Equalisierung E-Gitarre: Die Frequenzen, die man kennen sollte

Im Gegensatz zu dem, was man denken könnte, ist die Equalisierung der E-Gitarre nichts extrem Komplexes.

Ich finde, es ist sogar weniger kompliziert als die Equalisierung akustischer Instrumente — weil wir instinktiv eine weniger präzise Vorstellung vom Klang einer E-Gitarre haben als von dem eines Violins oder einer Stimme.

Anders ausgedrückt, die Möglichkeiten in Bezug auf den Klang der E-Gitarre sind wirklich breit: man kann sich einen wärmeren, durchdringenderen, dunkleren, vintage Klang vorstellen…

Dennoch ist es über die Beherrschung der Grundlagen der Equalisierung hinaus wichtig, eine gewisse Anzahl von Anhaltspunkten bezüglich des Frequenzspektrums der E-Gitarre und der Art und Weise, wie sie equalisiert werden kann, zu haben.

Man muss wissen, wo man nach den hörbaren Klangproblemen suchen kann — besonders da unsere Aufnahmen im Home Studio nicht immer perfekt sind.

Ich möchte Ihnen daher in diesem Artikel, der in drei Teile gegliedert ist, so viele Tipps wie möglich zur Equalisierung der E-Gitarre geben:

  • ein Wort zur Philosophie der Equalisierung;
  • eine detaillierte Beschreibung der Frequenzen, die man kennen sollte, mit einem “Merkblatt”, das Sie herunterladen können;
  • eine Auswahl an Tipps oder Techniken, die Ihnen helfen, über das bloße Wissen um die wichtigen Frequenzbereiche der E-Gitarre hinauszugehen.
Equalisierung einer E-Gitarre

Ein einführendes Wort zur Equalisierung der E-Gitarre

Bevor wir uns dem Kern des Themas widmen, gibt es zwei Punkte, die ich mit Ihnen teilen möchte und deren Verständnis entscheidend ist, um E-Gitarren richtig zu bearbeiten.

Magie existiert nicht

Als Sie auf diesen Artikel geklickt haben, waren Sie vielleicht auf der Suche nach den Equalisierungseinstellungen, die Sie auf Ihren E-Gitarren-Tracks anwenden sollten?

Vielleicht haben Sie auf Ratschläge wie “Setzen Sie einen Bell-Filter von +4 dB bei 200 Hz für mehr Wärme ein” oder “Schneiden Sie die Höhen bei 8 kHz mit einem Tiefpassfilter” gewartet.

Solche Dinge sieht man regelmäßig im Internet — und das ist normal, denn instinktiv suchen wir nach den “richtigen Einstellungen”, die die “falschen Einstellungen” ersetzen, die wir bisher gemacht haben.

Leider funktioniert es nicht so: Es gibt keine magische Equalisierungseinstellung, die Sie auf Ihre E-Gitarren anwenden können, um sie professionell klingen zu lassen.

Es ist wichtig, im Hinterkopf zu behalten, dass alles vom aufgenommenen Quellsignal abhängt.

Typischerweise werden Sie eine helle Gitarre nicht auf die gleiche Weise equalizieren wie diese:

oder eine dunkle Gitarre wie diese:

Es gibt kein Wundermittel, das wir systematisch auf unsere Gitarrenspuren anwenden könnten.

Die Presets für die E-Gitarre sind also passé.

Es ist jedoch möglich, zu lernen, bestimmte Probleme in bestimmten Frequenzbereichen zu erkennen, um sie mit einem Equalizer zu korrigieren.

Das ist der Ansatz, den wir in diesem Artikel verfolgen werden.

Aber mein Gitarrensound ist schon super…?!

Wenn Sie Gitarrist sind (wie ich), ist es sehr wahrscheinlich, dass Sie bereits Zeit damit verbracht haben, Ihren Sound zu verfeinern.

Vielleicht bei den Einstellungen Ihres Amps, vielleicht durch die Wahl des Mikrofons, das Sie zum Aufnehmen Ihrer E-Gitarre verwendet haben, oder vielleicht durch das Hinzufügen einer Reihe von Effekten, die bunter nicht sein könnten.

(Ja, wir lieben es alle, Effektpedale zu kaufen…)

Effektpedale für Gitarre

Vielleicht denken Sie also, dass Ihr E-Gitarrensound bereits perfekt ist: Sie haben ihn bereits an Ihrem Amp equalisiert, der Klang ist schön druckvoll, wenn Sie Verzerrung verwenden, die Höhen sind nicht zu aggressiv…

…also warum sollten Sie die aufgenommenen Tracks erneut equalizieren?

Nun, aus zwei Hauptgründen:

Zunächst einmal ist der Klang, den Sie aufgenommen haben, nicht unbedingt perfekt: Es kann Resonanzen geben, die mit dem Verstärker, dem verwendeten Mikrofon oder dem Raum zusammenhängen. Diese Probleme müssen also behoben werden.

Aber vor allem muss Ihre Gitarrenaufnahme, die vielleicht sehr gut klingt, wenn sie alleine gehört wird, nun in den Rest des Mixes integriert werden.

Also, in den Rest der Instrumente: Gesang, E-Bass usw.

Deshalb ist es unerlässlich, Ihre E-Gitarrenaufnahmen zu equalizen – noch wichtiger ist es, sie im Kontext zu equalizen, das heißt, während Sie gleichzeitig den Rest des Mixes hören.

Wenn Sie Ihre E-Gitarre im Solo equalizen, ist es sehr wahrscheinlich, dass sie sich nur sehr schlecht mit den anderen Instrumenten integriert.

Die Frequenzbänder, die man kennen sollte, um eine E-Gitarre zu equalizen

Hier sind die Frequenzbänder, über die wir heute sprechen werden. Sie können das Diagramm im druckbaren PDF-Format hier herunterladen (zögern Sie nicht, es natürlich auch mit anderen zu teilen 😉).

Egalisation d'une guitare acoustique

< 50 – 80 Hz : Hintergrundgeräusche

Meistens enthält der untere Frequenzbereich Ihrer E-Gitarrenaufnahmen das, was ich “Hintergrundgeräusche” nenne.

Es handelt sich einfach um eine Art Dröhnen, das typischerweise unterhalb von 80 Hz lokalisiert ist und möglicherweise mit folgendem zusammenhängt:

  • den Resonanzen des Verstärkers;
  • den Interferenzen des Stromnetzes;
  • dem Klang des Verstärkers oder den Verzerrungspedalen, die davor geschaltet sind;
  • den Geräuschen von der Straße und vorbeifahrenden Autos (obwohl diese normalerweise selten ein Problem darstellen, da der Verstärker viel lauter ist…).

Schließlich ist es oft eine Mischung aus all diesen Faktoren.

Die Tatsache ist, dass diese Dröhngeräusche in den tiefen Frequenzen nicht dem Klang entsprechen, den wir in unserem Mix hören möchten, und potenziell den verfügbaren Headroom reduzieren.

Im Allgemeinen handelt es sich also um Frequenzen, die wir dämpfen oder besser gesagt abschneiden werden, zum Beispiel mit einem Hochpassfilter, das zwischen 50 und 80 Hz positioniert ist (zögern Sie nicht, eine etwas steile Flanke von 16 oder 24 dB/Oktave zu verwenden).

Natürlich hängt die genaue Positionierung dieses Filters von der Höhe der gespielten Noten und damit von der Stimmung ab.

Je höher Sie schneiden, desto mehr beeinflussen Sie die Dichte des Instruments.

100 – 350 Hz : Dichte

Sprechen wir über Dichte.

Generell finden wir im Frequenzband von 100 bis 350 Hz eine Klangenergie, die es ermöglicht, das Gewicht der E-Gitarre im Mix zu kontrollieren.

Ihre Wärme.

Ihre Kraft.

Wenn Sie das Gefühl haben, dass das Instrument an Körper und Dichte fehlt, wenn die Gitarre zu zerbrechlich klingt, zögern Sie nicht, diese Frequenzen etwas anzuheben.

Im Gegenteil, wenn Sie Resonanzen und zu viel Energie in den tiefen Frequenzen hören, versuchen Sie, dieses Frequenzband etwas zu dämpfen.

Achten Sie jedoch darauf, gleichzeitig die E-Bass-Gitarre zu equalizen: In der Tat ist der Bereich von 100 – 350 Hz typischerweise ein Bereich, in dem die Bassgitarre mit der Gitarre in Konflikt gerät.

Um eine zu chaotische Frequenzüberlappung zu vermeiden, zögern Sie nicht, Ihre Gitarre höher als die 80 Hz zu schneiden, über die wir gerade gesprochen haben.

Hinweis: Es sind auch die oberen Bässe und die unteren Mitten, in denen wir die Resonanzen/Überschüsse an Energie finden, die mit den berühmten palm mutes verbunden sind.

In der Regel wird ein einfacher Equalizer Schwierigkeiten haben, mit diesen Situationen umzugehen. Ich empfehle stattdessen eine alternative Kompressionstechnik, die ich in diesem Artikel über das Mischen von E-Gitarren im Hard-Rock/Metal erkläre.

350 – 600 Hz : “Chaotische” Frequenzen

Immer noch die komplizierteste Zone zu handhaben.

Für alle Instrumente übrigens.

Tatsächlich handelt es sich um ein Frequenzband, in dem Sie erneut einen Teil des Körpers der E-Gitarre finden werden.

Sie können es also ein wenig anheben, um erneut an Kraft in den Mitten zu gewinnen und einen etwas rockigeren Klang zu erzielen.

Umgekehrt bedeutet das, dass, wenn Sie es zu stark dämpfen, Ihre Gitarre zerbrechlich und schrill wird (“da nur die Höhen übrig bleiben”).

Dennoch sollten Sie auf zwei Dinge achten:

  • Die Häufung von Frequenzen mit anderen Instrumenten: Oft stelle ich bei Mixen, die im Home Studio erstellt wurden, einen Überschuss an Energie in diesem Frequenzbereich fest, da zu viele Instrumente sich überlappen.
  • Der chaotische Aspekt: Diese Frequenzen, die sich ungefähr zwischen 350 und 600 Hz befinden, neigen dazu, einen chaotischen, “muddy” (schlammigen) Klang zu erzeugen, wie unsere englischsprachigen Freunde sagen, was die Gesamtklarheit des Mixes beeinträchtigt.

1 – 8 kHz: Biss

Etwas einfacher zu handhaben, ermöglicht der Bereich von 1 bis 8 kHz, den Biss, die Aggressivität und die Schärfe Ihrer E-Gitarre zu steuern.

(Übrigens, denken Sie daran, diese Frequenzen sind lediglich Hinweise: Alles hängt von Ihrer Grundaufnahme ab).

Indem Sie diesen Frequenzbereich anheben, können Sie Ihre Gitarre härter machen und sie im Mix hervorheben.

Ein kleiner Boost von einigen dB mit einem Glockenfilter reicht oft aus, um den Klang viel direkter, “in your face” zu machen.

Indem Sie sich insbesondere auf den Bereich zwischen 1 und 4 kHz konzentrieren, können Sie auch das Geräusch des Plektrums hervorheben.

Achten Sie jedoch darauf, mögliche Konflikte mit der Stimme zu vermeiden: Dieser gleiche Frequenzbereich ist in der Tat entscheidend für die Klarheit des Gesangs und die Verständlichkeit der Texte. Seien Sie also vorsichtig.

Hinweis: Besonders wenn Sie mit wirklich verzerrten Gitarren arbeiten, können Resonanzen auftreten, die die Harmonie der Aufnahme beeinträchtigen.

Oft finden sich solche Resonanzen im Frequenzbereich von 1 bis 8 kHz.

Zögern Sie daher nicht, sie abzuschwächen (ohne sie unbedingt extrem abzuschneiden) mit einem Glockenfilter mit hohem Q-Faktor.

ProfesseurEQ, das Spiel, um Frequenzen zu erkennen

5 – 12 kHz: Brummen

Ab 5 kHz gelangen wir normalerweise zu etwas weniger interessanten und weniger musikalischen Klängen.

Typischerweise finden wir im Bereich von 5 bis 12 kHz das etwas elektrische Brummen, das von Ihrem Verstärker und den eventuell verwendeten Verzerrungs- oder Distortion-Pedalen erzeugt wird.

Es handelt sich also um Frequenzen, die Sie mit einer kleinen EQ-Kurve absenken können.

Ich empfehle jedoch nicht, sie zu aggressiv abzuschneiden: Diese Frequenzen tragen schließlich zum Klang und zur Aggressivität Ihrer E-Gitarre bei. Wenn Sie sie vollständig abschneiden, wird Ihre Gitarre zu dumpf erscheinen.

>10 kHz: Unnötige Luft?

Frequenzen über 10.000 Hz in Ihren E-Gitarrenaufnahmen können etwas Präsenz oder Klarheit enthalten.

Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Aufnahme daran mangelt, können Sie versuchen, diese Höhen etwas anzuheben, zum Beispiel mit einem High-Shelf-Filter.

Allerdings besonders bei stark verzerrten Gitarren neigt man oft dazu, diese Frequenzen mit einem Tiefpassfilter abzusenken oder abzuschneiden, was in der Regel dazu führt, dass die Gitarre etwas im Mix zurückgesetzt wird.

Einige Tipps zur EQ-Einstellung für E-Gitarren

Natürlich ist es wichtig, die oben genannten Frequenzbänder im Hinterkopf zu haben.

Es gibt jedoch auch eine Reihe von allgemeineren Elementen/Tips, die ich Ihnen geben möchte, um etwas weiter zu gehen.

Gleichzeitig beim Aufnehmen EQ einstellen

Das gilt für alle Instrumente, aber ich finde, es trifft noch mehr auf E-Gitarren zu.

Viele Faktoren beeinflussen die Textur und die Frequenzantwort dieser Instrumente.

Es ist daher wichtig, bereits bei der Aufnahme unter guten Bedingungen zu beginnen.

Das bedeutet, alle notwendigen Anpassungen vorzunehmen, um komplizierte EQ-Einstellungen zu vermeiden.

EQ-Einstellung an einem Gitarrenverstärker
Stellen Sie den EQ Ihres Verstärkers gut ein (nach einem Foto CC-BY 2.0 Nenad Stojkovic)

Beginnen Sie damit, die Saiten vor der Aufnahme zu wechseln. Man merkt es nicht immer, aber der Unterschied zwischen abgenutzten Saiten und neuen Saiten ist wirklich bemerkenswert: Neue Saiten sind viel brillanter und liefern einen viel artikulierten Klang (der sich somit besser im Mix abhebt).

Natürlich wird die Wahl der Gitarre oder der darauf montierten Tonabnehmer auch Ihren Sound beeinflussen: Für dasselbe Stück, das unter denselben Bedingungen gespielt wird, werden Sie eine Fender mit ’60s Strat® (Single Coil) nicht auf die gleiche Weise gleichstellen wie eine Ibanez RG mit Seymour Duncan Black Winter (Humbucker).

In ähnlicher Weise werden die Einstellungen des Amps und die Positionierung des Mikrofons die Qualität und die Charakteristik Ihrer Aufnahme stark beeinflussen, was zwangsläufig die Menge an Equalization beeinflusst, die beim Mischen erforderlich ist.

Kurz gesagt, versuchen Sie von Anfang an, den Sound zu erzielen, der dem entspricht, was Sie im finalen Stück hören möchten.

► Zögern Sie nicht, sich die wenigen Ratschläge in meinem Leitfaden zur Aufnahme von E-Gitarre zu diesem Thema anzusehen.

Gleichzeitig gleichstellen

Insbesondere wenn man anfängt, neigt man manchmal dazu, alle Gitarrenspuren einzeln gleichzustellen.

Das ist an sich kein Fehler oder ein falscher Ansatz, aber es kompliziert den Mischprozess und vervielfacht die Risiken von Fehlern / wackeligen Equalization-Wahlen.

Standardmäßig empfehle ich Ihnen, Ihre Gitarrenspuren in einen Bus (eine Gruppe von Spuren) zu senden und sie direkt dort zu equalizen, zum Beispiel mit einem Plugin vom Typ “Konsolen-Slice”, wie auf dem Foto unten.

Ein Konsolen-Slice bei der Equalization einer E-Gitarre

Dämpfen, bevor Sie verstärken

Man hat manchmal den Reflex, bestimmte Frequenzen, die gut klingen, zuerst zu boosten, anstatt die weniger harmonischen zu dämpfen.

Das ist jedoch keine empfohlene Praxis: Im Gegenteil, es ist interessanter, zuerst die Probleme (Resonanzen, etwas harte Klänge…) mit einer subtraktiven Equalization zu lösen.

Theoretisch bleibt Ihnen, nachdem Sie dies getan haben, nur noch der angenehme Teil des Sounds — den Sie dann bei Bedarf mit einer additiven Equalization leicht verstärken können.

Zusammenfassend

Da haben Sie es, Sie haben nun maximale Informationen, um Ihre E-Gitarrenspuren zu equalizen, unabhängig vom Musikstil.

► Um weiter über ein verwandtes Thema zu lesen, empfehle ich Ihnen, sich diesen detaillierten Leitfaden zur Equalization von Akustikgitarren anzusehen.