Audio komprese je pravděpodobně nejkomplikovanější efekt, který je třeba zvládnout, není to tak?
Je těžké ji slyšet, ovládat — a i když víte, k čemu slouží různé nastavení kompresorů, stále můžete udělat mnoho chyb a degradovat mix, pokud ji nepoužíváte správně.
Ať už jste začátečník nebo ne, špatné návyky se rychle vytvářejí.
Proto jsem v tomto článku shromáždil 8 nejběžnějších chyb při používání komprese, inspirován otázkami, které dostávám e-mailem, tím, co slyším kolem sebe, a také svou vlastní zkušeností… co říkám, svými vlastními chybami. 😉
1. Příliš mnoho komprese
To je past komprese: když se snažíte vyrovnat hlasitost každé stopy, každého nástroje, nakonec je překomprimujete.
Typicky, pokud máte -10 dB na redukci zisku (GR) na všech vašich pluginech, může to být znamení, že byste měli být opatrnější.
Skutečně, když je stopa překomprimována, bude mít sice homogenní hlasitost, ale výsledek nebude vůbec přirozený. Ztrácíme na realističnosti.
Pokud je nástroj syntetizátor, nemusí to být nutně velký problém. Ale pokud jde o “křehčí” nástroj, jako je akustická kytara nebo hlas, příliš výrazná komprese bude mnohem více rušivá.
A obecně, aby mix zněl dobře, je důležité, aby si zachoval určitou dynamiku — aby se předešlo pádu do války hlasitosti, zejména.
Základní řešení (i za cenu, že otevřu otevřené dveře): Komprimujte mírněji. Několik decibelů GR vás může dostat dál, než si myslíte.
Pokročilé řešení: Pokud opravdu chcete aplikovat významnou kompresi na stopu, zkuste to udělat sekvenčně:
- s dvěma pluginy za sebou;
- nebo komprimováním na několika místech vašeho mixu (na stopě, na busu/skupině, na masteru).
2. Komprimovat “protože je to potřeba”
Bezpochyby chyba, kterou jsme všichni udělali v nějakém okamžiku.
Na Facebooku nebo na fórech se pravidelně dočtete fráze jako:
- “Vždy je třeba komprimovat kytaru”
- “Pro vokální stopy je třeba dva kompresory za sebou”
Problém je, že v mnoha případech stopy nepotřebují kompresi. Ve skutečnosti to závisí:
- na základním nahrávání;
- na mixu a uměleckých volbách;
- na hudebním žánru.
Není tedy možné přesně předpovědět, zda stopa bude potřebovat kompresi, a tím méně jaká nastavení by měla být aplikována.
Uvedu konkrétní příklad: nahrávky kytar v metalu. Vzhledem k silné saturaci generované zesilovači má nahraný signál často velmi úzké dynamické rozmezí:
Jaký by měl smysl mít kompresi v tomto případě?
Pravděpodobně žádný.
Naopak, funk kytara by pravděpodobně potřebovala více, aby v mixu vynikla:
Jinými slovy, neexistuje žádné pravidlo. Neexistuje “musíte nutně komprimovat tento nástroj”.
Řešení: Pokud často děláte chybu přidávat kompresor jen proto, že jste někde četli, že je třeba komprimovat tuto nebo onu stopu, riskujete, že zničíte svůj mix.
Nutíte se vždy klást si správné otázky: Opravu potřebuji zde kompresi? Je dynamické rozmezí nástroje opravdu příliš velké, takže ho nemohu umístit do mixu pomocí posuvníku hlasitosti?
Všimněte si, že tato rada se samozřejmě vztahuje nejen na klasickou kompresi, ale také na multibandovou kompresi, která je super užitečný nástroj, ale často se používá “z principu” spíše než proto, že by byl skutečný potřeba.
3. Komprimovat sólo
Chyba, kterou jsem dlouho dělal.
Když začínáte a nejste si jisti kompresí, máte tendenci izolovat stopu na sólo, abyste nastavili svůj kompresor. To dává smysl, protože to umožňuje lépe slyšet, co děláte.
Nicméně, to je špatný nápad.
Existuje mnoho různých použití komprese, ale cílem je často snížit dynamický rozsah nahrávky, aby se stopa co nejlépe integrovala do mixu. Například homogenizací hlasitosti hlasu, aby byly všechny slova srozumitelné.
Takže, pokud nastavíte svůj kompresor na stopě sólo, to znamená, že ji vyjímáte z kontextu: nebudete mít měřítko, abyste odhadli, zda je množství komprese, které aplikujete, adekvátní.
Potřebujete -2 dB snížení zisku? -5 dB? -10 dB?
V režimu “sólo” není možné to zjistit.
Řešení: vždy umístěte své stopy zpět do kontextu mixu, když nastavujete své kompresory! (poznamenávejte, že to nebrání občasným kontrolám tím, že stopu dáte na sólo).
4. Komprimovat pouze podle čísel
Na většině kompresorů lze nastavení kontrolovat velmi přesně: attack a release v milisekundách, threshold v decibelech… a samozřejmě, většinou je zde i měřič, který ukazuje množství snížení zisku aplikovaného na signál.
Protože je komprese něco složitého, máme tendenci se příliš spoléhat na tato čísla místo toho, abychom věnovali pozornost zvuku.
Podle kompresorů nebude attack 1 milisekunda mít stejný efekt. V závislosti na vstupním signálu bude chování kompresoru také odlišné.
Riziko, pokud se příliš díváme na uvedená čísla, je, že komprimujeme matematicky, nastavujeme různé parametry zvyku nebo proto, že jsme četli, že attack X milisekund je dobré — místo abychom se soustředili na zvuk.
Řešení: “Pokud to zní dobře, je to dobře!”
Snažte se nastavovat své kompresory na ucho, aniž by vaše volby byly zkresleny číselnými hodnotami uvedenými vašimi pluginy.
5. Nastavit příliš rychlý attack
Ve výchozím nastavení, když používáte kompresor, je to proto, že se snažíte kontrolovat dynamiku zvuku. Míváme tendenci vybírat rychlý attack, říkáme si “chci komprimovat celý signál”.
Problém je, že při tomto přístupu jsou transience (transients v angličtině) potlačeny.
Transience jsou vrcholy vysoké amplitudy, které se objevují na začátku některých zvuků. Například, prasknutí souhlásky na začátku slova nebo úder bubnu s paličkou.
Pokud příliš potlačíte transience pomocí kompresoru s rychlým attack:
- to škodí dynamice stopy, což způsobí, že skladba bude plochá a nezajímavá;
- mohou se objevit efekty saturace, zejména pokud je attack opravdu velmi rychlý.
Řešení: V mnoha případech je zajímavé nechat transience částečně projít výběrem středního attacku (> 10-15 ms): to zabrání jejich potlačení.
Pozor! To neznamená, že byste nikdy neměli používat rychlý attack! Ale alespoň to dělejte s mírou a s vědomím. Pokud máte pocit, že skladba postrádá dynamiku, možná je to proto, že vaše nastavení attacku jsou příliš rychlá… 😉
6. Používat předvolby pluginů
Pluginy pro kompresi jsou často dodávány s více či méně významným počtem předvoleb, které vám mají pomoci při nastavení efektu.
Přesto je často jejich použití špatná volba.
Pokud sledujete články Projet Home Studio už nějakou dobu, pravděpodobně víte, že nemám rád presety.
To není jen zaujatost.
Výsledek použití kompresoru na stopě je zcela závislý na vstupním signálu, jeho dynamickém rozsahu a především na jeho hlasitosti.
Pokud používáte preset, ten byl nutně nastaven na jiný vstupní signál. Nutně odlišný: možná silnější, možná slabší, možná nahraný blíže nebo dále od nástroje.
Na základě této skutečnosti bychom se mohli jednoduše spolehnout na preset pro nastavení našeho kompresoru?
Samozřejmě, odpověď je ne.
Na druhou stranu je zcela logické a normální se opírat o presety jejich úpravou: často mohou poskytnout vodítka, jak nastavit různé parametry pluginu, aby se dosáhlo určitého zvuku.
Řešení v souhrnu: Nepoužívejte presety, nebo je upravte: jsou to výchozí body.
7. Špatné nastavení Make-Up Gain
Make-up gain, také nazývaný kompenzace zisku, je jedním z nejdůležitějších nastavení kompresorů.
Kompresní proces spočívá v potlačení signálu. Vždy tedy způsobuje ztrátu objemu. Je tedy nutné tuto ztrátu kompenzovat zvýšením celkové úrovně signálu: k tomu slouží make-up gain. Zjednodušeně řečeno, pokud váš plugin generuje snížení zisku o -2 dB, nastavíte svůj výstupní zisk na +2 dB.
Ale pozor! Když je hlasitost zvuku zvýšena, často máme pocit, že zní lépe. Je to dobře známý psychoakustický efekt.
Také, pokud je váš make-up gain příliš vysoký, budete mít dojem, že váš mix zní lépe, i když tomu tak není.
Řešení: Věnujte čas nastavení make-up gain tak, aby úroveň zvuku vnímaná na vstupu a výstupu pluginu byla stejná. Nebojte se postupně aktivovat/deaktivovat plugin při nastavování tohoto parametru.
Abychom šli dál…
Pokud použijete několik rad z tohoto článku, vaše mixy se výrazně zlepší.
Nicméně, pokud si nejste s kompresí zcela jisti, neváhejte si vzít trochu času na zopakování základů — například z mého průvodce nastavením kompresorů! 😉