente, melhores serão suas gravações de voz ou canto.
Conselho n°4: Melhore a acústica do seu ambiente
Por fim, há um ponto a ser lembrado, embora muitas vezes seja subestimado em home studio: a acústica do seu ambiente.
De fato, a acústica do ambiente em que você trabalha influenciará de forma extremamente importante a qualidade de suas gravações de voz.
Um ambiente muito reverberante pode tornar a voz ininteligível, enquanto um ambiente muito abafado pode torná-la plana e sem vida.
Portanto, é essencial escolher um ambiente que ofereça uma acústica adequada ou adicionar tratamentos acústicos, como painéis absorventes ou difusores, para obter o som desejado.
Por exemplo, aqui está uma gravação feita em um ambiente sem nenhum tratamento acústico:
E agora, aqui está uma gravação feita exatamente no mesmo lugar, mas com apenas 4 painéis acústicos absorventes posicionados nas paredes do ambiente:
Imediatamente, a quantidade de reverberação diminui — o que é mais do que apreciável, pois quando você for tratar sua voz durante a fase de mixagem, a reverberação natural do ambiente pode se destacar.
Portanto, é importante ter uma gravação da melhor qualidade possível desde a captação.
Qual microfone usar para gravar voz ou canto?
Se você deseja fazer gravações de voz, existem muitos, ou até muitos microfones adequados.
Mas, claro, é importante não fazer escolhas erradas.
Vamos dedicar alguns momentos para olhar as principais coisas que você precisa saber.
A diretividade
Todos os microfones têm o que chamamos de “diretividade” que é própria deles.
Falo sobre isso em detalhes neste outro artigo — pois a diretividade não é um assunto específico para gravação de voz.
Para a gravação de voz em um home studio, salvo casos muito específicos, geralmente usamos microfones com diretividade cardioide.
Ou seja, como representado no diagrama acima, o microfone (no centro do diagrama) será principalmente sensível aos sons que vêm de “frente” (0°), ou seja, da direção onde está o cantor/a, e não será sensível aos sons que vêm de trás (180°).
Isso faz sentido: queremos captar a voz por si só, e não a reverberação natural do ambiente.
Há apenas um instrumento: a voz do artista.
E não estamos tentando captar nada mais.
Um microfone condensador…
Em termos de microfones, a opção padrão que eu recomendo se você deseja gravar canto ou voz, é optar por um microfone condensador de diafragma largo.
De fato, esse tipo de microfones é o mais utilizado em estúdios, e funciona muito bem: eles reproduzem bem o nível de detalhe e permitem ter um som globalmente equilibrado.
Em termos de modelos, muitos iniciantes compram o Rode NT1-A, que é bastante conhecido e tem a vantagem de vir com um filtro anti-pop, um cabo e um suporte anti-choque.
Portanto, há um lado tudo-em-um agradável, e o microfone não é ruim, mesmo que seja um pouco agressivo nas altas frequências e nos agudos.
► Para outras recomendações com diferentes tipos de orçamentos, visite meu dossiê sobre microfones para voz & canto.
Nota: evite microfones condensadores de diafragma pequeno, eles não são geralmente adequados para gravar canto solo.
…ou um microfone dinâmico?
Outra opção é optar por um microfone dinâmico.
Como os famosos microfones de palco, como o Shure SM57 e Shure SM58.
A verdade é que estou um pouco dividido sobre esse tipo de microfone para canto.
Eles têm algumas vantagens em relação aos microfones condensadores de diafragma largo:
- preço geralmente um pouco mais baixo;
- maior robustez;
- menor sensibilidade à reverberação natural do ambiente.
Mas, em contrapartida, eles costumam oferecer um som menos detalhado, um pouco menos preciso.
É utilizável, mas pode não ser adequado para todos os estilos musicais.
Aliás, é comum encontrar microfones dinâmicos para gravação de voz no hard rock ou metal extremo, pois o resultado é bem interessante em vozes mais extremas.
Mas, na maioria das vezes, em estúdio, ainda são os microfones condensadores de diafragma largo que são utilizados.
► Dito isso, se você deseja se orientar para um microfone dinâmico, tenho algumas recomendações no meu este artigo.
E os gravadores portáteis?
Se você está começando e já fez algumas pesquisas sobre equipamentos para gravar canto, talvez tenha se deparado com gravadores portáteis semelhantes ao da foto ao lado.
Objetivamente, não é realmente uma boa ideia usar esse tipo de aparelho para gravações de voz.
No melhor dos casos, pode servir para gravar rapidamente uma lembrança durante um ensaio, ou como um gravador de voz para cantarolar uma ideia musical rápida.
Mas não é adequado para gravação de voz, a menos que você conecte outros microfones por cima… e nesse caso, será muito mais interessante comprar uma interface de áudio clássica.
A técnica padrão de gravação para voz e canto
Bom, você tem seu microfone, você se aqueceu, desligou sua geladeira e seu ar-condicionado… e agora, o que fazemos?
Bem, você está quase pronto(a) para gravar.
Quase, porque primeiro é preciso usar a técnica certa de gravação.
E eu digo “a” no singular, porque objetivamente, mesmo que existam variantes, a voz geralmente é sempre gravada da mesma forma.
Conexão do equipamento
No que diz respeito ao equipamento, nada mais simples, você vai colocar seu microfone em um suporte e conectá-lo via um cabo XLR à sua interface de áudio.
E essa interface de áudio, você a terá conectada ao seu computador ou ao seu smartphone, se você planejou gravar sua voz / seu canto em um iPhone ou um telefone Android.
O diagrama abaixo representa os dois casos:
Posição do microfone em relação ao cantor / à cantora
Agora, é crucial posicionar bem seu microfone.
O posicionamento inadequado é uma das principais fontes de gravações ruins entre iniciantes em home studio.
Como ponto de partida, eu recomendo que você se posicione de forma que sua boca fique a 15/20 centímetros do microfone.
Certifique-se de que a cápsula do microfone esteja diretamente voltada para sua boca, e você obterá imediatamente uma gravação bastante correta e equilibrada:
Se você se afastar do microfone, você ouvirá mais fortemente a acústica da sala — o que geralmente não é desejável (especialmente porque, após a compressão dinâmica, isso se destacará ainda mais):
E se você se aproximar demais do microfone, você terá mais efeito de proximidade, que se traduz em uma amplificação das frequências graves:
Geralmente, não queremos que esse efeito seja muito acentuado — mas pode ser útil para reforçar a densidade e o aspecto intimista de uma voz sussurrada, ou por exemplo, para o rap quando se deseja algo muito frontal e impactante.
Posição na sala
Agora, também é preciso levar em conta a posição na sala.
Por razões acústicas, evite o centro da sala, que pode apresentar fortes defeitos nas frequências graves.
Mas, acima de tudo, leve em consideração a diretividade do seu microfone para saber de antemão o que ele vai captar.
Como seu microfone é cardioide, ele é muito sensível à frente, um pouco sensível nas laterais e pouco sensível na parte de trás.
Portanto, em termos de reverberações naturais, ele será primeiro sensível às reflexões que vêm de trás do cantor / da cantora, antes de ser sensível àquelas que vêm de trás do microfone.
Isso significa que se você quiser, por exemplo, posicionar tratamento acústico especificamente para sua gravação (painéis absorventes) durante suas gravações de voz ou canto, você deve primeiro posicioná-lo atrás do artista, depois nas laterais, e então você pode cuidar do que está atrás do microfone.
Uma técnica que eu gosto bastante, mesmo que não seja de forma alguma indispensável se o seu home studio já tiver um bom tratamento acústico, é se posicionar no canto da sala com painéis absorventes atrás e até mesmo dos lados, como no esquema abaixo:
Isso permitirá minimizar as reflexões captadas pelo microfone, sem necessariamente precisar de uma acústica perfeita em toda a sala, uma vez que o microfone é menos sensível aos sons que vêm de trás.
Filtro anti-pop
Acima de tudo, não se esqueça de posicionar um filtro anti-pop entre a boca do artista e o microfone.
Isso é absolutamente crucial para ter boas gravações.
Na verdade, esse acessório vai reduzir as plosivas, ou seja, os ruídos de sopro indesejados, como os “p” e “b” pronunciados de forma explosiva. Ele atua dissipando a força do ar expelido durante essas consoantes, reduzindo assim as distorções sonoras e melhorando a qualidade da gravação vocal, evitando ruídos desagradáveis.
Aqui está um exemplo sem filtro anti-pop:
e com filtro anti-pop:
Posicione-o a meio caminho entre o microfone e a boca do artista.
Nota: um dia li o conselho de inclinar ligeiramente o filtro anti-pop para desviar o ar para cima ou para baixo, e assim melhorar a eficácia do filtro. Eu mesmo não percebi uma grande diferença, mas se essa técnica faz sentido para você, não hesite em adotá-la.
E o retorno do fone…
Finalmente, é importante para o artista que canta:
- ouvir o acompanhamento, caso haja um;
- e também ter o que chamamos de “retorno” para que ele/ela possa se ouvir em tempo real.
Para isso, usamos, claro, um fone, que geralmente é um fone fechado como o famoso DT 770 ou, meu favorito, o M50X.
Com esse fone, você poderá, graças ao seu DAW e/ou à interface do software associado à sua placa de som, definir qual som o artista vai ouvir.
Depois, cabe a você decidir a forma como deseja trabalhar para se sentir à vontade, mas eu recomendo três coisas:
- preste atenção em minimizar a latência durante a gravação, para que o retorno do fone seja o mais imediato possível: não queremos nos ouvir com um atraso de 2 segundos após cantar;
- adicione um pouco de reverb no retorno do fone: para a pessoa que está gravando, isso é sempre mais agradável e mais realista, e geralmente permite obter melhores performances vocais;
- para cantar mais afinado, não hesite em retirar uma das almofadas do fone: para a maioria dos cantores/cantoras, isso traz resultados muito melhores.
FAQ sobre gravação de voz e canto
Com os capítulos anteriores, você deve ter todas as informações adequadas para gravar seu canto ou sua voz em boas condições.
Dito isso, aqui estão alguns elementos adicionais que respondem às perguntas mais comuns sobre o assunto.
É possível adicionar reverb / efeitos já na gravação?
De forma alguma, eu desaconselho.
Pelo menos, sempre grave um sinal o mais cru possível.
Se você deseja adicionar plugins de efeitos para ter, por exemplo, reverb no seu retorno do fone, sem problemas.
Mas não modifique o som antes de tê-lo gravado: caso contrário, em caso de erro, você não poderá voltar atrás!
Pode-se usar um microfone USB?
Talvez você tenha visto, no YouTube ou em outros lugares, microfones USB sendo usados para gravar voz.
Objetivamente, se você só deseja gravar uma ou duas demos vocais por ano, isso pode funcionar.
Especialmente se você evitar as armadilhas do marketing e escolher algo de uma marca de verdade, como o Audio-Technica AT2020USB-X na foto ao lado.
Mas, de uma forma geral, se você levar a coisa um pouco a sério e quiser gravar regularmente, então é muito mais pertinente optar por uma interface de áudio clássica.
É indispensável usar um painel acústico?
De forma alguma.
Pessoalmente, eu raramente uso, pois acho que isso adiciona um som um pouco “boxy”, como se estivéssemos gravando dentro de uma caixa.
Por outro lado, se eu tiver que escolher entre um ambiente sem tratamento acústico e um ambiente sem tratamento acústico, mas com um painel ao redor do microfone, eu acho que ter esse tipo de acessório é claramente útil.
Em conclusão
Pronto, agora você sabe qual equipamento usar para gravar voz ou canto, e principalmente como usá-lo para obter gravações de qualidade.
Se você ainda tiver perguntas, sem problemas: você pode fazê-las nos comentários logo abaixo do artigo: eu respondo a todos!
► Continue lendo: O equipamento necessário para montar um home studio.