Beatmakingové vybavení: Konečný průvodce nákupem

Chcete být beatmaker, ale nevíte, jaké vybavení potřebujete k dosažení cíle produkovat své vlastní beaty?

Je pravda, že když začínáte s uměním beatmakingu, výběr správného vybavení není vždy snadný mezi množstvím možností.

A pak to rychle představuje určité náklady, takže pokud opravdu chcete produkovat instrumentály, rádi bychom se nemýlili.

Ale to je v pořádku, pokud jste začínající beatmaker, jste na správném místě: díky tomuto průvodci, který má být co nejjasnější a nejkomplexnější, vám vysvětlím přesně, jaké vybavení potřebujete a proč.

Takže budete mít všechny informace, abyste si koupili své první beatmaker vybavení, nebo doplnili vybavení, které už máte.

A tak si postupně sestavíte své domácí studio.

Beatmaker používající své vybavení

Konkrétně, zde jsou témata, která budeme v tomto článku probírat:

  1. Co je to beatmaking?
  2. Počítač
  3. Zvukové rozhraní
  4. Sluchátka a reproduktory
  5. DAW nebo sekvencer
  6. Software pro beatmaking
  7. MIDI kontroléry typu “drumpads”
  8. MIDI klávesnice typu “klávesnice”
  9. DAW kontroléry
  10. Mikrofony
  11. Možnosti pro beatmaking bez počítače

Co je to beatmaking?

Beatmaking je umění vytvářet rytmy a rytmické sekvence, které se často používají jako základ pro písně v různých hudebních žánrech, jako je hip-hop, rap, R&B a další městské hudby. Osoby, které se věnují beatmakingu, se nazývají “beatmakeři” nebo “producenti beatů”.

Proces beatmakingu obvykle zahrnuje manipulaci se zvuky, smyčkami a existujícími vzorky, stejně jako vytváření nových rytmů pomocí různých nástrojů a hudebních produkčních softwarů. Beatmakeři často používají bicí automaty, elektronické bicí pady, MIDI klávesnice a produkční software k vytváření a úpravě svých skladeb.

V kontextu městské hudby (rap, hip-hop, boombap, drill, trap…) má beatmaking zvláštní význam, protože beaty často představují centrální prvek písně, poskytující rytmickou strukturu, na které jsou postaveny texty a melodie.

Beatmakeři mohou být nezávislí umělci, kteří prodávají své beaty jiným umělcům, hudební producenti spolupracující s umělci, nebo interpreti, kteří vytvářejí své vlastní beaty, aby doplnili své písně.

A to je (pravděpodobně) důvod, proč jste na tomto článku: chcete produkovat beaty, dělat bangers, pro sebe nebo na prodej, ale nejste si jisti, jaké vybavení k tomu potřebujete.

Ale nebojte se, právě se na to můžeme podívat společně v následujících kapitolách.

Jaký počítač pro beatmaking?

Samozřejmě, pokud chcete produkovat zvuky, potřebujete počítač.

Jistě, existuje řada možností na tabletech nebo telefonech, ale myslím, že je to často příliš základní.

Nikdy to není vhodné, pokud to myslíte s beatmakingem vážně.

Všichni producenti pracují na počítači, snad kromě případů, kdy jsou na cestách.

Problém je, že pro práci s MAO (Musik Assistée par Ordinateur) potřebujete počítač, který je alespoň trochu výkonný, zejména co se týče procesoru a množství dostupné RAM.

Počítač pro beatmaking

Protože s všemi pluginy efektů, virtuálními nástroji nebo virtuálními sampleri, které budete používat, musí počítač být schopen provádět výpočty “v reálném čase”.

To říkám, pokud dnes již máte počítač a funguje správně, i když není ultra výkonný, doporučuji začít s ním: už můžete dělat věci s několika stopami, několika jednoduchými nástroji a několika audio vzorky.

Ale pokud je beatmaking skutečně vaší vášní, je pravděpodobné, že v určitém okamžiku budete potřebovat počítač, který je skutečně vhodný (Mac nebo PC, obě fungují 🙂 ), který nebude bránit vašim produkcím.

Když říkám skutečně vhodný počítač, myslím ideálně na stolní počítač, ale především na stroj s:

  • minimálně procesorem Intel Core i7;
  • více než 16 giga RAM;
  • rychlým úložným systémem (typicky SSD).

Pokud to máte, budete se cítit pohodlně a pomůže vám to soustředit se na vaše produkce.

► Klikněte zde a objevte můj návod na nákup počítačů pro MAO

Audio interface pro beatmaking

Někdy se říká, že pro beatmaking je naprosto nezbytná audio interface, ale to není úplně pravda.

Co je to audio interface?

Audio interface je forma zvukové karty, kterou obvykle připojíte přes USB (nebo Thunderbolt) k vašemu počítači, a která kombinuje několik funkcí, jako:

  • sluchátkový zesilovač, na který můžete připojit… svá sluchátka;
  • audio výstupy pro připojení monitorovacích reproduktorů;
  • analogově-digitální převodníky pro propojení vašeho počítače (který rozumí pouze 0 a 1) se světem venku;
  • jeden nebo více předzesilovačů pro připojení mikrofonů.

Kdy to není nezbytné?

Jenže, když začínáte s beatmakingem, nemusíte vždy potřebovat to všechno.

Zejména možná ještě nemáte rozpočet na reproduktory a nemusíte nutně potřebovat nahrávat zvuk pomocí mikrofonů.

Například, pokud chcete jen produkovat instrumentály, které prodáte rapperům, nemusíte nutně potřebovat nahrávat cokoliv s mikrofonem: stačí, když své produkce složíte pomocí virtuálních syntezátorů (softwarových) a samplů.

(o tom si ještě promluvíme později, pokud vám to zatím moc neříká)

Takže v tomto konkrétním případě je jediná věc, kterou potřebujeme, místo, kde připojit sluchátka, abychom samozřejmě slyšeli, co děláme.

A to místo může být velmi dobře váš počítač: sice zvuk integrované zvukové karty bude pravděpodobně o něco méně kvalitní, ale pro začátek to může být dostatečné.

Ale dedikovaná zvuková karta bude vhodnější

To však nebrání tomu, že je pro beatmakery běžnější mít audio interface ve svém (domácím) studiu, na kterou připojují svá sluchátka, ale která může také sloužit:

  • k připojení hardwarových syntezátorů;
  • k připojení hardwarových samplerů;
  • k připojení mikrofonu pro nahrávání topline nebo proč ne vzorků nástrojů;
  • atd…

Ve defaultním nastavení, pokud začínáte, doporučuji vám zaměřit se na uznávané modely audio interface.

Pokud nechcete připojit mnoho hardwarových syntezátorů, budete potřebovat pouze malou interface s jedním nebo dvěma sluchátkovými výstupy.

Focusrite 2i2, interface vhodná pro beatmaking

Typicky Scarlett 2i2 od Focusrite, rozpoznatelná mezi tisíci díky své červené barvě, patří mezi modely, které často používají začátečníci.

Audient iD14 mkII, rozhraní vhodné pro beatmaking

Další možností, o něco kvalitnější (zejména co se týče mikrofonních předzesilovačů), ale o něco dražší, je Audient iD14 — audio rozhraní s vynikajícím poměrem cena/výkon, které pravidelně doporučuji.

Universal Audio Apollo Twin, rozhraní vhodné pro beatmaking

A pokud opravdu chcete něco vysoce kvalitního, vězte, že se mezi beatmakery často objevují audio rozhraní značky Universal Audio, konkrétně modely Apollo Twin. Ale tady už se opravdu jedná o vyšší rozpočet.

Samozřejmě existuje mnoho různých modelů audio rozhraní na trhu.

► Takže abyste si byli jisti, že děláte správnou volbu, zvu vás podívat se na můj soubor věnovaný audio rozhraním pro domácí studio

Dobré sluchátka a dobré reproduktory pro beatmaking

Nyní se podívejme na poslechová zařízení, a to samozřejmě sluchátka, ale také to, čemu říkáme monitorovací reproduktory.

K čemu slouží reproduktory pro beatmaking?

Ideálně, když pracujete na své hudbě, když ji mixujete, je doporučeno používat to, čemu říkáme monitorovací reproduktory — reproduktory navržené tak, aby byly co nejneutrálnější, které reprodukují všechny detaily vašich beatů.

Takže jsou mnohem přesnější (alespoň teoreticky) než klasické hi-fi reproduktory.

Tato monitorovací reproduktory hrají zásadní roli v procesu beatmakingu tím, že nabízejí přesnou a věrnou reprodukci zvuku. Umožňují beatmakerům slyšet každý prvek jejich hudby s výjimečnou jasností, od hlubokých basů po křišťálově čisté výšky.

Díky své schopnosti odhalit každou zvukovou nuanci, tyto reproduktory umožňují beatmakerům zdokonalit své rytmy, vyladit své mixy a zajistit, že jejich hudba je připravena být oceněna na jakémkoli audio systému, od sluchátek po klubové reproduktory.

Jaké monitorovací reproduktory pro beatmakera?

Samozřejmě, na trhu je spousta kvalitních modelů reproduktorů.

Nicméně, pokud jste (nebo chcete být) beatmaker, při nákupu si dejte pozor zejména na schopnost vašich reproduktorů sestoupit do basů.

Obecně na technických listech reproduktorů nebo na prodejních stránkách u prodejců najdete informace tohoto typu:

Frekvenční rozsah: 35 – 22000 Hz

Tento frekvenční rozsah vám umožňuje ocenit, do jaké míry vaše reproduktory sestupují do basů (nejnižší teoreticky možné je 20 Hz, i když obvykle se dostaneme spíše na 40 nebo dokonce 30 Hz).

Je to opravdu důležité, protože nízké frekvence jsou pro beatmakery zásadní.

Proto se zaměřte spíše na reproduktory, které dobře sestupují do basů.

Obvykle se jedná o reproduktory s wooferem (velký reproduktor, který vydává basy) o velikosti 7 nebo 8 palců.

Monitorovací reproduktory s woofery o velikosti 5 palců budou na beatmaking trochu omezené.

Reproduktory Yamaha HS7 pro beatmaking

Pokud máte omezený rozpočet a začínáte, doporučuji například začít s modelem typu Yamaha HS7, který je běžně používán začínajícími beatmakery.

Reproduktory ADAM Audio T7V pro beatmaking

Pro něco o něco přesnějšího z hlediska zvuku, s více basy, ale stále v rámci omezeného rozpočtu, mohou být Adam Audio T8V (které jsem testoval tady) také velmi dobrou volbou.

Reproduktory ADAM Audio A7V pro beatmaking

A pokud chcete něco více prémiového, A7V od stejné značky může být opravdu skvělou volbou. Používám téměř stejný model (A7X, který odpovídá předchozí verzi) a je to opravdu skvělé z hlediska poměru cena/výkon.

► Pokud chcete vidět další modely nebo se dozvědět více, navštivte můj kompletní průvodce monitory

Všimněte si, že pokud opravdu potřebujete slyšet hluboké basy pro své produkce, může být zajímavé přidat k vašim dvěma monitorům subwoofer.

Samozřejmě, že je to další investice, takže to nemusí být prioritní, ale může to být dobrý způsob, jak doplnit nízké frekvence něčím silnějším, co sahá hlouběji než vaše monitory.

► Mám také podrobný článek o monitorech subwooferů

Pozor na akustiku místnosti

Důležitý bod, který se někdy podceňuje, když začínáte s beatmakingem a instalujete své první monitory: akustika místnosti.

Ve všech místnostech existují akustické problémy: zvuk vydávaný monitory se samozřejmě dostane přímo k vašim uším, ale také se odráží od stěn kolem vás, což generuje rezonance.

Materiál pro beatmaking ve studiu

A tyto jevy budou škodit vašemu poslechu — tím, že vytvářejí frekvenční poruchy.

Například se můžete setkat s frekvencemi, které mizí v basech.

Nebo s problémem stereofonie v výškách.

Je to samozřejmě čistě virtuální: není to problém vaší skladby, ale je to problém, který máte pocit, že slyšíte při poslechu na svých monitorech.

To se děje ve všech místnostech, bez výjimky.

Abychom tento problém vyřešili, je třeba přidat akustické ošetření.

Možná jste už viděli fotografie s šedými pěnovými panely, jako na fotografii výše, ale na rozdíl od obecného názoru mezi začátečníky to není ideální.

► Vysvětlím vám vše, co potřebujete vědět o akustickém ošetření v tomto podrobném dokumentu.

Sluchátka pro beatmaking

Ve home studiu nebo ve studiu, když produkujeme beaty, často používáme sluchátka kromě monitorů.

Sluchátka vám mohou sloužit k dvěma věcem:

  • k poslechu instrumentální skladby, zatímco nahráváte hlasy (v tomto případě použijeme spíše uzavřená sluchátka, aby se zvuk nedostal do mikrofonu).
  • k mixování vašich produkcí (v tomto případě často použijeme otevřená sluchátka, i když je možné mixovat i na uzavřených sluchátkách).

Buďme si jasní: pro mixování je lepší pracovat s monitory. Ty budou vždy vyváženější, zejména pokud jste použili akustické ošetření.

Ale to není vždy kompatibilní s rozpočty nebo možné v závislosti na prostoru, který máte doma pro instalaci svého home studia.

A pak je často dobrý nápad mít dobrá sluchátka do studia jako doplněk k vašim monitorům, například jako druhý poslech a pomoci vám soustředit se na basy.

Sluchátka ATH M50X od Audio Technica, ideální pro beatmaking

Ve defaultu doporučuji model, který je lepší než všechny ostatní, a to ATH M50X od Audio-Technica.

Je to sluchátko, které sám pravidelně používám a které má podle mého názoru vynikající poměr cena/výkon: poskytuje dobrou úroveň detailu, je spíše vyvážené a frekvenční odezva v basovém pásmu je velmi dobrá.

Sluchátka DT770 od Beyerdynamic, perfektní pro beatmaking

Další zajímavá alternativa, velmi známá a často používaná ve studiu, je slavný Beyerdynamic DT770. Podle mého názoru je o něco méně vyvážený než M50X zmíněný před chvílí, ale stále je to dobré sluchátko, které dobře reprodukuje basy a je zcela použitelné pro beatmaking.

Úmyslně jsem doporučil obě výše uvedená sluchátka jako uzavřená sluchátka.

Jednoduše proto, že uzavřená sluchátka mají lepší basy než otevřená sluchátka, kromě opravdu vysoce kvalitních (a tedy velmi drahých) otevřených sluchátek.

Takže ano, uzavřená sluchátka jsou teoreticky o něco méně vhodná pro mixování, ale v praxi je zcela možné s nimi pracovat + potřebujete slyšet basy pro vaše beaty.

Proto raději doporučuji to, co je skutečně efektivní.

► To znamená, že pokud máte zájem o další modely a několik návrhů na otevřená sluchátka, neváhejte si přečíst můj dokument o sluchátkách pro domácí studio.

Jaký DAW použít pro beatmaking?

Pokud chcete dělat beatmaking, ať už jste na PC nebo Macu, potřebujete používat to, čemu se říká DAW.

Co je to DAW?

DAW, neboli Digital Audio Workstation, je nezbytný software pro beatmakery, který nabízí kompletní prostředí pro skládání, úpravy, mixování a mastering hudby.

Tento mocný nástroj umožňuje beatmakerům oživit jejich hudební nápady pomocí široké škály virtuálních nástrojů, zvukových vzorků a audio efektů. S DAW můžete skutečně skládat rytmy pomocí virtuálních bicích, upravovat zvukové vzorky pro vytváření jedinečných smyček a manipulovat s stopami pro dosažení dokonalého mixu.

Kromě toho DAW často nabízejí pokročilé funkce, jako je automatizace, time-stretching a pitch-shifting, což umožňuje beatmakerům hudby prozkoumávat nové kreativní směry a posouvat hranice jejich hudební produkce.

Jsou všechny DAW stejné?

Nejprve je třeba vědět, že všechny DAW mají stejný zvuk: mezi softwarem není žádný rozdíl v kvalitě, takže z tohoto pohledu neexistuje skutečně “špatná volba”.

Jinými slovy, DAW se především liší v pracovním postupu a funkcích.

Ale právě pro beatmaking často potřebujeme poměrně specifické funkce:

  • kompozice rytmů bicích nebo melodií pomocí mřížkového sekvenceru;
  • pokročilé efekty a rytmy;
  • virtuální nástroje přizpůsobené pro beatmaking;
  • nástroje pro řezání a prodlužování samplů (time-stretching), aby se sladily s produkcí;
  • atd.

Také, i když je možné vytvářet produkce na všech DAW, některé jsou pro to vhodnější než jiné.

Doporučení DAW pro Beatmaking #1 : FL Studio

FL Studio, ideální DAW pro začínající beatmakery

FL Studio, dříve známé jako FruityLoops, je ikonický DAW oblíbený mnoha beatmakery pro svou uživatelskou přívětivost a sílu.

Je pravděpodobně nejvíce používané mezi začínajícími beatmakery, ale mnoho profesionálů ho také používá.

FL Studio, které má poměrně intuitivní rozhraní, nabízí množství nástrojů speciálně navržených pro vytváření úderných beatů a dynamických hudebních produkcí. Mezi jeho hlavní funkce patří slavný sekvencer bicích Step Sequencer, který umožňuje beatmakerům vytvářet složité rytmy během několika kliknutí.

Kromě toho FL Studio nabízí širokou škálu virtuálních nástrojů a vysoce kvalitních audio efektů, které vám poskytují velkou rozmanitost zvuků a zvukových textur k prozkoumání. Díky funkcím time-stretching, pitch-shifting a pokročilé automatizaci umožňuje FL Studio beatmakerům vyjádřit svou kreativitu bez hranic, zatímco poskytuje profesionální produkční prostředí pro realizaci skladeb ve studiové kvalitě.

► Porovnejte cenu :

Doporučení DAW pro Beatmaking #2 : Ableton Live

Ableton Live, un autre DAW excellent pour le beatmaking

Další možnost, pokud chcete mít přístup možná o něco profesionálnější / pokročilejší: Ableton Live.

Je to software, který existuje už velmi dlouho a dokázal si získat srdce beatmakerů díky svému jedinečnému přístupu k produkci hudby v reálném čase.

Známý pro svou všestrannost a také pro svou výkonnost na scéně, Ableton Live nabízí plynulý a dynamický zážitek z produkce, ideální pro vytváření úderných beatů a inovativních elektronických skladeb.

Buďme upřímní: není to nejintuitivnější DAW. V každém případě je méně intuitivní než FL Studio.

To však neznamená, že některé z jeho funkcí, které jsou v podstatě jedinečné, jako je režim Session View, umožňují beatmakerům svobodně experimentovat s hudebními nápady, zachytávat smyčky naživo a vytvářet spontánní aranžmá s neuvěřitelnou lehkostí.

Kromě toho Ableton Live nabízí rozsáhlou knihovnu zvuků a vysoce kvalitních virtuálních nástrojů, stejně jako bezproblémovou integraci s MIDI kontroléry a hardwarovými zařízeními, což uživatelům poskytuje řadu možností pro přizpůsobení jejich pracovního postupu a vytváření jedinečných a dynamických produkcí.

Stručně řečeno, Ableton Live se v průběhu času stal nezbytnou volbou pro beatmakery po celém světě.

► Porovnejte cenu :

Další možnosti

Samozřejmě existují i další DAW, které mohou skvěle vykonávat svou práci.

Například mám kamaráda beatmakera, který používá Cubase, a sám pracuji na Studio One, které si velmi užívám.

► Klikněte zde pro zobrazení mého kompletního souboru o DAW pro studio

Další software pro výrobu beatů

Neexistuje pouze DAW, který je potřebný pro výrobu beatů.

Nakonec, není to nutně tak.

Většina DAW přichází s:

  • balíčky vzorků
  • virtuálními nástroji, typicky syntezátory
  • a efekty, pro úpravu zvuku, jeho modifikaci a míchání různých stop.

Nicméně, i když to může stačit pro začátek, není to vždy dostatečné: často beatmakeři rádi jdou dál a používají další zvukové knihovny, další vzorkové banky, další nástroje, další efekty — které stahují nebo kupují jinde a poté je načítají do svého DAW.

Koupí vzorků nebo nástrojů od třetích stran, budete moci přizpůsobit svůj zvuk podle svých představ a maximálně uvolnit svou kreativitu.

Je těžké být vyčerpávající v článku, ale zde je tedy několik návrhů, které jdou tímto směrem.

Native Instruments Komplete

Pokud máte rádi balíčky trochu “vše v jednom”, kde si koupíte věc jednou a poté máte všechny nástroje pro výrobu své hudby, myslím, že je opravdu zajímavé podívat se na slavnou Komplete od Native Instruments.

Sada Native Instruments Komplete

Existují různé verze v této softwarové sadě, ale pro zjednodušení, s nejkompletnějším balíčkem “Collector’s Edition” budete mít přístup k 250 různým produktům, včetně:

  • vzorkovače Kontakt a platformy pro tvorbu Reaktor;
  • 19 syntezátorů;
  • 48 samplovaných nástrojů;
  • 15 perkusních nástrojů;
  • 32 efektů;
  • a 103 expanze značky.

Takže to stojí hodně peněz, ale budete mít s čím pracovat po mnoho let!

To však neznamená, že se musíte obávat: pokud je váš rozpočet omezenější, můžete začít s balíčkem Komplete Select nebo Komplete Standard, které jsou mnohem dostupnější.

Celkově je tato slavná sada Native Instruments Komplete velmi populární mezi beatmakery, protože obsahuje mnoho užitečných nástrojů, které umožňují jít k podstatě a mít okamžitě kvalitní zvuk.

► Klikněte zde pro více informací o sadě Komplete

Splice & Loopcloud

Spousta beatmakerů pracuje s platformami, které poskytují za předplatné tuny a tuny vzorků a/nebo to, čemu říkáme “loops”, což jsou zvukové smyčky, které si můžete stáhnout a remixovat ve svých vlastních produkcích.

Dvě z nejznámějších jsou Splice a Loopcloud.

Platforma Splice, pro nalezení vzorků a smyček

Nemám zvláštní preference, i když Splice je dnes možná nejpoužívanější: na obou platformách najdete kvalitní zvuky, které vám umožní rychle pokročit ve svých beatových skladbách, místo abyste trávili hodiny navrhováním zvuku (což může být zajímavé, ale pro začátek je fajn mít něco, co zní dobře hned od začátku).

Jak jsem již zmínil výše, tyto platformy fungují samozřejmě na bázi předplatného. Ale nic vám nebrání vytvořit si zdarma účet, abyste si to nejprve vyzkoušeli a udělali si vlastní názor.

► Klikněte zde pro více informací o Splice

► Klikněte zde pro více informací o Loopcloud

Packs vzorků

Existuje spousta značek, které nabízejí balíčky vzorků, často placené, ale někdy i zdarma, které mohou sloužit jako základ pro vaše hudební produkce, aniž byste museli sahat po řešeních jako je Komplete od Native Instruments nebo po předplatitelských platformách, o kterých jsme právě mluvili.

Může se jednat o vzorky perkusí (kick, hihats, snares…), atmosféry, jedinečné noty nahrané z různých nástrojů nebo zvukové smyčky, které pak můžete sestavit podle svých představ.

Mám pár vzorků kick… (a ještě, že si nechávám jen to nejlepší)

Zde je několik webových stránek, na kterých si můžete stáhnout kvalitní zvukové balíčky nebo samplované nástroje, které můžete přímo vložit do svých produkcí:

Samplery

Tato vzorky můžete samozřejmě umístit do svého projektu na místo, kde chcete, aby byly přehrávány, ale není to příliš praktické.

Sampleur TAL Sampler od Togu Audio Line
Příklad samplera ve formátu plugin, TAL Sampler od Togu Audio Line

Obvykle nahráváme vzorky do toho, čemu říkáme sampler, který je spuštěn pomocí MIDI not (které hrajete na své MIDI klávesnici, MIDI kontroleru nebo které programujete přímo myší ve svém DAW).

Většina DAW obsahuje samplery, ale pokud tomu tak není, nebo pokud potřebujete další funkce, můžete vyzkoušet následující samplery:

Virtuální nástroje

Vedle vzorků možná budete chtít použít virtuální syntezátory nebo jiné virtuální nástroje ve svém DAW pro produkci svých skladeb.

Na rozdíl od vzorků, které jsou z podstaty méně flexibilní, protože jsou předem nahrané (i když je můžete upravit podle svých představ pomocí efektů), virtuální nástroje vám poskytují přístup k ohromnému množství možných zvuků.

Syntezátor u-he Hive 2, skvělý pro beatmaking

Opět je na trhu samozřejmě spousta možností, ale zde je několik návrhů z mých oblíbených pluginů:

Efekty

Pokud začínáte, doporučuji spíše používat vestavěné efekty ve vašem DAW: je toho hodně, co se můžete naučit, a hned hledat spoustu třetích stran pluginů pro vylepšení vašich produkcí nemusí být nejlepší nápad.

To však neznamená, že některé efekty na trhu mohou opravdu udělat rozdíl ve vašich produkcích — takže si nemyslím, že byste se jim měli vyhýbat.

Plugin často používaný beatmakery, RC-20 od XLN Audio

Na trhu existují tisíce pluginů, takže opět není možné vytvořit úplný seznam.

Na začátek se můžete podívat na moje výběry bezplatných pluginů: některé jsou opravdu vynikající a stejně dobré jako placené pluginy.

Ale jinak, zde je několik pluginů, které mohou být zajímavé pro beatmaking:

MIDI kontroléry typu “Drumpad” pro beatmaking

Samozřejmě můžete naprogramovat všechny své skladby přímo ve svém DAW, přidáním do softwaru vzorků a not, které budou hrát virtuální nástroje.

Nicméně je velmi běžné, že beatmakeři, i ti začínající, používají MIDI kontroléry — to znamená zařízení, které lze připojit přes USB k počítači a které umožňují:

  • hrát noty na virtuálních nebo nevirtuálních nástrojích;
  • ovládat parametry (například: množství reverbu, množství zkreslení);
  • a především spouštět vzorky.

Existují dva hlavní typy kontrolérů:

  • kontroléry typu “drumpad”: to je pravděpodobně to, co bych doporučil jako první pro začátečníky, protože je to klasický nástroj beatmakera: matice padů, na které můžete klepat více či méně silně, abyste spustili vzorky;
  • kontroléry typu “midi klávesnice”: více pro ty, kteří mají rádi klávesnici typu piano po ruce.

Zde je tedy několik návrhů na MIDI kontroléry typu “drumpad”.

AKAI Pro LPD8

MIDI kontrolér AKAI Pro LPD8

Pokud máte omezený rozpočet, LPD8 od AKAI Pro je pravděpodobně dobrý nápad pro začátek, zvlášť když jeho malý formát umožňuje snadné přenášení kamkoli.

Na tomto kontroléru najdete 9 citlivých padů na rychlost a podsvícených, stejně jako 8 přiřaditelných otočných tlačítek.

To vám tedy umožňuje hrát rytmické vzory například na padech a spravovat určité parametry vašich syntetizátorů pomocí tlačítek.

Celé to je napájeno přes USB — zkrátka kontrolér, který je naprosto základní, ale přesto efektivní a s dobrým poměrem cena/výkon.

Arturia Beatstep

MIDI kontrolér Arturia Beatstep

Další možnost o něco kompletnější: Arturia BeatStep.

Navzdory své malé velikosti je to poměrně univerzální kontrolér navržený pro beatmakery, kteří hledají kompaktní a efektivní řešení pro sekvencování a MIDI ovládání.

Tento přístroj nabízí dobrou flexibilitu se svými 16 citlivými pady na rychlost a 16 otočnými enkodéry: můžete hrát perkusní nástroje, generovat sekvence not a ovládat jak virtuální nástroje, tak případné hardware syntetizátory, které byste mohli zakoupit (přes MIDI a CV/Gate konektory).

Jinými slovy, s BeatStep můžete hrát na bicí, vytvářet melodické sekvence (výběr tóniny je velmi snadný) a ovládat všechny stroje kompatibilní s MIDI.

Arturia Beatstep Pro

MIDI kontrolér Arturia Beatstep Pro

Starší bratr Beatstep, o kterém jsme mluvili před chvílí.

Tento stroj je ve skutečnosti mnohem komplexnější: kromě 16 citlivých padů na rychlost a 8 otočných enkodérů obsahuje transportní tlačítka (play/record/stop…), dva nezávislé step sequencery s dedikovanými obrazovkami, které mohou ovládat dva různé nástroje, funkce swing a generování náhodných sekvencí, a další sekvencer určený pro bicí.

Kromě jednoduchého USB připojení vám jeho četné konektory také umožní dlouhodobě ho propojit s hardware synthy (analogovými, digitálními, modulárními…).

Native Instruments Maschine Mikro

MIDI kontrolér Native Instruments Maschine Mikro

MASCHINE MIKRO je kompaktní a všestranný kontrolér pro hudební produkci s laptopem, ideální do studia nebo na cestách.

Tento přístroj nabízí rychlé a flexibilní funkce, které umožňují vytvářet beaty, hrát melodie a intuitivně stavět skladby.

Obsahuje nástroje, zvuky a efekty vysoké kvality prostřednictvím dedikovaného softwaru/pluginu, stejně jako kompletní syntezátory jako Massive, Monark a Reaktor Prism.

16 padů umožňuje různé režimy tvorby, jako jsou režimy Pad, Keyboard, Chord a Step. Díky svému kompaktnímu displeji a multifunkčnímu enkodéru je navigace a správa zvuků usnadněna.

Napájený přes USB, je vysoce přenosný a může být používán samostatně nebo integrován do DAW. Maschine Mikro také nabízí mocné nástroje jako sampling, Drum Synth a Perform FX pro obohacení hudebních skladeb.

Native Instruments Maschine MK3

MIDI kontrolér Native Instruments Maschine

Pravděpodobně moje volba č. 1 na tomto seznamu, pokud máte dostatečný rozpočet na toto zařízení.

Maschine MK3 zlepšuje klasický pracovní postup grooveboxů tím, že ho činí rychlejším a intuitivnějším, ideálním pro uživatele domácího studia. Větší a citlivější pady umožňují lepší expresivitu při vytváření beatů a melodií.

Oba displeje s vysokým rozlišením nabízejí přesnou vizuální kontrolu pro navigaci mezi zvuky, efekty a pluginy přímo z hardwaru.

Kromě toho, protože je vybaven audio rozhraním studiové kvality (96kHz / 24-bit), je snadné integrovat syntetizátory nebo dynamické mikrofony pro nahrávání a sampling. Optimalizace hardwaru umožňuje přímý přístup k nejčastěji používaným funkcím, což usnadňuje hudební produkci.

Nakonec, ovládací pás “Smart Strip” přidává nové možnosti hraní, jako je pitch-bend a modulace zvuků.

Komplexnější než Maschine Mikro, tento model se bez problémů může stát srdcem vašeho domácího studia, pracujícího integrovaně a plynule s vaším DAW.

Novation Launchpad Pro

MIDI kontrolér Launchpad Pro od Novation

Launchpad Pro od Novation je kontrolér navržený speciálně pro Ableton Live a je dobře přizpůsoben pro použití v domácím studiu.

Jeho bezproblémová integrace s Ableton Live umožňuje snadno ovládat klipy a stopy díky čtyřem jednoduchým režimům: Session, Note, Device a User. S mřížkou 8×8 RGB padů osvětluje klipy podle jejich barev v Abletonu, což usnadňuje spouštění a kombinování smyček a nápadů.

Kromě toho režim Scale automaticky přizpůsobuje pady notám 32 dostupných kláves a režimů, čímž se vyhýbá hraní falešných not.

Nakonec, i když je skutečně navržen především pro Live, Launchpad Pro může ovládat různé softwary a externí hardwary prostřednictvím svých MIDI portů a může být použit jako klávesnice pro jiné DAW nebo pro hraní riffů na externích syntetizátorech. Pady citlivé na rychlost a tlak umožňují vytvářet dynamické rytmy a expresivní bicí výkony.

AKAI APC 64

MIDI kontrolér Akai APC 64

Další specializovaný kontrolér pro Ableton Live: APC 64 od značky AKAI.

Jistě, jedná se o pokročilejší nástroj než ostatní, ale zůstává zcela použitelný pro začínající beatmakery v domácím studiu.

Disponuje 64 RGB padů citlivých na rychlost s aftertouch a 8 přiřaditelnými Touch Strips pro ovládání parametrů jako výška a modulace. Také funguje v autonomním režimu jako 32-krokový sekvencer s 8 stopami a může se připojit k syntetizátorům a bicím strojům přes MIDI a CV/Gate porty.

Vizualizaci ovládání zajišťuje inteligentní barevný LED displej a dedikovaná transportní tlačítka. Pady mohou hrát noty, akordy a spouštět klipy, zatímco Touch Strips umožňují přesné úpravy v reálném čase.

Režim Drum umožňuje vytvářet rytmy s bicími racky Ableton a funkce pravděpodobnosti a mutace přidávají variabilitu do sekvencí. APC64 je kompaktní, robustní a napájený přes USB, což nabízí flexibilní řešení pro produkci a hudební vystoupení.

Ableton Push 3

MIDI kontrolér Ableton Push, jeden z ideálních kontrolérů pro beatmaking

Dostupný pouze na oficiálních stránkách, tato poslední možnost, Push 3 od Ableton, je pravděpodobně nejlepší, pokud pracujete nebo plánujete pracovat s DAW Ableton Live.

Jistě, rozpočet je vyšší, ale je to skutečná pracovní stanice.

Push 3 je MIDI kontrolér navržený pro producenty elektronické hudby, kteří chtějí úzce integrovat své vybavení s Ableton Live. Jeho 64 padů citlivých a kompatibilních s MPE reagují na každý pohyb a tlak prstů, což umožňuje variabilitu výšky, provádění glissand a přechod z jedné noty na druhou s výjimečnou expresivitou.

Push 3 nabízí integrované audio rozhraní, ideální pro přímé nahrávání nástrojů, a umožňuje posílat CV a gate signály do modulární konfigurace. Intuitivní navigace prostřednictvím LCD obrazovky umožňuje načítání zvuků, úpravu MIDI informací a ovládání zařízení a efektů z knihovny Ableton Live, aniž byste museli opustit hudební pracovní postup.

Tento robustní kontroler je navržen tak, aby vydržel, a je ideální pro komponování, samplování, jamování a snadno se integruje jak se starým, tak s novým vybavením.

Všimněte si, že Push 3 může také přejít na zcela autonomní konfiguraci díky upgradovacímu kitu, což nabízí maximální flexibilitu podle potřeb a rozpočtu uživatelů (nebo si můžete také zvolit autonomní verzi již při nákupu).

► Podívejte se na cenu Push 3 na oficiálních stránkách

MIDI kontrolery typu “Klávesnice” pro beatmaking

Právě jsme viděli MIDI kontrolery typu “drumpads”, které jsou více orientovány na perkusní nástroje, i když samozřejmě můžete hrát jakoukoliv notu.

Teď se můžeme zaměřit na MIDI klávesnice (také nazývané “master klávesnice”), s několika návrhy zaměřenými na beatmaking.

Pokud se však chcete dozvědět více o tomto typu vybavení, doporučuji se podívat také na můj článek věnovaný MIDI klávesnicím.

Arturia Minilab 3

MIDI klávesnice Arturia Minilab

Bez váhání je to moje oblíbená MIDI klávesnice, pokud potřebujete malou klávesnici, kterou je snadné přenášet nebo nezabírá příliš místa na vašem stole, jen pro komponování vašich beatů, aniž by se z toho stal plnohodnotný klavír (to je ta, kterou používám ve svém studiu, je přímo naproti mně).

Ve skutečnosti, MiniLab 3 je malý MIDI kontroler od značky Arturia, vybavený 4 fadery a ovládacím displejem pro zjednodušené použití.

Nabízí 8 podsvícených padů citlivých na rychlost, 8 enkodérů, 4 fadery, 2 dotykové pásy pro pitch bend a modulaci, integrovaný arpeggiátor, mód akordu a možnost změny oktávy nebo transpozice.

Konečně, pozitivní bod pro cenu: může posílat MIDI signály přes USB nebo přes klasický MIDI výstup; můžete jej tedy připojit jak k vašemu počítači, tak k hardwarovým syntezátorům.

AKAI MPK Mini

MIDI klávesnice AKAI MPK mini

Další možnost v malém formátu: MPK mini Play mk3 od Akai Professional, což je přenosný klávesový kontroler kombinující několik typů funkcí a velkou mobilitu.

Vybaven klávesnicí, která nabízí dynamickou a poměrně přesnou odezvu za tuto cenu, nabízí 25 kláves, 8 padů citlivých na rychlost, 4 přiřaditelné enkodéry a joystick pro ovládání různých parametrů.

K tomu se přidávají klasické možnosti výběru oktáv, OLED displej pro zobrazení parametrů a integrovaný arpeggiátor, který se může občas hodit.

Novation Launchkey

Klávesnice MIDI Novation Launchkey

Pokud hledáte něco o něco pokročilejšího, můžete například zvolit řadu Launchkey od značky Novation, která se nabízí v několika klávesnicích různých velikostí, od malého 25 kláves až po velkých 88 kláves.

Ovladače Launchkey nabízejí hlubokou integraci se všemi hlavními DAW, což umožňuje vzdálit se od počítače a soustředit se na kreativitu. S třemi akordovými režimy a čtyřmi přizpůsobenými režimy nabízejí velkou flexibilitu pro studio výkon.

Klávesnice a 16 citlivých padů na rychlost umožňují dynamické a expresivní výkony, zatímco režimy zachycení MIDI zajišťují, že nikdy neztratíte nápad, který jste právě hráli. Kromě toho integrace režimů stupnic automaticky transponuje klávesy a pady, aby se zabránilo falešným tónům. Praktické.

Výkonný arpeggiátor a režim strumming jsou také integrovány pro nabídku více kreativních možností.

► Porovnejte ceny de klávesnic MIDI Launchkey :

Arturia KeyLab Essential

Klávesnice MIDI Arturia KeyLab Essential

Arturia, francouzská značka známá svým kvalitním softwarem a syntetizátory, nabízí také MIDI klávesnice větší než Minilab, o kterém jsme již hovořili, a které jsou ideálně přizpůsobeny pro beatmaking.

Série KeyLab Essential, esteticky příjemná a robustní, je navržena pro hudebníky hledající cenově dostupnou MIDI klávesnici, která přesto nabízí zajímavé funkce.

Stejně jako u série Launchkey od Novation, značka nabízí varianty klávesnice v několika různých velikostech, přičemž každá má 8 citlivých na rychlost padů, 9 faderů a 9 otočných potenciometrů — což poskytuje mnoho možností ovládání, navíc s režimy udržení not, akordů a arpeggiátorů.

Dobrá volba, pokud chcete MIDI klávesnici s mnoha funkcemi, aniž byste museli utrácet jmění.

► Porovnejte ceny MIDI klávesnic KeyLab Essential:

Native Instruments Kontrol Série S

Klávesnice MIDI Kontrol od Native Instruments

Pokud chcete opravdu jít na vyšší úroveň, možnost, kterou si beatmakeři pravidelně vybírají, je použití klávesnic Kontrol od značky Native Instruments.

Tato klávesnice, která se vyrábí v několika velikostech, samozřejmě disponuje standardními funkcemi jako jsou pitch a modulation kola, stejně jako 8 dotykových ovládacích tlačítek.

Ale to není všechno: klávesnice je klávesnice Fatar s polovyváženými klávesami a polyfonním aftertouch. Takže se jedná o velmi kvalitní zařízení.

Dále, zejména díky vysoce rozlišenému barevnému displeji a otočným enkodérům na klávesnici, Kontrol umožňuje přímé připojení k softwarům Kontakt a Komplete od této značky, stejně jako pokročilé ovládání kompatibilních NKS nástrojů (jako jsou některé nástroje od u-he nebo Output například).

Samozřejmě, cena je tedy vyšší než u jiných modelů, ale stále se jedná o krásnou klávesnici, která bude velmi dobře sloužit beatmakerům, kteří hledají MIDI piano — na druhou stranu, tento model nemá citlivé pady na rychlost, takže finger drumming není možné.

► Porovnejte ceny klávesnic Kontrol Série S :

Ovladače DAW

Abychom šli o něco dál, stručně se podívejme na téma ovladačů DAW.

Jasně, pokud začínáte s beatmakingem, doporučuji se spíše zaměřit na MIDI klávesnice nebo ovladače s drumpady, protože cílem je především hrát zvuky, hrát noty — a ne jen spouštět smyčky.

To však neznamená, že byste nemohli potřebovat nástroj, který vám umožní hlouběji ovládat váš DAW, v závislosti na vašem pracovním stylu.

Některé ovladače (jako Ableton Push 3, o kterém jsme již hovořili) to umožňují nativně, ale ne všechny modely to mají; nebo to není vždy velmi efektivní.

Takže zde je několik návrhů ovladačů, které byly speciálně navrženy pro ovládání některých DAW.

AKAI Pro Fire (pro FL Studio)

Ovladač DAW AKAI Fire

Pokud používáte FL Studio, může být zajímavé přidat do svého setupu Fire od AKAI.

Ten vám umožní ovládat vaše produkce zajímavým způsobem, reprodukováním grafického rozhraní softwaru.

Praktické pro správu perkusí zejména, a tak generovat na místě zajímavé vzory, díky matici 4 x 16 citlivých na rychlost padů.

AKAI APC Mini (pro Ableton Live)

Ovladač AKAI APC Mini

Další možnost, pokud používáte Ableton Live: APC Mini od AKAI, který je velmi sympatický.

Ten nabízí 8 řad po 8 osvětlených padech, které vám umožňují spouštět audio nebo MIDI klipy přítomné ve vaší relaci Ableton Live, navíc s fadery pro ovládání hlasitosti nebo například panoramy, stejně jako transportní tlačítka (play/record/stop…).

Na nové verzi můžete hrát drum racks Ableton nebo noty, ale myslím, že pady nejsou pro to úplně ideální. Takže řekněme, že je to příležitostná možnost, ale pokud chcete každý den hrát perkusivní nástroje na svém ovladači, je lepší se orientovat na nástroje jako ty, které byly představeny dříve v článku.

Novation Launchpad Mini (pro Ableton Live & Logic Pro)

Ovladač Novation Launchpad Mini

Launchpad Mini je kompaktní a přenosný ovladač pro Ableton Live a Logic Pro.

S 64 RGB pady nabízí dokonalou vizualizaci vaší pracovní relace a umožňuje spouštět klipy v Albeton Live nebo “Live Loops” v Logic Pro.

Tři vlastní režimy jsou integrovány, což vám umožňuje přizpůsobit mapování a ovládat, co chcete v MIDI. To vše za velmi rozumnou cenu.

Mikrofony pro beatmaking

Samozřejmě, velká část práce beatmakera spočívá v produkci beatů, tedy instrumentálů, které tvoří základ skladby.

Nicméně, v závislosti na vašich hudebních cílech, možná budete potřebovat přidat hlasy nad tyto instrumentály, ať už se jedná o vokální samply pro speciální efekty nebo o nahrávky rapových hlasů.

A k tomu budete potřebovat mikrofon, který připojíte k vaší audio interface pomocí kabelu XLR.

Jaký typ mikrofonu koupit?

Existují různé typy mikrofonů: dynamické mikrofony, kondenzátorové mikrofony s velkou membránou, kondenzátorové mikrofony s malou membránou a páskové mikrofony.

Pokud existuje samozřejmě spousta možných konfigurací, nejběžnější praxí mezi beatmakery je používat dobrý kondenzátorový mikrofon, který reprodukuje všechny detaily vašeho hlasu (nebo hlasu umělce, kterého nahráváte).

Nezapomeňte však věnovat pozornost akustice místnosti, která může výrazně ovlivnit kvalitu vašich nahrávek.

► Pro více informací o typech mikrofonů, navštivte můj průvodce mikrofony ve studiu.

Mikrofon RODE NT1-A

Doporučení Mikro č. 1: RØDE NT1-A

Poměrně cenově dostupná možnost pro začátečníky: slavný RØDE NT1-A.

Je to mikrofon, který má dobrý poměr cena/výkon, i když je občas trochu jasný v výškách (což, jak mi řeknete, mu dodává trochu moderního vzhledu).

Zvuk je jasný, s dobrým detailem, žádný abnormálně vysoký šum na pozadí jako u jiných mikrofonů ve stejné cenové kategorii, a především je dodáván se všemi potřebnými příslušenstvími: pop filtr, elastický závěs proti otřesům a kabel XLR.

Velmi dobrá volba pro začátečníky.

Doporučení Mikro č. 2: Neumann TLM 103

Neumann TLM 103

Druhé doporučení, pro ty, kteří mají mnohem vyšší rozpočet: slavný TLM 103 od značky Neumann.

Samozřejmě, že platíme trochu za jméno značky, ale je to dobrý mikrofon, který se velmi často objevuje mezi beatmakery a rapery.

Co se týče kvality zvuku, dosahujeme dobré úrovně detailu a myslím, že má tendenci okamžitě přidat “moderní” / hotovou kvalitu nahrávkám. Takže nahrávky, které s ním vytvoříte, budou během mixáže snadněji zpracovatelné, než kdybyste použili řadu mikrofonů nižší třídy.

Pro více informací

Nezapomeňte se podívat také na můj článek o mikrofonech pro rap : návrhy, které obsahuje, jsou zcela vhodné pro beatmakery.

Beatmaking bez DAW?

V posledních letech se rozšířil přístup “DAWless”, tedy produkce hudby bez použití DAW — tedy bez použití počítače, ale spíše prací na strojích schopných fungovat v standalone režimu, aniž by byly připojeny k čemukoli (no, ano, k elektrickému zdroji, ale rozumíte mi 🙂 ) :

  • synthesizéry
  • bicí automaty
  • sekvencery
  • hardwarové efekty
  • atd.

Výhody práce bez DAW

Beatmaking v režimu DAWless přináší několik jedinečných výhod, které přitahují mnoho hudebníků a producentů. Zde je několik důvodů, proč mnoho umělců volí tuto metodu :

  1. Fyzická a okamžitá zkušenost: Beatmaking v DAWless umožňuje fyzickou a přímou interakci s nástroji a ovladači. Otáčení potenciometrů, stisknutí tlačítek a manipulace s fadery poskytují více pohlcující a intuitivní zážitek. Tento přístup podporuje intimnější spojení s hudbou, což činí proces tvorby organičtějším a plynulejším.
  2. Méně rozptýlení: Počítače a DAW mohou být rozptylující se svými mnoha funkcemi, upozorněními a potřebami aktualizace. Prací bez DAW se producenti mohou soustředit výhradně na hudbu, aniž by byli rušeni nežádoucími prvky. To umožňuje úplné ponoření do kreativního procesu a také minimalističtější přístup, což často umožňuje umělcům zvýšit efektivitu.
  3. Přenosnost a flexibilita: DAWless setupy mohou být relativně kompaktní a přenosné, což umožňuje hudebníkům vytvářet a vystupovat mimo tradiční studio. Ať už na cestách, venku nebo v omezených prostorech, tato flexibilita podporuje spontánnost a inspiraci kdekoli.

Na závěr, beatmaking v DAWless nabízí alternativní a obohacující přístup k produkci hudby. Umožňuje hlubší spojení s nástroji, snižuje rozptýlení a podporuje kreativitu a inovaci. Pro mnoho producentů a beatmakerů představuje tato metoda cestu k čistějšímu a autentičtějšímu hudebnímu vyjádření.

Jaké stroje pro práci bez DAW?

Buďme jasní: pokud se pustíte do dobrodružství DAWless, budete si muset vybrat z mnoha strojů, které jsou všechny atraktivní.

To není v podstatě jiné než množství pluginů a knihoven vzorků dostupných při práci na počítači.

To však neznamená, že jsem pro vás nepřipravil několik návrhů, které by mohly být dobrými výchozími body, protože se jedná o relativně soběstačné stroje: můžete na nich vyprodukovat kompletní beat.

Teenage engineering EP-133 K.O II

Teenage engineering EP-133 K.O II

EP-133 K.O od teenage engineering je mocný a přenosný sampler, sekvencer a skladatel.

Umožňuje nahrávat zvuky, sekvencovat vzorky a smyčky a upravovat parametry jako filtr a výšku s automatizací.

Disponuje stereo efekty, kompresorem a moderními punch-in efekty, což usnadňuje rychlé vytváření stop.

Vybaven vestavěným mikrofonem a reproduktorem, nabízí 6 stereo hlasů nebo 12 mono hlasů, paměť 64 MB nebo 999 slotů pro vzorky, stejně jako citlivé klávesy na tlak a multifunkční fader — což znamená, že je toho hodně, co můžete dělat!

Roland SP-404MKII

Roland SP-404MKII

Série SP od Rolandu již nepotřebuje důkaz, neboť byla používána beatmakery od prvního modelu vydaného v roce 1998.

SP-404MKII je nejnovější přírůstek do série a musíme říci, že je velmi výkonný: je to kreativní sampler s pokročilými efekty a funkcemi.

Se svými 17 expresivními pady a vylepšenými tlačítky nabízí plynulé a rychlé použití. Díky jasnému OLED displeji a možnosti přiblížit vlnové formy je úprava vzorků zjednodušená.

Legendární SP efekty, kombinované s novými nástroji, umožňují všestranné zpracování zvuku; zatímco jeho step sequencer a možnosti nahrávání v reálném čase usnadňují vytváření jedinečných vzorů.

Se 16 GB interní paměti a zvukovým generátorem, SP-404MKII nabízí hned po vybalení hojnost zvuků, které inspirují vaše kreativní projekty.

Novation Circuit Tracks

Novation Circuit Tracks

Možná o něco jednodušší než dvě výše uvedené možnosti, Circuit Tracks je přesto sympatický nástroj a poměrně snadno ovladatelný pro začátečníky.

Jedná se o jednoduchou produkční platformu, která nabízí dvě polyfonní syntetizátorové stopy, dvě MIDI stopy a čtyři bicí stopy založené na vzorcích (samples).

Jeho step sequencer umožňuje vytvářet vzory o 32 krocích, s možností řetězit až 256 kroků na stopu. Reverb a delay efekt jsou integrovány a ovladatelné pomocí potenciometrů na vrchu zařízení.

Všimněte si také přítomnosti dobíjecí baterie, která vám umožní pracovat až čtyři hodiny na cestách.

Elektron Digitakt

Le Elektron Digitakt

Pro ty, kteří chtějí hned posunout laťku o něco výš (protože pracovní postup je o něco složitější), si myslím, že je užitečné podívat se na stroje od Elektron, zejména na slavný Digitakt.

Samozřejmě, že cena je o něco vyšší než u ostatních strojů, ale také proto, že stroj nabízí mnohem více funkcí.

Digitakt je bicí automat s osmi stopami, který nabízí řadu funkcí pro hudební tvorbu. Jeho digitální zvukový motor umožňuje zachytit a manipulovat se zvukovými vzorky, což poskytuje velkou flexibilitu při vytváření beatů a zvukových krajin.

Kromě osmi stop vzorků také umožňuje ovládat až osm externích nástrojů přes MIDI a zpracovávat externí audio zdroj ve stereu s efekty jako je reverb a delay.

Digitakt je vybaven kompletním sekvencerem, což umožňuje efektivně řídit jak strukturu, tak zvuk skladeb.

Ale také

Nechci vám znovu popisovat vše, ale mějte na paměti, že pokud je váš rozpočet dostatečně vysoký, může být velmi užitečné podívat se také na samostatné stroje nabízené Ableton a Native Instruments, konkrétně na autonomní verze Push 3 a Maschine.

► Zobrazit cenu Push 3 Standalone : Ableton

Na závěr

Doufám, že jste díky tomuto článku získali co nejúplnější představu o potřebném vybavení pro beatmaking.

Samozřejmě, že nemusíte mít všechny zařízení, ale pokud začínáte, je důležité mít kvalitní nástroje, abyste se vyhnuli problémům s kvalitou zpracování nebo špatně promyšlenými funkcemi.

To je cílem tohoto dokumentu, nad rámec “jednoduchého” vysvětlení, jaké vybavení je potřeba: abyste učinili správná rozhodnutí.

Pokud máte nějaké otázky, neváhejte je samozřejmě položit v komentářích.

► Pro další informace se neváhejte podívat také na můj obecnější průvodce vybavením domácího studia