Kas otsite täiuslikku reverb’i oma häälte jaoks… aga kõigi nende seas ei tea, kuhu vaadata?
Vintage plaatreverb’id, kaasaegsed algoritmilised reverb’id, saalid, toad, atmosfäärid… raske on teada, millist valida, et saavutada see avar ja professionaalne heli, mida kuuleme meie lemmiklugudes.
Ja see on normaalne.
Reverb on üks kõige olulisemaid efekte häälte mikserdamisel… aga ka üks kõige petlikumaid.
Liialt palju ja teie hääl kaob. Liialt vähe ja see tundub kuiv, segusse kinni jäänud.
Õige tasakaalu leidmine muudab kogu loo tajumist — kuid see õige tasakaal võib olla olemas ainult siis, kui teil on õige plugin. Sest kõik reverb’id ei ole võrdsed.
Selles artiklis jagan ma oma 10 lemmikreverb’i häälele, olgu te kodustuudios või professionaalses stuudios.
Klassikalistest hädavajalikest tööriistadest kuni ultra-paindlike kaasaegsete tööriistadeni, vaatame, mis neid eristab, millises kontekstis neid kasutada ja kuidas valida see, mis teie häält kõige paremini esitleb.
1. LiquidSonics Seventh Heaven
See on tõenäoliselt see, mida ma kõige sagedamini kasutan, kui on vaja häält töödelda.
Seventh Heaven on Bricasti M7 modelleerimine, riistvaraprotsessor, mis on saanud professionaalsete stuudiote standardiks.
M7 on tuntud oma võime poolest luua realistlikke ja looduslikke ruume, mille sügavust on raske saavutada enamikus tarkvarareverb’ides, ja LiquidSonicsi versioon järgib seda filosoofiat väga hästi.
Saame kaasaegseid, puhtaid reverb’e, mis sulanduvad kergesti segusse, ilma et nad liiga palju ruumi võtaksid. See ei ole
👉 Klõpsake siia, et saada rohkem teavet PSP 2445 kohta
3. Valhalla VintageVerb
Valhalla Vintage Verb on tõeline « must-have » igas stuudios, olgu see siis väike või suur, ja selle viidatud staatus on rahvusvaheliselt laialdaselt tunnustatud.
Arendatud tõelise algoritmilise reverb eksperdi (Sean Costello) poolt, on see juba pikka aega olnud valikplugin, et nutikalt segada häält.
Minu jaoks on selle suur eelis see, et see on äärmiselt mitmekülgne: see sisaldab mitte vähem kui 22 erinevat reverb algoritmi, katab nii lühikesed reverbid kui ka pikad ambient jäljed, mis muudab selle kasutuses ülipaindlikuks.
Vaatamata sellele suurele režiimide paletile, pakub see teatud iseloomu, koos tiheduse ja rikkusega, mida kuulates kohe tunda on, ilma et see muutuks liigseks või kunstlikuks. See on tõeliselt kvaliteetne.
Kuid on üks väike miinus: kuigi see paistab silma värvi ja ruumi osas, kipub see madalate keskme piirkondade energiakogumisse kannatama — seetõttu soovitan hääle ja teiste allikate puhul alati ette näha madalate lõikamise ekvaliseerimist, et vältida reverb’i tumendamist või segamist.
👉 Klõpsake siia, et saada rohkem teavet VintageVerb’i kohta
4. LX480 Essentials
LX480 Essentials on sageli alahinnatud reverb, kuna see on odav, kuid see väärib selgelt kohta igas kodustuudios.
See on tuletatud Lexicon 480L -st, müütilisest seadmest 80ndatest, mis on saanud tõeliseks viidatud seadmeiks stuudiotes, nagu ka Bricasti M7, millest me varem rääkisime. See riistvara on määratlenud osa “stuudio helist”, mida seostatakse veel tänapäeval suurte produktsioonidega.
Versioon “Essentials” võtab selle filosoofia põhialused, koos nelja algoritmiga: Plate, Hall, Ambience ja Room. See võib tunduda piiratud, kuid praktikas on see just see, mis teeb selle tugevaks. Pakutavad helid on rikkad, muusikalised ja kergesti segatavad. Me kulutame vähem aega preset’i valimisele ja rohkem aega loo ühtsuse töötlemisele.
On olemas täiendav versioon, mis on detailsem seadistustes — kuid Essentials versioon on endiselt väga asjakohane, eriti kuna seda pakutakse sageli madala hinnaga või isegi tasuta, nagu näiteks Focusrite’i liidesega kaasasoleva tarkvara komplekti puhul. See on suurepärane viis avastada “Lexiconi käekiri” ilma, et peaksite rikkuma.
Heli osas on tegemist selge vintage värviga: LX480 ei ole seal, et taastada reaalset ruumi, vaid pigem, et muuta hääl 3D-ks, lisades iseloomuga tekstuuri. Siiski jääb tulemus täiesti kasutatavaks kaasaegsetes produktsioonides — lihtsalt tuleb efekti õigesti doseerida.
👉 Klõpsake siia, et saada rohkem teavet LX480 Essentials’i kohta
👉 Klõpsake siia, et saada rohkem teavet LX480 täisversiooni kohta
5. Waves Abbey Road Reverb Plates
Plaadireverbidel on alati olnud tugev maine häälte jaoks, seega vaatame nüüd mõned sellised pluginad — alustades Waves’i tuntud brändi Abbey Road Reverb Plates pluginast.
See taastab Abbey Road stuudios (Beatles’i stuudio!) installitud EMT plaadireverbid ja annab teile juurdepääsu, otse oma DAW-st, helidele, mida on kuulda sadades albumites üle maailma.
Teil on neli erinevat algoritmi, igaühel oma iseloom, mis võimaldab hõlpsasti valida soovitud värvi oma häälele. Tulemuseks on tihe ja rikkalik heli (mida võib muidugi oodata, kui kasutatakse plaati), kuid ka väga muusikaline. See sobib hästi teie miksi, kui see on heli, mida otsite.
Lisaks sellele pakub plugin mitmeid praktilisi seadistusi: sisseehitatud EQ, kestuse ja tooniga kohandamised. See võimaldab heli kiiresti modelleerida, kohandada kaja teie miksi ja vajadusel korrigeerida sagedusi. See on lihtne kasutada, isegi kodustuudios, ja toob teie vokaalsetele toodetele klassikalise ja elegantse puudutuse.
👉 Klõpsake siia, et saada rohkem teavet Waves Abbey Road Reverb Plates kohta
6. SoundToys SuperPlate
Jätkame plaatreverbide maailmas, kuid seekord on SoundToys lähenemine veidi erinev SuperPlate’iga.
Konkreetsemalt on see plugin tegelikult topelt, kuna Soundtoys pakub tegelikult kahte versiooni: Little Plate, väga lihtne, kuid äärmiselt efektiivne (tihti pakutakse tasuta), ja SuperPlate, täiendavam, millele keskendume siin.
SuperPlate simuleerib viit legendaarset plaatreverbi: EMT 140, EMT 240, Audicon, Stocktronics RX4000 ja EcoPlate III.
Igal ühel on oma värv, mis võimaldab liikuda pehmest ja summutatust helist midagi eredamat või metallilisemat sõltuvalt kontekstist.
Liides on minu arvates väga selge: vasakul valitakse plaadi tüüp, reguleeritakse kestust, kohandatakse EQ-d vajadusel ja asi on tehtud. See on lihtne kasutada, samas pakkudes edasijõudnud seadeid, et minna kaugemale, kui soovite.
Heli osas on see selgelt üks parimaid plaate turul. Tulemuseks on tihe, rikkalik heli, mis ei ole segane — reverb, millel on tõeline isikupära, suudab vaevata tõsta häält (või muud!) ilma vaevata.
👉 Klõpsake siia, et saada rohkem teavet SoundToys SuperPlate kohta
7. UAD Pure Plate Reverb
Oma plaatreverbide valiku lõpetamiseks räägime nüüd Universal Audio (UAD) Pure Plate Reverb’ist.
Kuna disaini nähes võib arvata, on see plugin kuulsa EMT 140 simuleerimine, tõenäoliselt kõige ikoonilisem plaatreverb, mis kunagi loodud, ja mis on jätnud jälje paljudele kuulsatele salvestustele.
Plugin on jälle ülimalt lihtne kasutada: valite reverb’i kestuse, kohandate EQ-d vajadusel ja asi on tehtud — algoritm teeb ülejäänud. Seal ei ole sadu keerulisi seadistusi, mida hallata, mis teeb selle väga ligipääsetavaks näiteks kodustuudio algajatele.
Kuid see ei ole universaalne plugin: see ei asenda kõiki teie reverb’e ega võimalda luua väga erinevaid atmosfääre. Kuid kui teie eesmärk on saada kvaliteetset, tihedat ja muusikalist plaatreverb’i heli, on see kindlasti plugin, mida tasub tõsiselt kaaluda.
👉 Klõpsake siia, et saada rohkem teavet UAD Pure Plate Reverb kohta
8. UAD Capitol Chambers
Viibime hetkeks Universal Audio juures koos Capitol Chambers plugin’iga, mis erineb veidi seni nähtud plaatreverb’idest. Nagu nimigi ütleb, on see “Chamber” tüüpi reverb, teisisõnu, väga reverbiga ruum.
Antud juhul simuleerib see plugin täpselt Capitol Studio kaja ruume, ajaloolist kohta (öeldakse, et see on “ikooniline” täna, see on moesõna, aga ma püüan seda vältida…) kus on salvestatud sadu tuntud produktsioone.
Plugina suur eelis on mikrofoni pakutav paindlikkus: saate valida nelja erineva mikrofoni mudeli vahel, et jäädvustada kaja, ja reguleerida nende suhtelist positsiooni heliallikaga lihtsa liuguri abil.
Tulemus on tihe ja rikkalik kaja, mis leiab oma koha segus, säilitades samas realistliku ruumitunde. See on tööriist, mis on lihtne kasutada, kuid pakub piisavalt kontrolli heli modelleerimiseks vastavalt teie vajadustele, muutes selle praktiliseks ja muusikaliselt huvitavaks lahenduseks teie häälte või muude allikate jaoks.
👉 Klõpsake siia, et saada rohkem teavet UAD Capitol Chambers plugina kohta
9. Native Instruments Raum
Native Instruments Raum kaja on sageli alahinnatud pärl väljaspool elektroonilist muusikat. See on algoritmiline kaja, mis ei püüa eriti simuleerida reaalset ruumi ega vintage seadmeid, vaid pakub väga laia helivalikut.
See pakub kolme režiimi: Grounded (ruumilaadne keskkond), Airy (looduslik saal) ja Cosmic (eksperimentaalsed tekstuurid). Cosmic režiim on eriti huvitav ainulaadsete atmosfääride loomiseks. Plugin sisaldab ka Freeze režiimi, mis võimaldab kaja heli lõputult hoida, ideaalne drone-tüüpi efektide või atmosfääriliste üleminekute jaoks (noh, see on teine teema kui hääl, aga kui teete elektroonilist muusikat, on see kasulik).
Its interface is simple and intuitive, as it mainly features standard settings: pre-delay, modulation, reverb length… This allows for quick use without getting lost in complex parameters.
Kokkuvõttes on see plugin, mida saab tõhusalt kasutada erinevates muusikastiilides, sealhulgas elektroonilises muusikas, kuid mitte ainult, et lisada sügavust ja atmosfääri kvaliteetselt.
Ühesõnaga, Raum on loov, ligipääsetav ja mitmekülgne kaja, mis väärib uurimist kaugemale oma kasutamisest elektroonilises muusikas.
👉 Klõpsake siia, et saada rohkem teavet Native Instruments Raumi kohta
10. FabFilter Pro-R
Lõpetuseks räägime FabFilter Pro‑R-st.
Võib-olla üllatate, kuid see on kaja, mida ma isiklikult ei kasuta.
Aga miks ma sellest valikust räägin?
Hästi, põhjus on lihtne: mul on juba palju teisi tööriistu, mis katavad mu vajadused, ja ma ei vaja seda tõeliselt oma töövoos. Samas on see plugin suure kvaliteediga, nagu enamik FabFilteri tooteid.
Oma tugevus on mitmekülgsus: Pro-R suudab toota nii vintage plaate, väga realistlikke looduslikke kajasid kui ka moderneid ja tihedaid ruume. Puuduseks on see, et plugin pakub palju seadistusi, mis võivad kiiresti muutuda veidi hirmutavaks, kui te ei tea, kuidas õigesti alustada.
Seetõttu soovitan alustada presetidest, mis on väga hästi läbimõeldud ja võimaldavad kohe tugevat heli saavutada. Seejärel, kui soovite edasi minna, saate kasutada paljusid valikuid, et kohandada kaja iseloomu, tihedust, värvi või kaugust ja kohandada seda täpselt oma segule.
Seega on see tööriist pigem suunatud edasijõudnud kasutajatele: kui olete algaja, võite kõigi valikute seas eksida. Kuid lõppkokkuvõttes on heli tõeliselt suurepärane, tihe ja muusikaline ning see töötab suurepäraselt enamikus muusikastiilides.
👉 Klõpsake siia, et saada rohkem teavet FabFilter Pro-R-i kohta
Kokkuvõte
Nii, kogu selle kaja valikuga peaksite suutma lisada oma häälte radadele ruumi ja mõõdet ilma probleemideta.
Ja see, olenemata muusikamaailmast, kus te tegutsete.
Kui soovite edasi minna, ja kui te alles alustate mikserimisega või teil on veel veidi raskusi oma häälte rajade õigesti seadistamisega, siis teadke, et ma avaldan peagi täieliku koolituse, mis katab A-st Z-ni teema häälte salvestamisest ja mikserimisest.