Você acha que suas gravações de voz não soam tão bem quanto nas mixagens profissionais? Que elas faltam clareza?
É verdade que gravar canto pode se tornar difícil rapidamente. Há muitos parâmetros a serem considerados, e ter um bom som é mais complexo do que se poderia imaginar.
E, portanto, há muitas pequenas técnicas a conhecer para obter as melhores gravações possíveis. Mesmo que você grave em seu quarto, pode otimizar suas captações desde o início e assim simplificar seu trabalho de mixagem de vozes!
Para te ajudar a ganhar um pouco de tempo, eu reuni essas técnicas no artigo que você está lendo 🙂
Claro, como de costume em um contexto de estúdio, é importante experimentar. No entanto, se você aplicar esses conselhos corretamente, sentirá sem dúvida uma clara melhoria em suas gravações.
O mais importante é a distância
Ah sim!
Quantas vezes eu quis me gravar muito perto ou muito longe do microfone! E a cada vez, eu obtinha resultados quase desanimadores…
Felizmente, se soubermos onde nos posicionar, tudo melhora!
Em média, uma distância de 20 a 25 centímetros do microfone é um bom ponto de partida.
Se você se afastar, fará com que a reverberação natural do ambiente se destaque, o que raramente é bom em home studios amadores, pois os ambientes raramente têm uma acústica adequada para canto. Mas dependendo do estilo musical, pode ser útil ter esse tipo de som.
Para músicas um pouco mais íntimas ou, por exemplo, para rap, é interessante se aproximar do microfone (10-15 cm) para aproveitar o efeito de proximidade. Ou seja, um fenômeno que faz com que quanto mais próximo você estiver de um microfone, mais a quantidade de graves aumenta.
Dessa forma, você pode usar esse efeito a seu favor para adicionar calor a uma voz. Contudo, atenção para não perder em inteligibilidade!
O ângulo do microfone
Frequentemente, temos a tendência de posicionar o microfone bem em frente ao cantor, exatamente no eixo da sua boca.
Eu sou amplamente culpado disso, eu admito.
No entanto, é útil experimentar um pouco com o ângulo do microfone. Por exemplo, em vez de cantar diretamente em direção à cápsula, mire um pouco para o lado. Ou, posicione o microfone um pouco mais baixo e aponte-o em direção à sua garganta (ou à do cantor / cantora que você está gravando).
Esse tipo de abordagem ajudará especialmente a se livrar da sibilância (os sons chiados como o “s” da palavra “serpente”).
Enfim, não hesite em fazer alguns testes desse tipo antes de iniciar a gravação até encontrar o som que você precisa.
O filtro anti-pop, acessório indispensável
Essencial se você pretende gravar canto em boas condições.
O filtro anti-pop é simplesmente um filtro de nylon ou metal que colocamos na frente do microfone.
Sua primeira funcionalidade (a que todo mundo conhece) é limitar os plosivos. Ou seja, os sons percussivos produzidos ao pronunciar as letras “b”, “p”, etc.
A maioria dos microfones tende a ser muito sensível a esses sons. Com um filtro anti-pop na frente do microfone, o problema é resolvido – e a qualidade da sua gravação instantaneamente melhorada.
No entanto, esse filtro tem uma segunda utilidade, às vezes subestimada: proteger a cápsula do microfone. De fato, quando você canta, sempre há um pouco de saliva projetada em direção ao microfone – mesmo que você não perceba.
Ora, as cápsulas de alguns deles são muito frágeis e particularmente sensíveis à umidade. É especialmente o caso dos microfones estáticos. Com os filtros anti-pop, você prolongará significativamente a vida do seu equipamento ao minimizar a quantidade de umidade que atinge a cápsula.
Prático, não é? 🙂
Se você já tem um, perfeito.
► Se você ainda não tem um, apresse-se para conseguir um, por exemplo dando uma olhada na seleção de filtros anti-pop Projet Home Studio.
Reduza os ruídos de boca
Os estalos e outros ruídos de boca são mais frequentemente ouvidos em passagens faladas ou cantadas em voz baixa.
Retirá-los na mixagem, ou seja, uma vez que a gravação esteja concluída, pode ser rapidamente exaustivo.
Sem falar no tempo perdido…
Felizmente, existem algumas dicas para limitar esses ruídos.
Primeiro, evite beber qualquer coisa que tenha tendência a ressecar a boca. No meu caso, eu acho que o café, em particular, deve ser evitado, mas bebidas açucaradas também são uma péssima ideia.
Pelo contrário, tente se hidratar com bebidas simples como água, chá ou suco de maçã. Aliás, por mais bobo que pareça, comer maçãs verdes muitas vezes ajuda a minimizar os estalos de boca.
A acústica da sala
O problema dos pequenos home studios é que raramente temos espaço para organizar o ambiente como gostaríamos.
Idealmente, você deveria posicionar tratamentos acústicos para limitar a reverberação do som nas paredes. Isso permitiria que você fizesse gravações vocais mais neutras.
Para saber mais sobre o tratamento acústico de um estúdio, visite este guia.
Se isso não for possível, uma solução muito prática e relativamente barata é conseguir um painel acústico. Você sabe, essas estruturas em forma de meia-lua que se posicionam atrás do microfone (como este).
Não será perfeito, mas limitará as reflexões na parede que está à sua frente, e assim o som captado pelo seu microfone será melhorado.
Dica: ao contrário do que às vezes se ouve, não é uma boa ideia gravar em um armário ou debaixo de um cobertor.
De fato, se o espaço estiver realmente “morto”, sem nenhuma reflexão, suas gravações não terão um som natural.
Pior ainda: se o espaço em que você grava não foi protegido corretamente (por exemplo, apenas metade está coberta por um cobertor), então reverberações ainda serão captadas pelo seu microfone. O problema é que elas serão muito curtas e pouco agradáveis ao ouvido. Deve ser evitado a todo custo!
A atmosfera
Melhorar suas gravações vocais não significa apenas aplicar técnicas matematicamente comprovadas.
De fato, a performance do cantor também deve ser levada em conta.
Para que você dê o melhor de si (ou do amigo(a) que você está gravando), é importante que você se sinta à vontade.
A atmosfera da sala é, portanto, muito importante.
Certifique-se de que esteja quente o suficiente e que a decoração seja agradável. Se você precisar ler as letras, certifique-se de que pode fazê-lo enquanto canta, sem ter que adotar uma postura desconfortável.
Se você estiver gravando alguém que não conhece bem, não hesite em deixar à disposição uma garrafa de água (e algumas maçãs, se você leu bem o artigo 😉 ). Isso ajudará a pessoa a se sentir confiante para cantar em boas condições.
Você não esqueceu do aquecimento, espero?
Quantos cantores e cantoras não tiram um tempo para se aquecer antes de gravar sua música em casa?
Muito mais do que se poderia pensar.
No entanto, aquecer a voz é essencial. Primeiro, para evitar danificar as cordas vocais – mas também para a qualidade da performance.
Por exemplo, se você chega do frio (o que é particularmente relevante na hora em que escrevo estas linhas) e deseja se gravar imediatamente, provavelmente não conseguirá dar o melhor de si. Você estará sem potência, suas notas serão menos precisas — os sintomas são muitos.
Portanto, reserve um tempo para se aquecer, e você verá que, em geral, suas gravações melhorarão enormemente. Mesmo que seja apenas porque você se lembrou das letras!
Dica: espero que você também esteja gravando as tomadas de teste, não é? Nunca se sabe, pode ser que na sua primeira tomada você faça algo incrível, mas que não consiga repetir depois! Então, grave tudo 🙂
Multiplique as tomadas
Justamente – a propósito das gravações.
Não vá acreditar que seus cantores favoritos gravam suas músicas de uma só vez.
De fato, para a voz, é comum a prática do “comping“, ou seja, a compilação de várias gravações para produzir uma versão final otimizada.
Imaginemos que você grave duas frases. Na primeira tomada, você canta bem a primeira, mas a segunda soa um pouco desafinada. Na segunda tomada, por outro lado, é o inverso.
Então, você só precisa combinar a primeira frase da primeira tomada com a segunda frase da segunda tomada para obter uma versão final perfeita (espero que você esteja me acompanhando com todos esses números).
Se você deseja melhorar suas gravações de canto, não hesite em fazer quantas tomadas forem necessárias! Pelo menos duas ou três — para lhe dar várias opções durante a mixagem.
Opte por um fone fechado
Como você pode saber, alguns fones de estúdio são abertos, enquanto outros são fechados.
Assim, os primeiros tendem a deixar o som escapar para fora, enquanto os segundos são mais isolantes.
Se você usar um fone aberto para ouvir sua música enquanto canta, o som da faixa vai vazar e pode ser captado pelo seu microfone.
Se for em um volume muito baixo, não é tão grave — dito isso, é preferível ter uma gravação o mais pura possível.
Com um fone fechado, por outro lado, o problema é resolvido!
E claro, o microfone
Certo, a distância, o ângulo do seu microfone são absolutamente essenciais para uma boa gravação. O mesmo vale para a acústica do ambiente ou as múltiplas tomadas — enfim, todas as dicas apresentadas acima.
No entanto, se você tiver um microfone ruim, não adequado para canto, você não começa nas melhores condições.
Se você não tiver escolha: sem problemas, eu recomendo fortemente que você mantenha o que tem e, acima de tudo, não limite sua criatividade por causa de problemas de som.
No entanto, se você tiver a possibilidade, só posso recomendar que invista em equipamentos de qualidade comprovada para gravações vocais. Você pode, por exemplo, começar dando uma olhada na minha seleção de microfones adequados para canto — isso deve ser um bom ponto de partida.
► Continue lendo: Como gravar uma voz / canto?