8 Vanliga Misstag för Nybörjare inom Ljudmixning

När jag började med ljudmixning gjorde jag, precis som alla andra, många misstag: den här låten hade för många effekter, den där låten hade ingen bra stereobild… och så vidare.

Det är normalt, det är en del av lärandet.

Men med åren har jag insett att ett stort antal nybörjare ställdes inför exakt samma problem som jag hade. Tydligen gjorde alla samma misstag.

Förlorad i mixen
Bli inte förlorad i mixen, undvik de mest uppenbara misstagen redan nu

Det är därför jag har förberett den här artikeln: för att hjälpa dig att undvika samma fallgropar som jag.

Du kommer därmed att kunna gå snabbare framåt för att producera kvalitetsmixar.

Misstag #1: Ladda ner för många plugins

Jag tror att alla gör det här misstaget: jag gjorde det, mina vänner gjorde det – nästan alla har gjort det 🙂

Det är sant att det finns så många plugins tillgängliga på Internet, gratis eller inte, att man i början vill ha så många som möjligt. Någonstans tänker man att det kommer att hjälpa oss att förbättra vårt ljud.

Det är ett stort misstag eftersom det kommer att hindra dig från att fokusera under dina tidiga dagar. Istället för att lära dig hur en reverb fungerar eller en kompressor, kommer du att försöka använda dina 10 effekter av samma typ utan att verkligen förstå grunderna.

Om du känner att du aldrig vet vilken plugin du ska välja, följ mitt råd: var minimalistisk. Ladda bara ner plugins om du är säker på att du behöver dem. Annars riskerar du att sprida dig för mycket och inte göra framsteg i dina projekt.

Misstag #2: Söka efter en magisk formel (med eller utan presets)

Vi tänker ibland att mixning handlar lite om en “magisk formel” som, tillämpad på vilken låt som helst, alltid skulle ge ett bra resultat.

Tyvärr är det inte så: varje spår, varje låt är olika, och under mixningen kommer de använda effekterna att vara olika.

Exempel: det finns inget unikt svar på frågan “hur mixar man ett trumset?”

Det finns ingen fördefinierad effektkedja “kompressor 1 med vissa inställningar, kompressor 2, equalizer med andra inställningar och sedan reverb” som garanterar en perfekt mix.

Av samma anledning, även om presets för dina plugins kan vara bra grund för att förstå hur de fungerar och se deras möjligheter, bör de inte ses som genvägar “jag sätter på en preset och det är klart”.

Misstag #3: Använda för många effekter

Särskilt om de har många plugins i sitt bibliotek, gör nybörjare inom mixning ofta misstaget att sätta ett stort antal plugins på samma spår.

Faktiskt är det ofta mer intressant att närma sig mixningen på ett minimalistiskt sätt. Om du hör något som låter dåligt, försök att åtgärda det. Om något låter bra kan du försöka framhäva det.

Men att sätta på en plugin “för att någon har sagt att det är bra att sätta kompression på bastrumman”, är en dålig inställning.

Om det låter bra, så är det bra. Och om du inte riktigt vet vad en effekt gör, är det onödigt att lägga till den; du riskerar att orsaka mer skada än att förbättra låten.

För många effekter under mixningen
För många effekter kan döda mixen!

Misstag #4: Mixning genom effekter på mastern

Under mixningsfasen är det absolut nödvändigt att du inte har några aktiva effekter på masterkanalen.

Ingen kompression, ingen limiter, inget! 🙂

Varför då?

Enkelt, för att dessa effekter kommer att förändra alla ljud du hör. Därmed kommer dina mixbeslut att påverkas negativt.

Visst, vissa proffs gör så, men det är för att de redan är mycket erfarna. Om du inte är en proffs, ta inga risker: effekter på mastern är för mastering, inte för mixning.

Misstag #5: EQ – Boosta istället för att skära

Equalisering är ett komplext ämne, även om det verkar ganska enkelt att förstå.

Nybörjare gör ofta misstaget att boosta (öka) de frekvenser de gillar, medan det är mycket mer intressant och effektivt att eliminera problematiska frekvenser genom att dämpa dem.

Konkreta exempel: på din senaste rösttagning gillar du ljudet av mellanregister men tycker att det är för mycket skärpa i diskanten. Istället för att förstärka dessa mellanregister med EQ, skär bort diskanten med ett lågpassfilter eller high-shelf.

Fel #6: Brist på stereobild

Exempel på mix med dålig stereobild
Exempel på mix med dålig stereobild, visualiserad med pluginet Stereo Tool

Jag minns att jag gjorde detta misstag på min allra första seriösa mix: jag hade två gitarrer, som kanske var placerade 30% till vänster och 30% till höger. Med andra ord, ljudet var mycket centralt, mycket mono.

Var inte rädd för att ge dimension åt ditt stycke!

Till exempel, om dina gitarrer är dubbelspårade (två liknande tagningar), sätt en helt till vänster och den andra helt till höger. Det kommer att bredda din stereobild och förstärka kraften i ditt stycke.

Tips: om du använder syntar eller instrument som tillåter det, tveka inte att lägga till effekter för att få dem att röra sig från vänster till höger och ge dimension åt din mix.

Fel #7: Att inte kontrollera mixen i mono

I ditt hemmastudio har du förmodligen ett bra headset och/eller bra monitorhögtalare, med en bra frekvensåtergivning som du är van vid.

Men det är dags att inse: de som kommer att lyssna på din mix kommer inte att vara i samma förhållanden. Vissa kommer att använda sin telefon, och andra kommer att dela ett av hörlurarna med sin vän som sitter bredvid. Andra kommer att höra din musik komma från en enda högtalare, till exempel i en bar.

Därför är det viktigt att regelbundet kontrollera hur din mix låter i mono istället för att lyssna i stereo. Lägg till en plugin på din masterkanal för att göra denna kontroll, och du kommer att bli överraskad: vissa instrument kommer att försvinna, vissa kommer att framträda onormalt…

Visst, du kommer inte att kunna korrigera allt perfekt, men att inte kontrollera hur din mix låter i mono innebär att du inte vet hur hälften av människorna kommer att höra din musik.

Fel #8: Att inte ta pauser

Ett klassiskt misstag, som jag erkänner att jag ofta har gjort i det förflutna.

Jag började mixa ett projekt. Tre timmar senare var jag fortfarande på det, utan någon paus. Jag drog mig i håret för att justera det ena eller det andra instrumentet utan att någonsin se någon förbättring.

Verkar situationen bekant?

Då ta pauser! En liten paus var 30:e minut kommer att göra dig mycket mer effektiv på lång sikt, eftersom dina öron kommer att vara mindre trötta.

Ett råd: om du har känslan av att det inte finns någon skillnad oavsett vilka inställningar du tillämpar på en viss kanal, är det hög tid att ta en paus!

Och du, är du skyldig till ett eller flera av felen på denna lista?

Tveka inte att lämna din åsikt i kommentarsfältet nedan 🙂