Å equalize en akustisk gitar er mer komplisert enn det ser ut, spesielt for nybegynnere som jobber hjemme.
Faktisk, så enkelt som opptak kan virke — så mye mer komplisert blir det når man prøver å integrere en akustisk gitarspor i miksen, man oppdager ofte en rekke problemer som er ganske vanskelige å korrigere med en EQ: ubehagelige resonanser i bassen, lyder fra hånden på strengene…
Derfor foreslår jeg i denne artikkelen å gi deg et maksimum av råd og tips for å veilede deg i mestringen av dine equalizere på dette spesifikke instrumentet.
God lesning! 🙂
Et ord om introduksjon til equalizing av akustisk gitar
Når du klikket for å lese denne artikkelen, var du kanskje på jakt etter standard equalizer-innstillinger å bruke på opptakene dine av akustisk gitar.
Kanskje forestilte du deg å finne råd som “kutt diskanten ved 8000 Hz med et lavpassfilter” eller “forsterk mellomtonene med 4 dB ved 320 Hz”.
Dette er noe man ofte finner på nettet — og det er sant at det er logisk, når man er amatør hjemme-studio, å lete etter “den riktige måten å gjøre det på” for å bruke en eller annen effekt.
Men, spesielt når det gjelder equalizere, ville jeg ikke hjelpe deg mye hvis jeg ga deg akkurat denne typen råd.
Enkelt fordi alt avhenger av grunnopptaket! 🙂
La oss si at du har en jumbo gitar som er veldig mørk, og du har spilt inn med en mikrofon som fremhever bassen.
I så fall er det sannsynlig at du ender opp med for mye bass og må dempe den.
La oss nå si at du spiller inn med en veldig lys parlor-gitar og en mikrofon som har en dempet bassrespons: i så fall kan lyden din mangle tetthet, og du må sannsynligvis heve bassen med et bell filter eller low shelf.
På samme måte vil equalizeringen du gjør på din akustiske gitar alltid avhenge av musikksjangeren: hvis du spiller inn et gitar/vokal-stykke, vil gitaren bli fremhevet mye mer enn hvis den bare fungerer som akkompagnement i et mer komplekst stykke.
Så, du har forstått det gjennom disse eksemplene: det finnes ingen magisk EQ-innstilling for akustisk gitar.
Men for å equalize dette instrumentet godt, er det viktig å lære å høre hva som skjer på visse frekvensbånd — for å kunne korrigere problemer når du hører dem.
Og det er nettopp det vi skal se på i denne artikkelen…
Frekvensbåndene å kjenne for å equalize en akustisk gitar
Her er frekvensbåndene vi spesifikt skal snakke om. Du kan laste ned diagrammet i utskriftsvennlig PDF-format ved å klikke her (ikke nøl med å dele det med folk rundt deg 😉 ).
< 50 – 80 Hz : Bakgrunnsstøy
Ofte inneholder de laveste frekvensene i opptak av akustisk gitar det jeg kaller for å forenkle “bakgrunnsstøy”.
Det vil si energi knyttet til lyder som rett og slett ikke er de vi ønsker å spille inn i utgangspunktet.
Det kan for eksempel være:
- en elektrisk bakgrunnsstøy knyttet til strømforsyningen til forsterkeren;
- summing fra apparater i rommet (klimaanlegg, datamaskin…);
- støy fra gaten ved siden av;
- lavfrekvente vibrasjoner knyttet til instrumentet, men som vi ikke ønsker å fange opp;
- osv.
Det er derfor generelt en god praksis å dempe eller kutte de tilsvarende frekvensene, for å unngå at denne lydenergien tar for mye plass i miksen (eller til og med skader definisjonen av basslinjen eller stortrommen din).
Generelt manifesterer dette seg ved en høypassfilter plassert mellom 50 og 80 Hz, for eksempel med en skråning på 18 dB per oktav (men du kan selvfølgelig eksperimentere).
Vær imidlertid oppmerksom på å ikke gå for høyt, siden den fundamentale frekvensen til den dypeste strengen på en gitar (E2) er 82,41 Hz.
70 – 100 Hz : Tetthet
Nå som vi har lagt bort bakgrunnsstøyen, kan vi fokusere på de viktigere frekvensene for gitaren.
På båndet fra 70 til 100 Hz vil man vanligvis finne energi som bidrar til tettheten i innspillingen.
Det vil si evnen til gitarsløyfen din til å ha punch, til å være kraftfull og slagkraftig nok.
Hvis disse frekvensene er underrepresentert, vil gitaren din høres ganske svak og skjør ut — i så fall ikke nøl med å bruke EQ-en din og heve den med noen dB.
Hvis denne frekvensbåndet derimot har for mye energi, vil du høre markerte resonanser, og sporet ditt vil bidra til å gjøre de lave frekvensene i miksen din uklare.
Merk: Merk også at hvis den akustiske gitaren din bare brukes som akkompagnement og ikke har en primær rolle i stykket, trenger du kanskje ikke å fremheve dette frekvensbåndet for mye, da det er bass og stortromme som vil bli fremhevet på dette nivået.
100 – 350 Hz : Den Kompliserte Sonen
Ja, litt som med stemmekorreksjon, er det ikke alltid enkelt å justere en EQ på et akustisk gitarspor.
Dette frekvensbåndet fra 100 til 350 Hz er ofte komplisert å justere fordi det skjer mye der. Det er derfor viktig å klare å justere det uten å skade balansen i innspillingen.
Først og fremst, merk at kvaliteten på innspillingen er avgjørende for å minimere EQ-justeringene som må gjøres på dette nivået.
Faktisk er vi akkurat på nivået med de fundamentale frekvensene til den akustiske gitaren (som går fra 82,41 Hz til 329,63 Hz i standard tuning) — og vi finner også forskjellige resonanser fra instrumentet som sendes ut fra rosetten.
Det er derfor viktig å plassere mikrofonen riktig under innspillingen for å få den reneste lyden mulig.
Ofte vil du imidlertid trenge å dempe minst noen frekvenser mellom 100 og 250 Hz for å kontrollere resonansene og gjøre det akustiske gitarsvaret mindre “boomy”, som engelsktalende sier, det vil si mindre fyldig i bass og lav-mellomtoner.
På den høyere delen av frekvensbåndet, la oss si mellom 200 og 350 Hz, er det mer kropp av instrumentet du vil finne.
Hvis lyden din virker for tynn, for skjør, kan det være verdt å forsterke disse frekvensene. Vær imidlertid oppmerksom på at lyden raskt kan bli grumsete (“muddy”) og utydelig. Ikke nøl med å lytte til resten av miksen samtidig som du jobber med det akustiske gitarsvaret når du justerer disse spesifikke frekvensene.
400 – 800 Hz : “Papp” Frekvenser
Som med mange instrumenter, genererer dette frekvensbåndet en “pappeske” lyd når det blir for mye fremhevet, noe som gjør mellomtonene spesielt uklare.
Merk også at disse problemene kan spre seg opp til omtrent 2 kHz, og ta på seg et mer nasal, mer metallisk preg (valget av strenger er derfor nødvendigvis viktig!).
Generelt sett, med mindre du oppdager et stort problem av denne typen, er det ikke virkelig nødvendig å justere dette frekvensbåndet hvis innspillingen er gjort godt.
Tips: for å identifisere typen lyd jeg snakker om, ta et akustisk gitarspor og en EQ og booste med +12 dB rundt 500 Hz. Ta deg tid til å lytte nøye til lyden som produseres.
2 – 6 kHz : Klarhet
Frekvensbåndet fra 2000 til 6000 Hz er vanligvis det enkleste å kontrollere.
Det er her du hovedsakelig vil finne den klangfulle og skarpe aspekten av strengene.
Som med stemmen, hvis du ønsker å fremheve gitaren i miksen og forsterke innvirkningen, bør du legge til 2 eller 3 dB på disse frekvensene for å komme i riktig retning.
Hvis gitaren din derimot er for aggressiv eller for kald, ikke nøl med å dempe dem litt med et klokke-filter.
Merk for øvrig at det vanligvis er stemmen som prioriteres på disse frekvensene: hvis det er tilfelle i miksen din, unngå å booste den akustiske gitaren på disse frekvensene også.
> 8 kHz : Luft
Til slutt finnes det en hyggelig og ganske enkel teknikk for å legge til glans og gi rom til opptakene av din akustiske gitar — man snakker ofte om “å legge til luft”.
Du trenger bare å ta et high-shelf-filter (eller hvorfor ikke et klokke-filter, men personlig er jeg mindre fan) og forsiktig heve diskantene over 8 kHz (det er opp til deg å identifisere den nøyaktige kuttefrekvensen som er ideell for din miks).
Umiddelbart blir lyden mer åpen.
Vær imidlertid oppmerksom: effekten er ofte veldig behagelig, men risikoen for å overdrive er reell. Noen desibel er som regel tilstrekkelig.
Noen generelle råd for equalizing av akustisk gitar
Selvfølgelig er det viktig, om ikke essensielt, å ha en god forståelse av de viktigste frekvensbåndene knyttet til akustisk gitar for å kunne equalize sporene dine godt.
Imidlertid, i tillegg, her er noen mer generelle råd som også vil hjelpe deg med å manipulere EQ-ene dine med dette instrumentet.
Equalize fra innspillingen
Vær oppmerksom, ikke ta denne kapitteltittelen for bokstavelig.
Jeg anbefaler ikke å equalize opptakene dine under innspillingen.
Det jeg derimot vil understreke, er at måten du spiller inn din akustiske gitar på påvirker mengden og kompleksiteten av equalizeringen du vil gjøre etterpå.
I de første avsnittene av artikkelen tok jeg eksempelet med typen gitar: hvis du vil ha en lys lyd, unngå å bruke en mørk gitar.
Og omvendt.
Ikke glem å bytte strenger før enhver seriøs innspillingsøkt: jo eldre strengene blir, jo mer død blir lyden. Så sett på nye strenger og nyt en klarere og mer kvalitetslyd, som vil kreve mindre equalizing for å være behagelig.
Selvfølgelig påvirker valget av mikrofon(er) og innspillingsmetoden som brukes sterkt frekvensfordelingen av lydenergien: les artikkelen min om innspilling av akustisk gitar og test forskjellige innspillingsmetoder for å finne den som passer best til lyden du ønsker.
Jo bedre innspillingen er, jo mindre vil du måtte bruke en equalizer under miksingen.
Noen ganger trenger du ikke engang EQ!
Equalize i grupper
Hvis du har flere lignende akustiske gitarspor (for eksempel for å fordele dem til venstre og høyre i panoreringen), ikke nøl med å gruppere dem i en buss (sporgruppe) for å behandle dem likt.
Faktisk har vi noen ganger refleksen til å tenke at for å gjøre det bedre, er det bedre å være mer grundig og equalize hvert spor uavhengig.
I virkeligheten fører dette ofte til tidstap, men er også en kilde til feil, som kan gjøre miksen din mer ustabil.
Så forenkle tilnærmingen og grupper akustiske gitarspor før du legger til plugins.
Kontroller resonansene
Vi nevnte litt tidligere at noen resonanser knyttet til instrumentet kan dukke opp i de lave mellomtonene.
Imidlertid er hele frekvensspekteret potensielt utsatt for resonanser: disse kan faktisk komme fra den valgte mikrofonen, det elektriske nettverket eller akustikken i rommet.
Det er derfor viktig, hvis du hører slike problemer i opptakene dine og spesielt hvis det kommer frem i miksen, å dempe dem med et klokke-filter med høy Q-faktor.
Noen ganger er en reduksjon på noen dB tilstrekkelig, men i noen tilfeller må du være mer pågående og oppnå noe som dette:
Dempe før du forsterker
Til slutt, et siste råd som gjelder både equalizing av akustisk gitar og alle andre instrumenter: før du forsterker frekvensbånd, begynn med å kutte de som skaper problemer.
Faktisk, hvis du demper de mest problematiske aspektene ved lyden, vil du i teorien bare ha “det som høres bra ut”.
På denne måten vil du ikke lenger trenge (eller i det minste mye mindre) å forsterke resten av frekvensspekteret.
Avslutning
Der har du det, nå er du spesialist på equalizing av akustiske gitarer! 😉
I det minste har du all informasjonen du trenger for å trene deg på å gjenkjenne virkningen av en equalizing på en bestemt frekvensbånd når det gjelder akustisk gitar.
Så ikke nøl med å bruke alle rådene i denne artikkelen neste gang du equalizer en bane med dette instrumentet!
► Fortsett å lese med min detaljerte guide om innspilling av akustisk gitar.