Vyrovnání při masteringu je téma, které je příliš zřídka probíráno a vysvětlováno.
Jsem toho důkazem, protože existuje velmi omezený počet zdrojů, zejména ve francouzštině, na toto téma.
Samozřejmě, vyrovnávač je vyrovnávač — ale aplikovat vyrovnání na master je jasně složitější, než se na první pohled zdá.
Abychom vám předešli hlavním úskalím, do kterých se dostávají začátečníci v masteringu, zde je několik rad, které můžete téměř okamžitě aplikovat na příští skladbu, kterou budete masterovat.
1. Používejte vyrovnávač vhodný pro mastering
Toto doporučení se může zdát naivní, protože neexistuje striktně “vyrovnávač pro mix” a “vyrovnávač pro mastering”.
A pak, nástroje nedělají všechno: někdo, kdo vůbec neví, jak vyrovnávat, nebude schopen použít EQ k provedení masteringu, bez ohledu na plugin…
Pokud už máte své orientace s daným pluginem (možná základní vyrovnávač vašeho DAW?), vezměte tento plugin. Vždy jsme efektivnější s nástroji, které známe.
Pokud však nemáte žádné zvláštní zvyky, je třeba zajistit, abyste používali vhodný nástroj.
Pokud během masteringu pocítíte potřebu vyrovnat velmi specifické aspekty mixu, například k opravě rezonance na velmi úzkém frekvenčním pásmu, použijte vyrovnávač, který může mít tuto úroveň přesnosti.
Například, Pro-Q od Fabfilter je trochu drahý, ale naprosto skvělý, protože je velmi efektivní.
Buďte však opatrní: pokud se ocitnete v situaci, kdy provádíte mnoho velmi přesných korekcí, pravděpodobně je problém ve vašem mixu. Pokud je to tak, neváhejte se vrátit k němu a opravit problémy, které slyšíte.
To říká, obecně během masteringu používáme vyrovnání především k vyvážení stopy. Typicky k úpravě rovnováhy mezi basy a výškami — nebo k přidání trochu jasnosti mírným potlačením basových středů, pokud jsou trochu rozmazané.
Pro tento typ použití, preferujte pluginy EQ s hudebními a širokými křivkami (velmi nízký Q faktor).
Například, rád používám Dangerous Music BAX EQ od Plugin Alliance, který je založen na křivkách vyrovnání navržených Peterem Baxandallem v 50. letech:
Co se týče pluginu SlickEQ M od Tokyo Dawn Records, který je na fotografii na začátku článku, je odlišný, ale stejně efektivní. Je třeba poznamenat, že je k dispozici také bezplatná verze s méně pásmy je také k dispozici.
2. Vyrovnávejte o 0.5 dB
Jak jsem říkal o něco výše, pokud jsou v mixu problémy s frekvencemi, je třeba je opravit na úrovni mixu. Mastering je zde pro to, aby přidal poslední nátěr, poslední úpravu frekvencí — zejména pro vyvážení skladeb z jednoho alba mezi sebou.
Pokud se ocitnete v situaci, kdy provádíte korekce přes 3 dB (decibely), pravděpodobně je něco špatně.
Většinou při masteringu se pohybujeme spíše kolem vyrovnání 1 dB, 2 dB, maximálně 3 dB!
Takže ano, je to subtilní.
Ale pokud odstraníte tyto korekce o 0.5 nebo 1 dB, uvědomíte si, že master zní hůře.
Jak tedy vyrovnáváte své skladby během masteringu, je důležité: preferujte úpravy +0.25 nebo +0.5 dB najednou, a opakujte testy před/po.
Například, pokud máte pocit, že by basy mohly být o něco přítomnější, přidejte EQ kolem 80 Hz a zesilte o 0.5 dB. Udělejte test před/po. Je to lepší s nebo bez korekce?
Pokud je to lepší, zkuste zvýšit na +1 dB a opakujte experiment… 🙂
3. Ovládejte basy pomocí svého EQ
Pokud jde o klíčový aspekt vyvážení pro mastering, podle mě je to kontrola basů.
Pokud je příliš mnoho basů nebo nejsou dostatečně jasné, často budeme mít pocit, že skladba je chaotická.
I když jsou středy a výšky dobře smíchané.
To je zejména spojeno s psychoakustickým jevem zvaným “maskovací efekt”, podle kterého mají basové frekvence tendenci maskovat vysoké frekvence.
Proto je ovládání basů jedním z klíčových aspektů mixování a masteringu.
Abychom to udělali správně, je důležité nejprve zkontrolovat, zda je místnost vyvážená v basových frekvencích. To znamená, že je třeba zajistit, aby akustické zpracování modálních rezonancí bylo efektivní.
Pokud tomu tak není a přidání basových pastí není možné (víme, že domácí studio se jen zřídka podobá skutečnému studiu), neváhejte se uchýlit k použití dobrých monitorovacích sluchátek, jako je ATH-M50X.
Ta vám umožní poslouchat basy vašeho masteru bez problémů s akustikou vaší místnosti.
Protože jasně, pokud je místnost nevyvážená v basových frekvencích, váš master bude také nevyvážený.
Pokud jde o samotné vyvážení, existuje několik přístupů, které lze následovat pro kontrolu basových frekvencí.
Například, můžete oříznout spodní část basů pomocí vysokopásmového filtru (= low cut). Je docela běžné používat EQ k oříznutí kolem 20-40 Hz, v závislosti na stylu hudby.
Poté, abyste zesílili nebo potlačili basy, doporučuji nejprve vyzkoušet filtry EQ typu low shelf, které budou hudebnější než filtry ve tvaru zvonu.
Pokud však chcete použít ty poslední, ujistěte se, že faktor Q je dostatečně nízký — myšlenka je zvednout nebo snížit basy transparentně.
4. Používejte vyvážení Mid/Side, ideální pro mastering
Možná jste o tom slyšeli: jakýkoli stereo signál (tedy s levým a pravým kanálem) může být “dekódován” na mid/side signál (tedy s kanálem odpovídajícím středu stereo obrazu a kanálem odpovídajícím zvukům umístěným na stranách).
Vyvážení mid/side je běžná technika masteringu.
Na EQ, které to umožňují, budete moci skutečně detailně tvarovat signál vyvážením kanálů mid a side, spíše než zpracováním frekvencí celkově.
Osobně miluji tento typ zpracování pro vyvážení masteringu, protože existuje spousta možných aplikací. Například můžeme:
- přidat více basů, ale pouze na kanálu mid, pro přesnější zvuk;
- naopak, potlačit basy na kanálu side, abychom zpevnili basy a umístili je zpět do středu stereo obrazu;
- nebo zvýšit výšky na kanálu side, abychom přidali přítomnost k reverb bez toho, abychom udělali signál mid agresivním.
Neváhejte experimentovat s touto technikou, ale také se podívejte na to, jak jsou předvolby dodávané s vaším EQ pluginem postaveny: to vám pravděpodobně poskytne několik nápadů… 🙂
5. Porovnejte svůj master s referenční stopou
Cílem masteringu je přinést dokončení mixu a správně homogenizovat celé album, často je užitečné používat referenční stopy — zejména pro vše, co se týká vyvážení.
Co se mě týče, trochu podvádím. Ujistím se, že můj mix je skvělý tím, že ho porovnávám se zvuky úspěšných komerčních alb, které obdivuji.
Sylvia Massy (Tool, System of a Down, Red Hot Chili Peppers…)
Jistě, je možné posoudit “hrubě”, zda skladba postrádá basy nebo ne.
Ale můžeme vždy posoudit, zda přidat nebo nepřidat +1dB?
Úkol může být obtížný, zejména pro začátečníky…
A také, jednoduché řešení spočívá v porovnání vašeho masteru s jinými referenčními masteri. Typicky, komerční skladby stejného hudebního stylu nebo lépe: něco, co se co nejvíce blíží vašemu zvukovému cíli.
Až si vyberete svou referenční stopu(y):
- Poslouchejte ji
- Poslouchejte svůj master
- A kladete si otázky jako:
- Potřebuji více basů?
- Je třeba vyvážit výšky?
- Možná by bylo dobré mít více přítomnosti kolem 10 kHz?
- Jsou moje kytary příliš vpředu ve středech? Pokud ano, je třeba například potlačit trochu kolem 800 Hz?
- atd.
To by vás mělo nasměrovat k potřebným úpravám frekvencí…
(mimochodem, nezapomeňte upravit hlasitost svých referenčních stop, aby byla na stejné úrovni jako váš master, jinak budou vaše volby méně přesné)
Na závěr
Pokud aplikujete těchto 5 hlavních rad, měli byste být mnohem pohodlnější při nastavování svých ekvalizérů během masteringu.
Po všem, není to tak složité: stačí si klást správné otázky. A samozřejmě, neustále porovnávat výstup vašeho masteru před a po vyvážení.
Pokud chcete pokračovat ve čtení o masteringu, neváhejte se podívat na moje doporučení pluginů. 😉