At equalisere en akustisk guitar er mere kompliceret, end det ser ud til, især for begyndere i hjemmeoptagelse.
Faktisk, mens optagelsen kan virke ret simpel — så snart man prøver at integrere en akustisk guitar i sin mix, indser man ofte en række problemer, der er ret svære at rette med en EQ: ubehagelige resonanser i bassen, lyde fra hånden på strengene…
Derfor vil jeg via denne artikel give dig så mange råd og tips som muligt for at guide dig i mestringen af dine equalizere på dette specifikke instrument.
God læsning! 🙂
Et ord om introduktion til equalisering af akustisk guitar
Når du har klikket for at læse denne artikel, var du måske på udkig efter standard equaliseringsindstillinger at anvende på dine optagelser af akustisk guitar.
Måske forestillede du dig at finde råd som “skær de høje frekvenser ved 8000 Hz med et lavpasfilter” eller “forstærk mellemtonerne med 4 dB ved 320 Hz”.
Det er, hvad man ofte finder på nettet — og det er sandt, at det er logisk, når man er amatør i hjemmeoptagelse, at søge efter “den rigtige måde at gøre det på” for at bruge dette eller hint effekt.
Men især i tilfælde af equalizere, ville jeg ikke hjælpe dig meget, hvis jeg gav dig netop denne slags råd.
Det er simpelthen fordi, alt afhænger af den grundlæggende optagelse! 🙂
Lad os forestille os, at du har en jumbo guitar, der er meget mørk, som du har optaget med en mikrofon, der fremhæver bassen.
I så fald er det sandsynligt, at du ender med for meget bas og skal dæmpe den.
Lad os nu forestille os, at du optager med en meget lys parlor guitar og en mikrofon, hvis frekvensrespons i bassen er dæmpet: i så fald kan din lyd mangle tæthed, og du skal sandsynligvis hæve bassen med et bell filter eller low shelf.
På samme måde vil den equalisering, du laver på din akustiske guitar, altid afhænge af musikstilen: hvis du optager et guitar/vokal nummer, vil guitaren blive fremhævet meget mere, end hvis den blot fungerer som akkompagnement i et mere komplekst nummer.
Kort sagt, som du kan se fra disse eksempler: der er ikke nogen magisk EQ-indstilling for akustisk guitar.
Men for at kunne equalisere dette instrument korrekt, er det vigtigt at lære at høre hvad der sker på bestemte frekvensbånd — for at kunne rette problemerne, når du hører dem.
Og det er netop, hvad vi vil se på i denne artikel…
Frekvensbåndene, du skal kende for at equalisere en akustisk guitar
Her er de frekvensbånd, vi specifikt vil tale om. Du kan downloade skemaet i printbar PDF-format ved at klikke her (tøv ikke med at dele det med andre 😉 ).
< 50 – 80 Hz : Baggrundsstøj
Ofte indeholder de laveste frekvenser i optagelser af akustisk guitar, hvad jeg for at forenkle kalder “baggrundsstøj”.
Det vil sige energi relateret til lyde, der simpelthen ikke er dem, man ønsker at optage fra starten.
Det kan for eksempel være:
- en elektrisk baggrundsstøj relateret til strømforsyningen til forstærkeren;
- brummen fra apparater i rummet (klimaanlæg, computer…);
- støjen fra gaden ved siden af;
- lavfrekvente vibrationer relateret til instrumentet, men som man ikke ønsker at fange;
- osv.
Det er derfor generelt en god praksis at dæmpe eller skære de tilsvarende frekvenser for at undgå, at denne lydenergi fylder for meget i mixet (eller endda skader definitionen af din baslinje eller din trommeslag).
Generelt manifesterer dette sig ved et højpasfilter placeret mellem 50 og 80 Hz, for eksempel med en hældning på 18 dB pr. oktav (men du kan selvfølgelig eksperimentere).
Vær dog opmærksom på ikke at gå for højt, da den grundlæggende frekvens for den dybeste streng på en guitar (E2) er 82,41 Hz.
70 – 100 Hz : Densitet
Nu hvor vi har lagt baggrundsstøjen til side, kan vi fokusere på de frekvenser, der er vigtigere for guitaren.
På båndet fra 70 til 100 Hz finder vi generelt energi, der bidrager til tætheden af optagelsen.
Det vil sige evnen for din guitarspor til at have punch, til at være tilstrækkeligt slagkraftig og kraftfuld.
Hvis disse frekvenser er underrepræsenterede, vil din guitar lyde ret svag, ret skrøbelig — i så fald skal du ikke tøve med at bruge din EQ og booste med et par dB.
Hvis denne frekvensbånd derimod har for meget energi, vil du høre markante resonanser, og dit spor vil bidrage til at gøre de lave frekvenser i dit mix mudrede.
Bemærk: Bemærk desuden, at hvis din akustiske guitar kun fungerer som akkompagnement og ikke har en primær rolle i stykket, har du måske ikke brug for at fremhæve dette frekvensbånd for meget, da det snarere er bassen og trommeslaget, der vil blive fremhævet på dette niveau.
100 – 350 Hz : Den Komplicerede Zone
Ja, lidt ligesom med stemmekorrektion, er det ikke altid nemt at indstille en EQ på et akustisk guitarspor.
Dette frekvensbånd fra 100 til 350 Hz er ofte kompliceret at justere, fordi der sker mange ting der. Det er derfor vigtigt at få det justeret uden at skade balancen i optagelsen.
For det første skal du bemærke, at kvaliteten af optagelsen er afgørende for at minimere de EQ-justeringer, der skal anvendes på dette niveau.
Faktisk er vi lige præcis på niveau med de grundlæggende frekvenser for den akustiske guitar (som går fra 82,41 Hz til 329,63 Hz i normal tuning) — og vi finder også forskellige resonanser fra instrumentet, der udsendes ved rosetten.
Det er derfor vigtigt at placere din mikrofon korrekt under optagelsen for at få den reneste lyd muligt.
Ofte vil du dog have brug for at dæmpe mindst nogle frekvenser mellem 100 og 250 Hz for at kontrollere resonanserne og gøre det akustiske guitarspor mindre “boomy”, som de engelsktalende siger, det vil sige mindre mudret i de lave og mellemtoner.
På den højere del af frekvensbåndet, lad os sige mellem 200 og 350 Hz, er det mere instrumentets krop, du vil finde.
Hvis din lyd virker for tynd, for skrøbelig, kan det være værd at forstærke disse frekvenser. Vær dog opmærksom på, at du vil opdage, at lyden hurtigt bliver mudret og rodet. Tøv ikke med at lytte til resten af mixet samtidig med dit akustiske guitarspor, når du arbejder med disse frekvenser i særdeleshed.
400 – 800 Hz : “Pap” Frekvenser
Ligesom med mange instrumenter genererer dette frekvensbånd en “papkasse” lyd, når det er for meget fremhævet, hvilket gør mellemtonerne særligt mudrede.
Bemærk desuden, at disse problemer kan sprede sig op til omkring 2 kHz, hvilket så får en mere nasal, mere metallisk lyd (valget af strenge er derfor nødvendigvis vigtigt!).
Generelt set, medmindre du oplever et stort problem af denne art, er det ikke nødvendigt at justere dette frekvensbånd, hvis optagelsen er lavet ordentligt.
Tip: for at identificere den type lyd, jeg taler om, tag et akustisk guitarspor og en EQ og boost ved +12 dB omkring 500 Hz. Tag dig tid til at lytte til den producerede lyd.
2 – 6 kHz : Klarhed
Frekvensbåndet fra 2000 til 6000 Hz er generelt det letteste at kontrollere.
Det er her, du primært finder den klangfulde og skarpe lyd fra strengene.
En lidt som med stemmen, hvis du ønsker at sætte guitaren i front i mixet og forstærke dens indflydelse, bør du tilføje 2 eller 3 dB på disse frekvenser for at komme i den rigtige retning.
Hvis din guitar derimod er for aggressiv eller for kold, så tøv ikke med at dæmpe dem lidt med et båndpasfilter.
Bemærk i øvrigt, at det generelt er stemmen, der prioriteres på disse frekvenser: hvis det er tilfældet i dit mix, så undgå at booste den akustiske guitar på disse frekvenser også.
> 8 kHz : Luft
Endelig er der en sjov teknik, der er ret nem at implementere for at tilføje glans og give plads til dine akustiske guitaroptagelser — man taler ofte om “at tilføje luft”.
Du skal blot tage et high-shelf filter (eller hvorfor ikke et båndpasfilter, men personligt er jeg mindre fan) og forsigtigt hæve diskanten over 8 kHz (det er op til dig at identificere den ideelle cutoff-frekvens for dit mix).
Øjeblikkeligt bliver lyden mere åben.
Vær dog opmærksom: effekten er ofte meget værdsat, men risikoen for at overdrive det er reel. Et par decibel er som regel tilstrækkeligt.
Nogle generelle råd til equalization af akustisk guitar
Det er bestemt vigtigt, ja endda essentielt, at have en god forståelse af de vigtigste frekvensbånd, der er forbundet med akustisk guitar for at kunne equalize dine spor korrekt.
Dog, som supplement, her er nogle mere generelle råd, som også vil hjælpe dig med at manipulere dine EQs med dette instrument.
Equalize allerede ved optagelsen
Vær opmærksom, tag ikke denne kapiteloverskrift for bogstaveligt.
Jeg anbefaler ikke at equalize dine optagelser under optagelsen.
Det jeg derimod vil fremhæve, er at den måde, du optager din akustiske guitar på, påvirker mængden og kompleksiteten af den equalization, du vil lave efterfølgende.
I de første afsnit af artiklen tog jeg eksemplet med typen af guitar: hvis du ønsker en lys lyd, så undgå at bruge en mørk guitar.
Og omvendt.
Glem ikke at skifte strenge før enhver seriøs optagelsessession: jo ældre strengene bliver, jo mere kedelig bliver lyden. Sæt derfor nye strenge på og nyd en klarere og mere kvalitetslyd, som kræver mindre equalization for at være behagelig.
Selvfølgelig påvirker valget af mikrofon(er) og den anvendte optagelsesteknik i høj grad frekvensfordelingen af den lydenergi: læs min artikel om optagelse af akustisk guitar og test forskellige optagelsesmetoder for at finde den, der passer bedst til den lyd, som du søger.
Jo bedre optagelsen er, jo mindre vil du have brug for at bruge en equalizer under mixet.
Nogle gange vil du endda ikke have brug for EQ!
Equalize i grupper
Hvis du har flere lignende akustiske guitarspor (for eksempel for at fordele dem til venstre og højre i panoreringen), så tøv ikke med at gruppere dem i en buss (sporgruppe) for at behandle dem ens.
Faktisk har man nogle gange refleksen til at tænke, at for at gøre det bedre, er det bedre at være mere omhyggelig og equalize hvert spor uafhængigt.
I virkeligheden fører det ofte til, at man spilder tid, men det er også en kilde til fejl, som kan gøre dit mix mere ustabilt.
Forenkle derfor tilgangen og grupper dine akustiske guitarspor, før du tilføjer plugins.
Kontroller resonanserne
Vi nævnte lidt tidligere, at visse resonanser relateret til instrumentet kunne optræde i de lave mellemtoner.
Dog er hele frekvensspektret potentielt udsat for resonanser: disse kan faktisk stamme fra den valgte mikrofon, det elektriske netværk eller akustikken i rummet.
Det er derfor vigtigt, hvis du hører denne slags problemer i dine optagelser, og især hvis det træder frem i mixet, at dæmpe dem med et båndpasfilter med en høj Q-faktor.
Nogle gange er en reduktion på et par dB tilstrækkelig, men i nogle tilfælde skal du være mere beslutsom og opnå noget som dette:
Dæmp før du forstærker
Endelig, et sidste råd, der gælder både for equalization af akustisk guitar og for ethvert andet instrument: før du forstærker frekvensbånd, skal du starte med at skære dem, der giver problemer.
Faktisk, hvis du dæmper de mest problematiske aspekter af lyden, vil du i teorien kun have “det der lyder godt” tilbage.
På den måde vil du ikke længere have brug for (eller i det mindste meget mindre) at forstærke resten af frekvensspektret.
Afslutning
Sådan, nu er du specialist i equalisering af akustiske guitarer! 😉
I det mindste har du alle oplysningerne til at træne dig i at genkende indflydelsen af en equalisering på en bestemt frekvensbånd i forhold til den akustiske guitar.
Så tøv ikke med at anvende alle råd fra denne artikel næste gang, du equaliserer en optagelse af dette instrument!
► Fortsæt med at læse med min detaljerede guide til optagelse af akustisk guitar.