Wie man einen Audio-Kompressor verwendet?
Sie haben zweifellos schon von der dynamischen Kompression: gehört; es ist ein wesentliches Effekt für das Mixing, genauso wichtig wie die Equalization.
Aber wissen Sie wirklich, wozu die Audio-Kompression dient? Wissen Sie, wie man die Parameter für Attack, Release, Threshold oder Ratio in Ihren Plugins einstellt?
Vielleicht nicht, und das ist normal: Es ist ein ziemlich komplexes Thema.
Das Problem ist, dass, wenn Sie nicht genau wissen, welchen Effekt jeder dieser Parameter der dynamischen Kompression auf Ihre Musik hat, Sie Ihre Mixe eher verschlechtern als verbessern könnten.
Ich empfehle Ihnen daher, sich ein paar Minuten Zeit zu nehmen, um dieses Tutorial über die verschiedenen Einstellungen Ihrer Kompressoren zu verfolgen, damit Sie sie selbst einstellen können: Egal, ob Sie einen Kompressor für das Mastering oder einen analogen Audio-Kompressor verwenden, ob Sie mit Cubase, Ableton oder Reaper arbeiten – die Einstellungen sind im Allgemeinen immer die gleichen!
Konkreter gesagt, hier sind die Themen, die wir behandeln werden:
- Was ist ein Audio-Kompressor?
- Wozu dient ein Audio-Kompressor?
- Audio-Kompression: Die Einstellungen, die Sie kennen sollten
- Wie viel sollte man letztendlich komprimieren?
Was ist ein Audio-Kompressor?
Es ist vor allem ein Effekt, ebenso wie Equalizer, Reverbs, Verzerrungen usw.
Er kann in Form eines Plugins oder eines externen / Hardware-Effekts vorliegen.
Im Allgemeinen, und obwohl es viele Möglichkeiten gibt, einen Kompressor zu verwenden, ermöglicht er die Reduzierung des dynamischen Bereichs einer Aufnahme oder eines gesamten Mixes. Das bedeutet, den Abstand zwischen den lautesten und den leisesten Tönen der Spur zu verringern.
Woher der Name kommt: Ein Kompressor komprimiert den Klang.
Wenn wir beispielsweise eine Gesangsspur mit einer erheblichen Lautstärkevariation zwischen den Wörtern haben, können wir den Klang nivellieren, indem wir die lautesten Teile absenken.
Hier ist ein Beispiel in Bildern:
Im Bild oben gibt es keine Audio-Kompression: Das Signal (die Stimme des Sängers zum Beispiel) wechselt zwischen signifikanten Spitzen und leiseren Elementen.
Im Bild unten haben wir die Kompression verwendet, um diese Spitzen abzusenken. Tatsächlich sind sie jetzt auf einem Niveau, das näher am Rest der Aufnahme liegt. Der dynamische Bereich wurde also verringert, und der Klang wird homogener wahrgenommen.
Deshalb sprechen wir von Kompressor und dynamischer Kompression.
Übrigens empfehle ich Ihnen dringend, sich dieses Video zu dem Thema anzusehen, es wird viel klarer sein:
Wozu dient ein Audio-Kompressor?
Sie werden mir sagen: in Ordnung, aber wozu dient ein dynamischer Kompressor? Warum brauchen wir ihn in einem Mix?
Ich schlage Ihnen also ein theoretisches Beispiel vor…
Stellen Sie sich vor, Sie möchten zwei Klänge mischen:
- Eine instrumentale Spur (Gitarre, Tastaturen….) mit einem ungefähr konstanten Niveau („Lautstärke“)
- Eine Gesangsspur mit einem großen dynamischen Bereich, also vielen Lautstärkevariationen
Wenn Sie den Gesang mischen, damit die leiseren Teile über der Instrumentalspur hörbar sind, werden die lauteren Teile genau dann viel zu laut sein. Sie werden sogar den Pegel von 0dBFs überschreiten und Ihre Lautsprecher übersteuern.
Umgekehrt, wenn Sie Ihr Mixing so optimieren, dass diese lauteren Teile ein korrektes Volumen haben, werden die leise ausgesprochenen Worte nahezu unhörbar im dichteren Klang der Instrumentalspur verschwinden.
Was tun?
Genau hier wird uns die Audiokompression helfen, da sie die Spitzen kontrolliert und die Pegelunterschiede der Gesangsspur reduziert. Es wird dann möglich sein, die beiden Instrumente viel angenehmer zu mischen.
Lassen Sie uns ein Audio-Beispiel nehmen (mit der freundlichen Genehmigung von James May, dem Komponisten dieses Stücks mit dem Titel “All Souls Moon”). Hören Sie sich den Abschnitt ohne und dann mit der Kompression an.
Wenn Sie den Unterschied nicht sehr gut hören, achten Sie auf die in orange markierten Silben in den folgenden Lyrics:
“This all souls moon confides
In both the worlds
This all souls moon abides both the worlds”
In der unkomprimierten Version heben sich diese Silben zu stark hervor, sie stören das Hören.
Im Gegensatz dazu, wenn die Kompression auf die Stimme angewendet wird, scheint der Lautstärkepegel der Gesangsspur viel gleichmäßiger und homogener zu sein und mischt sich besser mit dem Rest der Instrumente.
Kurz gesagt, hier ist ein konkretes Beispiel für die Verwendung von Kompressoren.
Natürlich gibt es viele mögliche Kontexte, aber auf die eine oder andere Weise ermöglicht der Kompressor die Kontrolle über den Dynamikbereich und oft, dass bestimmte Teile des Signals nicht zu stark im Vergleich zu anderen hervortreten.
Beachten Sie auch, dass es Multiband-Kompressionstechniken gibt, die es ermöglichen, gezielt bestimmte Frequenzbänder zu komprimieren. Dies sind fortgeschrittene Ansätze, die jedoch sehr nützlich sein können, um bestimmte Mixing-Probleme zu lösen.
Audiokompression: die einzustellenden Parameter
Natürlich muss man, um diese Art von Effekten zu kontrollieren, seinen dynamischen Kompressor richtig einstellen (und gut im Verhältnis zu den EQs platzieren).
Das erfordert die Anpassung einer Reihe von Einstellungen: den Threshold, das Ratio, das Knee, die Attack, das Release und den Ausgangsgewinn.
Ja, das sind viele Dinge :)! Aber wir werden das alles gleich im Detail durchgehen…
Der Kompressions-Threshold
Der Threshold-Parameter (Schwellenwert auf Französisch) ist besonders wichtig für eine erfolgreiche Kompression.
Es handelt sich einfach um den Wert in Dezibel (dBFS), ab dem der dynamische Kompressor zu arbeiten beginnt – anders gesagt, um das Signal abzuschwächen.
Wenn beispielsweise Ihre Aufnahme maximal -3 dBFS erreicht und Sie Ihren Threshold auf 0 dBFS einstellen, wird das Signal nicht komprimiert. Der Threshold liegt höher als das Signal (0 dBFS > -3 dBFS). Umgekehrt, wenn Sie ihn auf -12 dBFS setzen, wird der Teil des Signals, der diesen Schwellenwert überschreitet, komprimiert werden können.
In Bildern wird es vielleicht etwas klarer:
Wie wählt man aus, auf welchem Niveau man diesen Threshold einstellen soll?
Das hängt einfach von dem ab, was Sie mit Ihrem Kompressor erreichen möchten.
Wenn Sie nur die Spitzen abmildern möchten, stellen Sie ihn relativ hoch ein. Ein bisschen wie im obigen Bild, auch wenn die Zahlen völlig anders sein werden.
Wenn Sie hingegen den Dynamikbereich Ihrer Aufnahme breiter reduzieren möchten (um beispielsweise eine Gesangsspur zu nivellieren), wird es interessant sein, einen niedrigeren Schwellenwert auszuprobieren, damit der Kompressor einen größeren Teil des Signals beeinflusst.
Hinweis: Der Schwellenwert, den Sie festlegen, hängt notwendigerweise vom Lautstärkepegel Ihrer Rohspur ab. Folglich ist es unmöglich, theoretische Werte anzugeben, die für eine bestimmte Anwendung zutreffen könnten.
Das Kompressionsverhältnis
Das Verhältnis ist einfach der Parameter, der die Menge an angewandter Audiokompression auf das Signal steuert, das den Schwellenwert überschreitet.
Wenn das Verhältnis niedrig ist, wird die Dämpfung gering sein. Umgekehrt, wenn das Verhältnis hoch ist.
Im Grunde könnte ich die Erklärung hier beenden: Es reicht fast aus, das zu wissen. Aber um detaillierter zu veranschaulichen, was das Verhältnis bedeutet, schlage ich vor, dass Sie mir noch ein paar Zeilen folgen. 🙂
Nehmen wir das Beispiel eines Verhältnisses von 4:1 (so werden die Verhältnisse geschrieben).
Das bedeutet, dass, wenn ein Audiosignal den Schwellenwert um 4 Dezibel überschreitet, es so komprimiert wird, dass es nur noch 1 Dezibel über dem Schwellenwert liegt. Mit anderen Worten, das Signalniveau über dem Schwellenwert wird durch vier geteilt.
Wenn das Verhältnis 8:1 beträgt, wird das Niveau jedes Signals, das den Schwellenwert überschreitet, durch acht geteilt. Und so weiter.
Daher bedeutet ein Verhältnis von 1:1, dass keine Kompression angewendet wird: Wenn 1 dB in den Kompressor geht, kommt 1 dB heraus. Man spricht dann von einem einheitlichen Verhältnis.
Ebenso zeigt ein unendliches Verhältnis ∞:1 einen Limiter-Betrieb an: Das gesamte Ausgangssignal wird unter dem Schwellenwert liegen, egal was passiert.
Wie wählt man also das anzuwendende Kompressionsverhältnis während des Mixens aus?
Objektiv betrachtet hängt es wirklich von der Grundaufnahme ab: Es gibt keine einfache Methode, die anzuwenden ist. Ich empfehle Ihnen, Ihr Verhältnis so lange anzupassen, bis es gut klingt.
Um Ihnen jedoch etwas Orientierung zu geben, hier einige Hinweise:
- 1.5:1 bis 2:1 — leichte dynamische Kompression. Typischerweise die Art von Verhältnis, die beim Mastering verwendet wird.
- 2:1 bis 5:1 — mittlere Kompression. In der Regel sind dies die Werte, auf die Sie wahrscheinlich zurückfallen werden.
- über 5:1 — starke Kompression. Der Effekt ist ziemlich ausgeprägt. Eher für Percussion oder für Stimmen mit erheblichen dynamischen Schwankungen.
Das Knee
Das Knee ist ebenfalls ein wichtiger Parameter der Audiokompression, wird aber manchmal ein wenig vergessen, etwas beiseite geschoben, obwohl es tatsächlich die Einstellung der Kompressoren beeinflusst.
Das Knee ist einfach eine Einstellung, die es ermöglicht, den Übergangsbereich um den Schwellenwert (Threshold) der Kompression zu steuern.
Es ist schwierig, das Konzept klarer zu erklären als mit einem Diagramm:
Aber was ist der Einfluss auf den Klang?
Nun:
- Wenn das Knee “hart” ist, wird der Effekt der Kompression leichter hörbar sein: Die dynamische Kompression wird entweder aktiviert oder deaktiviert. Es gibt keinen Übergangsbereich.
- Wenn das Knee “weich” ist, wird der Effekt der Kompression progressiver sein: Sie wird daher potenziell natürlicher oder musikalischer erscheinen (persönlich stelle ich mein Knee die meiste Zeit so ein).
Darüber hinaus beachten Sie, dass einige Plugins Ihnen einfach die Wahl zwischen hartem oder weichem Knee geben, während andere Ihnen Zugang zu Potentiometern bieten, mit denen Sie das Knee präzise von hart bis weich einstellen können.
Die Attacke der Kompression
Der vierte Parameter, den man unbedingt kennen sollte, ist die Attacke (attack auf Englisch).
Es handelt sich im Wesentlichen um die Reaktionszeit des dynamischen Kompressors.
Und um etwas präziser zu sein: Es ist die Zeit, die der Kompressor benötigt, um das Signal auf das Niveau zu komprimieren, das durch das Verhältnis bestimmt wird.
Wenn Sie beispielsweise ein Verhältnis von 2:1 und eine Attacke von 10 Millisekunden (ms) eingestellt haben, bedeutet das, dass der Kompressor, wenn er ein Signal erkennt, das den Schwellenwert überschreitet, 10 ms benötigt, um das Verhältnis von 2:1 (Teilung des Signals über dem Schwellenwert — ich hoffe, Sie haben den vorhergehenden Teil über das Verhältnis gelesen 😉 ) vollständig anzuwenden.
Ein Bild könnte etwas klarer sein:
Natürlich hängt diese entscheidende Einstellung hauptsächlich davon ab, was Sie mit Ihrem Audio-Kompressor erreichen möchten. Wenn Sie die Spitzen eines Signals komprimieren möchten, dann ist ein schneller Angriff angebracht. Wenn Sie hingegen diese Spitzen hervorheben möchten, indem Sie das Signal nach dem Überschreiten der Spitzen dämpfen, dann wird ein langsamer Angriff empfohlen.
Hier sind einige Beispiele für Zeitdauern:
- < 5 ms — schneller Angriff, die Transienten werden direkt komprimiert
- von 5 ms bis 30 ms — mittlerer Angriff
- > 30 ms — langsamer Angriff, die Transienten werden nur wenig komprimiert.
Für weitere Informationen und Audio-Beispiele schauen Sie sich dieses Video an:
Der Release der Kompression
Jetzt bleibt noch die Einstellung des Release (was man ins Deutsche mit Freigabe übersetzen kann).
Wie der Angriff wird auch dieser in Sekunden/Millisekunden gemessen. Es handelt sich um die Zeit, die der Kompressor benötigt, um zu stoppen, sobald das Signal unter den Threshold gefallen ist. Mit anderen Worten, um zum Verhältnis 1:1 zurückzukehren.
Sie haben es verstanden: Wenn der Release nicht sofort erfolgt, bedeutet das, dass Ihr dynamischer Kompressor weiterhin das Eingangssignal komprimieren kann, selbst wenn es unter dem Schwellenwert liegt.
In Bildern:
Daher ist es natürlich wichtig, den Release gut einzustellen. Ist er zu schnell, erzeugen Sie einen Pumping-Effekt; mit anderen Worten, Sie werden hören, wie der Kompressor die Lautstärke nach dem Absenken für die Spitzen wieder anhebt. Ist er zu langsam, hat der Kompressor nicht genug Zeit, um vor der nächsten Spitze auf null zurückzukehren, und Ihre Spur verliert deutlich an Dynamik.
Die Begriffe “schnell” und “langsam” können etwas abstrakt sein, da sie teilweise vom Tempo der Musik abhängen. Dennoch, um Ihnen eine Größenordnung zu geben:
- < 100 ms — schneller Release
- > 300 ms — langsamer Release
Der Make-Up Gain oder Ausgangs-Gain
Und schließlich der Make-Up Gain.
Manchmal einfach als “Output Gain” bezeichnet, handelt es sich um eine Einstellung, die auch bei den meisten Kompressoren zu finden ist.
Wenn wir einen Klang komprimieren, haben wir gesehen, dämpfen wir einen Teil des Signals. Das bedeutet, dass das Ausgangssignal, egal was passiert, leiser ist als das Eingangssignal.
Der Make-Up Gain wird dieses Problem lösen, da er Ihnen ermöglicht, das Niveau des Ausgangssignals zu steuern.
Wie stellt man ihn ein?
Jeder hat seine eigene Technik, grundsätzlich.
Eine gute Praxis ist jedoch, ihn so einzustellen, dass das durchschnittliche Lautstärke-Niveau mit und ohne Effekt gleich ist. Mit anderen Worten, wenn Sie den Kompressor deaktivieren, sollte es keine Lautstärkeänderung geben. Das Ziel ist es, den Vergleich vor/nach der Kompression zu erleichtern.
Der Sidechain
Und schließlich werfen wir einen Blick auf die Einstellung des Sidechains.
Der Sidechain ist in erster Linie eine Kompressionstechnik, aber es ist auch der Name einer Einstellung, die häufig bei dynamischen Kompressoren zu finden ist.
Wenn Sie einen dynamischen Kompressor auf einer Spur platzieren, wird dieser das Signal der Spur komprimieren.
Logisch.
Aber mit der Sidechain-Option können Sie den Kompressor basierend auf einem anderen Signal auslösen, das typischerweise sein kann:
- das gleiche Signal wie die erste Spur, auf die wir zuerst einen Filter angewendet haben;
- das Signal einer anderen Spur, die nichts damit zu tun hat.
Eine gängige Verwendung dieser Option besteht darin, die Audiokompression einer Spur (zum Beispiel Bass) jedes Mal auszulösen, wenn der Kick einsetzt, was es erleichtert, diesen hervorzuheben.
Für weitere Informationen zu diesem Thema empfehle ich Ihnen, meinen detaillierten Artikel über Sidechain zu lesen.
Wie viel sollte man am Ende komprimieren?
Das ist eine große Debatte, und es wäre unangebracht, eine absolute Regel zu geben.
Je nach Stil, je nach Künstler, je nach Stück kann die dynamische Kompression leichter oder aggressiver angewendet werden.
Dennoch ist es wichtig, eine Vorstellung zu haben.
Die meisten Kompressoren, ob Plugins oder externe Effekte, verfügen über Anzeigen für Gain Reduction (Gain Reduction oder GR). Diese Messung zeigt Ihnen den Grad der Kompression an, die Sie angewendet haben.
Im Allgemeinen versuchen Sie, unter 6 oder 8 dB Gain Reduction zu bleiben. Wenn Sie diesen Wert überschreiten, könnte es sein, dass Ihre Einstellungen zu extrem sind.
Außerdem haben viele Toningenieure beim Mastering die Tendenz zu sagen, dass man die Nadeln kaum bewegen sehen sollte. Die damit verbundene Gain Reduction ist dann minimal, aber ausreichend effektiv, um einen “Kleber” für den Klang hinzuzufügen.
Im Gegensatz dazu besteht bei bestimmten Kompressionstechniken wie der parallelen Kompression die Möglichkeit, das Signal vollständig zu zerdrücken — eine ganz andere Geschichte! 🙂
In jedem Fall kann ich Ihnen nur raten, so viel wie möglich zu experimentieren.
Nehmen Sie eine einfache Schlagzeugspur, fügen Sie ein Kompressions-Plugin hinzu und variieren Sie nacheinander die Einstellungen. Nehmen Sie sich die Zeit, die Unterschiede und Variationen zu identifizieren, basierend auf den Punkten, die ich etwas weiter oben zusammengefasst habe.
Im Laufe der Zeit werden Sie sehen, dass es immer einfacher wird!
Fazit
Das war’s, Sie haben jetzt alle notwendigen Informationen, um Ihre Audio-Kompressoren in Ihren Mixen zu verwenden, während Sie wissen, wozu die verschiedenen Einstellungen dienen :)!
► Lesen Sie weiter und schauen Sie meinen ähnlichen Artikel über Equalization.