Die Mikrofone gehören zu den unverzichtbaren Werkzeugen im Studio — und natürlich im Home Studio. Tatsächlich ist es für eine qualitativ hochwertige Aufnahme entscheidend, ein gutes Studiomikrofon auszuwählen.
Wenn Sie jedoch neu im Bereich der Aufnahme sind oder einfach nur ein neues Mikrofon suchen, könnte es sein, dass Sie aufgrund der Menge an Informationen, die zu berücksichtigen sind, etwas verloren oder verwirrt sind.
Es gibt tatsächlich alle Arten von Marken, Modellen, Typen und Kriterien zu beachten – ganz zu schweigen von den erheblichen Preisunterschieden zwischen den Modellen.
Ich erhalte regelmäßig E-Mails oder Kommentare, in denen ich gefragt werde: Was ist das beste Mikrofon für Gesang? Für Gitarre? Soll ich ein dynamisches oder ein Kondensatormikrofon wählen? Ich möchte Rap aufnehmen, was soll ich wählen? Was halten Sie vom Kondensatormikrofon MXL 4000? Wie wähle ich mein erstes Mikrofon?
Um Ihnen bei Ihrer Suche zu helfen, habe ich mir die Zeit genommen, diesen detaillierten Leitfaden zu erstellen, der Ihnen alle notwendigen Informationen zur Auswahl eines professionellen Studiomikrofons bietet, das Ihren Anforderungen entspricht.
Hier sind die Themen, die in diesem Artikel behandelt werden:
- Die Eigenschaften von Mikrofonen
- Die Typen von Studiomikrofonen
- Die besten Studiomikrofone nach Verwendung
- Zubehör für Mikrofone
Die Eigenschaften von Mikrofonen
Ob sie für den Einsatz im Studio / Home Studio gedacht sind oder nicht, Mikrofone teilen sich alle eine Reihe von Eigenschaften, die es ermöglichen, sie beim Kauf oder bei der Auswahl für eine Aufnahme zu vergleichen.
Die Richtcharakteristik
Die Richtcharakteristik ist eines der wichtigsten Kriterien, die bei der Auswahl eines Mikrofons berücksichtigt werden sollten. Es handelt sich um die Empfindlichkeit des Mikrofons gegenüber Geräuschen, abhängig von der Richtung, aus der sie kommen.
So sind einige Mikrofone (sogenannte Kardioide) nur empfindlich gegenüber Geräuschen, die von vorne kommen, während andere (sogenannte omnidirektionale) Geräusche von vorne, von den Seiten oder von hinten gleichmäßig erfassen.
Es gibt auch Mikrofone mit einer sogenannten 8-förmigen Richtcharakteristik, die empfindlich gegenüber Geräuschen von vorne und hinten sind, jedoch nicht gegenüber Schallquellen, die sich an den Seiten befinden.
Für Anfänger wird oft empfohlen, zunächst zu Kardioidmikrofonen (mit hyper- und superkardioiden Ableitungen) zu greifen, die etwas einfacher zu positionieren sind.
Es ist jedoch zu beachten, dass einige Mikrofone multidirektional sind, das heißt, sie können auf verschiedene Richtcharakteristiken eingestellt werden — was auch im Home Studio nützlich sein kann, wenn Sie Zugang zu maximalen Klangoptionen haben möchten.
Weitere Details zu diesem Thema finden Sie in meinem Artikel über die verschiedenen Richtcharakteristiken von Mikrofonen.
Die Frequenzantwort
Im Durchschnitt kann das menschliche Ohr Geräusche im Bereich von 20 bis 20000 Hz hören.
Aufgrund ihrer Bauweise sind Mikrofone oft empfindlich gegenüber Geräuschen, die einem etwas engeren Frequenzbereich entsprechen, zum Beispiel von 50 Hz bis 15000 Hz. Dies ist eines der Standardparameter, die vom Hersteller angegeben werden, normalerweise unter dem Begriff “Frequenzantwort” (Frequency Response auf Englisch).
Beim Kauf eines Studiomikrofons, aber auch bei der Auswahl zur Aufnahme eines bestimmten Instruments, ist es daher wichtig, dieses Kriterium zu berücksichtigen. Wenn ein Mikrofon beispielsweise dazu neigt, unter 100 Hz an Empfindlichkeit zu verlieren, ist es wahrscheinlich nicht für die Aufnahme von Bass oder Kickdrum geeignet.
Für mehr Präzision ist es besonders hilfreich, einen Blick auf das, was man die “Antwortkurve” (Response Chart oder Response Curve) nennt, zu werfen, die ein Diagramm darstellt, das die Empfindlichkeit des Mikrofons in Abhängigkeit von den Frequenzen zeigt. Denn tatsächlich ist die Empfindlichkeit eines Mikrofons niemals für alle Frequenzen völlig identisch: Manchmal wird das aufgezeichnete Signal in den tiefen Frequenzen stärker sein oder in den hohen Frequenzen, mehr oder weniger ausgewogen… alle Konfigurationen sind möglich!
Eine Antwortkurve sieht typischerweise so aus:
Die Off-Axis-Färbung
Die Frequenzantwortkurve bezieht sich in der Regel auf Aufnahmen, die genau in der Achse des Mikrofons gemacht werden.
Meistens wird ein Mikrofon jedoch nicht die gleiche Antwort oder die gleichen Sättigungseigenschaften je nach Richtung, aus der der Schall kommt, haben.
Man spricht von Off-Axis-Färbung.
Je nach Hersteller sind solche Informationen manchmal in Form von zusätzlichen Antwortdiagrammen oder Richtdiagrammen verfügbar.
Wenn Sie eine wenig richtungsabhängige Schallquelle aufnehmen möchten, wie zum Beispiel ein Orchester, ein Klavier oder Overheads von Schlagzeugen, wird es wahrscheinlich nützlich sein, sich solche Informationen anzusehen, um sicherzustellen, dass sie Ihren Anforderungen entsprechen.
Wenn Sie hingegen nur Solosänger oder -sängerinnen aufnehmen, wird dies etwas weniger wichtig sein.
Die Membrangröße
Die Größe der Membran gehört zu den Eigenschaften, die in der Regel von den Marken von Studiomikrofonen kommuniziert werden, insbesondere in Bezug auf Kondensatormikrofone.
Der Unterschied zwischen einer “kleinen Membran” und einer “großen Membran” ist manchmal etwas willkürlich, zeigt sich jedoch oft in der Form des Mikrofons:
- Kleinmembran-Mikrofone haben eine längliche Form, ähnlich einem Bleistift, und die Kapsel befindet sich am Ende des Körpers;
- Großmembran-Mikrofone sind massiv und die Kapsel ist zur Seite gerichtet.
In Bezug auf den Klang kann man im Allgemeinen feststellen, dass Kleinmembran-Mikrofone natürlicher sind und besser auf Transienten reagieren. Ihre Richtwirkung ist auch über alle Frequenzen stabiler.
Großmembran-Mikrofone hingegen haben oft einen farbigen, vorteilhaften Klang und neigen dazu, weniger Hintergrundgeräusche zu erzeugen.
Der maximale Schalldruckpegel (SPL Maximum)
Der maximale SPL ist einfach der Schalldruckpegel in Dezibel, ab dem das vom Mikrofon aufgezeichnete Signal hörbar verzerrt wird. Wenn dieser Pegel zu häufig erreicht wird, kann dies sogar die Kapsel / die Membran beschädigen.
Im Studio oder im Home-Studio ist dieser Parameter besonders wichtig, wenn Sie ein Schlagzeug oder einen Gitarrenverstärker bei hoher Lautstärke aufnehmen möchten. Wenn Ihre Aufnahmen hingegen hauptsächlich Stimmen oder akustische Instrumente betreffen, sollte der maximale SPL kein Problem darstellen.
Die Stromversorgung
Dynamische Mikrofone benötigen in der Regel keine Stromversorgung.
Andererseits benötigen alle statischen Mikrofone sowie einige Bändchenmikrofone das, was man Phantomspeisung nennt, ein Begriff, der in den 60er Jahren vom berühmten deutschen Hersteller Neumann erfunden wurde. Einfach gesagt handelt es sich um eine Technologie, die es ermöglicht, das Mikrofon über das XLR-Kabel, das auch das aufgezeichnete Signal überträgt, mit elektrischer Energie zu versorgen.
Heute integrieren die meisten Audio-Interfaces nativ eine Phantomspeisung, die so eingestellt ist, dass sie eine Standardspannung von +48 Volt liefert.
Einige Mikrofone werden jedoch mit einem speziellen externen Netzteil geliefert: Dies sind oft Röhrenmikrofone, die eine besondere Stromversorgung benötigen.
Der Preis
Ja, der Preis gehört ebenfalls zu den Kriterien, die man beachten sollte, wenn man ein neues Mikrofon auswählt.
Auch wenn das offensichtlich erscheint und vor allem von der Größe Ihres Geldbeutels abhängt, habe ich es absichtlich hier erwähnt, um zwei oder drei besondere Punkte hervorzuheben, die oft von Nutzern von Home-Studios nicht gut bekannt sind.
Zunächst einmal sollte man sich bewusst sein, dass der Preis nicht immer ein Qualitätsfaktor ist: Ein Mikrofon für 100€ kann für bestimmte Anwendungen durchaus besser sein als ein Mikrofon für 2000€. Besonders denke ich an das Shure SM57, das eine echte Referenz für die Aufnahme von Gitarrenverstärkern ist.
Wenn beispielsweise Ihr Studio oder Home-Studio keine gute akustische Behandlung erhalten hat oder wenn Ihre Vorverstärker von durchschnittlicher Qualität sind, ist es wahrscheinlich, dass Sie den Unterschied zwischen einem großartigen Mikrofon und einem Einsteiger- oder Mittelklassemikrofon nicht wirklich hören werden. Es ist also unnötig, 3000 € auszugeben, wenn die Akustik Ihres Studios nicht unter Kontrolle ist…
Schließlich ist es auch wichtig, im Hinterkopf zu behalten, dass in Bezug auf Studio-Mikrofone ein Preisunterschied von 50 oder 100 Euro zwischen zwei Modellen selten signifikant ist: Eine finanzielle Erhöhung dieser Größenordnung wird nicht unbedingt eine bessere Klangqualität bringen.
Die Arten von Studio-Mikrofonen
Studio-Mikrofone werden in verschiedene mehr oder weniger präzise Kategorien unterteilt: Dazu gehören insbesondere dynamische Mikrofone, statische Mikrofone und Bändchenmikrofone.
Idealerweise, sei es in einem professionellen Studio oder in einem kleinen Home-Studio, ist es immer ratsam, mehrere Mikrofontypen zur Verfügung zu haben. Je nach aufgenommenem Instrument werden einige Modelle besser klingen als andere. Der Zugang zu verschiedenen Modellen und damit zu unterschiedlichen Klangtexturen ist daher ein echter Vorteil.
Also suchen Sie nicht nach “DEM besten Studio-Mikrofon”, das gibt es leider nicht… 😉
1. Dynamische Studio-Mikrofone
Dynamische Mikrofone sind im Studio absolut unverzichtbar.
Obwohl sie manchmal zugunsten von statischen Mikrofonen, über die wir gleich sprechen werden, etwas vernachlässigt werden, da ihr Klang etwas weniger detailliert ist, sind sie dennoch hervorragende Werkzeuge, insbesondere für die Aufnahme von Schlagzeug oder Gitarrenverstärkern.
Günstig und in der Regel sehr robust, zeichnen sie sich auch durch eine geringere Empfindlichkeit gegenüber der Akustik des Raumes aus, in dem sie sich befinden. Mit anderen Worten, wenn Sie Anfänger sind und der Ort, an dem Sie aufnehmen, keine gute Akustik hat, empfehle ich Ihnen dringend, sich für diese Art von Mikrofonen zu entscheiden.
Wenn ich nur ein einziges Modell empfehlen müsste, wäre es wahrscheinlich das sehr bekannte Shure SM7B, das von Michael Jackson auf dem Album Thriller verwendet wurde und auf dem Foto daneben zu sehen ist.
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► Für weitere Informationen besuchen Sie meine Liste der besten dynamischen Mikrofone.
2. Die Studiomikrofone mit Kondensator
Kondensatormikrofone, auch als “Kondensatormikrofone” bezeichnet, werden hauptsächlich in solche mit großer und solche mit kleiner Membran unterteilt.
Ich habe jedoch eine dritte Kategorie für Röhrenmikrofone isoliert, die in der Regel eine große Membran haben und ziemlich spezifisch sind.
Die Mikrofone mit großer Membran
Es handelt sich um die Studiomikrofone par excellence.
Mit einem in der Regel detaillierten und sehr angenehmen Klang eignen sich Mikrofone mit großer Membran gut für viele Arten von Aufnahmen, sind aber vor allem eine sehr gute Wahl für Gesang und akustische Instrumente.
In der Regel elektrisch über Phantomspannung betrieben, sind sie wahrscheinlich die Mikrofone, die ich Ihnen empfehle, wenn Sie ein erstes Mikrofon für Ihr Home Studio suchen.
Es gibt eine riesige Auswahl an verschiedenen Modellen, mit Preisen von 50 € für Einsteigermodelle bis zu 10.000 € für hochwertige Vintage-Modelle. Glücklicherweise sind in den letzten Jahren viele erschwingliche Modelle von ausgezeichneter Qualität auf den Markt gekommen.
Wenn ich nur eines empfehlen müsste, wäre es ohne Zweifel das Origin von der englischen Marke Aston Microphones, das ein beeindruckendes Preis-Leistungs-Verhältnis bietet.
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► Um weiterzugehen, schauen Sie sich meine Empfehlungen der besten Mikrofone mit großer Membran.
Die Mikrofone mit kleiner Membran
Kondensatormikrofone mit kleiner Membran erweisen sich als sehr gute Wahl, wenn Sie nach einer neutralen, transparenten und sehr detaillierten Aufnahme suchen. Ihre kleine Größe ermöglicht es ihnen insbesondere, sehr hohe Frequenzen treu wiederzugeben und erleichtert ihre Positionierung.
Darüber hinaus geben sie sehr gut Klänge mit einem klaren und schnellen Anschlag (Transienten) wieder, wie Percussion und Becken.
Wie alle Kondensatormikrofone benötigen Sie eine Phantomspannung, um sie zum Laufen zu bringen.
► Um weiterzugehen, schauen Sie sich meine Empfehlungen der besten Mikrofone mit kleiner Membran.
Die Röhrenmikrofone
Unter den statischen / Kondensatormikrofonen gibt es eine etwas spezifische Kategorie: die Röhrenmikrofone.
Diese zeichnen sich durch die Hinzufügung eines Elektronenröhren (auch Lampe genannt) im integrierten Schaltkreis des Mikrofons aus, was dem Klang einige interessante Eigenschaften verleiht. Insbesondere ist dieser oft wärmer, hat mehr Harmonien und ähnelt manchmal dem, was man von einem “vintage” Klang erwarten würde.
Es ist zu beachten, dass diese Röhrenmikrofone eine spezielle Stromversorgung in Form eines externen Gehäuses benötigen, was ohne Zweifel zu ihrem allgemein hohen Preis beiträgt.
Ein Modell, das ich in dieser Kategorie empfehle: das WA47 von Warm Audio.
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3. Die Bändchenmikrofone
Wenig bekannt ist, dass Bändchenmikrofone tatsächlich dynamische Mikrofone sind. Ihre sehr spezifische Herstellung und der besondere Klang, der daraus resultiert, rechtfertigen jedoch, dass sie gesondert betrachtet werden.
Tatsächlich nehmen diese Mikrofone den Klang durch ein sehr dünnes Aluminiumband (weniger als 4 Mikrometer!) auf, das zwischen zwei Magneten platziert ist. Die Vibrationen des Bandes verändern das vorhandene Magnetfeld, was ein elektrisches Signal erzeugt.
In Bezug auf den Klang bringen Bändchenmikrofone in der Regel eine seidige Textur mit sich, während sie die dynamischen und harmonischen Variationen der Instrumente auf natürliche Weise wiedergeben. Zudem neigen sie dazu, einen etwas vintage Klang zu haben, da sie die höchsten Frequenzen nur schlecht wiedergeben.
Vorsicht: Sie sind in der Regel ziemlich empfindlich!
► Wenn Sie an diesem Mikrofontyp interessiert sind, schauen Sie sich zum Beispiel meine Auswahl der besten Bändchenmikrofone an, die Ihnen in die richtige Richtung helfen sollte.
4. Die Druckzonenmikrofone
Druckzonenmikrofone (PZM) werden so gut wie nie in Home-Studios verwendet, aber einige professionelle Studios setzen sie in verschiedenen Situationen ein.
Zum Beispiel erweisen sie sich als ziemlich interessant, wenn sie an Wänden oder Böden als “Raummikros” angebracht werden, um Umgebungsgeräusche aufzunehmen. Oft können sie auch in einer Bassdrum platziert werden, um die tiefen Frequenzen einzufangen.
Wenn Sie etwas Neues im Vergleich zu klassischen Mikrofonen ausprobieren möchten, zögern Sie nicht, sich zum Beispiel das Beta 91a von Shure anzusehen.
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5. Die USB-Mikrofone
Um ehrlich zu sein, habe ich ein wenig gezögert, die USB-Mikrofone in diesem Artikel zu erwähnen.
Es ist schwierig, von “USB-Studio-Mikrofonen” zu sprechen, da sie eine dedizierte Soundkarte enthalten, die normalerweise nicht die Verwendung anderer Mikrofone oder Vorverstärker ermöglicht.
Das gesagt, in einigen Fällen kann ein USB-Mikrofon im Home-Studio nützlich sein.
Zum Beispiel, wenn Sie einfach ein paar schnelle Ideen auf der Gitarre festhalten möchten, ohne unbedingt ein Album zu produzieren. Oder wenn Sie es auch für Ihre Skype-Gespräche verwenden möchten…
Standardmäßig könnte eine mögliche Option sein, sich für das Blue Yeti auf dem Foto daneben zu entscheiden, das vielleicht für Sie geeignet ist.
In diesem Zusammenhang können Sie meinen Test des Blue Yeti lesen oder direkt seinen Preis auf Thomann Woodbrass Amazon
Die besten Studio-Mikrofone nach Verwendung
Je nachdem, wie Sie Ihre Mikrofone verwenden möchten, können einige Modelle und Typen besser geeignet sein als andere. Es gibt keine absoluten Regeln, und ich ermutige Sie dringend, mit verschiedenen Konfigurationen zu experimentieren, aber andererseits werden Sie wahrscheinlich nicht dasselbe Mikrofon für Gesang, Schlagzeug oder Akustikgitarre verwenden.
Hier sind also einige Empfehlungen je nach geplanter Verwendung… 🙂
1. Für Gesang / Stimme
Für alles, was vokal ist, außer vielleicht für Chöre, neigt man oft dazu, sich für große Membran-Kondensatormikrofone zu entscheiden. Das sind typischerweise die, die man auf Fotos von Künstlern im Studio sieht, und das aus gutem Grund: Ihre hohe Empfindlichkeit ist ideal, um die Stimme bestmöglich wiederzugeben.
Es gibt jedoch eine Reihe interessanter Alternativen, insbesondere unter den dynamischen Mikrofonen, die von Home-Studios manchmal zu Unrecht übersehen werden.
Für Anfänger wird das RØDE NT1-A ein gutes erstes Mikrofon für Gesang sein, sowohl zuverlässig als auch erschwinglich: Vergleichen Sie den Preis auf Thomann – Woodbrass – Amazon
► Für weitere Informationen besuchen Sie meine Liste der besten Mikrofone für Gesang und Stimme.
► Wenn Sie speziell ein Mikrofon für Rap suchen, wird Ihnen diese Auswahl ebenfalls helfen.
2. Für Voice-Over
Wenn Ihr Budget begrenzt ist und Sie Voice-Over für einen Film, ein Dokumentarfilm oder eine Werbung aufnehmen möchten, empfehle ich Ihnen zunächst, meinen Artikel über Gesangsmikrofone zu lesen, der oben erwähnt wurde.
Es gibt jedoch Referenzmikrofone für alles, was gesprochene Stimme und Voice-Over betrifft, wie das Sennheiser MKH 416 oder das Neumann U87.
► Wenn Sie an diesem Bereich interessiert sind, besuchen Sie bitte meine Liste der Mikrofone für Voice-Over-Aufnahmen. 🙂
3. Für Podcast, Broadcast, Radio
Im Bereich der gesprochenen Stimme für Podcasts oder Radio ist es ebenfalls wichtig, das richtige Mikrofon auszuwählen.
Man wird oft dynamische Mikrofone wie dieses hier bevorzugen, da sie weniger empfindlich gegenüber den akustischen Mängeln des Raumes sind — und das führt zu qualitativ besseren Aufnahmen in unbehandelten Räumen.
► Für weitere Infos, besuchen Sie meine Auswahl der besten Mikrofone für Podcasts / Radio
4. Für Gitarrenverstärker
Das Aufnehmen eines Gitarrenverstärkers ist etwas recht Spezifisches, da die Lautstärkepegel in der Regel hoch sind und die Wahl des Mikrofons einen sehr starken Einfluss auf den endgültigen Klang hat.
Diesmal sind Kondensatormikrofone nicht unbedingt die am meisten empfohlenen: Generell ist es logischer, sich für dynamische Mikrofone zu entscheiden, die direkt am Lautsprechergrill platziert sind, oder für Bändchenmikrofone (wie die von Royer Labs), die weiter entfernt positioniert werden, um einen weniger konzentrierten Klang zu erzielen.
Die Referenz?
Einfach das berühmte SM57 von Shure (ja, schon wieder es!): Vergleichen Sie den Preis auf Thomann – Woodbrass – Amazon
► Um mehr zu erfahren, zögern Sie nicht, diesen Artikel zu lesen: Die besten Mikrofone für die Aufnahme von E-Gitarre.
5. Für die Akustikgitarre
Die Akustikgitarre ist, ähnlich wie die Stimme, ein recht empfindliches Instrument, dessen Aufnahme komplizierter sein kann, als man denkt.
Tatsächlich werden je nach gewähltem Mikrofon und dessen Position das Schnarren der Saiten und das Brummen des Resonanzkörpers mehr oder weniger präsent sein.
Mit der Wahl eines geeigneten Mikrofons haben Sie viel bessere Chancen, eine Aufnahme zu erhalten, die den natürlichen Charakter und die Artikulation der Töne gut wiedergibt, während der Klang mit einem ungeeigneten Mikrofon schnell als unvollkommen wahrgenommen wird.
Eines meiner Lieblingsmikrofone für diese Anwendung ist das Origin, über das ich weiter oben gesprochen habe: Preis ansehen auf Thomann – Woodbrass – Amazon
► Wie gewohnt gibt es viele Optionen, aber zögern Sie nicht, einen Blick auf meine Auswahl der besten Mikrofone für die Akustikgitarre zu werfen.
6. Für das Schlagzeug
Das Schlagzeug ist ein etwas besonderes Instrument — da es eigentlich aus mehreren verschiedenen Instrumenten besteht: Bassdrum, Snare, Hi-Hat…
Daher verwendet man in der Regel eine Reihe von Mikrofonen, anstatt nur eines, um dieses Instrument aufzunehmen. Es gibt also nicht nur eine Wahl zu treffen, sondern mehrere! Um die Sache schön kompliziert zu machen! 😉
► Aber zum Glück, um Ihnen bei diesem Thema zu helfen, hier ist mein Leitfaden für Mikrofone zur Aufnahme von Schlagzeug.
7. Für das Klavier
Das Klavier ist ein empfindliches Instrument, das schwer zu erfassen sein kann.
Obwohl es möglich ist, mit den meisten statischen Mikrofonen einen annehmbaren Klang zu erzielen, muss man sie gut platzieren.
► Besuchen Sie meinen Leitfaden zu Mikrofonen für das Klavier
8. Für die Blasinstrumente
Für Trompeten, Saxophone oder Hörner würde ich dazu tendieren, Ihnen ein dynamisches Mikrofon (für Nahaufnahmen) oder ein Bändchenmikrofon (für etwas weiter entfernte Aufnahmen) zu empfehlen.
Versuchen Sie zum Beispiel ein Shure SM57, das oft gut für diese Art der Aufnahme geeignet ist.
Zubehör für Mikrofone
Ein Studio-Mikrofon wird niemals alleine verwendet: Sie benötigen eine Reihe von Zubehörteilen.
Hier sind also einige Tipps zu den gängigsten. 🙂
1. Der Popfilter
Wenn Sie Gesang oder Stimmen aufnehmen, ist ein Popfilter ein absolut unverzichtbares Zubehör.
Es handelt sich einfach um ein Netz aus Stoff oder Metall, das vor dem Mikrofon platziert wird. Es dient dazu, die Pop-Geräusche zu eliminieren oder zumindest zu dämpfen, die durch Buchstaben wie „p“ und „b“ (die als „Plosivlaute“ bezeichnet werden) beim Aussprechen entstehen.
Wenn Sie einen professionellen Klang wünschen, ist ein solcher Filter mehr als empfehlenswert.
Es ist normalerweise nicht notwendig, ein Vermögen für dieses Werkzeug auszugeben, aber man sollte dennoch etwas Vernünftiges wählen — allein schon, um etwas zu haben, das leicht zu positionieren ist und nicht ständig umkippt.
► Um einen guten Filter zu kaufen, besuchen Sie meine Auswahl an Popfiltern für das Studio
2. Die Aufhängung
Im Studio ist es nicht wie bei einem Konzert: Die Befestigung des Mikrofons am Stativ ist viel wichtiger, als es scheint.
Wenn Ihr Mikrofon ohne Zubehör oder nur mit einer Klemme geliefert wird, kann ich Ihnen nur raten, sich eine elastische Aufhängung (oder etwas Ähnliches) zu besorgen.
Der Vorteil ist, dass dieses Befestigungssystem das Mikrofon maximal vom Stativ isoliert, was die Qualität der Aufnahmen maximiert. Tatsächlich werden mit einer Aufhängung die Vibrationen, die durch den Takt des Sängers oder durch den Lkw, der auf der nahegelegenen Straße vorbeifährt, erzeugt werden, stark gedämpft.
In der Regel hat jede Marke ihre eigenen Aufhängungen. Diese können jedoch manchmal recht teuer sein — ich empfehle Ihnen daher, sich eher für ein Standardmodell wie das USM (Universal Studio Mount) von Rycote zu entscheiden, das auf dem Foto nebenan zu sehen ist (vergleichen Sie den Preis auf Thomann – Amazon).
3. Das Mikrofonstativ
Während dynamische Mikrofone theoretisch in der Hand gehalten werden können, ohne dass es zu nennenswerten Handhabungsgeräuschen kommt, sollten statische Mikrofone während der Aufnahme auf keinen Fall gehalten werden.
Ein Studio-Mikrofon sollte immer auf einem Stativ platziert werden.
Vermeiden Sie insbesondere die billigsten Stative mit schwereren Mikrofonen (insbesondere statischen Mikrofonen, die auch empfindlicher sind), da die Spannschrauben oft etwas grenzwertig sind und selten ausreichen, um Ihr Mikrofon zu halten. Investieren Sie besser gleich in etwas Robustes! 🙂
Die Produkte der deutschen Marke K&M sind in der Regel empfehlenswert. Schauen Sie sich zum Beispiel das Modell 210/9 an: Woodbrass Thomann Amazon
4. Das XLR-Kabel
Um Ihr Mikrofon mit Ihrem Vorverstärker zu verbinden, benötigen Sie natürlich ein XLR-Kabel.
Vermeiden Sie zunächst, ein zu langes Kabel zu wählen. Es ist nicht nötig, 10 Meter zu haben, wenn Ihr Audio-Interface oder Ihr Vorverstärker nur 2 Meter entfernt ist. Je länger das Kabel, desto größer ist die Wahrscheinlichkeit, dass es Störungen aufnimmt, die den Klang beeinträchtigen können.
Darüber hinaus ist es in der Regel eine gute Idee, in ein qualitativ hochwertiges Kabel zu investieren: Sicherlich gibt es XLR-Kabel für zwei Euro — aber sie werden nicht lange halten und sind anfälliger für elektromagnetische Störungen.
► Mein Leitfaden für die besten XLR-Kabel enthält all meine Kaufempfehlungen zu diesem Thema
5. Der akustische Schirm
Um die Qualität Ihrer Aufnahmen zu maximieren und insbesondere beim Gesang, ist ein akustischer Schirm (oder Reflexionsfilter) oft eine gute Idee — besonders im Home Studio.
Es handelt sich einfach um eine Struktur, die um das Mikrofon herum positioniert wird. Dank absorbierender Materialien (wie akustischen Schaumstoffen), die im Inneren platziert sind, begrenzt der akustische Schirm die Reflexionen und ermöglicht klarere Aufnahmen, die weniger anfällig für den natürlichen Nachhall des Raumes sind.
In dieser Kategorie ist das Modell von Aston Microphones eindeutig das beste, auch wenn es etwas teuer ist:
Es ist jedoch wichtig, sich bewusst zu sein, dass ein akustischer Schirm nur eine Hilfe ist und nicht alle akustischen Probleme eines Studios beheben kann. Dafür ist es besser, sich für eine Standard-Akustikbehandlung zu entscheiden.
Fazit
Ob Sie in einem professionellen Studio oder im Home Studio aufnehmen, der Zugang zu guten Mikrofonen ist ein wichtiger erster Schritt zur Erstellung qualitativ hochwertiger Aufnahmen.
Aber die Wahl eines ersten oder neuen Mikrofons erfordert ein gutes Verständnis der verschiedenen Typen und der Situationen, in denen sie eingesetzt werden können. Ich hoffe, dieser Leitfaden hat Ihnen viele Informationen zu diesem Thema geliefert.
Wenn Sie dennoch Fragen haben, zögern Sie nicht, einen Kommentar unten zu hinterlassen — ich werde Ihnen antworten 🙂
Gute Aufnahmen!
Weiterlesen: Die besten Audio-Interfaces (USB, Thunderbolt…)