5 Consigli per la Riverberazione sulle Voci

La riverberazione è senza dubbio uno degli effetti più utilizzati durante il mixaggio delle tracce vocali.

Infatti, difficile immaginare una traccia vocale completamente secca, senza alcuna atmosfera attorno che possa dare realismo.

Tuttavia, nella maggior parte dei brani, la voce gioca un ruolo piuttosto centrale nel mix: è messa in evidenza, e ci si aspetta quindi che sia sempre intelligibile e chiara.

Il problema è che impostazioni errate della riverberazione su questa traccia possono danneggiare fortemente la qualità del mixaggio: si può avere l’impressione che la voce sia troppo lontana, che sia sommersa nel mix, che le parole non siano abbastanza comprensibili…

In altre parole, per applicare bene la riverberazione su una voce, è importante conoscere alcune tecniche essenziali — che desidero condividere con voi tramite questo articolo.

#1: Posiziona le tue riverberazioni vocali su tracce di ritorno

Quando aggiungi un plugin di riverberazione sulla tua traccia vocale, hai due opzioni:

• o lo posizioni in insert, direttamente sulla traccia;
• o lo posizioni in send, cioè su una traccia di ritorno dedicata.

Se la prima soluzione può sembrare più veloce, è generalmente una cattiva idea. A meno che non si tratti di sound design, non vedo situazioni in cui mettere la riverberazione in insert porti qualche vantaggio.

Infatti, quando il tuo plugin di riverberazione è posizionato direttamente sulla traccia vocale:

• da un lato non puoi trattare il segnale della riverberazione in modo isolato (ad esempio comprimendolo o equalizzandolo);
• dall’altro lato, a seconda del tuo plugin, avrai difficoltà ad aggiustare il livello del segnale (quando aumenti la quantità di riverberazione con il famoso pulsante “Mix”, spesso diminuisce la quantità di segnale grezzo).

Di conseguenza, il mixaggio della voce e della sua riverberazione diventa complesso.

Quindi, utilizza per default tracce Send per le tue riverberazioni! 😉

#2: Quale riverberazione per la voce? (scegliere bene la propria riverberazione)

Esistono molti tipi di riverberazioni: alcune sono rooms, altre sono halls, altre sono dette a placca, ecc.

Questo si traduce in differenze sonore evidenti tra i brani.

Ad esempio, la magnifica riverberazione del brano “Wicked Game” di Chris Isaak…

…non ha molto a che fare con quella di “Children of the Sun” dei Dead Can Dance:

Inoltre, da un plugin all’altro, il suono non è ovviamente lo stesso: la riverberazione “Room” del plugin A non sarà la stessa di quella del plugin B.

È quindi particolarmente importante, quando mixi le tue tracce vocali, utilizzare “la giusta riverberazione”.

Ma come scegliere, appunto, la giusta riverberazione?

Bene, per me il processo è piuttosto semplice:

1. Decidi un’atmosfera per la tua traccia vocale;
2. Seleziona il plugin che permetterà di raggiungere quell’atmosfera;
3. O appoggiandoti ai preset, o andando direttamente nelle impostazioni, trova un suono che corrisponda all’atmosfera immaginata al punto #1.

La scelta di base — questo punto #1, appunto — è davvero molto importante.

Se cerchi una riverberazione a caso, non troverai ciò che vuoi.

Se invece definisci fin dall’inizio le caratteristiche della riverberazione ideale, questo ti permette di fissarti un obiettivo.

La tua riverberazione sarà:

• ampia o intima?
• scura o chiara?
• precisa o diffusa?
• ecc.

Non esitate a utilizzare brani di riferimento: volete suonare come Chris Isaak più sopra? Bene, analizzate il suo brano per identificare le caratteristiche del riverbero.

Tra i diversi tipi di riverbero menzionati all’inizio del capitolo, è ovviamente possibile utilizzare tutto: non ci sono regole assolute.

Detto ciò, sulle voci, trovo che i riverberi a piastra siano generalmente molto efficaci: è il tipo di riverbero che vi consiglio di testare per primo.

Dopo, è del tutto possibile utilizzare riverberi di tipo Room, Hall o Chamber al loro posto.

Notate anche che esiste un tipo di riverbero chiamato “Ambiente”. Non si trova necessariamente su tutti i plugin, ma questo tipo di riverbero può essere interessante per aggiungere dimensione a una traccia senza che il riverbero sia troppo marcato / udibile.

Un po’ per aggiungere un pizzico di naturalezza a una registrazione un po’ secca — il che può essere utile, ad esempio, nel mixaggio di voci rap.

#3 : Regolate il pre-delay del vostro riverbero

Quando mettete riverbero sulla voce, questo può avere l’effetto di mascherare le parole.

Infatti, le prime riflessioni simulate dall’algoritmo si sovrappongono al suono grezzo, e le parole e le sillabe tendono a sembrare sommerse. È difficile capirle.

Ecco un esempio con una traccia grezza:

e la stessa traccia — ora più difficile da comprendere — con il riverbero:

Se si verifica questo tipo di situazione, potrebbe essere perché il pre-delay del vostro riverbero non è ben regolato.

Il pre-delay è semplicemente la durata (generalmente in millisecondi) tra il suono iniziale e le prime riflessioni.

Aumentando questo pre-delay, quindi, ritarderete il riverbero.

Risultato: la vostra traccia vocale guadagna in chiarezza, in intelligibilità e tende persino a riposizionarsi davanti al mix.

Se riprendiamo il nostro esempio, ma questa volta con un pre-delay marcato di circa 90 ms, potete sentire che il riverbero è ora dissociato dalla traccia vocale, il che rende quest’ultima molto più comprensibile:

#4 Equalizzate il vostro riverbero

Il vantaggio di aver posizionato il vostro riverbero su una traccia send (cfr. consiglio #1) è che potete rielaborarlo come meglio credete.

In particolare, applicando un’equalizzazione — il che per me è indispensabile.

Il 100% dei miei riverberi sulle mie tracce vocali sono equalizzati in un modo o nell’altro.

Perché?

Semplicemente perché senza equalizzazione, si verificano due fenomeni:

• Innanzitutto, si creano risonanze a livello dei bassi-medi a causa dell’addizione della traccia grezza e della traccia con riverbero. Problema: queste frequenze sono le frequenze fondamentali della voce. Se non si equalizza, i bassi-medi sembreranno molto confusi.
• E poi, a seconda del plugin di riverbero utilizzato, la sibilanza della voce può emergere in modo troppo marcato.

È quindi opportuno equalizzare questi problemi, a volte in modo abbastanza estremo, utilizzando filtri passa-alto/passa-basso o low-shelf/high-shelf:

#5 : Provate il sidechain sul vostro riverbero

Sempre nell’idea di far risaltare la traccia vocale rispetto alla traccia di riverbero — o almeno di evitare che la prima venga sommersa nella seconda, potete utilizzare la compressione sidechain.

Il concetto è semplice: compresse il riverbero quando la voce è presente, e smetti di comprimere non appena il cantante o la cantante smette di cantare.

Risultato: non appena c’è uno spazio tra due parole o due frasi, il riverbero si farà sentire. Ma non appena la voce riprende, il riverbero torna in secondo piano.

Questo consente una massima intelligibilità delle parole: è davvero una tecnica efficace.

Tuttavia, siate prudenti: fate attenzione affinché il vostro riverbero sia sempre sufficientemente realistico, e assicuratevi che l’effetto non sia troppo identificabile (a meno che non sia uno stile che volete dare al vostro brano).

Per impostazione predefinita, puntate quindi a una riduzione del guadagno di alcuni decibel al massimo.

In conclusione

Ecco, questi suggerimenti dovrebbero aiutarti a migliorare le tue riverberazioni sulle tue tracce vocali.

Per andare oltre, non esitare a dare un’occhiata al mio guida completa sul mixaggio delle voci.